トマシュ・ヴェトゥラーニ

トマシュ・イェジ・ヴェトゥラーニ（1965年12月21日生まれ）は、ポーランドの画家、デッサン家、彫刻家です。クラクフで生まれ育ち、1991年にユトレヒトに移住し、それ以来そこで活動しています。オランダ国籍も持っています。シリコンやスポンジなどを使用した作品には、個人的な言及と現在の政治や社会問題へのコメントの両方が盛り込まれています。

彼は1965年12月21日^[1]にクラクフでイェジ・ヴェトゥラニとマリア・旧姓パヤンク（マレクの弟）の次男として生まれた。彼は家族の友人であった カロル・ヴォイティワ司教^[2]によって洗礼を受けた。

アウグスト・ヴィトコフスキ高等学校に入学し、同校でマトゥーラ（中等教育修了）を修了。ヤン・マテイコ美術アカデミー絵画学部（1986-1991年）で学び、ユリウス・ヨニアク教授のスタジオを卒業した。^[3]在学中、著名な芸術家タデウシュ・カントルと短期間コラボレーションした。^{[4] 1990年、イスラエルの}ハイファ大学で2学期学ぶ。1992-1993年、ベルギー・フランドル共同体とポーランド文化大臣の奨学金を得てゲントの美術アカデミーで学んだ。^[5]

ポーランドでは、1992年にクラクフのスタフスキギャラリーでのグループ展でデビューしました。1994年には、Galeria BWAが主催した第31回ビェルスカ・イェシェン国立絵画展で受賞し、^[6] 2002年にはポーランドのデッサンとグラフィックアートのダニエル・ホドヴィエツキ賞にノミネートされました。

1991年にオランダのユトレヒトに移り、以来同地で暮らし、制作を行っている。^{[1] [3] [4]}ユトレヒトでは、ブライエンブルク通りとホイジンガラーン通りの間の運河にかかる橋の欄干「アヒルの橋」（2014年）^{[4] [7]}や、フォールフェルド干拓地公園の「椅子」と題された彫刻（2018年）など、公共空間における彫刻作品のデザインを依頼された。^{[8] [9]}

彼の作品は、ワルシャワのウヤズドフ城現代美術センター、クラクフの現代美術館、ビェルスコ＝ビャワのBWAギャラリー、ブンキエル・シュトゥキ現代美術ギャラリー [pl]、オポーレの現代美術ギャラリー[  pl] 、および個人ギャラリーを含む、ポーランド、オランダ、ドイツ、ノルウェーの数十の個展およびグループ展で展示されています。2014年以来、クラクフの ガレリア・オリンピアで展示しています。

トマシュ・ヴェトゥラーニの作品の批評家たちは、「この芸術家は、様々な表現手段やメディアを、容易かつ反抗的に操り」^[10]、「強い社会的、政治的含意」^[10]、「嘲笑的で皮肉的な性格」^[11]のある批評的な作品を生み出し、「大きな懸念をもって（…）文化的にも社会的にも異なる形態をとった彼の新しい故郷となったオランダからの移民の視点から」ポーランドを眺めている^[11]が、一方では「繊細なイメージ・オブジェクト」^[10]を創作し、主に女性の姿を描き^[12] 、 「脆さ、はかなさ、または単にそこに存在するものに対するより大きな感受性を優先して、人物の古典的な美しさを意図的に拒否している」^{[11]と指摘した。}

ヴェトゥラーニは、他の技法の中でも、スケッチや水彩画をよく使用し、油絵の具やシリコンも使用し、^{[13]時には絵画やコラージュに古い写真を加えることもある。1998年にインタビューを受けた彼は、}スポンジで描くのが好きだと語った。「スポンジはシンプルで軽い素材で、いつでも使えるからです。色や質感が私の美的要求を満たし、ボリュームがあり、物理的に空間によく存在します。インクや絵の具はすぐにフォームの表面に吸収されるため、修正はほとんど不可能です。スポンジは素早く素早く塗布できる素材で、チューブから直接絵の具を絞り出して即興でスケッチするのに特に適しています。これらの作品が長持ちしないという事実（スポンジはあまり耐久性のある素材ではありません）は、私を思いとどまらせません。スポンジは作品の特徴に非常によく合っており、ある程度、私の芸術に対する考えを反映しています」。^[14]彼は、宗教建築や周囲のオランダの自然や風景などからインスピレーションを得ています。^{[3] [13]}

彼には3人の子供がおり^[15]、無神論者であると公言している。

個別ショー

• 1994年: モイラ、ユトレヒト
• 1996: スライマー＆ファン・レーウェン、ユトレヒト
• 1997: ホルダランド美術館、ベルゲン
• 1999: ギャラリー・アルメニンゲン、ベルゲン
• 2000: Galerie De Verrasing、ユトレヒト
• 2001: Expositieruimte Stichting 1/2、ロッテルダム
• 2001: INTERDRUCK シッパー+パティッツ、リプスク
• 2003: ギャラリー・ベセラール、ユトレヒト
• 2005年: EMギャラリー、コルム
• 2009: ズヴォレ、ウィンデスハイムでソロテントーンステリング
• 2011年: ギャラリー・アネクス、オポーレ
• 2013: Galerie Niek Waterbolk、ユトレヒト
• 2014:現場視察、ガレリア・オリンピア、クラクフ
• 2017: (再)検索: 彫刻のシェッツェン、ヴァルセンヘック美術館、ニューヴェハイン
• 2017年：脅威はない。武器と色彩、ガレリア・オリンピア、クラクフ
• 2020:ペスト時代の芸術、Galerie Niek Waterbolk、ユトレヒト
• 2023:プチェロキ、ガレリア R、彫刻学部、ヤン・マテイコ美術アカデミー、クラクフ^[16]

グループ展

• 1992: スタウスキー ギャラリー、クラクフ
• 1994:ガレリア BWA、ビェルスコビャワ
• 1995:クロンク、ブンキエ・シュトゥキ、クラクフ
• 1997:クラホブラズ・コンジャ XX ヴィエク、ビエルスカ・ジェシエン
• 1998年：執筆時点では、ワルシャワのウヤズドフスキ城現代美術センター
• 1999: ギャラリー・ド・ヴェラシング、ユトレヒト
• 2002: BWA ソポト、ダニエル・チョドヴィッキ/ギュンター・グラス・グラフィックス・コンペティション、ソポト
• 2003: ドイツ織物博物館、「キルヒェとデザイン」、クレーフェルト
• 2005年: ART ポズナン、ポズナン
• 2016: Galerie Regio Art Rijnmond、スパイケニッセ
• 2018: Juliusz Joniak と彼の生徒たち、スタジオ 124、クラクフの芸術宮殿
• 2018:マルチクルティ、ドム・ノリンベルスキー、クラクフ
• 2018年：尊厳を取り戻す。ポーランドは夢である、ガレリア・オリンピア、クラクフ
• 2020年：クラクフ出身のアーティスト：1950～1969年世代、クラクフ現代美術館

出典^[1]

ウィキクォートにトマシュ・ヴェトゥラニに関する引用句があります。