トム・ヴォーン（ミュージシャン）

トム・ヴォーン神父（1936年10月13日 - 2011年3月4日）は、アメリカのジャズピアニストであり、聖公会の司祭であった。

1936年10月14日、ケンタッキー州ベントンでトーマス・ウェイド・ヴォーンとして生まれ、5歳頃から母親エリザベスの指導のもとピアノの音楽の勉強を始めた。ピアノは家族が好んで弾く楽器だった。叔父のロバート・ウェイドはニューヨークとサンフランシスコのバレエ団でピアニストとして働いていた。^[3]

10歳の時、4人の娘を含む家族はデトロイト近郊のミシガン州ポンティアックに転居した。^{[ 3]}青年期にはハロルド・デレミエにクラシック音楽を師事。12歳の時、デレミエを訪ねていたアート・テイタムの天才ぶりを目の当たりにした。ヴォーンは「それまであんな音楽に触れたことはなかった」と語っている。^[4]「あれは素晴らしかった」^{[3]そして、ジャズに焦点を移した。10代半ばには、}ケニー・バレル、ポール・チェンバース、エルヴィン・ジョーンズなど若いミュージシャンたちとデトロイトでジャムセッションをしていた。^[3]

ヴォーンはイリノイ州のユーレカ大学で歴史学の学位を取得し、地域のクラブでピアノを弾きながら卒業した。恋人のベヴァリー・ジーンと結婚し、1961年にシーラ・デニスが生まれて家族となった。その後、1963年にトム・ジュニア、1965年にアンジェラ・スザンヌと2人の子供が生まれた。宗教に強い関心があったため、イェール大学神学校に入学し、神学の博士号を取得した。^[3]

彼は聖公会の司祭となり、1964年にデトロイトから北に2時間離れたミシガン州ミッドランドにあるセント・ジョンズ聖公会教会の牧師補佐として最初の職に就いた。ヴォーンは大学やクラブで散発的にコンサートを行っていたが、日曜の朝8時の礼拝のために移動は限られていた。同年、トム神父はデトロイトでジーン・クルーパのカルテットに同席し、プロデューサーのジョージ・ウェインの注目を集めた。^[4]

1年後、ウェインはヴォーンをニューヨークに連れて行き、そこでアート・デイヴィスのコントラバスとエルヴィン・ジョーンズのドラムとともに『Jazz In Concert At The Village Gate』を録音した。ヴォーンは1966年のニューポート・ジャズ・フェスティバルで注目の演奏者となり、マイルス・デイヴィスの前座を務めた。^{[3] [4]}

ヴォーン神父は1967年にミッドランドのセントジョン教会を去り、音楽と牧師という二つの情熱を抱くにはロサンゼルスのほうが適していると判断した。『コーンブレッド（ミートローフ、グリーン＆デビルドエッグ）』が録音・発売され、続いて1968年に『モーターシティソウル』が発売された。1960年代後半から1970年代前半にかけてはフェスティバルやコンサートで演奏し、ジョニー・カーソン、スティーブ・アレン、マーヴ・グリフィンなどの地元テレビや全国トークショーに出演した。これらはすべて教会の責任を担う中で行われた。^[4]

ヴォーンは1968年にカリフォルニア州ウィネトカのセント・マーティン・イン・ザ・フィールズ聖公会教会に入会した。3年後、彼は「炉辺の部屋」のための資金集めのため教区ホールでジャズコンサートを行い、その後副牧師として奉仕し始めた。セント・マーティン教会が25周年を盛大なバーベキュー、音楽、ダンスで祝った1974年の祝賀会では、トム神父が演奏した。彼は1976年に牧師に就任し、この年最後のアルバム「Joyful Jazz」を録音した。^[4]彼は教区で忙しく働き、3人の子供を育てていたが、1984年に股関節置換手術が必要となり、現役牧師から引退した。^{[3] [5]}その後、彼は副牧師として奉仕し、牧師が不在のときに教会で礼拝を執り行った。^[6]

トム・ヴォーン神父は1990年に再び公の場に姿を現し、フォレスト・ローン・メモリアル・パーク（ハリウッドヒルズ）で歌手ジューン・クリスティの追悼式を指揮した。式典の一環として、神父は著名な音楽家4人組を招いて彼女に敬意を表して演奏させたが、自らはグループに参加せず、観客として音楽を聴いて楽しむことを選んだ。^[7]

1990年代初頭までに、子供たちは成長し、ヴォーンは年に数回地元のクラブで演奏するようになった。1990年のミレニアム・ビルトモア・ホテルでの演奏は好評を博した。彼はまた、公共アクセステレビのケーブル番組「オール・ザット・ジャズ」の司会も務め、レコーディングスタジオに戻ることも検討していた。^[4]

ヴォーンは1991年にロサンゼルス・タイムズ紙のインタビューを受け、ツアーミュージシャンとして名声と富を得るのではなく、なぜ司祭であり続けることを選んだのかと尋ねられた。

音楽ほど私を精神的な深いレベルで感動させるものはありません。しかし、音楽で完全に満足することは決してありませんでした。音楽は純粋な贈り物として私にやって来たものです。あまりにも簡単にやって来たのかもしれません。聖職者は懸命な努力と学習を通して私にやって来ました。私は心の探求に呼ばれたと感じました。トム・ヴォーンは音楽で名声を得たくありませんでした。私自身は音楽で大騒ぎしたことはありません。^[4]

60 歳を過ぎてからは、ヴォーンは公の場での演奏をおそらく年に 1 回程度に減らしました。彼は妻のベヴとの結婚生活を続け、自分の楽しみのために毎朝 3 ～ 4 時間練習していました。

調子が良ければ、これ以上のものはないでしょう。肉欲も食べ物も、すべて窓の外に放り投げてしまいます。調子に乗ると、私は超高速飛行機に乗っているかのように、意識を失っているかのように、切り離されたような気分になります。それは体外離脱体験に近いものです。^[3]

1996年のインタビューで、彼はピアノの時間をクラシック（バッハ、ベートーヴェン、ショパン）の演奏とブルースやビバップの要素を加えたジャズの即興演奏に分けていることを認めた。^[3]

ヴォーンが「リパブリック賛歌」を録音したYouTube動画に投稿されたコメントによると、ヴォーンは2011年3月4日に亡くなった。

現在、ヴォーンの『リパブリック賛歌』は、毎週土曜日の午後8時（東部標準時）にアトランタのWABE 90.1で聴くことができる。この曲は、H・ジョンソンの「ジャズ・クラシックス」ラジオ番組のオープニング曲として、同番組が放送されて以来42年以上のうち37年間にわたって使用されている。^{[8] [9]}

ヴォーンのレコードは長年絶版となっていたが、2006年に彼の3人の子供たちが父親の作品をデジタル形式で編集し始めた。^[10]

• ヴィレッジ・ゲートでのジャズ・イン・コンサート[ライブ] (1966/ RCA )
• コーンブレッド(1967/ RCA )
• モーター・シティ・ソウル(1968/ RCA )
• ゲームズ・ピープル・プレイ（1969/キャピトル・レコード
• トム・ヴォーンのピアノ・パワー（1973年/キャピトル・レコード）
• ジョイフル・ジャズ(1976/コンコード・ジャズ)