ウチェ・オケケ

クリストファー・ウチェフナ・オケケ（聞く^ⓘ ; 1933年4月30日 - 2016年1月5日）は、ウチェ・オケケ（聞く^ⓘ ）としても知られ、イラストレーター、画家、彫刻家、教師でした。彼は芸術と美学の理論家であり、ナイジェリアのモダニズムに大きな影響を与えました。

クリストファー・ウチェフナ・オケケは、1933年4月30日、ナイジェリア南東部のアナムブラ州ニジコカ地方自治体ニモ^{[1]で、アイザック・オコンクォ・オケケとモニカ・ムグボエ・オケケ（旧姓オコエ）の息子として生まれました。1940年から1953年の間、カファンチャンのセント・ピーター・クラバーズ（小学校）、} オニチャのメトロポリタン・カレッジ、ナイジェリアのオルルのビショップ・シャナハン・カレッジに通い、その間にすでにデッサンや絵画に強い関心を示し始めていました。オケケは、ザリアのアフマドゥ・ベロ大学、現在のナイジェリア芸術科学技術大学（NCAST）で美術を学ぶ前に、ジョス博物館でのフィールド協会の会合で剥製の作品を展示し、キュレーターのバーナード・ファッグとともにナイジェリアの素描と絵画の準備と発表に参加し、ジョスとカドゥナでサー・アフマドゥ・ベロの出席のもと素描と絵画の個展を開催していた。^[2]

若い芸術家として、オケケは1958年にザリア芸術協会の創設メンバーでした。このグループは、ナイジェリアの独立をめぐる政治的紛争の結果であり、ユスフ・グリロ、ブルース・オノブラクペヤ、オセロカ・オサデベ、デマス・ヌウォコなど、ナイジェリア芸術におけるモダニズムの重要な主唱者によって設立されました。ナイジェリア大学の教授のほとんどはイギリス人で、西洋風の技法を教えていましたが、ザリア協会はアフリカの若い芸術家にヨーロッパの芸術学校の考えを押し付けることに反対しました。学校では、オケケはイボ、ヨルバ、ハウサの民族グループを学び、ナイジェリア人としての自分を表現する方法を模索しました。古代ナイジェリアのシンボルは、陶器やボディペインティングに最もよく見られます。イボのデザインはウリパターンと呼ばれています。^[3]

1971年、ウチェ・オコケは、ナイジェリアのヌスカ大学美術学部に教授兼教師として加わった。同僚や学生とともに、彼はいわゆるヌスカ派の特徴となる独自のスタイルを開発した。彼はチケ・アニアクォルやオビオラ・ウデチュクとともに、 70年代のナイジェリア近代主義の芸術と美学の形成を確立した。^[4]

オケケは子供の頃に初めてイボ族の民話に触れ、後にそれを芸術のインスピレーションとして使いました。彼の作品の中には、イボ族の伝統に注目を集めるために英雄的な神話の人物を描いたものもあります。^[5]

イボ文化圏は、ニジェール川の東、クロス川の西、ナイジェリア南東部のグレートニジェール水路の西に広がっています。この地域一帯には、古代の芸術文化の痕跡が残っています。伝統的なイボ芸術はウリ・ドローイングと呼ばれています。オケケによると、ウリは人体の美しさを高める試みです。伝統的に、ウリ芸術家はイボ社会の女性で、身体や時には神聖な場所の壁に模様を描きます。このプロセスはイデ・ウリまたはイセ・ウリと呼ばれます。ウリのモチーフやシンボルは通常一貫していますが、伝統的なイボ芸術家の創意工夫に挑戦するのはデザイン要素の順序です。^[6]

ウリのデザイン要素の多くは自然から派生したものです。縞模様や斑点のある生き物であるニシキヘビやジャガーは、パターンの元となった例です。ウリのパターンには、幾何学模様、植物、動物のモチーフがあります。さらに、アーティストが選択した色にも意味があります。オケケは、色がどのように使用され、どこから来ているのかを説明しています。ウリの絵の素材は、植物の鞘から抽出されます。ウリ・オバ、ウリ・ンキリシ、ウリ・エデ・エジは、素材が抽出される植物の名前です。^[6]

イボランドの芸術は、大地の女神アラに由来する。芸術は母なる自然から生まれ、同族コミュニティの精神的、肉体的幸福を育む手段とみなされている。芸術は人々の生活と創造性の骨組みを表している。ウリには、イボの民間伝承の歌にインスピレーションを与えた特定の叙情的な性質もある。^[6]

ウチェ・オケケの芸術的生産性は、彼の芸術プロジェクトに伴ういくつかの美的配慮によって支えられていた。彼の初期の著作は、汎アフリカ主義とネグリチュードの思想をとらえている。とりわけ、彼のエッセイの説得力のあるスタイルは、アフマドゥ・ベロ大学の若い学生グループに「ザリアの反逆者」という称号を与えた。彼は後年の回想で、芸術家が培うべき政治的役割に焦点を当てた。^[7]

彼はまた、カファンチャンのイバダン通り30番地に文化センターを開設した。このセンターは後にニモのアセレ研究所となり、他の文化活動とともに、 1996年にスミソニアン協会が後援した教育映画「ナイジェリア美術 - 親族の魂」の一部が撮影された。この研究所には、オケケがナイジェリアのさまざまな場所を旅した際に友人から集めた工芸品、物品、芸術作品のコレクションが収蔵されている。この研究所は、20世紀半ばのアフリカ美術に関する文書、工芸品、美術品の最も重要な収蔵庫の一つであり続けている。^[8]

ウチェは1971年から1985年までナイジェリア大学ヌスカ校の美術学部の講師および学部長代理に任命された。彼はアフリカの先住民族の芸術とデザインに重点を置くようカリキュラムを改革し、それが近現代アフリカ美術の発展に役立つと信じていた。 ^{[8] 1973年には}エヌグ経営技術研究所美術・応用芸術学部のカリキュラムも再設計し、ナイジェリア大学ヌスカ校美術学部で大学院課程を開始した。

彼は、ナイジェリア・ヌシュカ大学のアフリカ研究研究所所長、ポートハーコート大学創造芸術学部の客員教授、ケンブリッジの国際伝記センターの名誉副所長（アフリカ担当）を務めたほか、数多くの教育機関や文化機関で数多くの仕事をこなしてきました。

オケケがウリの実験をザリアの壁を越えて広め、1970年代にヌスカのスタジオから現代的表現への変革の先頭に立ったことは独創的でした。彼は現代アフリカ美術の歴史における主要人物です。

オケケは2016年1月5日に故郷ニモで82歳で亡くなった。^[9]

1958年、彼はナイジェリアのニモにあるアセレ研究所および文書センターの創設者兼所長となった。

1986年～2006年リバーズ州ポートハーコート大学、ザリアのアフマドゥベロ大学、オバフェミ・アウォロウォ大学（旧イフェ大学）の客員教授および外部審査官。

連邦工科大学、オコ。イモ州立大学、オウェリ、ナイジェリア。

1970～85年、ナイジェリア大学（ナイジェリア、ヌスカ）。歴任職：美術・応用芸術学部長代行、アフリカ研究研究所所長。

1981～82年、米国ミネソタ大学繊維・衣服デザイン学部および美術史学部名誉研究員（1年間の長期研究休暇）。

1968 年、ナイジェリア、アバの難民問題委員会。

1964 ～ 1967 年、ナイジェリア、エヌグ、ウワニのムバリ アート センターのディレクター。

1964～66年、ナイジェリア、エヌグのエヌグ音楽協会の芸術監督兼デザイナー。

1961～62年 フリーランスのアーティスト、ナイジェリアのカファンチャン文化センターのディレクター。

1961年出版アーティスト、連邦情報省、ラゴス。

1959年、ナイジェリアのカファンチャン文化センター（現アセレ研究所ニモ）の創設者兼ディレクター。

1958-61 ナイジェリア芸術科学技術大学芸術協会創設者/第一書記/第二会長（ナイジェリア、ザリア）。

1955～57年、ナイジェリアのジョスおよびラゴスの労働省事務官。

1956年 ナイジェリア絵画・デッサン展（ジョス美術館、ナイジェリア、ジョス）の運営アシスタント。

1954～55年 ナイジェリア、カファンチャンのセント・ピーター・クラバー・カトリックおよびメアリー・イマキュレート・ハート・カレッジ実践学校の視覚教材デザイナー。

• 2006年 「もう一つのモダニティ：ウチェ・オケケの紙上の作品」、ニューアーク美術館、ニュージャージー州ニューアーク、米国。
• 2003 回顧展、ペンデュラムギャラリー、ラゴス、ナイジェリア
• 1982 現代ナイジェリアの版画、素描、絵画: ウチェ・オケケ。キャサリン E. ナッシュ ギャラリー、ミネアポリス大学、ミネソタ州ツインシティーズ、米国。
  • アゼルへのオマージュ、版画、デッサン、絵画展：ウチェ・オケケ、アフリカン・アメリカン文化センター、ミネソタ州ミネアポリス、米国。
• 1979年、ナイジェリア、ラゴスのドイツ文化センターで開催された回顧展「素描と版画」。
• 1978 Graphik Aus ナイジェリア、ドイツ。
• 1963年 モザイクとステンドグラスの展示会、フランツ・マイヤー社、ミュンヘン、ドイツ。
• 1962年 ドイツ、ロット・アム・インにてドローイング展開催。

• 2010年ナイジェリア独立50周年記念博覧会、ナイジェリア、アブジャ。
  • アフロ・モダン：ブラック・アトランティックの旅、テート・モダン、リバプール。
  • NIVATOUR、エジプトのアブジャ、アレクサンドリア、カイロにある国立美術館によるグループ展。
• 2009年ナイジェリア芸術家協会記念展、オメンカギャラリー、ナイジェリア、ラゴス。
  • チヌア・アチェベと『モモ』 50周年を記念したグループ展。
• 2008 ARESUVA、国立美術館、ナイジェリア、アブジャ。
• 2006 「Another Modernity: Works on paper by Uche Okeke」、ニューアーク美術館、ニュージャージー州ニューアーク、アメリカ合衆国。
• 2002年 「線の詩学：ヌシュッカ・グループの7人の芸術家」、スミソニアン国立アフリカ美術館、ワシントンDC、米国。
• 1995年 『アフリカの現代美術に関する7つの物語』、ホワイトチャペル美術館、ロンドン。
• 1977年 アフリカ現代美術展、ハワード大学美術学部、ワシントンDC（米国）
  • ナイジェリア現代美術展（FESTAC）、国立芸術文化評議会、ラゴス。
• 1976年 版画と織物の合同展示会、ミシガン州立大学人間環境デザイン学部/アフリカ研究センター、クレスギギャラリー、ミシガン州イーストランシング、米国。
• 1974年 「アフリカン・プリント、現代アフリカ美術展」、ミシガン州立大学クレスゲ美術館、ミシガン州イーストランシング、米国。
• 1972年 グループ展、ナスプシュテク美術館、プラハ、チェコスロバキア。
• 1969年 クンスト・アウス・ビアフラ、ケルン、デュッセルドルフ、ボン、トリーア、ドルトムント、エッセン、ミュンヘン、ドイツ。
• 1966年 世界黒人芸術祭展、セネガル、ダカール
• 1967年 ドライ・クロイツヴェーゲ – ドライ・コンティネンテ、ハンセン・バイア（ドイツ）とヴィヴィアル・エリス（アメリカ）とともに、ドイツ、ミュンヘン。
• 1964年 グループ展、ハーモン財団、ニューヨーク、アメリカ。
• 1963/64イブラヒム・エル・サラヒ（スーダン）とヴァレンテ・マラガンタナ（モザンビーク）との三人展、インドとパキスタンの文化自由委員会。
• 1962年 グループ展、ローズ国立美術館、ソールズベリー、ローデシア。
  • ギャラリー・ランバート、パリ、フランス。
  • ウガンダ独立記念美術展、カンパラ。

• 2015 OIS サービス パスポートおよびビザ センター、南アフリカ、ヨハネスブルグ。
• 1989 オコ十字架、セントジョンズアングリカン教会、オコ、アナムブラ州。
  • イウェン・タンシ神父の肖像画、アナンブラ州オニチャのホーリー・トリニティ大聖堂の委託により制作
• 1976年 アナムブラ州オープンスペース開発委員会のための公園と噴水のデザイン。
• 1975年 十字架の道行き14ヶ所、聖ペテロカトリック教会礼拝堂、ナイジェリア・ヌスカ大学。
• 1971～74年、アナブラ州オニチャのホーリートリニティ大聖堂の大司教座と入口を設計。
• 1971 アナブラ州オニチャのホーリー トリニティ大聖堂の彫刻が施された木製ドアを設計、製作。
• 1967年 ENTV制作のテレビ連続ドラマ「Heritage」の舞台デザイン。
• 1966 EDI 彫刻、ナイジェリア大学エヌグ キャンパス、ヌスカ。
  • 映画のタイトルデザイン、ナイジェリア東部情報サービスの映画部門、ナイジェリア、エヌグ。
  • ナイジェリア大学、ヌスカ校、英国国教会礼拝堂の錬鉄製スクリーン壁のスケッチ デザイン。
  • エヌグ、ウワニの長老派教会聖歌隊のためにローブをデザインしました。
• 1965年 チヌア・アチェベの『崩壊』のイラスト入り
  • ジョン・ムノニエの『The Only Son』のブックカバーと表紙をデザイン
• 1964年ナイジェリアボーイスカウトのバッジをデザイン
  • ナイジェリア東部中央図書館の児童向けセクションに油絵の壁画と絵画をデザインしました。テーマは「行列する動物たち」です。
• 1962～63年 ドイツ、ミュンヘンのフランツ・マイヤー・アンド・カンパニーのためにモザイクとステンドグラスで制作した3つの壁画。
• 1961年、ナイジェリア、イバダンのムバリ芸術家・作家クラブハウスとギャラリーの壁画。
• 1960年 「母なるナイジェリアとその子供たち」、独立博覧会の壁画、ビクトリア島、ナイジェリア、ラゴス。

• 2009年、芸術・文化部門における顕著な功績により連邦政府賞を受賞。
• 2001年ナイジェリア連邦共和国大統領よりMFR大統領賞受賞。
• 1977年、ラゴスで開催されたムルタラ・モハメッド国際彫刻コンクールで「ダンス・オブ・ユニティ」と題したテラコッタ彫刻賞を受賞。
• 1973年ブリティッシュ・カウンシル奨学金受賞
• 1972年 ニューヨークのダブルデイ社から出版された『死の国の物語、イボ民話』で、1972年イラストレーター・オブ・ザ・イヤーを受賞。ユネスコ全国委員会の年間最優秀図書コンテストで受賞。
• 1971年、米国カリフォルニア大学アフリカ研究センターより演劇賞受賞。
• 1962～63年 西ドイツ政府よりモザイクとステンドグラスの技術を研究するためのフェローシップを授与される。
• 1960年、国立芸術評議会主催の全国文学コンテストで詩賞を受賞。
• 1959年 エッソ社、ナイジェリア独立カレンダーデザインコンテスト、ラゴスで第1位。
• 1958～61年ナイジェリア連邦政府奨学金
• 1957年、ザリアのNCAST美術学部長より屋外絵画賞を受賞。

• 1987年、チェコスロバキア、ブラティスラバの児童書イラストレーション・ビエンナーレ審査委員会委員。
• 1985年 ブルガリア、ソフィアで開催されたユネスコ総会ナイジェリア代表団メンバー
• 1984年 国際芸術家会議代表（フィンランド、ヘルシンキ）。
• 1983年、フランスのパリで開催されたユネスコ総会におけるナイジェリア代表団の一員。
• 1981年、ユーゴスラビアのベオグラードで開催された第24回総会のユネスコ代表。
• 1979 アフリカとその著者に関する児童書、注釈付き書誌 – ナンシー J. シュミット。ニューヨークおよびロンドン: アフリカーナ パブリッシング カンパニー。
• 1978年、ラゴス大学『Black Orpheus』編集委員。
• 1978年、ラゴスのユネスコ委員会文化部門委員長。
• 1977アフリカ年鑑および人物名鑑*1977 年、ロンドン、Africa Journal Ltd.
• 1977年『アフリカ研究の学者・専門家国際ディレクトリ』第1版、マサチューセッツ州ウォルサム、米国：ブランデルズ大学アフリカ研究協会。
• 1976～77年、ラゴスで開催されたFESTAC '77のビジュアルアート委員会委員。
• 1976～77年 フランス、パリの国際芸術家協会（IIA）会員。
• 1976～77年ナイジェリア芸術家協会副会長。
• 1976年 米国バージニア州レストンのナイジェリア美術教育協会（NAEA）準会員。
• 1976年、ナイジェリア芸術教育協会（NSEA）ラゴス支部の会員となる。
• 1975年、イギリス、ヘレフォードの国際芸術教育協会（INSEA）会員。
• 1974年国際芸術名鑑、第12版、Verlag Muller GMBH and Company KGフランクフルト/マイン、ドイツ。
• 1974年、アメリカ教育評議会が米国の8つの大学を巡回講演。
• 1971年メンバー審査委員会WAECアートシラバス。
• 1971年 Iskusstuo Stran I Narodov Mira Vol.3 ソビエト芸術百科事典、モスクワ、ソ連。
• 1971～78年、ナイジェリア大学アフリカ研究所諮問委員会委員（ヌシュッカ）。
• 1971～76年、イーストセントラル州芸術評議会の会員、州芸術祭の主任芸術主催者。
• 1970 年、フランス、パリの国際愛書家協会の会員。

• 2010 Nigeria @ 50 は、ナイジェリアの独立 50 周年を記念してナイジェリア連邦政府が発行した出版物です。
• 2003 NKU DI NA MBA: Uche Okeke and Modern Nigerian Art、国立美術館、ラゴス。
  • ビジョンの勝利：ウチェ・オケケとナイジェリアの現代美術に関するアンソロジー、ペンデュラム・アート・ギャラリー。
• 2001年 、アナブラ州ニモの聖母被昇天教区創立50周年記念出版物「ニモにおけるカトリック教会の成長の歴史的概要」 。
• 1998年 「ザリア芸術協会：新たな意識」、ラゴス国立美術館。
• 1995 アフリカの現代美術に関する7つの物語、ホワイトチャペル美術館、ロンドン
• 1991 年 芸術条件: 国際的な文脈におけるナイジェリア現代美術、文化省、ノルドライン ヴェストファーレン/美術館、ノルドライン ヴェストファーレン、デュッセルドルフ、ドイツ。
• 1990年 イグボランドのエズ研究所、ハニー・ハーン・ワンダース著、アセレ研究所資料センター、アナンブラ州ニモ。
• 1982年 『発展する芸術：ナイジェリアの視点』アゼル研究所ドキュメンテーションセンターおよびアフリカ系アメリカ人文化センター、ミネアポリス、米国。^[10]
• 1976年「現代美術の理論的基礎の探求」、ナイジェリア大学ヌスカ校現代美術国際シンポジウムで発表された論文。
  • 現代ナイジェリア美術、ドキュメンテーション センター、アセレ研究所、ニモ。
  • イボアート、アセレ研究所、ニモ。
• 1971年 『死の国の物語：イボの民話』ウチェ・オケケ著、ダブルデイ、ゼニス・ブックス。^[11]
• 1969 Geschichte der Ibo Kunst、ドルトムント講義番号 97、ドルトムント: Kulturamt der Stadt Dortmund。^[12]
• 1961年 ウチェ・オケケによる図面、イントロ。ウリ・バイエル、イバダン。ムバリ・プロダクションズ。^[13]

• スミソニアン協会国立アフリカ美術館。
• ナイジェリア、アブジャの国立美術館。
• 米国メリーランド州ボルチモア美術館。
• アメリカ合衆国ニューヨーク近代美術館。
• ニューアーク博物館、ニュージャージー州ニューアーク、米国。
• イワレワ・ハウス、バイロイト、ドイツ。
• 国立美術館、ミュンヘン、ドイツ。
• フランツ・マイヤー・ホーフクンスタンシュタルト、ドイツ、ミュンヘン。
• テート・モダン・ギャラリー、リバプール、イギリス
• OYASAF財団、ナイジェリア、ラゴス。
• イェミシ・シロン美術館、ラゴス、ナイジェリア
• 放送ハウスラジオナイジェリア、ナイジェリア、カドゥナ。
• ナイジェリア大学アフリカ研究所、ヌスカ。
• ナイジェリアのラゴス大学。
• ナイジェリアのホーリー トリニティ大聖堂。
• ナイジェリア、ラゴスの国立芸術文化評議会。
• ラゴスのムルタラ・モハメッド国際空港。
• アカデミー デア クンスト、ベルリン、ドイツ。
• ナイジェリア、エヌグの州議事堂。
• ナイジェリア大学、ヌスカ校、美術・応用芸術学部。
• Dolly Fitterman Art Gallery Inc、米国ミネアポリス。
• ベケ記念病院、ナイジェリア、ニモ。
• ナイジェリア、エヌグ、教育情報省、文化部。
• チェララムズ夫妻。
• ロナルド・セヴェリーノ博士（米国）。
• AR ジェリングス、イギリス。
• WJ Plume、イギリス。
• ドロシー・ヘッド夫人、イギリス。
• ゲルトルード・ブフタ夫人、ドイツ、ミュンヘン近郊のダイゼンホーフェン。
• デマス・ノウコ、ナイジェリア。
• アレック・アームストロング夫妻（英国）。
• チヌア・アチェベ教授夫妻。

• 国立アフリカ美術館のバイオ