ティツィアーノ・アスペッティ

ティツィアーノ・アスペッティ（1559年 - 1606年）^[1]は、ルネサンス期のイタリアの彫刻家である。パドヴァに生まれ、主に同地とヴェネツィアで活躍した。大小さまざまなブロンズ彫刻を制作した。主な作品としては、サン・フランチェスコ・デッラ・ヴィーニャ教会のファサードにあるブロンズ像や、聖アントニオ像、その他パドヴァのサンタントーニオ大聖堂の装飾彫刻が多数ある。

アスペッティが1590年代に公の場で活動を始めたとき、アレッサンドロ・ヴィットーリアは彫刻を事実上やめており、ジローラモ・カンパーニャが主要な彫刻依頼を独占していた。アスペッティはサン・アントニオ祭壇の依頼でカンパーニャに先んじたものの、ヴェネツィアではそれほど成功せず、カンパーニャが制作したサン・ジョルジョ・マッジョーレ教会の主祭壇（1590年～1593年）やサン・サルヴァトーレ教会の祭壇（ 1590年頃）ほど迫力のある作品は制作しなかった。

しかし、フィレンツェではジョヴァンニ・バッティスタ・カッチーニと同時代のジャンボローニャを除けば、彼に匹敵する浮彫作品は存在しなかった。それが、アスペッティが1604年にそこへ移り、現在フィレンツェのサンタ・トリニタ教会にある『聖ローレンスの死』のブロンズ浮彫を完成させた理由かもしれない。彼はトスカーナで活躍し、ピサで亡くなったが、現在では失われている彼がピサで制作した作品、特に神話を題材とした8つの作品についてもっと多くのことが発見されない限り、芸術家としての彼を完全に分析することは不可能である。

母方の家族からは「リザロ」というあだ名の芸術家が多数輩出されており、父のグイド・ミニオはブロンズ鋳造を専門とし、兄のティツィアーノ・ミニオは著名な彫刻家兼スタッコ芸術家であった。アスペッティはおそらく家族の工房で訓練を受け、 16世紀後半にヴェネツィアで活躍したもう一人の大物彫刻家、ジローラモ・カンパーニャの工房助手を務めていた可能性がある。家族のコネのおかげで、アスペッティは1577年にヴェネツィアのジョヴァンニ・グリマーニの家に加わり、最終的に16年間をそこで過ごした。

3人のドージェを輩出した一族の出身であるアキレイア総大主教グリマーニは、同時代の芸術家たちの大パトロンでもあり、彼の邸宅にはローマ以外ではイタリアで最大規模かつ貴重な古代美術コレクションが収蔵されており、ヴェネツィアを訪れる人々にとって大きな魅力となっていた。^[2]アスペッティの長年にわたる奉仕は、当時のヴェネツィアの他の芸術家たちの度重なる依頼とは異なっており、彼をほぼ宮廷芸術家や芸術家とみなしていた。総主教の家族はイタリアのマニエリスム芸術を支援し、サンタ・マリア・フォルモーザ近くの邸宅には、ジョヴァンニ・ダ・ウーディネ、フェデリコ・ツッカーリ、フランチェスコ・サルヴィアーティによるスタッコ細工が収められていた。コレクションの豪華で優雅な環境で青年時代を過ごし、古代美術品の修復に時間を費やしたことは、彼の成熟した作品に顕著に表れており、その影響は彼の作品に見ることができる。^[3]

彼の最初の作品として知られるのは、リアルト橋の「ピエトラ・ヴィーヴァ」に描かれた聖マルコと聖テオドールの平凡な浅浮彫と、現在はリブレリア・マルチャーナの入り口となっている大理石の不格好な巨人像であるが、どちらも後の作品の優雅さとは無縁である。カンパーニャのドゥカーレ宮殿の古代講堂の間の暖炉の上の浅浮彫 (  1589年頃) を支えるアトランティスは、一時期誤ってアスペッティの作とされていたが、実際にはウルカヌスの鍛冶場の浅浮彫を制作したのはアスペッティである。彼の最初の現存するブロンズ像は、サン・フランチェスコ・デッラ・ヴィーニャのグリマーニ礼拝堂にある等身大の寓意的な節制と正義の像である。これらの作品は1592年11月28日より前に制作され、この日、総主教は遺言の補遺で芸術家に完成を命じた。また、後述のように、総主教はアスペッティに同じ教会のモーゼと聖パウロの像の制作も命じた。アスペッティは1592年頃にレアンドロ・バッサーノによって描かれ、現在はイギリス王室コレクションに所蔵されている。^[4]

グリマーニの支援のおかげで、アスペッティの名声はすぐにパドヴァに広まり、1590年代初頭にはパドヴァ大聖堂のために「馬に引きずられる聖ダニエル」と「聖ダニエルの殉教」のブロンズ浅浮彫を制作した。おそらくは地下室の聖人の祭壇用だったと思われる。おそらくオリジナルの鋳造品はメトロポリタン美術館に所蔵されているが、後に別の鋳造品に置き換えられた。後者は今もパドヴァ教区宗教美術館に所蔵されており、おそらく19世紀に制作されたものである。^[5]

アスペッティのアプローチは極めて絵画的で、浅浮彫彫刻に対する彼の真の天性を示していた。彼と彼の叔父は、浅浮彫を制作するフィレンツェの技法に興味を持った数少ないヴェネツィアの彫刻家の一人で (パドヴァにあったドナテッリ派の スティアッチャートに始まる)、彼の人物像は浅浮彫からほぼ完全な円形彫刻まで多岐にわたっていた。実際、彼は依頼者の期待をはるかに超えた成果をあげたため、報酬は倍になった。2 つの場面で、彼はレンガや石の建築背景、裸の肉体、皮革、鎧など、さまざまな感情、ポーズ、テクスチャを通して空間の豊かさを生み出した。『殉教』における感情の幅は、聖人の裸の哀れな体を釘で打ち付ける死刑執行人から、右側の無関心な兵士、左側の男たちの狼狽にまで及んでいる。この作品は、ドラギッドのように、狩猟用の角笛を吹く男のそばで吠える犬といななき、後ろ足で立つ馬の姿で音までも呼び起こす。細長くて華奢で躍動感あふれる人物像は、肉体美の規範に合致し、当時のマニエリスムやヘレニズム美術に関する画家の知識を反映している。ビュラン、インタリオ、ファイアマークなどの技法を多用して、表面全体に模様を再現し、絵画的、色彩的効果に対する画家の愛情を証明している。これらの作品と『受胎告知』（シカゴ美術館、1580年初頭）は、ヴェネツィアのサン・マルコ寺院のためにヤコポ・サンソヴィーノが制作したブロンズレリーフに次ぐ最初の立派な後継作品である。

2つの作品が目覚ましい成功を収めた後、1593年11月6日、アスペッティはパドヴァの聖アントニオ大聖堂のサンタントニオ礼拝堂のための新しい大理石の祭壇画という、非常に利益が高く名誉ある注文を受けた。祭壇画は、フランシスコ会の聖人3人（パドヴァの聖アントニオ、聖ボナヴェントゥラ、トゥールーズのルイ）、信仰、慈愛、節制、忍耐または希望の4つの枢要徳、そして4人の蝋燭を持った天使のブロンズ像で飾られることになっていた（徳は1597年に主祭壇の欄干の聖歌隊席に置かれていた）。これは、ドナテッロの主祭壇画（1453年完成）とサンタントニオ礼拝堂の側壁を飾るブロンズ像と大理石のレリーフに続く、聖アントニオに捧げられた3番目で最大の記念碑的複合体であった。フランシスコ会の三聖人の像はアスペッティの典型的なものではなく、ドナテッロを模倣したものである。美徳の像は等身大の半分の大きさで描かれ、小さな頭、細長い体、優雅な衣服をまとっており、当時のアスペッティのスタイルに典型的であった。^[6]

アスペッティは1595年12月30日頃に祭壇画を完成させたが、同日、北西の身廊にあるジョヴァンニ・アントニオ・ミネッリ・デ・バルディ作の洗礼盤用のキリスト像の制作を依頼され、1599年5月8日に完成した。ヴェネツィア公爵宮殿にあるセバスティアーノ・ヴェニエ、アゴスティーノ・バルバリゴ（1571年のレパントの海戦の勝利者）、マルカントニオ・ブラガディン（ファマゴスタの守備者でレパントの海戦と同年に戦死）のブロンズ胸像は、すべて1596年から1599年に原型が作られ、鋳造されたと思われる。サン・フランチェスコ・デッラ・ヴィーニャ教会のファサードのパッラーディオ様式の壁龕に飾られた聖パウロとモーゼの像にも同じ日付が付けられており、現在もそこに残っている。ヴェネツィアの教会のファサードはほとんど完成しておらず、特に1600年以前のものはファサード彫刻があるものはさらに少なく、モーゼと聖パウロはヴェネツィアの教会のファサードに最初に設置されたブロンズ像の一つで、その暗い素材が白い大理石の背景と対照的だった。これらのプロジェクトが完了すると、アスペッティはヴェネト州外への最初の旅行を行ったことが知られている。 1599年10月にカラーラにいたことが記録されているが、1602年までにヴェネツィアに戻った。^[7]

アスペッティは、1604年7月3日以降にヴェネツィアを永久に離れ、トルチェッロ司教ジョヴァンニ・グリマーニの甥アントニオ・グリマーニがトスカーナの教皇大使に任命された後、ピサへ同行した。これは、アスペッティとグリマーニ家との強いつながりの証拠である。ピサのカミッロ・ベルツィゲッリ伯爵の邸宅で過ごしたアスペッティの生涯の最後の数年間は非常に生産的で、2体のブロンズ製十字架、ベルツィゲッリの2番目の妻ルイザ・パガネッリを描いたブロンズ製レリーフ、神話の場面を描いたブロンズ製レリーフ8枚、2人の鞭打ち手とともに円柱に立つキリストを描いた銀製の作品（アスペッティの遺言でパドヴァの聖アントニオ大聖堂に遺された）、大理石製の『ヘラクレスとアンタイオス』、大理石製の『アドニス』と『眠れるレダ』を制作したが、これらの作品はいずれも現存していない。

アスペッティがピサにいた時代に作られた彫刻で唯一現存するのは、ベルジゲッリの叔父で上院議員のロレンツォ・ウジンバルディ (1547-1636) が依頼したブロンズレリーフ『聖ローレンスの殉教』である。この作品は、フィレンツェのサンタ・トリニタ教会の身廊の北西隅にあるウジンバルディ礼拝堂の祭壇の前面を飾ってきたが、17 世紀の資料には、ウジンバルディが「別の場所」(おそらくサン・ピエトロ礼拝堂) のために依頼したと記されている。この作品は礼拝堂の装飾要素の中で、聖ペテロとその信仰とは関係のない唯一のものであるという点で、この説にはある程度の真実が含まれているのかもしれない。しかし、礼拝堂の彫刻の残りは、彼の死後に弟子のフェリーチェ・パルマによって制作されたため、アスペッティが長生きしていれば完成していたであろうと推測するのは間違いない。祭壇の上にあるパルマのブロンズ製十字架は、アスペッティのデザインに基づいている可能性がある。

『殉教』はパドヴァの大聖堂のために作られた2枚のレリーフよりも深い感情が表れており、劇的というより絵画的である。この作品は、当時の対抗宗教改革の詩とよく調和しており、特にロレンスの頑固で動かない描写は、殉教の道具である鉄格子の上に置かれながらも斜めに天を仰いでいる。人物やタイプは、アスペッティの若い頃の作品よりもはるかに力強く筋肉質で、特にメインの彫刻群の前で丸まっている見事な造形の人物にそれが表れており、彼が裸体を描くことに熟練していたことが分かる。この作品は、1605年にルドヴィーコ・チゴリによるウジンバルディ礼拝堂の新しい装飾計画にうまく組み込まれた。

アスペッティは1606年7月27日（現代暦では3月25日に始まるピサ暦では1607年）に遺言に補遺を加えた。本人の希望により、ピサのサンタ・マリア・デル・カルミネ教会の回廊に埋葬され、ベルツィゲッリが葬儀費用を負担した。1606年にパルマが制作したアスペッティの胸像と碑文が今もその場所に残っている。未婚で子孫もなかった彼は、甥を相続人にした。

• ステファノ・ティコッツィ（1830年）。 Dizionario degli Architetti、scultori、pittori、intagliatori in rame ed in pietra、coniatori di medaglie、musaicisti、niellatori、intarsiatori d'ogni etá e d'ogni nazione' (第 1 巻)。ミラノ：ガエターノ・スキエパッティ。 p. 84.

• ヨーロッパの彫刻と金属細工、メトロポリタン美術館図書館のコレクションカタログ（PDF 形式でオンラインで全文閲覧可能）。アスペッティに関する資料が含まれています（索引を参照）。