素晴らしい場所

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リリース	1993年9月14日
記録済み	1993年、ロンドン
ジャンル	ポップロック
長さ	48 : 17
ラベル	午前
プロデューサー	スクイーズ、ピーター・スミス
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プレイ （1991） いつか素晴らしい場所 （1993） リディキュラス （1995）
サム・ファンタスティック・プレイスからのシングル
「サード・レール」 公開日: 1993年7月12日 「Everything in the World」 公開: 1993年 (米国のみ) 「Some Fantastic Place」 公開日: 1993年8月30日 「今夜は愛してる」 リリース: 1993年10月18日 「イッツ・オーバー」 リリース: 1994年2月28日

『サム・ファンタスティック・プレイス』は、イギリスのニューウェイヴ・グループ、スクイーズの10枚目のスタジオ・アルバムで、1993年にA&Mレコードから発売された。スクイーズのオリジナル・ドラマー、ギルソン・ラヴィス脱退後初のアルバムで、ピート・トーマスと、以前『イースト・サイド物語』 （1981年）に出演していたキーボード/ボーカリストのポール・キャラックが短期間復帰している。「ラヴィング・ユー・トゥナイト」は、キャラックがリード・ボーカルを務めたスクイーズの13年間で2曲目の曲となった。さらに、ベーシストのキース・ウィルキンソンが作詞作曲し歌った「トゥルー・カラーズ（ザ・ストーム）」は、スクイーズのアルバムでグレン・ティルブルック、クリス・ディフォード、ジュールズ・ホランド、またはこれら3人の組み合わせ以外が作詞作曲した初めての曲である。

このアルバムはポップロックのスタイルを特徴とし、スクイーズとピーター・スミスがプロデュースした。ティルブルックが最近建てた個人スタジオで録音されたこのレコーディングセッションでは、曲の構成について多くの議論が交わされたが、バンドによれば、それがアルバムの情熱的なサウンドに貢献したという。異例なことに、グレン・ティルブルックとクリス・ディフォードは別々ではなく一緒に曲を書いており、それが彼らの仕事上の関係を活性化させるのに役立ったと彼らは述べている。このアルバムは批評家の絶賛を浴び、タイトルトラックは今でもディフォードとティルブルックのお気に入りのスクイーズの曲である。このアルバムは全英アルバムチャートで26位に達した。^[1]

A&Mレコードは、1989年のアルバム『 Frank 』の商業的失敗を受けてスクイーズとの契約を解除し、その後スクイーズはリプライズ・レコードと契約して1991年のアルバム『 Play 』をリリースした。しかし、このアルバムはまたしてもセールス的に失敗し、バンドは再び契約を解除され、その後『Some Fantastic Place』のためにA&Mに移籍した。^[2]この頃、それまでスクイーズのアルバムすべてに参加していたドラマーのギルソン・ラヴィスがバンドを脱退した。グレン・ティルブルックは「彼はバンドにいることに飽き飽きし、次のステップに進むべき時が来たんだ。誰かとあれほど長い間一緒に仕事をしてきたのだから感情的になるのは当然だが、ギルにとっては正しい決断だったと思うし、恨みつらみは一切ない」と振り返っている。^[2]ラヴィスは後にこれに異議を唱え、バンドから解雇されたと主張した。「アメリカツアーの後に追い出されたんだ。妻と別れたばかりで、ちょっと落ち込んでいたんだ。7年間シラフで過ごしていたから、お酒を飲むのもいい考えだと思ったんだ。だからこのツアー中はちょっと混乱していて、すごく落ち込んでいた。戻ってきたらバンドのミーティングがあって、もう必要ないと言われちゃったんだ。」^[3]

当時、ソングライターのクリス・ディフォードとグレン・ティルブルック、ベーシストのキース・ウィルキンソンで構成されていたスクイーズは、当初はプログラムされたドラムとキーボード楽器を加えたトリオで『Some Fantastic Place』をレコーディングするつもりだったが、最終的には数人のメンバーを加えることにした。 ^[2]ディフォードとティルブルックがアコースティック ショーを行っていたとき、1981年にバンドに在籍していたポール・キャラック（ 『イースト サイド物語』でキーボードを演奏し、ヒット シングル「Tempted」も歌った）が近くにいることに気づいた。彼らは、ありそうにないとは思っていたが、それでも彼にライブのオープニングをお願いした。^[4]バンドが『Some Fantastic Place』のリハーサルをしていたとき、ディフォードはキャラックをバンドに再加入させることを提案し、彼らはそれを「試した」。ディフォードは後に「それは見事にうまくいった」と語っている。^[5]

一方、バンドのメンバーには、かつてエルヴィス・コステロのバックバンド、ジ・アトラクションズに在籍していたドラマーのピート・トーマスが加わった。^[5]ティルブルックは、トーマスがこのアルバムに「他のスクイーズのアルバムとは全く異なるリズムのアプローチ」を与えたと述べ、「ピートは歌重視のドラマーだ。彼は曲を聴いて、自分に何が必要かを判断する。それは我々にとっても素晴らしいことだ。我々も歌重視だからだ」と説明した。^[6]

『Some Fantastic Place』は、ディフォードとティルブルックにとってもうひとつの変化となった。普段は歌詞と曲を別々に書く（ディフォードは通常、完成した歌詞をティルブルックに渡して曲を書いてもらう）ディフォードとティルブルックが、比較的単純なアプローチを取り、一緒に座ってチームとしてアルバムの大部分を書いたのだ。このアプローチによって、2人は仕事上の関係が活性化し、創造性のレベルが「大きく飛躍」したと評価している。ティルブルックは次のようにコメントしている。「まるで新しいパートナーシップを発見したようだった。突然、お互いにアイデアをぶつけ合えるようになったからだ。」^[2]

ティルブルックはロンドンの自宅近くにレコーディングスタジオを建てたばかりだったので、バンドは毎日スタジオに通い、リハーサルとレコーディングを行った。^[5]スタジオはブラックヒースの溶接工場の上にあったとされている。^[7]曲作りには約2か月かかり、「2、3曲は[バンドのメンバーが]同じ部屋に座っていた」。ディフォードは「グレンが環境を作ってくれたので、家を出て一緒に作業するのは新しい経験だった。同じ部屋に座って創意工夫するのはいいことだ。物事がシンプルになるし、結果を待つ必要もない。とても刺激的だ」と説明した。 ^[5]スタジオは比較的小さく、ティルブルックはそれがバンドにとって期待通りうまくいったと感じ、「本当にいい雰囲気だった」と述べている。^[6]

以前のアルバムと比較すると、曲のアレンジに関してメンバー間でよりオープンな議論が行われたが、これは以前のスクイーズのアルバムでは見られなかった。ディフォードはこれを「何度も行ったり来たりした」と呼び、サム・ファンタスティック・プレイスがバンドのアルバムの中でも優れたものの一つになったと信じている。バンドのメンバーはそれぞれ、曲をどうしたいかについて強い考えを持っており、自分が正しいと思ったときは確固たる立場を貫いた。ディフォードはこの経験を楽しんだ。「人々が本当に気にかけていることがわかったから」^[2]

サム・ファンタスティック・プレイスは、パルスのハロルド・デュミュアの言葉を借りれば、「感情的に複雑なストーリーテリングと高揚感のある曲作り」のミックスを維持している。^[2]ディフォードは、サム・ファンタスティック・プレイスはバンドを世間の意識に再紹介するのに理想的だと感じた。「ある意味で、スクイーズについて人々に再教育し、自分たちがここにいることを思い出させる必要がある。このアルバムはそれを実現するのに良いアルバムだと思う。なぜなら、このアルバムにはスクイーズが常に持っていた最高の要素がすべて含まれているからだ。楽観と悲観、光と闇、上と下、陰と陽がうまくバランスしている。」^[2]ほとんどの曲はティルブルックが歌い、ディフォードはバックのハーモニーを担当している。^[2]音楽的には、アルバムは暖かく、シンプルかつ活気に満ちており、^[8]バンドの特徴的なポップロックサウンドが特徴で、アルバム全体を通して「サードレール」のメロディックパワーポップや「ラヴィング・ユー・トゥナイト」のブルーアイドソウルなど、さまざまな曲が収録されている。^{[9] [10]}

失敗した関係や破綻しつつある関係は、アルバムで繰り返し取り上げられるテーマである。^{[8] [9]} Qのマット・スノーは、歌詞のほろ苦い台所の流し台スタイルを指摘し、 ^[11]一方、Voxのゲイリー・レボフは、このアルバムは以前のスクイーズのアルバムよりも風変わりではなく、通常よりも歌詞にイーストエンドの登場人物が少ないと感じたが、それでも風変わりさは維持しており、「Cold Shoulder」と「Jolly Comes Home」を引用し、「郊外の平凡さに対する「 Labelled with Love 」風の反映」と表現した。 ^[7] Trouser Pressは、歌詞の「鋭く指摘された詳細」を指摘した。「「Images of Loving」では、残された45回転レコードにイニシャルが書かれ、「It's Over」では和解の試み、「Cold Shoulder」では、キッチンのドアの猫用ドアが犬の目線で映し出されている」。^[8]

アルバムのタイトル曲は、喪失と受容のバランスの取れたテーマで、1970年代初頭にティルブルックとディフォードを紹介し、 1992年に白血病で亡くなったバンドの長年の友人、マキシン・バーカーへのトリビュートである。この曲は、ティルブルックによって「自然に書けた曲の1つで、約10分ですぐに完成した」と説明されている。^[2]歌手は、1973年にディフォードと出会ったときに書いたギターソロをこの曲に組み込んだ。^[12]静かに激しい曲「Jolly Come Home」と、ディフォードが65マイルのドライブ中に書いた「Cold Shoulder」は、家庭内の機能不全というテーマに辛辣なユーモアを吹き込んでいる。^{[8] [2]}音楽評論家のゲイリー・レボフは後者の曲について次のように述べている。「『コールド・ショルダー』は全てにおいて正しい。恋に疲れて外に出られなくなった主人公が猫ドアから奥さんの足元を覗く冒頭の光景、物憂げな曲調に皮肉なギターの旋律が対比され、その荒々しさの中にも細部まで心を打つ。このモードでは、スクイーズは毎回優しくあなたを殺してくれる。」^[7]

行き詰まった恋愛を綴ったメロディアスな曲には他にも^{[2] 、}電車を感情的なメタファーとして使った「サード・レール」や^[13]、モータウン音楽の影響を受け、ボーカルとメロディをかき消すような目立つビートを使った「エヴリシング・イン・ザ・ワールド」などがあり、^[7]ヴァンデラスと比較されている。^{[8]キャラックの「ラヴィング・ユー・トゥナイト」はメロウな}ソウルスタイルで^{[8] 、ウィルキンソンは}トロピカルでカリプソ風味の「トゥルー・カラーズ（ザ・ストーム）」でボーカル兼作詞作曲デビューを果たしている。彼はスクイーズ在籍中、バンドに数曲提供しており、「もう十分待っただろう」とティルブルックは語っている。^{[2] [7]}「ピノキオ」は率直な歌詞の野心的な曲で、^{[2]ある評論家はこれを「}ジャック・ザ・ラディッシュの欺瞞の物語」と評している。^[7]

「サード・レール」はアルバムに先駆けて1993年7月12日にシングルとして発売され、全英シングルチャートで39位に達した。^[1]一方、「エヴリシング・イン・ザ・ワールド」は米国のみで発売され、アメリカのUSモダン・ロック・チャートで9位に達した。^[14] A&Mレコードは1993年9月14日にサム・ファンタスティック・プレイスを発売し、そこそこのヒットとなり、全英アルバムチャートで26位に達した。^[1]アルバムからのその後のシングルはそれほど成功しなかった。1993年8月に発売された「サム・ファンタスティック・プレイス」は73位に達したが、^[1] 10月のシングル「ラヴィング・ユー・トゥナイト」はチャートインしなかった。最後のシングルとなった1994年2月の「イッツ・オーバー」は89位に達した。^[1]スクイーズはアルバムのプロモーションで全英ツアーを行い、新旧の曲の両方が観客に好評だった。^[15] 1996年時点で『Some Fantastic Place』は67,800枚を売り上げた。^[16]

Some Fantastic Placeは音楽評論家から好意的なレビューを受けてリリースされた。^[12] Qのマット・スノーはアルバムを5つ星のうち4つと評価し、「いつものように完璧に仕上げられた曲とほろ苦い雑多な作品が揃った、スクイーズの素晴らしいアルバムだ」と評した。 ^[11] Voxのゲイリー・レボフはアルバムを「メロディックな楽しみと歌詞のウィットに富んだコレクションだが、本来の観客数よりはるかに少ない観客が聴いている」と評した。彼は最後の2曲をアルバムのベストだと強調した。^[7] 5つ星のうち2.5つという評価にもかかわらず、オールミュージックのクリス・ウッドストラは「クラシックなサウンドは健在だ」と述べ、「商業的に眠っている一連の作品の1つだが、間違いなく聴く価値がある」と結論付けて好意的だった。^[10]

シカゴ・トリビューンのマーク・カロは、このアルバムがバンドの以前のアルバムと比べて「掘り下げる余地と理由を提供している」と称賛し、ティルボロックとディフォードは「ポップ・ロック界で最も調子がよく、恋愛の破綻を鋭く観察するアーティストとしての地位を維持しながら、音楽的に明るくなった」と書いた。彼はディフォードの主人公たちが「まだぎこちない立場に陥っている」と述べ、ティルボロックは「皮肉なポップスを提供している」が、「ジョリー・カムズ・ホーム」は「バンドが録音した中で最も鋭く美しいバラードだ」と述べた。^[9] フェニックス・ニュー・タイムズは、このアルバムが「大人でありながら、以前のスクイーズのアルバムよりもかなり弾む作品」であると評した。^[17] トラウザー・プレスは、恋愛の破綻について語る曲が多すぎると作曲を批判したが、それでもアルバムは「生き生きとして気取らない」と感じた。^[8]

ニック・デイルは『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ロック』の中で、このアルバムをスクイーズの4枚の最も重要なアルバムの1枚と位置づけ、「 『バビロン』や『オン』以来最も成功したアルバムであり、それには十分な理由がある」としている。デイルは、バンドが「衰えの兆しを見せなかった」と書き、タイトル曲や「ラヴィング・ユー・トゥナイト」の洗練度と感受性が増していることを指摘するとともに、タイトル曲、「コールド・ショルダー」、「サード・レール」をアルバムのベストソングとして挙げている。 ^[13] エルトン・ジョンは、多数の家や車のためにこのアルバムを20枚購入した。^[12]このアルバムのタイトル曲は、スクイーズのお気に入りの曲の1つであり続けている。^[12]アルバムのリリース後、キャラックとトーマスは友好的な関係でバンドを脱退した。^[12]

特に記載のない限り、 すべての曲はChris DiffordとGlenn Tilbrookによって作曲されました。

1. 「世界のすべて」 – 4:30
2. 「ある素敵な場所」 – 4:32
3. 「サード・レール」 – 3:39
4. 「今夜、あなたを愛しています」 – 4:49
5. 「終わりだ」 – 3:45
6. 「コールドショルダー」 – 5:48
7. 「彼と話す」 – 3:46
8. 「ジョリーが帰ってくる」 – 5:00
9. 「愛のイメージ」 – 4:10
10. 「トゥルー・カラーズ（ザ・ストーム）」（キース・ウィルキンソン） – 3:39
11. 「ピノキオ」 – 4:42

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• ポール・キャラック– キーボード、バックボーカル、4のリードボーカル
• クリス・ディフォード– バックボーカル、3、5、6、7、9のギター
• グレン・ティルブルック– リードボーカル、バックボーカル、ギター、キーボード、シタール、バラライカ、パーカッション
• ピート・トーマス– ドラム、パーカッション
• キース・ウィルキンソン– ベース、バックボーカル、ウクレレ、リードボーカル（10）

と：

• クリス・ブレイド– 1、3、5、7、9のバックボーカル
• マリリン・マクファーレン – バックボーカル 1
• ピート・スミス – 10のバックボーカル
• フランク・ミード、マーティン・ドローヴァー、ニール・シドウェル、ニック・ペンテロウ – ホーン・オン・4
• キャサリン・マーティン、ルーシー・グリフィス、レベッカ・ジョーンズ、タネラ・ドーキンス – ストリングス・オン8

• アルバム概要