ロマンサーズ

ロマンサーズは、1960年代に活動していたロサンゼルス東部出身のアメリカ人チカーノロックバンドです。ロマンサーズは、アルバムを録音した最初のイーストLAチカーノバンドであり、60年代半ばのイーストLAサウンドに大きな影響を与えました。 ^{[1] [2]}バンドはデルファイレコードで2枚のアルバムを制作し、エディデイビスのリンダレーベルで一連のシングルを制作しました。マックス・ウバレスはグループのリーダー、主任ソングライター、リズムギタリストでした。

1961年初頭、マックス・ウバレスはロサンゼルス東部のヒスパニック系住民が大部分を占めるリンカーン・ハイツ地区でロマンサーズを結成した。メンバーはリンカーン高校に通い、マネージャーはビリー・カルデナスだった。 ^{[1] [3] [2]}バンド名の由来は、ロサンゼルス東部のダンスパーティーの宣伝ポスターやチラシによく書かれていた「土曜の夜はダンスとロマンス」という文句だった。^{[1] [2]}ウバレスはチラシに「ロマンサーズにダンスとロマンスを」と書かれていたら魅力的だと考えた。^[1]

ライブ パフォーマンスでは、バンドのメンバーは常に変化していました。ウバレスは、リンカーン ハイツで一緒に働いていたミュージシャンのグループからバンドを結成しました。当初、ロマンサーズは、ウバレスがボーカルとリズム ギター、リチャード プロビンシオがリード ギターとサックス、デビッド ブリルがドラム、マヌエル ロドリゲスがベースを担当していました。このグループは、ロバートとレイとの「You'd Better」、「Rock Little Darlin」、「I Found a New Love」、ハートブレイカーズとの「I'm Leaving It All Up To You」を録音しました。

バンドはクカモンガにあるフランク・ザッパとポール・バフスのスタジオで「ロック・リトル・ダーリン」を録音した。ウバリェスはクカモンガに戻り、ハートブレイカーズと「クレイドル・ロック」と「エヴリタイム・アイ・シー・ユー」を録音した。このセッションではザッパがリードギターを担当した。^[4]

ウバレスは、ロマンサーズをフィーチャーしたダンスを宣伝するガールズクラブ、ロマンサーレッツを結成した。ロマンサーレッツは、ロマンサーズバンドの宣伝部門として、ウバレスのガールフレンドであるリンダが率いていた。彼らの最初のダンスとショーは、 1962年にリンカーンハイツのジジホールで行われた。「彼らは、自分たちの仕事を作ることを目的としたこの同盟が、東ロサンゼルスのバリオのバンドのための草の根運動を開始し、互いにサポートし合う層のネットワークへと発展し成長するとは思ってもみなかった。これには、ミュージシャン、若者の社交クラブ、地域ビジネスオーナー（仕立て屋、写真家、レコード店）が含まれ、それぞれが地域に貢献していた。」^[5]「ユードベター」と「ロックリトルダーリン」は、ロサンゼルスのKFWBで放送された。ウバレスは、東ロサンゼルスの他のグループがKFWBと地元のトップ40ラジオで放送される扉を開いた。^{[5] [1] [2]}

ロマンサーズは、ウバレスがソロ アーティストになることに興味がなかったため、彼の活動のブランド名となった。ウバレスが取り組んでいるプロジェクトや、誰が参加できるかによって、ロマンサーズのラインナップを変えた。本質的には、ウバレスと演奏する人は誰でもロマンサーズだった。レコード会社は別の見方をしていた。マジック サークル レコードは、マックス ウバレスとして「ユード ベター」をリリースした。ドナ レコードは、マックス ウバレスの名前から「z」を取り除いて、マックス ウバレスを使用した。彼らは、「マックス ウバレス」または「マクシミリアンと彼のロマンサーズ バンド」として宣伝されることもあった。

ロマンサーズは非常に忙しくなり、2つの異なるギグをカバーするために2つのグループに分かれることもあった。ユバレスは独自のスタイルを確立し、他のショーをカバーするためにロマンサーズの代替バンドを訓練する音楽ブートキャンプを開いた。リチャード・プロベンシオ、フランキー・ガルシア、ビリー・ワトソン、ジョニー・ディアスが代替バンドの中心となった。彼らはリズム・プレイボーイズへと進化した。ロマンサーズに他のミュージシャンが流れ込むと、彼らはユバレスのスタイルを吸収し、後に他のバンドに貢献した。^{[1] [5]}

ドナ レコードから「ロック リトル ダーリン」をリリースしたことで法的な問題が起こり、ウバリェスは 5 年間ボーカリストとしてレコーディングすることを禁じられました。彼はボブ キーンにバンドの楽器演奏のレコーディングを依頼しました。キーンは曲をレビューすることなく 4 時間のレコーディング セッションを 1 回だけ行いました。ウバリェスは「スローソン シャッフル」と「オール アボード」を作曲しました。「スローソン シャッフル」のレコーディングでは、ウバリェスはバンドのラインアップを変更しました。彼はいつものセミラテン フィーリングで、スムーズなサックス、フレディ キング テレキャスター、カウベルを思い描きました。ウバリェスはリズム ギター、マヌエル モスクエダがドラム、クリス パスクアルがベース、モラがサックス、アンディ テッソがリード ギターを担当しました。バンドは十分にリハーサルを積んでいたため、30 分もかからずにレコーディングを終えました。キーンはウバリェスの方を向いて「他に何かあるか?」と言いました。

ウバリェスはバンド仲間のウォームアップ リフに数小節とソロをいくつか加え、作曲者としてクレジットした。「Huggies Bunnys」はテッソがウォームアップに演奏した音階で、ウバリェスはそれを拡張して 1 曲を作った。アトランティックスのジミー メサは 1965 年にウバリェスと仕事をしたことを思い出して、「『ビーバー ショット』をどこで録音したかははっきり覚えている。ポモナのマンションに行ったら、ある部屋に録音機材が全部あった。マックスがその場で作ったんだ。ベース プレイヤーのパートを声で歌い、ギターで私に続いて演奏させ、ホルンに指示した。その場で作ったと断言できる」と語っている。^{[5] [6]}ウバリェスが一緒に仕事をしたミュージシャンは皆、彼がライブに新しい曲を持ち込むことに慣れていた。彼が彼らのパートをハミングすると、その晩に演奏したのだ。だから、スタジオでこれをやるのは無理なことではなかった。彼らはDo The Slausonを約4時間で録音した。^[5]これはイーストサイドのバンドがリリースした最初のアルバムだった。^{[1] [2] [7]}

Do The SlausonはThe PremiersやThe Blendellsのような他のイーストロサンゼルスのバンドに影響を与えた。^{[1]このアルバムには、}ペレス・プラードの「Patricia」と、リードギタリストのテッソが書いた「Huggie's Bunnies」のカバーが収録されている。^[1]テッソのギタースタイルはイーストロサンゼルスの多くのプレイヤーに影響を与えた。 ^[1]「Huggie's Bunnies」はイーストサイドのディスクジョッキー、ハギー・ボーイにちなんで名付けられ、後にThe Blendellsと、同じくイーストロサンゼルスのバンド、アンバートーンズによって録音された。^[1]「Slauson Shuffle」はもう一つの傑出したトラックで、そのコード構造はThe Premiersのヒット曲「Farmer John」のテンプレートとなった。^[1]この曲は人気のダンス、Slausonにちなんで名付けられ、バンドに地元でのヒットをもたらした。^[1] Do the Slausonの成功により、 Del-Fiはセルマレーベルから別のインストゥルメンタルアルバム、 Let's Do the Swimをリリースした。 ^{[1] [2]}スイムは1960年代のもう一つのダンスブームの名称でした。^[1]

ロマンサーズの成功の結果、ハートブレイカーズ、ロニー・アンド・ザ・ポモナ・カジュアルズ、シスターズといったチカーノのアーティストたちがデルファイでレコーディングを行った。^[1]ロマンサーズは、ハートブレイカーズ、シスターズ、スローソン・ブラザーズといったボーカルグループをライブに取り入れている。^{[1] 1963年、ロマンサーズは、当時無名だった}フランク・ザッパが作曲し、リードギターも担当した「Every Time I See You」でハートブレイカーズのバックを務めた。^{[1] [3] [2]}

ロマンサーズは伝説のエルモンテ・レギオン・スタジアムのメインハウスバンドとしてレコーディングを始めたが、バンドが特定のプロモーターと仕事をしたことをめぐってマネージャーのビリー・カルデナスと不和になった。この状況の結果、ウバジェスとカルデナスは別れた。ウバジェスはロマンサーズに残った。テッソとモラはカルデナスとともに去り、バンドの残りのメンバーはウバジェスと残って契約を続けた。ロマンサーズはチャック・ベリー、リトル・スティーヴィー・ワンダー、モータウン・レビュー、ジョニー・ギター・ワトソン、フォー・シーズンズなどと仕事をした。

ロマンサーズは、ポモナのレインボー・ガーデンズで公演中にエディ・デイヴィスに見出された。 ^[1] 1964年、彼らはデイヴィスのレーベルの1つ、リンダ・レコードでレコーディングを始めた。リンダ・レコードは、ウバレスの妻にちなんで名付けられた。ロマンサーズはデイヴィスと仕事をした最初のイーストLAのバンドであり、デイヴィスは1960年代を通じて他の多くのイーストサイドのバンドをレコーディングした。^{[1] [2]}バンドは、このレーベルで一連のシングルをレコーディングした。 ^[1]これらのレコードで、ロマンサーズはボーカルを使い始めた。^[1]このレーベルでの最初のシングルは「Don't Let Her Go」だった。^{[2] [8]} 1965年には「My Heart Cries」を、その年の後半には激しいガレージ・ロック「Love's the Thing」をリリースした。^{[2] [8]}

1966年、ロマンサーズはシングル「She Give Me Love」をリリースし、続いて「She Took My Oldsmobile」をリリースした。^{[2] [8] [9]}その年の後半、ドットレコードはバンドがリンダで録音した2曲「The Smoke Rings」と「Love's the Thing」をピックアップし、シングルとしてリリースした。このシングルはプロスペクトレーベルからもリリースされた。^[2]

当時のチカーノ・ロックンロールの第一人者プロデューサー、ランパート・レコードのエディ・デイヴィスは、モータウンでベリー・ゴーディがスモーキー・ロビンソンを頼りにしたのと同じように、ウバレスの創造性を頼りにするようになった。

ウバリェスはロマンサーズ、プレミアーズ、カニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズ、アトランティックスのために曲を書いた（時にはクレジットされていない）。彼はエディ・デイヴィスと共にロマンサーズのリンダのシングルを共同プロデュースしたほか、リトル・レイ、カニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズのレコードもプロデュースした。^{[1] [9]}

ウバリェスは、カニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズの有名なレコーディング「ランド・オブ・ア・1000・ダンス」を「ナ・ナ・ナ・ナ」のオープニングまで含めてプロデュース、編曲し、バンドをビートルズの1965年のアメリカツアーに招いた。^{[5] [1] [3] [10]}

テッソはオックスナード出身の多民族グループ、ザ・ミクスチャーズに参加し、カニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズで活動した。^[1]彼はザ・ブレンデルズとツアーを行い、ザ・プレミアーズのヒット曲「ファーマー・ジョン」のバックコーラスを担当した。^{[1] [3]} 1965年、テッソがカニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズで活動していたとき、彼は徴兵され、ベトナム戦争に従軍した。 [ ^1]彼は、カニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズがビートルズのツアーに参加する6週間前にバンドを離れた。テッソは軍隊から戻ると結婚して音楽界から引退し、カリフォルニア州の配管工事請負業者となった。^[1] 1995年、テッソは再結成されたカニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズに参加し、後にトライバル・ロッカーズで活動した。^[1] 2002年、テッソはカニバル・アンド・ザ・ヘッドハンターズに戻り、それ以来彼らと活動している。^[1]

1970年代初頭、ウバリェスはバンド「マコンド」を結成し、アトランティック・レコードでアルバムをレコーディングした。その後、ケツァール、リサ・フローレス、ラ・バンダ・スカラヴェラといった若手チカーノアーティストと活動した。 ^[1]映画『ブルバード・ナイツ』（1979年）や『ボーダーライン』（1980年）の音楽も手がけた。^[4]

2001年、ウバリェスはMakz RecordsでLa Banda SkalaveraのNo Esta Malをプロデュースした。 ^{[4]彼は2010年のドキュメンタリー}Chicano Rock!の制作チームに参加した。これは1960年代から1980年代の東LAの音楽シーンに関する決定的なドキュメンタリーである。2011年、ウバリェスはMakz RecordsからCD Prosperityとそのシングル「Me and You I Do」をリリースした。2016年、ウバリェスはChuy de Cabra The Journey Home El Chupacabraの著者である。ウバリェスは現在ネバダ州に住み、音楽プロモーションおよび制作会社XELA-CO MEDIAのCEOを務めている。^[1]

ロマンサーズのアルバム『ザ・スローソン・シャッフル』は1995年に再発行された。^{[1] [2]}ロマンサーズの曲2曲は、 1996年にディオニュソス・レコードから発行された『ザ・イーストサイド・サウンド』CDに収録されている。 ^[1] 1999年には、ロマンサーズのシングル8曲がヴァレーズ・サラバンドの4巻CDセット『イーストサイド・サウンド、第1巻から第4巻』に収録され、このセットにはウバレズが他のイーストサイド・バンドのために共同プロデュースした音源も含まれている。^{[1] [11]}

• マックス・ウバレス（ギター、ボーカル）
• リチャード・プロヴィンシオ（リードギター、サックス）
• デヴィッド・ブリル（ドラムス）
• マヌエル・“マグー”・ロドリゲス（ベース、ボーカル）

• アンディ・テッソ（リードギター）
• クリス・パスカル（ベース、ボーカル）
• マヌエル・モスクエダ（ドラムス）
• ジョー・ホワイトマン（サックス）
• アルマンド・モラ（サックス）
• ボビー・マーティ（サックス）
• デビッド・バホルケス（サックス）
• ジミー・パスクアル（リードギター）
• ビリー・ワトソン（ベース）
• ジョージ・アビラ（ドラムス）
• ルイ・ダビラ（サックス）

• マックス・ウバレズ（プロデューサー、ギター、ボーカル）
• ボビー・ヘルナンデス（ギター、ボーカル）
• マヌエル・“マグー”・ロドリゲス（ベース、ボーカル）
• ラルフ・ベンチュラ（サックス、トランペット、ボーカル）
• マヌエル・モスケダ (ドラムス、ボーカル)
• セサル・バルベルデ（サックス）
• ジョニー・ディアス（ギター、ボーカル）

• 「ユード・ベター」と「バターボール」（マジック・サークル 4226、1962 年）
• 「スローソン・シャッフル」と「All Aboard」（Del-Fi 4225、1963年）
• 「彼女を離さないで」b/w「私は間違ったことをした」（リンダ 117、1964 年 11 月）
• 「My Heart Cries」と「Tell Her I Love Her」（Linda 119、1965年）のb/w。
• 「愛こそすべて」b/w「泣くな」（リンダ 120、1965 年 8 月）
• 「シー・ギヴ・ミー・ラヴ」と「テイク・マイ・ハート」（リンダ 124、1966 年 2 月）
• 「彼女は私のオールズモービルを奪った」と「だから私はあなたを愛する」のb/w (リンダ 125、1966年6月)
• 「スモーク・リングス」と「ラブズ・ザ・シング」の白黒 (ドット 16975、1966 年) (プロスペクト 101、1966 年)

• ドゥ・ザ・スローソン(Del-Fi 1245、1963)
• 泳ごう(セルマ 1501、1963)

• マークシッチ、マイク (2012)。ティーンビート・メイヘム(第 1 版)。コネチカット州ブランフォード: プライスレス・インフォ・プレス。ISBN 978-0-9856482-5-1。