『Tales of Us』は、イギリスのエレクトロニック・ミュージック・デュオ、ゴールドフラップの6枚目のスタジオ・アルバムで、2013年9月6日にミュート・レコードからリリースされた。2013年6月、デュオはこのアルバムのプロモーションのため「 Tales of Us Tour」を開始した。
ゴールドフラップは2011年4月に6枚目のスタジオアルバムのレコーディングを開始し[ 2 ] 、イギリスの田園地帯でレコーディングした後、ロンドンでミキシングを行った[ 3 ] [ 4 ] 。バンドの公式ウェブサイトのリニューアルは発表と同時に行われ、リサ・ガニング監督によるビデオ予告編が公開された[ 5 ] [ 6 ] 。デュオは2013年7月17日と18日にマンチェスター国際フェスティバルで『Tales of Us』からの楽曲を初披露した[ 3 ]。
楽曲「Drew」は、2013年7月15日にローレン・ラヴァーンのBBCラジオ6ミュージックの朝の番組で初公開された。[ 7 ] [ 8 ]同日、リサ・ガニング監督による「Drew」のミュージックビデオ全編がデュオのウェブサイトとYouTubeにアップロードされた。[ 9 ]「Thea」は、アルバムからの最初の公式シングルとして2014年3月24日にリリースされた。[ 10 ]
2014年1月20日、ゴールドフラップは、30分の短編映画集『Tales of Us』の特別上映を発表した。この作品は、3月4日の夜、アーツ・アライアンス・メディアによって、イギリス、ヨーロッパ、北米、オーストラリア、ニュージーランドの一部の劇場で上映された。アリソン・ゴールドフラップとガニングが共同制作したこの映画は、ストレンジャー、ローレル、ジョー、ドリュー、アナベルの5人の登場人物を追っており、愛、喪失、狂気、アイデンティティといったテーマを扱っている。映画の上映後すぐに、ロンドンのAIRスタジオから映画館に中継されたゴールドフラップの独占ライブパフォーマンスが行われた。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]
楽曲「アナベル」は、キャスリーン・ウィンターの2010年の同名小説にインスパイアされたもので、インターセックスの子供が男の子として育てられる物語である。[ 14 ]この曲のミュージックビデオを監督したガニングは、2014年にこの小説の映画化権を取得した。[ 14 ] 「クレイ」は、第二次世界大戦の退役軍人ブライアン・キースが恋人で「デイブ」という名の別の兵士に宛てた手紙に基づいている。[ 15 ]
Tales of Usは音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。主流の評論家のレビューに100点満点で加重平均評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは26件のレビューに基づいて平均75点を獲得した。[ 17 ] AllMusicは、「Tales of Usは、例えばSupernatureほど即効性はない」ものの、「Goldfrappのこれまでの作品の中で最も洗練された作品であり、彼らの最も一貫して満足度の高いアルバムの1つである」と評した。[ 18 ] musicOMHのJordan Mainzerは、このアルバムの美学を「印象的」で「Goldfrappがこれまでに作ったものよりも明らかに簡素」と評し、「これは本物の音楽であり、本物の人々について、本物の感情を扱っている。また、非常に豊かでゴージャスなサウンドであることは、非常にリッチなケーキのアイシングにすぎない」と結論付けた。[ 23 ]インディペンデント紙のアンディ・ギルは、「アリソン・ゴールドフラップの息遣いを感じさせるボーカルの背後にある繊細なギターとピアノの旋律、そして弦楽器の物憂げなけだるさは、古い民話の夢のような神話創造とミシェル・ルグランの豪華な映画的アレンジメントを掛け合わせたようなものを作り出している」と述べている。[ 21 ]
Mojo誌の評論家デヴィッド・ハッチェオンは、 Felt MountainやSeventh Treeと比較して、「[ Tales of Usの]雰囲気は全体的に統一されており、楽曲はより力強く、アリソンが正気を失っていないことをリスナーに安心させるために、ハイエナジーなシングルで雰囲気を明るくしようという提案は誰もしていない」と評した。 [ 22 ] Slant Magazineのブルー・サリバンは、ボーカルを「同時にゴージャスで恐ろしい」と称賛し、このアルバムを「迷える魂のセイレーンとして輝かしいキャリアを築いてきたアリソン・ゴールドフラップにとって、重要な転換点」と評した。 [ 27 ] PopMattersのライアン・ラサンは、「アリソンがこれほど魅惑的な歌声を披露したことはめったになく、このアルバムには彼女がこれまでに録音した中で最も美しいボーカル・パフォーマンスがいくつか含まれている」と指摘した。ラサンはさらに、「ゴールドフラップは創作意欲を再び燃え上がらせたようで、その結果、挑戦的で圧倒的に美しいレコードが生まれた」と述べた。 [ 26 ]
Clashのウィル・サーモンはこのアルバムを「しばしば美しい原点回帰」と評し、「Tales of Usは容赦なく単調だが、しばしば美しく、直前の2010年のHead Firstの演劇的な作風からの歓迎すべき変化だ」とコメントした[ 19 ]。より賛否両論のレビューで、Pitchfork Mediaのアンドリュー・ライスは「このデュオのユニークな想像力の一部が、彼らのキャリアの他の部分とは不釣り合いに感じられる伝統主義に置き換えられている」と感じ、「ゴールドフラップの熱狂的なファンは間違いなくここで何か気に入るものを見つけるだろうが、それ以外の私たちにとっては、骨組みを支えるのにあまり役立たない薄っぺらいレコードだ」と付け加えた[ 25 ]。ガーディアンのデイブ・シンプソンは「曲はすべてアルバムの単調なペースを維持しているわけではない。その結果、Tales of Usは真に傑出した曲のコレクションというよりは、やや魅惑的なサウンドスケープになっている」と主張した。[ 20 ] NMEのジェレミー・アレンはレビューで否定的で、アルバムを「単調で自己満足的」と酷評した。[ 24 ] Consequence of Soundは、このアルバムはゴールドフラップの「これまでで最も親密で豪華なレコーディング」であり、以前のエレクトロニック/ディスコスタイルから離れて「トリップホップとラウンジの複雑な融合」を形成したと述べた。[ 28 ]
Tales of Usは、初週に13,817枚を売り上げ、全英アルバムチャートで4位に初登場し、ゴールドフラップにとって4作連続のトップ10スタジオアルバムとなった。 [ 29 ]翌週には19位に順位を落とし、4,484枚を売り上げた。[ 30 ]国際的には、Tales of Usはベルギー、ドイツ、スイスでトップ10入り、オーストラリア、アイルランド、オランダ、ノルウェー、ポルトガルでトップ20入りを果たした。[ 31 ] [ 32 ]
全曲はアリソン・ゴールドフラップとウィル・グレゴリーによって作詞作曲されました。
ボックスセットには以下も含まれます: [ 33 ]
クレジットは『Tales of Us』のライナーノーツから引用。[ 37 ]
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