ビッグブロードキャスト

ビッグブロードキャスト
ロビーカード
監督	フランク・タトル
脚本	ジョージ・マリオン・ジュニア
に基づく	ウィリアム・フォード・マンリー作「Wild Waves」（劇）
制作：	ベンジャミン・グレイザー（クレジットなし）
主演	ビング・クロスビー スチュアート・アーウィン エディ・ラング
撮影	ジョージ・J・フォルシー
音楽：	ジョン・ライポルド（クレジットなし） ラルフ・レインジャー（クレジットなし）
制作 会社	パラマウント・ピクチャーズ
配布元	パラマウント・ピクチャーズ
発売日	1932年10月14日（米国） ( 1932-10-14 )
実行時間	80分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
興行収入	100万ドル（米国およびカナダのレンタル）[1]

『ビッグ・ブロードキャスト』は、フランク・タトル監督、ビング・クロスビー、スチュアート・アーウィン、レイラ・ハイアムズ主演の1932年のアメリカのプレコード・ミュージカル ・コメディ映画です。ウィリアム・フォード・マンリーの戯曲『 Wild Waves』を基にしたこの映画は、観客に人気が出るものの、キャリアに対して失礼な態度をとるラジオ歌手についての物語です。彼の度重なる遅刻はラジオ局の倒産につながりますが、新しい友人がラジオ局を買い取って彼に仕事を取り戻してくれたことで彼のキャリアは救われます。

この映画ではジョージ・バーンズとグレイシー・アレンが脇役として共演している。 『ザ・ビッグ・ブロードキャスト』はパラマウント・ピクチャーズによって制作され、4部作の『ザ・ビッグ・ブロードキャスト』シリーズの第1作目である。^[2]

ラジオ歌手のビング・クロスビー^[3]（ビング・クロスビー）は、自分の仕事にあまり真剣ではない。彼の慢性的な遅刻癖と、悪名高いモナ・ロウ（シャロン・リン）との近々の結婚が、ラジオ局WADXで問題となっている。

解雇と訴訟について局長ジョージ・バーンズと不愉快な会話をした後、意気消沈した歌手はスピークイージーを訪れる。そこでクロスビーは、ビング・クロスビーを有名人とは認めない、みじめなテキサスの石油業者レスリー・マクウィニー (スチュアート・アーウィン) に会う。クロスビーは、女性に 10 万ドルを騙し取られた悲しみを吐露するレスリーを慰める。クロスビーは最初、レスリーを慰めるつもりだったが、すぐにモナの裏切りに関する新聞記事を目にする。二人とも、自分たちの関係が不当なものであったことに気づく。

その夜、クロスビーはレスリーを自分のアパートに招くが、そこで停電が起こる。二人とも酒に酔っており、クロスビーはレスリーを説得してガス中毒で自殺させようとする。レスリーはしぶしぶ計画に従い、キッチンで並んで座る。二人が死に近づくと、頭蓋骨の幽霊と「 Here Lies Love」（アーサー・トレイシー）を歌うアコーディオン奏者に悩まされる。

二人は死ぬ前に、ドアマンと、WADX 局の秘書でレスリーの元婚約者である アニタ・ロジャース (レイラ・ハイアムズ) に救出される。

翌朝、クロスビーとレスリーは目を覚ますと、まだ生きていることに気づく。アニタはレスリーに、クロスビーに恋をしていると告白する。クロスビーはレスリーを WADX に招待し、ラジオ局で仕事を見つけてあげると告げる。

一方、局長ジョージ・バーンズは、速記者のグレイシー・アレンの混乱した会話といたずらに頭を悩ませる。数々の災難の後、彼はラジオ局を失い、回収業者が家具を運び出し始める。混乱したレスリーは、局の周りで仕事を探して、回収業者が机を運び出すのを手伝うが、局が廃業しようとしていることに気づく。

レスリーは、まだ 90 万ドルのお金があり、そのお金を使ってラジオ局を購入し、今でも愛しているクロスビーとアニタを助けたいと明かす。レスリーは、ラジオ局を借金から救うために、スターたちの「大放送」をするというアイデアを思いつく。

モナが舞台に戻ってきて結婚式を復活させ、クロスビーはアニタとの芽生えたロマンスをすぐに忘れてしまう。クロスビーは、最後の出演者として最高のパフォーマンスを披露することになるので、番組を台無しにすると脅しながら、本番の数時間前にモナと出かける。

レスリーはクロスビーとアニタの関係を無条件に支持すると言い、アニタは泣く。アニタはクロスビーがレスリーを思い出させる、特に彼の声が好きだとレスリーに告白する。彼女はレスリーにキスを求め、戸惑いながらもレスリーは応じる。

レスリーはショーが始まってから数時間後にモナのアパートを訪ねるが、クロスビーが明らかに酔っ払ってソファに横たわっているのを見つける。実際は、クロスビーはショーを欠席してモナともっと一緒に過ごすために酔っているふりをしていることを示すためにモナにウィンクする。レスリーはクロスビーにパフォーマンスをするように促し続けるが、モナはクロスビーの無責任さに激怒しているようだ。レスリーはクロスビーにアニタをがっかりさせていることを思い出させてから立ち去る。彼が立ち去った後、モナはアニタが誰なのかを問い詰めるが、クロスビーが答えることを拒否すると、花瓶を投げてクロスビーの頭の近くの壁にぶつけて割る。クロスビーは激怒して振り返り、袖をまくり上げる。

駅まで歩いて戻る途中、レスリーは、1階のアパートの窓からクロスビーが「プリーズ」を歌っているレコードを聞いている老夫婦の声が聞こえてくる。レスリーは、レコードを見つけてラジオで流し、人々がそれをライブ演奏だと思い込むことを期待する。アパートの窓にいた夫は席から立ち上がり、レコードを窓から投げ捨てる。レコードは歩道で粉々に砕け散る。レスリーは必死になってその曲のレコードを見つけようとし、さまざまな喜劇的な状況に巻き込まれる。たいていは皮肉な展開で終わり、次の状況につながる。状況としては、レコード店を見つけたが閉店していた、レコード店のオーナーのアパートを見つけて階下に誘うが、誤って陳列棚を倒してしまい、レコードが床中にこぼれる、店を強盗しようとしてガラスにパイナップルを投げつけようとして警官に当たる、子供のおもちゃで転んでレコードの上に着地する、女性の買い物袋を倒す、などがある。誤ってレコードを肉の塊と交換したり、レコードを人に踏まれそうになったり、最後にはラジオ局に登る直前にレコードを溶かしたりした。

レスリーは慌ててカーテンを閉めるよう頼みます。そしてレコードを流します。しかしレコードは溶けていて、滑稽なほど悪い効果を生み出します。バンドは「プリーズ」を演奏し始めますが、クロスビーが相変わらず不在なので、どうやら歌手はいないようです。他に選択肢がないと分かったレスリーは不安になり、明らかに訓練されていないボーカルでバンドに伴奏して歌い始めます。彼は歌詞につまずき、正しい口笛の音を出すことができません。

放送を聞いていたアニタは、ビングの声ではなくレスリーの声だと気づき、ショックを受けた様子です。彼女の表情から、彼女はレスリーを勇敢で愛らしいと感じ、レスリーとのロマンスに戻ったと推測できます。

ちょうど2番の歌詞のところでクロスビーが戻ってきて歌を歌い、アニタにレスリーを婚約者として取り戻すようメッセージとして別の歌詞を即興で歌う。レスリーとアニタを引き合わせるために無責任なふりをしていたクロスビーは、元恋人同士を再び結びつけることに成功する。モナはブースで彼の歌を聴いている。モナは口を尖らせ、黒い目をして彼の歌を聴き、感嘆と恐怖の目で彼を見つめる。黒い目は、クロスビーが彼女をその晩早くに襲ったことをほのめかしている。それは、彼女がクロスビーのもとを去ったこととアニタについて尋ねたことに対する罰としてだった。 ^[4]

• アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスハリウッド（メインシーン）
• パラマウントスタジオ、アストリア、クイーンズ、ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国^[6]

導入シーケンス (代表曲): 「Where the Blue of the Night」(ビング・クロスビーが歌った)、「When the Moon Comes over the Mountain」(ケイト・スミスが歌った)、「Shout, Sister, Shout」(ボズウェル・シスターズが歌った)、「Minnie the Moocher」(キャブ・キャロウェイが歌った)、「Goodbye Blues」(ミルズ・ブラザーズが歌った)、
「I Surrender Dear」(抜粋のみ - ビング・クロスビーが歌った)、
「Dinah」(ビング・クロスビーが歌った)、
「Here Lies Love 」(アーサー・トレイシーが歌い、再びビング・クロスビーが歌った)、
「I've Got Five Dollars」(抜粋のみ - ビング・クロスビーが歌った)、
「Please」(ビング・クロスビーが歌った)、
「Tiger Rag」(ミルズ・ブラザーズが歌った)、
「Drummer Man」(ヴィンセント・ロペスと彼のオーケストラ) 「Trees」（ドナルド・ノヴィス
が歌った） 「Crazy People」（ボズウェル・シスターズが歌った） 「It Was So Beautiful」（ケイト・スミスが歌った） 「Kicking the Gong Around」（キャブ・キャロウェイが歌った）^[7]

クロスビーはブランズウィック・レコードでこの曲を録音し^[8]、「ダイナ」と「プリーズ」は両方とも当時のチャートでトップになった^{[9] 。}

• 2004: AFI の 100 年...100 曲:
  • 「夜の青と昼の金色が出会う場所」 – ノミネート^[10]

• 1936 年の大放送
• 1937 年の大放送
• 1938 年の大放送

これはビング・クロスビーにとって初の長編映画主演作であり、概して好評を博した。「クロスビーがスクリーンの若手俳優としての可能性を秘めた作品であることは間違いない。ただし、彼の役柄は明らかに目まいがするほど不安定で、人間離れした演技を見せる。」^[11] ニューヨーク・アメリカン紙は「ビング・クロスビーは間違いなく主役だ。『ブルー・オブ・ザ・ナイト』の少年は、2巻映画で見せたように、映画的な個性を持っている。カメラ目線でカメラの前に立つような顔つきで、存在感がある。常に落ち着いていて、ベテランのように演技する。」と評した。^[12]ハリウッド・シチズン・ニュースはさらにこう書いている。「ビング・クロスビーは、幅広い人気を得る運命にある魅力的な歌をいくつか歌っている。その点では、彼は演技を恥じる必要もない。バーンズとアレンはいくつかの良いコメディー・シーンを持っており、キャブ・キャロウェイと彼のオーケストラは、あるシーンで素晴らしい。ラジオ・スターは全員、オンエアで聞くのとほとんど同じ声で聞こえる。彼らを観るという目新しさは、観客を惹きつけるかもしれない。しかし、タトルはその目新しさの引きつける力に頼っていない。彼は、ちょっとしたファンタジーのタッチ、風刺のヒント、ドタバタ喜劇の瞬間、そして全体的に陽気なユーモアの印象を注入している。彼は、この映画は真剣に受け止めるべきではないと率直に語っており、私は、ほとんどの観客が彼の言うことを信じ、それゆえにこの映画を楽しむだろうと思う。」^[13]

この映画は公開当初、北米での劇場レンタル収入で77万5000ドルを稼いだ。^[14]

• IMDbのビッグ ブロードキャスト
• TCM 映画データベースでのビッグ ブロードキャスト