スタンリー・ロイル

スタンリー・ロイルRBA、RCA（1888–1961）^[1]は、イギリスのポスト印象派の風景画家、イラストレーターであり、生涯のほとんどをシェフィールド（イギリス）とその周辺、およびカナダで過ごし、風景、海、雪の景色にインスピレーションを得ました。

ロイルはチェシャー州スタリーブリッジで生まれ^{[1] 、1904年に}シェフィールド技術美術学校で学び始めた。1908年に奨学金を得て美術学校で学び続けることができた。彼に最初にインスピレーションを与えたのは、彼の家庭教師であったオリバー・シニアだった^[2] 。シニアは美術学校の絵画教師で、ロイルは彼を高く評価しており、ロイヤル・アカデミーで展示もしていた。^{[1]彼はまた、イギリス系デンマーク人芸術家の}ジョージ・クラウゼン卿の影響も受けた。^[3]

彼の最初の仕事は、地元の新聞社のイラストレーター兼デザイナーだった。1911年に彼はイギリスでプロの展覧会を始めた。彼の最初の大きな成功は、1913年にロイヤル・アカデミー夏季展覧会に3点の絵画が入選したことだった。 ^[1]

1913年、彼は『ブルーベルの中の春の朝』を描いた。彼はこの主題の他のバージョンも描いており、そこには人物は描かれていないが、1914年に王立美術アカデミーに受け入れられたこの作品は、このジャンルの代表的な作品であり続けている。1915年、彼の油絵『 耕作（新鮮な朝：レニショーから見たモスバラの眺め）』が王立美術アカデミーに受け入れられた。1916年、スタンリー・ロイルは2つの主要作品を王立美術アカデミーに受け入れられることに成功した。1918年に彼が王立英国芸術家協会（RSBA）^{[1]の準会員に選ばれたことは、風景画家としての彼の重要性が高まっていることを示している。1920年までに彼はRSBAの正会員に選ばれ、}シェフィールド美術学校で非常勤講師を務めていた。^[1]彼の教え子の一人は、鉄道ポスター画で知られるシェフィールドの芸術家ケネス・スティールであった。 ^[4]

1921 年に彼は「ダービーシャー荒野の朝」を描きました。彼の技法は印象派的で、点描画に近い効果と幅広い色彩の組み合わせが特徴です。マイケル トゥービーがこの絵について書いています。彼の記事は、スタンリー ロイルの公式 Web サイトで読むことができます: http://www.stanleyroyle.com/morning-on-the-derbyshire-moors-an-appraisal-by-mike-tooby/

スタンリー・ロイルは、作品の中に女性像を頻繁に用いたが、それらは彼の主な関心事であった風景に比べると、通常は従属的なものであった。しかし、3つの絵画『ブルーベルの中の春の朝』、『ライラック色のサンボンネット』、『ガチョウの娘』^[5]は、いずれも前景に目立つように女性像を単独で描いているが、後期の作品では人物像は風景に取って代わられている。

1922年、彼は地元の画商フレデリック・ホーナーから、シェフィールドの4つの大きな風景を油絵で描くよう依頼を受けた。 「メイフィールドから見たシェフィールド」「ウィンコバンクの森から見たシェフィールド」「公園から見たシェフィールド」「クルックスから見たシェフィールド」 。この4点の絵画は、シェフィールド美術館が所蔵するスタンリー・ロイルの作品コレクションの重要な部分を占めている。2005年、このグループの1つである「ウィンコバンクの森から見たシェフィールド」が、テート・ブリテンの展覧会「英国の絵」に展示された。

公共交通機関が限られている郊外の田舎に住んでいたにもかかわらず、スタンリー・ロイルは風景画の大きなキャンバスを描くことを止めなかった。それは彼の習作『バーベッジ渓谷』（シェフィールド美術館蔵）に示されている。彼は選んだ視点まで歩くこともあったが、自転車に乗ることが多かった。その際、すべての画材とキャンバスを自転車の側面に縛り付けていた。『バーベッジ渓谷』を描いている間、彼はキャンバスを洞窟に隠した。家に持ち帰る際に乾いていない絵の具を傷めないようにするためだ。現在アイルランド国立美術館にある油絵『ガチョウの娘』^{[5]の題材は彼の妻リリーである。彼女は健康状態が悪かったため、ポーズをとることができなかった。そのようなときは妹のフランシスが代わりに描いた。そのため、この絵の人物像は}『ブルーベルに囲まれた春の朝』の人物像とは微妙に異なっている。この場面はホワイトリー・ウッズであることはほぼ間違いない。なぜなら、その頃には家族は近くに住んでいたからである。この作品は1920年代初頭に描かれ、 1924年にグラスゴーとリバプールの両方で展示されました。この作品は、ウィリアム・リーチの作品とされていましたが、彼の娘であるジーン・ロイルが1992年に自分の絵画「ブルーベルの中の春の朝」を売却しました。その時になって初めて、両方の絵画を同じ芸術家が制作したに違いないと認識されました。^[6]

1925年、RSBAを辞任した後、スタンリー・ロイルは王立ウェスト・オブ・イングランド美術アカデミーの準会員に選出されました。^{[1]画家としての彼の成功により、家族は}エクセルオールのパーク・ヘッド・クレセントに新築の家に移ることができ、1930年までにシェフィールド版画クラブを共同設立しました。

1930年と1931年、ロイルは「シェフィールド・インディペンデント」紙のイラストレーターとして働きました。数年間、彼はエリザベス・スタイリング・ナットという名の生徒を個人的に指導していました。彼女はカナダのノバスコシア芸術大学の校長になっていました。彼女は毎年夏にイギリスを訪れ、^[7]最終的にロイルを説得して、1931年12月に妻と娘を連れてイギリスに移住させ、そこで絵画の講師の職に就かせました（「大恐慌」により、彼がイギリスで生計を立てることはほぼ不可能でした）。

スタンリー・ロイルは1934年までノバスコシア美術学校で教鞭を執ったが、芸術上のライバルになる可能性があると考えたナットによって解雇された。^{[7] [8] [9]}その年の夏、家族はイギリスとシェフィールドに戻ったが、1935年にノバスコシアに戻ってオーウェンズ美術館と美術大学の館長となり、その後サックヴィルのマウント・アリソン大学で10年間、美術の第一教授となった。^{[1] [9]}彼がマウント・アリソン大学に在職中、同大学はカナダで初めて美術学士（BFA）の学位を授与した。^[9]彼の教え子にはアレックス・コルヴィルがいた。^[8]現在、ノバスコシア美術館にはスタンリー・ロイルの作品の最大級の公共コレクションがある。 1936年、彼はカナダ王立芸術院の準会員となり、1942年には非常勤会員として正式会員となった。^[10]

カナダ滞在中、彼はロッキー山脈や海や海岸の風景を描いた油絵の習作を制作した。これらは、イギリスの雪や荒野の風景とともに彼の最高傑作の一部である。カナダ滞在中、彼は長い夏休みの間に頻繁にヨーロッパに戻り、サーク島、ドーセット、ダービーシャーで絵画指導を行った。

雪景色は、雪に反射する光とそれによって生み出される微妙な色彩のため、ロイルのお気に入りの題材の一つでした。彼は、冬の風景は一年の他の時期よりも色彩が豊かであると考えていました。

スタンリー・ロイルは1942年にカナダ王立芸術アカデミーの正会員となり^{[9] [10]}、1945年に妻と共に英国に戻り、娘と家族とともにサフォークに滞在した後、北ノッティンガムシャーに定住した。彼の絵画の多くは低い地平線を利用して空を強調しているため、サフォーク、ノッティンガムシャー、リンカンシャーは理想的な題材となった。

1945年、彼と妻はイギリスに永住するために戻った。帰国後、彼はバイクを購入し、カンバスと絵の具箱を収納するために後部座席に取り外し可能なキャリアを作った。1940年代の残りの期間、彼はロイヤル・アカデミーで展示を続け、1950年にはシェフィールド芸術家協会の会長に選出された^[11]。パリ・サロンでは1951年に銀メダル、1955年には金メダルを受賞した^[12]。この10年間、彼はアイルランド、スコットランド、コーンウォール、そして海を題材にした照明効果に特に刺激を受けたため再びブルターニュを訪れた。ブルターニュは彼の最後の海外絵画遠征となった。彼の生涯で39点の絵画がロイヤル・アカデミーで展示された^{[9] 。}

1961 年初頭、彼は肝臓癌と診断され、その年の 3 月に亡くなりました。追悼式はノッティンガムシャーのワークソップ修道院で執り行われ、彼の墓は町の墓地の 1 つにあります。

1962年、シェフィールド・ギャラリー・アンド・ミュージアム・トラストの一部であるグレイブス美術館で、彼の作品の大規模な回顧展が開催された。^[7]

スタンリー・ロイルは絵画のあらゆる側面について完全かつ学術的な知識を持ち、風景に映る自然光の雰囲気を捉える能力を持っていた。彼は、描きたい景色が描けるなら、天候に関わらず、小川の真ん中にイーゼルを立てて膝まで水に浸かることもいとわなかった。^[13]彼は真昼の太陽の強い光の効果を好まなかった。被写体が平らになってしまうからだ。むしろ、早朝や午後から夕方にかけての光を好んだ。

1988年にカナダで開催された100周年記念巡回展に合わせて、ノバスコシア美術館のキュレーターであるパトリック・コンドン・ローレットが1989年に『スタンリー・ロイル（1888–1961）』という本を出版しました。スタンリー・ロイルの生涯と作品だけを扱った次の主要な出版物は、2008年にティモシー・ディクソンによって書かれ、ダーウェント・ワイ・ファインアート社から出版されたものです。これはイラスト入りの出版物で、アーティストの作品の完全なカタログ・レゾネも含まれています。その他の出版物には、マイケル・トゥービーによる『Our Home and Native Land - Sheffield's Canadian Artists』があり、これは芸術評議会の資金提供を受けてシェフィールド芸術局から1991年に出版されました。彼の出版物は、アーサー・リスマーやフレデリック・ヴァーリー、そしてスタンリー・ロイルを 含むシェフィールドのカナダ人アーティストの作品と関係性について探究しています。

1995年、ロイルの娘ジーンは、後世の人々が一堂に会してスタンリー・ロイルの作品を鑑賞する機会を持つようにと、自身のスタンリー・ロイルの絵画コレクションをシェフィールド・ギャラリー・アンド・ミュージアム・トラストに遺贈した。ロイルの絵画の多くは個人所有であるため、これは特に価値がある。しかし、ロザラム、オールダム、ダービー美術館、グラスゴー美術館など、いくつかの英国コレクションが作品を所有している。これらの作品は、アートUKのウェブサイトで閲覧できる。^{[2] 2015年にはグレイブス美術館で}「ザ・グレート・アウトドア - スタンリー・ロイルの絵画」と題した展覧会が開催された。 ^{[13] [3]カナダでは、}カナダ国立美術館、ノバスコシア美術館^[14]などの公共コレクションに作品が収蔵されている。

スタンリー・ロイルはブライト病を患っていたため、第一次世界大戦に従軍することができませんでした。彼の娘のジーン・ロイル（1915-2002）も芸術家でした。

シェフィールドを拠点とし、1952年に設立されたロイル・アート・グループは、この芸術家にちなんで名付けられました。このグループはスタンリー・ロイルの崇拝者と元生徒で構成されており、当初はロイヤリスト・アート・グループとして知られていました。^{[15] [16]}

• パトリック・コンドン・ローレット著『スタンリー・ロイル、1888-1961』（Art Books Intl Ltd.、1989年）
• ティモシー・ディクソン。スタンリー・ロイル - 作品目録（ダーウェント・ワイ・ファインアート）。ISBN 978-0-9559965-0-4 
• マイケル・トゥービー著「私たちの故郷と故郷 - シェフィールドのカナダ人アーティストたち」（シェフィールド芸術局、1991年）ISBN 0-86321-139-9 

• スタンリー・ロイルの作品、Faded Page（カナダ）にて
• スタンリー・ロイル著「絵画に対する私の姿勢」
• 「スタンリー・ロイルの伝記」…孫娘ルーシー・コプルストン著
• 「スタンリー・ロイルの絵画の評価」…孫娘アンシア・コプルストンによる
• 娘のルーシー・コプルストンによるジャン・ロイルの伝記
• Art UKサイトでスタンリー・ロイルの作品 32 点が閲覧可能