スウェットボックス

スウェットボックス
タイトルカード
監督	トゥルーディー・スタイラー ジョン・ポール・デヴィッドソン
制作：	トゥルーディー・スタイラー ジョン・ポール・デヴィッドソン
撮影	ニール・ブラウン
編集者	スザンヌ・ロストック
音楽：	デビッド・ハートリー
制作 会社	ウォルト・ディズニー・ピクチャーズ シングー ・フィルムズ
配布元	ブエナビスタ写真
実行時間	95分
国	アメリカ合衆国
言語	英語

『スウェットボックス』は、トゥルーディー・スタイラーが製作・監督した2002年のアメリカのドキュメンタリー映画で、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズの映画『ラマになった王様』の製作を記録している。舞台裏の映像やインタビューを利用して、映画のオリジナル版（タイトルは『キングダム・オブ・ザ・サン』）が完成品になるまでのゆっくりとした苦難の変遷を、スティングのサウンドトラックの作業に焦点を当てて描いている。ドキュメンタリーの主なテーマは、クリエイティブとエグゼクティブの対立である。

ドキュメンタリー作家のトゥルーディー・スタイラーは、夫スティングをこのプロジェクトに参加させた契約の一環として、 『キングダム・オブ・ザ・サン/ラマになった王様』の制作現場を撮影することを許可されていた。その結果、スタイラーは、この映画の制作中に起きた多くの苦闘、論争、トラブルをフィルムに記録した（プロデューサーのフルマーがスティングに電話をかけ、彼の曲が映画から削除されることを告げるシーンも含む）。このドキュメンタリーの権利はディズニーが所有しており、ホームビデオやDVDではリリースされていない。

この名前は、バーバンクのディズニースタジオの試写室に由来する。当初は「エアコンがなく、アニメーターたちは大まかな作品を批評されている間、汗をかく」状態だった。「アニメーションが完成するにつれてそれをレビューするプロセス」は「スウェットボックス」として知られるようになり、^[1]、ドキュメンタリーは「アニメ映画の制作プロセス」に関するものであったため、この用語がタイトルに選ばれた。この「メイキング」ドキュメンタリーは、スタイラーとジョン・ポール・デイビッドソンが共同監督を務めた。^[1]

95分のこの映画は、もともと2001年初めに公開される予定だったが、ニューグルーヴのDVDリリースの特典映像として変更された。ディズニー承認版のこの映画は、 2002年9月13日にトロント国際映画祭で世界初公開された。また、ロサンゼルスのロウズ・ビバリー・センター・シネプレックスで「アカデミー賞ノミネート資格を得るため、非公開で1週間」の短期上映も行われた。さらに、この映画は「フロリダ映画祭の一環としてオーランドのエンジアン劇場でも上映された」。 ^[1]

1997年、ロジャー・アラーズ監督はイギリスのシンガーソングライター、スティングに、インカの文化を探究することを目的としたディズニーの新作アニメ映画「キングダム・オブ・ザ・サン」の音楽制作を依頼した。スティングはディズニー映画に携わるというアイデアに興奮し、プロジェクトに申し込んだ。ドキュメンタリーでは、作家、アニメーター、声優たちがアラーズの構想を実現するために協力する様子を追う一方、スティングはデヴィッド・ハートリーと共同で「ウォーク・ザ・ラマ・ラマ」「ワン・デイ・シー・ラヴ・ミー」「スナッフ・アウト・ザ・ライト」（アーサ・キットが歌う）などのサウンドトラックの音楽を作成する。その後、スタッフはストーリーのリールを製作総指揮者のトーマス・シューマッハーとピーター・シュナイダーに提出する。プロデューサーたちは、ストーリーが複雑すぎる、テンポが遅すぎる、映画のトーンが混乱しすぎているとして不満を抱いた。その結果、映画全体を書き直さなければならなくなる。

アラーズとスタッフは、これまでの苦労が全て無駄になったと感じ、仰天する。彼らは新たな筋書きを考案するが、アニメーターたちは突然の方向転換を懸念し、自分たちの貢献が最終作品に反映されないのではないかと心配する者が多かった。マーク・ディンダルがアラーズに代わり監督となり、タイトルは『Kingdom in the Sun』に若干変更された。俳優オーウェン・ウィルソンに代わりジョン・グッドマンが起用され、『王子と乞食』風のストーリーはボツとなり、映画は喜劇風に作り直された。提案された新たな筋書きはシュナイダーとシューマッハーの承認を得た。

スティングは、以前のストーリーラインのために書いた曲が使用できなくなったことに不満を抱きながらも、映画の制作を続け、主題歌（「パーフェクト・ワールド」）とエンドロールの曲（「マイ・ファニー・フレンド・アンド・ミー」）を書いた。新作のストーリーリールを見た後、彼はエンディングについてプロデューサーに抗議の手紙を書いた。エンディングでは、皇帝クスコは道徳的変化を遂げたにもかかわらず、テーマパークとウォータースライダーを建設し続けている。彼のコメントはアニメーションチームに伝えられ、エンディングは映画のメッセージにもっと沿うように変更された。映画が完成に近づくと、タイトルは再び『ラマになった王様』に変更された。音楽はマーク・シャイマンによって作曲されたが、プロデューサーはそれに満足せず、代わりにジョン・デブニーが映画の音楽を担当することとなった。ドキュメンタリーは、シューマッハが制作過程で学んだ教訓について語り、プロデューサーのドン・ハーンが映画の出来栄えに満足していることを述べ、スティングが自分に課せられた芸術的制約が最終的に彼の音楽の質を向上させたと振り返るところで終わる。

映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、 7人の批評家のレビューの100%が肯定的で、平均評価は7.2/10となっている。^[2]

上映会に参加したマウスプラネットのスタッフライター、ウェイド・サンプソンによると、トム・シューマッハーやピーター・シュナイダー（それぞれ当時のディズニー・フィーチャー・アニメーションの社長とディズニー・スタジオの会長）がスクリーンに映るたびに、「ディズニー・フィーチャー・アニメーション・フロリダのアニメーターも一部含まれる観客から悲鳴が上がった」という。サンプソンは「2人の幹部は、アニメーションに関しては本当に何が起こっているのか分かっていないようなオタクっぽいいじめっ子のように見えた」と述べ、「不必要に人を傷つけ、政治的に正しい言葉でいっぱいだった」と述べている。この印象が編集によるものか「驚くべき真実の一瞥」によるものかは視聴者の判断に委ねられていると付け加えている。^[1]サンプソンは「アーティストが幹部をこれほど印象的に恐れているところを捉えられたり、幹部がアーティストとの付き合い方、ストーリーの問題を解決する方法、観客が何を求めているのか理解する方法に関して無知であると描写されたりすることはめったにない」と付け加えている。彼は「アラーズの当初の構想を支持する人々は、もし彼に時間と資金と支援が与えられていれば、この映画は傑作になっただろうと今でも感じている」と述べているが、「ディズニースタジオは、より野心的な『キングダム・オブ・ザ・サン』の代わりに、同じ登場人物と場所を組み込んだ、より商業的な映画である『ラマになった王様』を選ぶことにした」^{[1] 。}

完成した映画は約10年間秘密にされていたが、2012年3月21日にイギリスの18歳の漫画家によってオンラインでリークされた。^[3]

このドキュメンタリーがネット上に流出した後、カートゥーン・ブリューのアミッド・アミディ氏はこの映画について次のように分析した。

スウェットボックスは、腹立たしくもあり、滑稽でもあり、啓発的でもある。1990年代にディズニースタジオで働いていたアーティストたちが耐えなければならなかった、ひどい官僚主義の無能さを目にすると、彼らに同情して身震いするだろう。この映画は、太陽の王国がラマになった王様への苦難の変容を捉えているだけでなく、1990年代後半のディズニーのアニメーション事業に関する貴重な歴史的資料としても機能している。ディズニーがなぜ創造性を失い、ピクサーとドリームワークスに長編アニメーションの王座を明け渡したのかという疑問が残っているなら、この映画がその答えを与えてくれるだろう。^[3]

• IMDbの「The Sweatbox」
• ロッテン・トマトのスウェットボックス
• スウェットボックスドキュメンタリー未編集版