トレス（楽器）

キューバのトレス

キューバのトレス
弦楽器
その他の名前	3つ、3つのキューバ
分類	弦楽器
ホルンボステル・ザックス分類	321.322 (複合弦楽器)
発展した	19世紀、キューバ東部
関連機器
バンドラ、バンドリア、ラウド、スパニッシュギター、ティプル、クアトロ

トレス（スペイン語で「3 」）は、キューバ起源の3コース弦楽器です。この楽器の最も一般的な種類は、6本の弦を持つオリジナルのキューバのトレスです。その音はキューバのソンの特徴となり、さまざまなアフロキューバンのジャンルでよく演奏されます。1930年代に、この楽器はプエルトリコのトレスに改良されました。これは9本の弦を持ち、クアトロに似たボディを持っています。

トレスは19世紀後半にグアンタナモ東部で発展し、ソン・クバーノの前身であるチャンギュイを演奏するのに使われた。^[1]正確な起源は不明だが、形が似ている19世紀のスペイン・ギターから発展したと推定されている。 ^[2]また、少なくとも18世紀以降プント・クバーノで使用されている2つの楽器、ラウドとバンドーラからも発展したと推定されている。 ^[2]トレスの演奏は、多くのアフロ・キューバンの音楽スタイルに見られるオスティナートのパターンであるグアヘオを中心に展開される。トレス奏者は一般にトレセロス（キューバ）またはトレシスタ（プエルトリコ） と呼ばれている。

多くの報告によれば、トレスは最初に東キューバ発祥のいくつかの関連するアフロキューバンの音楽ジャンル、すなわちネンゴン、キリバ、チャンギュイ、ソンで使われたとされ、これらはすべて19世紀に発展した。ベンジャミン・ラピダスは「トレスはチャンギュイだけでなく、キューバの音楽文化全体で非常に重要な位置を占めている」と述べている。^[3]一説によると、当初ソンではギター、ティプレ、またはバンドーラが使われていた。最終的にはこれら3つを融合した、トレスと呼ばれる新しい土着楽器に取って代わられた。エリオ・オロビオは、1892年にネネ・マンフガスがトレスをその発祥の地であるバラコアからサンティアゴ・デ・クーバに持ち込んだと書いている。^[4]シンド・ガライによると、トレス自体はバラコアで生まれたものである。^[1] 1927年、エドゥアルド・サンチェス・デ・フエンテスは、ネネ・マンフガスをサンティアゴ・デ・クーバ出身の最初のトレス奏者として挙げています。^[5]しかし、彼はトレスが「太古の昔」にアフリカ系キューバ人の間で生まれ、スペインギターやバンドゥリアに非常に似ていると述べています。^{[5] [6]}作家のアレホ・カルペンティエによると、トレスはバンドーラ（スペインのバンドゥリアの派生）から派生したもので、バンドーラは時とともに2つの流れを失いました。^{[7] [6]ジャーナリストのリノ・ドゥーによると、トレスは1895年に}マンビセスによってオリエンテから購入されるまで、西キューバでは事実上知られていませんでした。^[6]同様にフェルナンド・オルティスは、スペインとキューバの戦争（十年戦争とキューバ独立戦争）により、スペインギターとキューバのトレスが区別され、後者はクレオール国家のシンボルになったと述べています。^[6]オルティスは、トレスはおそらく植民地化以前のキューバで生まれ、19世紀後半に広く普及したと主張しました。^{[6]トレスと他のキューバ楽器の起源は、オルティスが1952年から1955年にかけて出版した代表作}「アフロキューバナ音楽の楽器」で詳しく説明されています。

1920 年代にサン クバーノの人気が高まるにつれて、トレスも同様に人気が高まりました。 1930 年代までに、エリセオ・シルベイラ、カルロス・ゴディネス、アルセニオ・ロドリゲス、ニーニョ・リベラなど、トレス界の新星が数名誕生しました。^{[8] 1950年代にアルセニオはキューバを離れ、彼のサウンドは}コンフント・チャポティンのラモン・シスネロス「リビアーノ」とアルトゥーロ・ハーヴェイ「アランブレ・ドゥルセ」によって引き継がれた。セネン・スアレスやフアニート・マルケスなど、1950 年代の他の重要なトレセロもエレクトリック・トレセロで録音を始めました。アメリカでは、トレスはサルサアンサンブルで時々取り上げられ、特に1970年代にはネルソン・ゴンザレス、チャーリー・ロドリゲス、ハリー・ヴィジャーノなどの演奏者がファニア・レコードで数多くの録音を行った。伝統的なトレスの演奏は、キューバで最初の録音が行われた時から奨励されてきた。 1980年代にチト・ラタンブレをフィーチャーしたグループ・チャンギュイ・デ・グアンタナモのアルバムや、イサック・オビエドとその息子パピ・オビエドのアルバムにも参加。2010年、トレセロ ・パンチョ・アマットはキューバのミュージシャンに与えられる最高の栄誉であるプレミオ・ナシオナル・デ・ムジカを受賞した。^{[ 9]}

キューバのトレスギターはスペインギターよりもかなり小さく、スケールの長さは48センチメートル（19インチ）から65センチメートル（26インチ）です。^[10] 2本の弦が3コース（グループ）あり、合計6本の弦があります。低音から高音まで、主要なチューニングはハ長調の2つの変種のいずれかで、G4 G3、C4 C4、E4 E4（ユニゾンのトップコース）、またはより伝統的なG4 G3、C4 C4、E3 E4（オクターブのトップコース）です。オクターブチューニングを使用する場合、最初のコースのオクターブの順序は、3番目のコースの順序（低-高と高-低）と逆になることに注意^[11]今日では多くのトレセロは楽器全体を1音高く（ニ長調）調律しています：A4 A3、D4 D4、F#4 F#4またはA4 A3、D4 D4、F#3 F#4。

キューバのトレスを演奏するミュージシャンはトレセロと呼ばれますが、過去にはキューバでトレシスタという用語も使用されていました。 ^[5]プエルトリコとドミニカ共和国にもこの楽器のバリエーションがあります。^[12]キューバのトロバ歌手、ソングライター、ギタリストであるコンパイ・セグンドは、トレスとスペインギターのバリエーションであるアルモニコを発明しました。^[13] エリアデス・オチョアは、ギターラ・トレスと呼ぶ別のバリエーションを演奏します。これは、トレスのように調弦された2本の弦が付いたスペインギターです。^[14]

典型的なトレス・オスティナートはグアジョです。 19 世紀にキューバでネゴン、キリバ、チャングイ、ソンという音楽ジャンルで誕生しました。^[15]チャングイのトレ奏法と、程度は低いがネゴンは、現代の息子音楽家、特にピアニストのリリー・マルティネスとトレセロ・パンチョ ・アマトに影響を与えており、二人ともチト・ラタンブレからそのスタイルを学んだ。^{[16] [17]}ネンゴンとキリバは両方ともチャングイのアンサンブルのレパートリーに含まれています。たとえば、グアンタナモ集団のデビューアルバムは「Nengón」で始まります。^[18]

ベンジャミン・ラピダスは、「ネンゴンからキリバや他の地方のスタイル、チャンギュイ、そして最終的にソンへとソンが直線的に発展した」という証拠を提示している。^[19]ネンゴンは限られたハーモニーの範囲を持ち、トニックとドミナントが強調され、トレスは通常伝統的なオクターブチューニング（G4 G3、C4 C4、E3 E4）に配置される。ジャンルとして、ネンゴンは「パラ・ティ・ネンゴン」という単一の歌のバリエーションから構成される。次のネンゴン・グアヘオは、トレシージョとして知られるリズム図形の装飾である。

ネゴンと密接に関係しているキリバ スタイルは、キューバ東部のバラコア地域で出現しました。 ^[20]ネゴンと同様に、キリバは「キリバ、キリバ」という歌またはリフレインに基づいたジャンルです。このため、オラヴォ・アレン・ロドリゲスのようなキューバの音楽学者は、キリバをチャングイ内のスタイルとして分類することを好みます。^[21]それにもかかわらず、キリバには独特のグアジョがあり、チャングイよりも以前から存在していた可能性があります。

チャンギュイを演奏する場合、トレスは再び伝統的なオクターブチューニングが施されるのが一般的です。次のチャンギュイのトレス・グアヘオはすべてオフビートで構成されています。^[22]

ケビン・ムーアによると、「純粋なソン・トレス・グアヘオには、一般的なものと曲特有のものの2種類がある。曲特有のグアヘオは通常、曲のメロディーに基づいているが、一般的なタイプは単に三和音をアルペジオで演奏するだけである。」^[23]次の「一般的な」グアヘオのリズムパターンは、多くの曲で使用されている。最初の小節はすべてオフビートで構成されていることに注意。この図形は、曲の構造に応じて、最初の小節または2番目の小節から始まることができる。

トレスソロは、グアヘオのバリエーションをグループ化して最初に構築されました。これは、微妙な変化と反復に頼るメロディック/リズムのアプローチであり、ダンサーの「グルーヴ」を維持します。ラピダスによると、チャンギュイのトレスソロは通常、「メロディック/リズムのアイデアを2回鳴らしてから次へ進みます。このテクニックにより、ソリストはリスナーに一連の期待を設定することができ、それが交互に満たされたり、回避されたり、挫折したり、反転したりします。この実践は、ポール・ベルリンガーが「アイデアのコミュニティ」と呼ぶものに類似しており、これらのシーケンスのモチーフは、特定のソロの過程で頻繁に戻ってくるためです。」^[24]

20世紀半ばまでに、トレス・ソロはルンバの主ドラムであるクイントのリズムの「語彙」を取り入れ始めました。^[25]クイントをベースにしたフレーズの対拍子の強調は、通常クラーベサイクルに「固定」されているグアヘオの制約から解放されます。したがって、クイントをベースにしたソロは、多くの小節にまたがる緊張と解放の長いサイクルを作り出すことができます。

プエルトリコのトレスは、キューバのトレスを6本ではなく9本の弦に改良したものである。9弦トレスは少なくとも1913年からキューバで記録されているが、^[26]研究者らは、この楽器の誕生はおそらく1929年にセプテト・マタンセロのツアー中にプエルトリコを訪れたアイザック・オビエドによるものだと同意している。オビエドに触発されて、ギタリストのギジェロ・「ピリチェ」・アヤラは、クアトロのボディを使用した類似の楽器の製作を命じた。^[27]その結果、プエルトリコのトレスは、ギターのような形をしたキューバのトレスとは異なり、プエルトリコのクアトロに切り抜きが施された形になった。 1934年までにプエルトリコのクアトロはニューヨークに到達し、今日ではほとんどのプエルトリコのトレスの演奏者は、この楽器の自国流の演奏を専門としているが、注目すべき例外はネルソン・ゴンザレスである。プエルトリコのトレスは、3コース9本の弦を持ち、G4 G3 G4、C4 C4 C4、E4 E3 E4に調弦されている。プエルトリコのトレスの演奏者はトレシスタと呼ばれる。

以下はキューバのトレスの中で最も影響力のある演奏者の一部です。^{[28] [29] [30]}

• エフライン・アマドール
• パンチョ・アマット
• フェリックス・カルデナス
• フアン・デ・ラ・クルス・“コト”・アントマルキ
• カルロス・ゴディネス
• ネルソン・ゴンザレス
• チト・ラタンブレ
• ネネ・マンフガス（es）
• フアニート・マルケス
• アイザック・オビエド
• パピ・オビエド
• エフライン・リオス
• ニーニョ・リベラ
• アルセニオ・ロドリゲス
• チャーリー・ロドリゲス
• エリセオ・シルヴェイラ
• パンチート・ソラレス
• セネン・スアレス
• ビクター・トリアス

プエルトリコのトレス奏者として有名なのは次のような人たちである。^[30]

• ギジェルモ・「ピリチェ」・アヤラ
• マリオ・エルナンデス
• ルイス・「リハ」・オルティス
• ビリキン・リベラ
• マキシモ・トーレス

• 弦楽器の調律

書籍

• リチャーズ、トビー A. (2007)。『トレスキューバノコード辞典: Cメジャーチューニング648コード』イギリス:キャボットブックス。ISBN 978-1-906207-03-8。— 包括的なコード辞書の指導ガイド。
• リチャーズ、トビー A. (2007)。『トレスキューバノコード辞典: Dメジャーチューニング648コード』イギリス:キャボットブックス。ISBN 978-1-906207-04-5。— 包括的なコード辞書の指導ガイド。
• ジョン・グリフィン (2007)。エル・トレス・クバーノ。オムニバスプレス。ISBN 978-0-8256-3324-9。— 指導ガイド（スペイン語と英語）

オンラインリソース

• キューバとプエルトリコのトレス。プエルトリコのクアトロプロジェクト。
• バーンズ、シーラ（2009年5月19日）。『ハバナ：クリケットの音楽』ガーディアン。
• エチャリー、イリーナ（2009 年 5 月 7 日）「ハバナのマレコンの 3 つの魔法」ハバナ タイムズ。
• グリフィン、ジョン。キューバの 3 弦ギター楽器「キューバン トレス」。サルサ ブランカ。