ニューヨークの港

ニューヨークの港
劇場公開ポスター
監督	ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルク
著者	ジュールス・ファースマン
に基づく	ジョン・モンク・サンダース 著『ドック・ウォーロパー』
制作：	J. G. バッハマン
主演	ジョージ・バンクロフト ベティ・コンプソン オルガ・バクラノヴァ
撮影	ハロルド・ロッソン
配布元	パラマウント・ピクチャーズ
発売日	1928年9月16日 ( 1928-09-16 )
実行時間	76分
国	アメリカ合衆国
言語	サイレント（英語字幕）

『ニューヨークの波止場』は、1928年にジョセフ・フォン・スタンバーグ監督、ジョージ・バンクロフト、ベティ・コンプソン、オルガ・バクラノヴァ主演のアメリカの無声 ドラマ映画である。この映画はジョン・モンク・サンダースの物語『波止場のウォーロパー』をジュールス・ファースマンが脚色した。 ^{[1] [2]}

禁酒法以前の20世紀初頭、アメリカの不定期船がニューヨーク港に停泊する。船の奥では、石炭を燃やすストーカーたちが、夜の上陸に備えて炉を閉めている。横柄な三等機関士アンディ（ミッチェル・ルイス）は、疲れ切った乗組員たちに、翌朝船が出航するときに酔っ払って戻ったら罰を与えると警告する。ストーカーたちは、地元のジン工場で酒盛りをするために船を降りる前に、集まって機関室の壁に落書きされた下品なポルノグラフィティをいやらしい目で眺める。

岸に着いたアンディは、ビールと女性との付き合いを求めて、ダンスホール サルーン「ザ サンドバー」に入る。彼は、疎遠になっていた妻のルー (オルガ バクラノヴァ) と予期せぬ出会いを果たす。彼が 3 年間留守にしている間、彼女はサルーンの常連となり、男性との付き合いを自由に楽しんでいた。「カップル」は酒を飲みに集まり、二人の間には愛情が失われていない。

休暇中は威張り散らして喧嘩っ早いストーカーのビル・ロバーツ（ジョージ・バンクロフト）は、みだらな人生を終わらせるために桟橋から飛び降りた溺れている売春婦メイ（ベティ・コンプソン）を救助する。ビルは相棒の「シュガー」スティーブ（クライド・クック）の忠告を無視し、半分意識のある女性をサンドバーの上の部屋まで平然と運び、店主の妻であるクリンプ夫人（メイ・フォスター）の抗議にはお構いなし。ルーが仲裁に入り、応急処置を施して、自分と同じように堕天使であるメイを蘇生させる。ビルはメイの肉体的な美しさに気づき、所有物のような態度をとるようになる。彼はバーから飲み物を取ってきて、隣の質屋から盗んだきれいなドレスをプレゼントする。ビルはメイに今夜一緒に来るように勧め、取り乱して傷つきやすいメイは彼の誘いを受け入れる。彼らは騒々しい居酒屋の階下で会う。

アンディは権力を振りかざしてこのカップルに割り込もうとするが、権力のあるストーカーは殴って彼を追い払う。ルーは夫の無礼さに気づき、軽蔑の目で見守る。メイとビルは互いの性体験を告白する。彼女は後悔し、ビルは男らしいプライドを持って。メイの好意を一夜勝ち取るために、ビルはその場で結婚に同意し、メイは物欲しそうにそれに従う。

地元の宣教師「賛美歌集」ハリー（グスタフ・フォン・ザイフェルティッツ）が召喚され、厳粛に聖餐を授けます。ルーはメイに指輪を贈ります。メイ自身の、今は不要になった結婚指輪です。二人はそれぞれ恥ずかしそうに誓いを立て、以前は騒々しかった後援者たちは偽りの厳粛さで見守り、新婚夫婦がキスをすると歓声が上がります。

翌朝、ビルはメイに何も言わず、安宿のハネムーン スイートからそっと抜け出す。ストーカーが「妻」を捨てようとしているのに気づいたアンディはメイの部屋に行く。メイはビルが家を出て行ったことを知ったばかりだった。アンディはメイに無理やり迫ろうとするが、ルーが現れてアンディを銃で撃ち殺す。警察はメイを殺人の容疑者と疑うが、ルーは自白し逮捕される。

「シュガー」スティーブの甘言で、ビルはメイと別れる。彼の不誠実さに気が狂いそうになったメイは、怒って彼を部屋から追い出す。

蒸気船に乗っていると、ビルはひらめきを得る。彼は地下の炉から陽の当たるデッキに飛び出し、船から飛び降りて岸まで泳ぎ着く。そこで彼はメイの居場所を尋ね、彼女がナイト コートに拘留され、彼が彼女に贈った衣服を盗んだ罪で起訴されていることを知る。裁判官が彼女に禁固刑を宣告した直後、ビルは出頭して罪を告白し、メイの無罪を証明した。彼は 60 日間の刑期を終えたらメイと再会することを誓い、メイは彼を待つことに同意する。

• ジョージ・バンクロフト（ビル・ロバーツ役）
• ベティ・コンプソン（メイ役）
• オルガ・バクラノヴァ：ルー（アンディの妻）役
• クライド・クック– 「シュガー」スティーブ（ビルの仲間）
• ミッチェル・ルイス、アンディ役（3人目のエンジニア）
• グスタフ・フォン・ザイフェルティッツ「賛美歌集」ハリー役

• リチャード・アレクサンダー（ルーの恋人役）
• メイ・フォスター（クリンプ夫人役）
• 夜間裁判所判事役のジョージ・アーヴィング
• ジョン・ケリー（セーラー・バーフライ役）
• 警官役のチャールズ・マクマーフィー
• ガイ・オリバー（ザ・クリンプ役）
• ボブ・リーヴスが裁判所執行官役を演じる
• リリアン・ワース（スティーブの恋人役）

1928 年 5 月 5 日、パラマウント映画は次回作を『ニューヨークの港』と発表しました。監督はジョセフ・フォン・スタンバーグ、主演はジョージ・バンクロフトで、脚本はモンク・ソーンダーズの『ドック・ウォーロパー』をジュールス・ファースマンが脚色しました。製作前にフォン・スタンバーグとファースマンはニューヨークへ行き、映画のリサーチを行いました。

非常に共同作業的な作品である『ニューヨークの波止場』は、ジュール・ファースマンの脚本の恩恵を受けており、「監督のビジョンは...ファースマンのシナリオと簡単には区別がつかない」ほどである。^[3]スターンバーグの最も有名な映画、とりわけ『モロッコ』（1930年）、『上海特急』（1932年）、『ブロンド・ヴィーナス』（1932年）の脚本はファースマンが担当した。^[4]スターンバーグは、監督の「新鮮で革新的なアイデア」に触発されたハロルド・ロッソンの撮影からも恩恵を受けた。ドイツのUFAに所属していた美術監督のハンス・ドライアーは、スターンバーグのニューヨークのウォーターフロントの主観的な半世界の雰囲気を備えたサンドバー・サルーンの刺激的なセットを作成した。ドライアーはその後、パラマウントの美術部門の責任者として数十年にわたってスタジオの製作デザインを監督することになる。^[5]

この映画の製作は6月25日に始まり、主要撮影は1928年7月10日に始まった。撮影はすべてパラマウント・スタジオで行われ、そこではニューヨーク市のウォーターフロントを模したセットが作られた。

1922年に映画産業によって結成された全米映画製作配給協会は、避けるべき主題のリストを通じて映画の内容を規制した。ベティ・コンプソンは『ニューヨークの港』で売春婦を演じたが、売春は強制されない限り（つまり白人奴隷制）、彼女の仕事の側面が映画の中で直接示されない限り、明示的に禁止されていなかったため、これは容認された。^[6]バーで行われた結婚式のため、映画の後半の出来事は曖昧になっている。

この映画は1928年9月16日にニューヨーク市のパラマウント劇場で公開され、9月29日に国内の他の地域で公開された。この映画はパラマウント劇場での公開第1週に8万8千ドルの興行収入を上げ、フォン・スタンバーグ監督の1927年の映画『アンダーワールド』（同じくジョージ・バンクロフト主演）が以前に打ち立てた記録を破った。

バラエティ誌はこの映画を「コルクのプログラム・ピクチャー」と呼び、この映画は「ほんの少し」偉大さを逃していると述べた。また、バンクロフトの演技、フォン・スタンバーグの演出、ハロルド・ロッソンの撮影、ジュリアン・ジョンソンの字幕も賞賛した。 ^[7]

映画評論家のジョン・バクスターは「『ニューヨークの港』は公開当初は興行成績が振るわなかったものの、今日ではスターンバーグの無声映画の中で最も人気のある作品である」と評した。^[8]

『ニューヨークの港』は無声映画時代の最後の作品の一つである。アル・ジョルスン監督の『歌うフール』が華々しく公開されたのと同じ週にニューヨークの新聞で試写されたスターンバーグの作品は、トーキーの登場に伴う「喧騒の中で完全に無視された」。映画評論家のアンドリュー・サリスは、スターンバーグの作品が「不当な忘却の中であっという間に消え去った...無声映画は廃れていく頃に技術を習得したというチャップリンの観察を裏付けている」と嘆いた。 ^[9]

ニューヨーク近代美術館の映画キュレーター、チャールズ・シルバーは『ニューヨークの波止場』を「おそらくハリウッドで作られた最後の真に偉大な無声映画であり、1930年代のチャップリンの傑作に匹敵する」と評価した。 ^[10]スターンバーグの作品に関して言えば、『ニューヨークの波止場』は「彼の並外れた絵画的才能が完全に実現された最初の作品」であった。^[5]「一見シンプル」で「感情に訴える映画」であるスターンバーグは、スペクタクルと感情を融合させ、「登場人物は複雑さの中で失われるものの、明瞭さを獲得する」。^[9]

『ニューヨークの港』は「ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルクの3つの無声古典」シリーズの一部としてクライテリオン・コレクションに追加されました。 ^[11]

スターンバーグの想像力をキャンバスに提供する派手な演出にもかかわらず、この映画は「犯罪スリラーでも、ハードボイルド・ノワールでもない。『ドックス・オブ・ニューヨーク』は優雅で哀愁漂うラブストーリーであり、スターンバーグのキャリアの中で最も感情に訴える映画である」。^{[5] [13]}

スタンバーグは「一見単純な」筋書きの標準的なメロドラマで、労働者階級の人物たちの社会的状況にこだわらず、「登場人物の階級意識には関心がない」。写実的であろうとするよりも、スタンバーグの撮影は「事実よりも視覚的な体験に感情を与える」ことに役立った。カメラの動き（モンタージュとは対照的）と「ドイツ表現主義映画に非常によく似たミザンセーヌ構成」の組み合わせを通じて、スタンバーグは「これまでアメリカの映画では見られなかった、深く感じられる感情的な成熟と生々しい情熱」を伝えている。^[14]

映画評論家のウィリアム・ブリックは、この映画の結婚式のシーンを特に評価している。

「ビルがメイとの結婚を約束した後の結婚式のシーンは、おそらくこの映画で最も印象深いシーンだろう。混雑したバーで、牧師が誓いを立てるために引きずり込まれる。ビルは誓いを守れないことを承知で誓いを立て、メイは他の人々が嘲笑する中、真剣に誓いを立てる。バーの雰囲気と結婚の誓いの厳粛さの鮮明な対比は、興味深いパラドックスを生み出している。それは映画全体を通して、ニューヨークの港湾のキャンバスの中での運命的な交際に焦点を当てている。」^[15]

評論家のアンドリュー・サリスは、「主観カメラ」を使用した「裁縫」シーンがこの映画の重要な心理的瞬間であると考えている。

「スターンバーグは、バンクロフトの嫉妬深い友人 [クライド・クック] に破られたバンクロフトのポケットをコンプソンが縫うシーンで、感情の移り変わりを静かにドラマチックに表現している。このポケットは、デズデモーナのハンカチのように、夫婦の感情と兄弟の忠誠心の戦いというドラマの視覚的な相関物となっている。この闘いの利害を強調するために、スターンバーグは、コンプソンが彼女の涙に通そうとする針をぼかして撮影することで、カメラの視点を客観的から主観的なものへと切り替えている。バンクロフトが針を取り上げ、自分で糸を通すと、家庭内の皮肉な状況が新たな次元を帯びる。この外的なジェスチャーを通じて、バンクロフトはコンプソンの愛情を彼女の気遣いよりも必要としており、逆にコンプソンは気遣いよりも愛情を多く持っていることが心理的に明らかになる...」^{[16] [17]}

1999年、『ニューヨークの港』は、アメリカ議会図書館の国立フィルム登録簿に毎年追加される25本の映画に含まれ、「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、保存が推奨された。^{[18] [19]}

• バクスター、ジョン. 1971.ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルクの映画. 国際映画ガイドシリーズ. AS バーナーズ＆カンパニー、ニューヨーク。
• ブリック、ウィリアム。2012年。ニューヨークのドック、 The Senses of Cinema: CINÉMATHÈQUE ANNOTATIONS ON FILM。2018年4月26日閲覧。http://sensesofcinema.com/2012/cteq/the-docks-of-new-york/
• ミュラー、エディ。2012年。「The Docks of New York : サンフランシスコ無声映画祭、2012年」。2018年4月26日閲覧。http://www.silentfilm.org/archive/the-docks-of-new-york
• サリス、アンドリュー。1966年。「ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルクの映画」。ニューヨーク近代美術館/ダブルデイ。ニューヨーク。
• シルバー、チャールズ。2010年。ヨーゼフ・フォン・シュテルンバーグの『ニューヨークの港』。https://www.moma.org/explore/inside_out/2010/05/11/josef-von-sternbergs-the-docks-of-new-york/ 2018年8月11日閲覧。
• ワインバーグ、ハーマン G.、1967 年。「ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルク。批評的研究」ニューヨーク: ダットン。

ウィキメディア・コモンズには、ニューヨーク・ドックに関連するメディアがあります。

• IMDbの「ニューヨークのドック」
• ニューヨークの港はインターネットアーカイブで無料で閲覧およびダウンロードできます。
• TCM 映画データベースの「The Docks of New York」
• AllMovieの The Docks of New York
• バーチャルヒストリーのニューヨーク港
• ロビーポスター広告(Wayback Machine)
• ニューヨークの港湾：ウォーターフロントにてクライテリオン・コレクションのルーシー・サンテによるエッセイ
• ダニエル・イーガン著「ニューヨークの港」エッセイ、アメリカ映画遺産：国立フィルム登録簿に所蔵される名作映画の権威あるガイド、A&Cブラック、2010年ISBN 0826429777、145-147ページ [1]