
テアトロ・オリンピコ(「オリンピック劇場」)は、イタリア北部ヴィチェンツァにある劇場で、 1580年から1585年にかけて建設されました。イタリア・ルネサンス期の建築家アンドレア・パッラーディオによる最後の設計でしたが、完成は彼の死後でした。ヴィンチェンツォ・スカモッツィが設計した、長い街路が遠くの地平線まで続くように見えるトロンプルイユの舞台装置は、1585年に劇場で行われた最初の公演のために設置され、現存する最古の舞台装置です。舞台を横切るローマ様式の正面スクリーンは、大理石を模した木材と漆喰でできています。ここは、1555年に設立されたアカデミア・オリンピカの本拠地でした。
テアトロ・オリンピコは、サッビオネータのテアトロ・アッランティカ、パルマのテアトロ・ファルネーゼと並び、現存するルネサンス劇場3つのうちの1つである。これら2つの劇場は、大部分がテアトロ・オリンピコをモデルとして建てられた。現在でも年に数回公演が行われている。
1994年以来、テアトロ・オリンピコは、ヴィチェンツァ市内および近郊の他のパッラーディオ建築群とともに、ユネスコ世界遺産「ヴィチェンツァ市とヴェネトのパッラーディオ邸宅群」の一部となっている。
オリンピコ劇場はパッラーディオの最後の作品であり、彼の最高傑作の一つに数えられる。ヴィチェンツァ出身の建築家パッラーディオは1579年に故郷に戻り、古代ローマ建築のあらゆる側面に関する生涯にわたる詳細な研究と、他のどの存命人物よりも詳細な古典劇場建築の理解を携えてきた。パッラーディオは、ウィトルウィウスの『建築論』のダニエレ・バルバロによるイタリア語訳の挿絵を描いており、この版の版画には、ローマ劇場の平面図と、ヴィチェンツァの廃墟となったローマ劇場、ベルガ劇場の舞台正面の立面図が含まれている。[ 1 ]また、パッラーディオの資料には、ポーラ[ 2 ]とヴェローナ[ 3 ]の廃墟となったローマ劇場の想像上の再建計画も含まれている。
オリンピック・アカデミー( 1555年創設のアカデミア・オリンピカ)の創設者であるパッラーディオは、すでに市内の様々な場所に仮設劇場を設計していた。その中でも最も有名なものは、約17年前にバシリカ・パッラーディアーナの大広間に建てられたものだった。[ 4 ]
1579年、アカデミーは、かつて監獄や火薬庫として使われ、その後廃墟となっていた古い要塞、カステッロ・デル・テリトリオに常設劇場を建設する権利を獲得した。設計を依頼されたパッラーディオは、要塞の形状が不格好であったにもかかわらず、自身が綿密に研究してきたローマ劇場の学術的な復元を行うためにその空間を利用することにした。広くて奥行きの浅い空間に舞台と客席を収めるために、パッラーディオはローマ劇場の半円形の客席を楕円形に平らにする必要があった。

パッラーディオは劇場建設開始からわずか6か月後の1580年8月に亡くなった。それでも建設はパッラーディオのスケッチや図面をガイドとして続けられ、パッラーディオの息子シッラがプロジェクトを引き継いだ。[ 5 ]まもなく、もう一人の著名なヴィチェンツァの建築家、ヴィンチェンツォ・スカモッツィがプロジェクトを完成させるために呼ばれた。
スカモッツィは既に、パッラーディオのもう一つの未完成の偉大なプロジェクト、ヴィチェンツァのすぐ東にあるヴィラ(現在はヴィラ・カプラ「ラ・ロトンダ」として知られる)の完成に着手していた。これら二つのプロジェクトが今日、パッラーディオの最も成功した作品の一つとみなされていることは、スカモッツィの天才ぶりを示す証である。
スカモッツィの貢献には、オデオ室とアンティオデオ室のほか、通りから中世の古い壁を通って旧要塞の中庭へと続く入口のアーチ道が含まれる。
アーチを周囲の景観に調和させ、劇場を訪れる人々が中世から古典時代へと移り変わる雰囲気に備えられるよう、スカモッツィは舞台正面(舞台後壁)中央にある凱旋門(ポルタ・レギア)と同じ大きさ、同じ形のアーチを設計した。ただし、入口のアーチは、設置される粗く使い込まれた壁に合うよう、粗面仕上げが施されている。
しかし、スカモッツィの演劇界における最も有名で独創的な功績は、見事なトロンプルイユ(だまし絵)の街並みを再現した精巧な舞台装置であった。彼は舞台装置をデザインしただけでなく、舞台上の架空の家々を内側から照らす照明デザインにも多大な労力を費やし、まるで本物の街並みであるかのような錯覚を生み出した。

パッラーディオは、舞台正面のスケッチを1枚残した以外は、舞台装置の種類に関する計画を一切残していない。バルバロによるウィトルウィウスの著作に関する注釈のために描いた、理想化されたローマの舞台正面の図には、後にオリンピコ劇場に建設されるものと同様の遠近法による街並みが描かれていたが、オリンピコ劇場のために提案された舞台正面のスケッチには、そのような街並みは描かれていない。中央のアーチと両側の扉の後ろの空間は空白になっている。

この素描に街の風景が描かれていない最も単純な理由は、アカデミーが後に舞台装置を建設する土地をまだ取得していなかったからである。この土地は、スカモッツィがプロジェクトを引き継いだ後の1582年に取得された。これにより、建物を拡張することが可能になった(7つの街並みのうち最も長く精巧なものを収容するための特別なアプス型の突出部を含む)。アカデミーが市当局に追加の土地を求める請願書を提出した際、取得できればそのスペースを遠近法を用いた舞台装置の作成に使用する予定であると述べており、追加の土地は「同僚のパッラーディオが設計した遠近法による景観を可能にする設計に沿って」劇場を建設するために使用されると説明している。[ 6 ]
したがって、パッラーディオは、舞台正面のアーチ(ポルタ・レギアとも呼ばれる)の中央のアーチや、側面の小さな開口部を通して観客に見える素晴らしい遠近法を着想した功績を称えられるべきであるが、同時に、スカモッツィを、それらの見事な実現の背後にある技術的天才とみなすことも適切である。
スカモッツィの舞台装置は、ルネサンス演劇に初めて遠近法を実用的に導入したものでした。舞台装置は、古代の都市の街並みを見下ろすような錯覚を生み出すために装飾された7つの廊下で構成されています。古代テーベは、この劇場で上演された最初の劇の舞台となる予定でした。7つの非常に写実的なトロンプルイユ(だまし絵)による遠近法の錯覚は、実際には舞台装置が数メートル奥に引っ込んでいるだけなのに、長い街並みの錯覚を生み出します。劇場のどの席からも少なくとも1つの遠近法による視界が得られるように工夫されていることは、劇場の平面図を観察し、劇場のさまざまな場所にいる観客の視線を追うことで確認できます。

劇場は1585年3月3日にソフォクレスの『オイディプス王』 [ 7 ]の上演で開場し、音楽はアンドレア・ガブリエッリが担当した[ 8 ]。しかし、劇場は数回の上演の後、事実上放棄された。オイディプス王のために木と漆喰で作られ、テーベの街並みを表現することを意図していた舞台装置は撤去されず、爆撃やその他の変遷にもかかわらず、奇跡的に現代まで保存されている。スカモッツィが設計したガラス製のオイルランプによるオリジナルの照明システムは、空間の錯覚を高める効果があったが、高額な費用と火災の危険性のため、数回しか使用されなかった。スカモッツィの照明システムは、1997年に劇場が再び『オイディプス王』の上演に使用された際に使用された。
テアトロ・オリンピコは現在も演劇や音楽公演に使用されていますが、保存上の理由から観客数は400人に制限されています。公演は2つのシーズンに分かれており、秋には古典劇、春には音楽祭「イル・スオーノ・デッロリンピコ」が開催されます。繊細な木造構造を損傷する恐れがあるため、暖房や冷房設備は設置されていません。
この劇場は、 『ドン・ジョヴァンニ』(1979年)や『カサノバ』 (2005年)などの映画のロケ地として使用されたことがある。
テアトロ・オリンピコでは、建築設計を依頼した人物に贈られるデダロ・ミノッセ国際賞の授賞式が開催される。
ヴィチェンツァのカゼルマ・エデルレにある軍事基地内のヴィチェンツァ・アメリカン・ハイスクールは、1970年代後半から1980年代前半にかけて、卒業生の卒業式に時折劇場を使用していた。しかし、生徒数が大幅に増加したため、卒業式に劇場を使用することはなくなった。
一部の著者は、 1580年から1585年にかけて建設されたテアトロ・オリンピコが、1000年以上ぶりにヨーロッパで建設された専用の劇場であったと誤って述べている。[ 9 ]実際には、この劇場は当時建設されていた数多くの新しい常設劇場の1つであった。記録によると、フェラーラ(1531年)、ローマ(1545年)、マントヴァ(1549年)、ボローニャ(1550年)、シエナ(1561年)、ヴェネツィア(1565年)に常設劇場が建設された。この最後の劇場は、コンパニア・デッラ・カルツァのためにパッラーディオ自身が設計したものである。[ 10 ]
数世紀にわたり、オリンピコ劇場には多くの賞賛者がいたが、模倣者は比較的少なかった。ある批評家は次のように述べている。「劇場設計の歴史において、オリンピコ劇場は一時的な中断であり、後世の人々はプロセニアム・アーチと絵画的な舞台装置を採用した。パッラーディオの考えは、観客と演技の関係を重視する現代劇場の精神に近い。」[ 11 ]また別の批評家は、「オリンピコ劇場の舞台配置の厳格な形式は、それ以上の発展を阻んだ」と指摘し、劇場はある意味で、創造者たちが「考古学的な考察」とローマのモデルへの忠実さを重視したことの囚人であったと述べている。[ 12 ]古代のモデルを再構築するというパッラーディオの実験が成功したということは、もはやローマの過去を取り戻すという目的を追求する必要がなくなったことを意味する。これで、硬直的で不変な舞台正面や不変の遠近法を排除することから始め、革新に着手することが可能になった。
テアトロ・オリンピコからインスピレーションを得た最初の劇場であり、その影響が最も顕著なのは、サッビオネータのテアトロ・アッランティカである。ヴィンチェンツォ・スカモッツィが設計したこの劇場は、やや紛らわしいことに「テアトロ・オリンピコ」とも呼ばれることがある[ 13 ]。座席エリアの後ろにある列柱や、古代ローマへの意識的な言及など、その設計要素のいくつかは、明らかにオリジナルのテアトロ・オリンピコから取り入れられている。しかし、サッビオネータには精巧な舞台正面はなく、舞台上では一本の通りに沿った単一の遠近法のみが用いられている。また、座席エリアはパッラーディオの楕円形の平面図から大きく逸脱している(おそらく劇場が入っている建物の形状がはるかに狭いためだろう)。
イギリスの建築家イニゴ・ジョーンズは、オリンピコ劇場が完成して間もなく訪れ、綿密なメモを取り、その中で特に遠近法による眺望に感嘆の意を表した。「一番の工夫は、どこに座ってもこれらの眺望のいずれかが見えるということだった…」[ 14 ]
北緯45度33分00秒、東経11度32分57秒/北緯45.55000度、東経11.54917度/北緯45.55000度、東経11.54917度