演劇写真

舞台写真は、写真家が適切な技術機材を持って劇場に出向き、舞台上で写真を撮影できるようになる以前は、写真家のスタジオで行われていました。 舞台写真は写真のジャンルです。そのモチーフ は、舞台上の演者や背景、（まれに）小道具や舞台デザインです。 舞台写真の傾向は、ドラマ、オペラ、バレエ、人形劇、キャバレー、バラエティショー、アーティストのポートレートです。

演劇写真は、劇場の記録と宣伝の役割を果たします。記録には、芸術的表現、プレゼンテーション、テーマの実現、そして舞台デザインの撮影が含まれます。劇場のシーンと出演者の記録は、ショーケース、劇場のポスター、プログラムブックレット、広告に使用されます。演劇写真が最も広く使用されているのはメディアで、主にレビューや批評を説明するために使用されますが、新しい作品を発表するために使用されることの方が多いです。

プロの劇場写真家は通常は自営業で、それぞれの作品ごとに予約されますが、劇場シーズン全体の契約もかなり一般的です。一部の大規模劇場には独自の宣伝部があり、そこでは常勤の写真家も働いています。

デジタル一眼レフカメラと、ステージの大きさに応じて異なる焦点距離の高速対物レンズを使用することで、舞台カメラマンはステージ上のさまざまな光の雰囲気に対応することができます。多くの舞台カメラマンは、デジタルワークフローでの色かぶりや色温度のずれを補正するために、RAW 画像形式でも撮影します。さらに、デジタル写真では、写真をマスメディアに迅速かつタイムリーに掲載できます。

写真撮影は主にリハーサル中にのみ行われるため、公演に影響はありません。初演前には、報道カメラマンが招待される「写真とテレビのリハーサル」が追加で行われることがよくあります。たとえば、写真とテレビのリハーサルは、ベルリン、ハンブルク、ザルツブルク、ウィーンのすべての劇場やオペラハウスで標準となっています。

• Barbara Lesák: Von der Pose zum Ausdruck。劇場写真 1900 ～ 1930 年。^[1] 224 p.、Brandstätter、2003、ISBN  3-85498-243-7 (オーストリアの劇場写真の歴史)
• クラウディア・ボーク:劇場写真。 Eine Darstellung ihrer Geschichte anhand der Sammlung des Deutschen Theatermuseums。^[2] 231 ページ、ヒルマー、ミュンヘン、1989 年、ISBN 3-7774-5230-0 
• Die Deutsche Bühne : この雑誌はベルリンのフリードリヒ・ベルリン・フェルラークで毎月発行されています。
• Theater heute : この雑誌はベルリンのフリードリヒ・ベルリン・フェルラークで毎月発行されています。
• Theater der Zeit : この雑誌はベルリンの Verlag Theater der Zeit で毎月発行されています。