
サルダナパロ(イタリア語またはフランス語でサルダナパール) S.687は、フランツ・リストによる未完成のオペラで、 1821年のバイロン卿の詩劇サルダナパールに基づいている。リストはこのプロジェクトに野心的で、ヴィルトゥオーゾとしての引退とオペラの初演を一致させる計画を立てていた。彼は1845年から1852年にかけて断続的に作業し、一度は「完成に向かっている」と宣言したが、その後は作業を中止した。 [1]第1幕は詳細で連続した小節で完成していたが、第2幕から第3幕に音楽が記譜された形跡はない。イタリアのオペラであるため、ほぼ間違いなくサルダナパロと呼ばれていただろうフランス語での書簡でこれをサルダナパールと呼んでいるリストが完成させた音楽は、2016年にイギリスの音楽学者デイヴィッド・トリペットがリストのN4の原稿の判読可能性を初めて証明するまで、公表されませんでした。トリペットは批評版とオーケストラ演奏版(リスト自身のオーケストラ編成の楽器の指示に従って)の両方を制作しました。この版は2018年8月19日にワイマールで世界初演されました。 [2] [3]
背景
リストが初めて大規模なオペラを作曲したいという願望を述べたのは1841年10月である。音楽で文学的な物語を実現できるというジャンルの能力への関心に加え、彼は、旅回りの鍵盤楽器の名手以上の存在として認められるという見通しに部分的に動機づけられていた。ロッシーニの名声を念頭に置いて、大規模なオペラはリストに「音楽ギルド」に入る方法を提供した。[4](13歳のときに作曲した初期の1幕オペラ「ドン・サンチェ」は、パリ・オペラ座で4回上演されただけで終了し、彼の地位を高める資格はほとんどなかった。)彼は検討したオペラの主題の範囲の中で、最初はバイロンの「海賊」に基づくオペラに落ち着き、1844年にはアレクサンドル・デュマの台本も入手したが、これは何も実現しなかった。[5]
1845年の終わりごろ、彼はバイロンの悲劇『サルダナパール』(1821年)の題材に落ち着いた。このころ、リストはワイマールの宮廷に任命されていたが、まだ居を構えていなかった。彼はウィーンの宮廷劇場での可能性を少し検討したが、そこではカペルマイスターのガエターノ・ドニゼッティが重病にかかっていた(1848年に死去)。大規模なイタリアオペラであれば、ドニゼッティの影響力のある地位に就く可能性もあったと、彼は1846年にアグール伯爵夫人に宛てた手紙に書いている。[6]しかし、わずか数か月後に彼は、関係者の行動を考えると「その地位は私にとって何の役にも立たない」と彼女に告げ、もはや検討対象にはならなかった。[7]
リストは、側近のベルジョイゾ公女との書簡の中で、1846年から1847年にかけてこのオペラをミラノで上演することを当初計画し、後に会場をウィーンのケルントナー劇場(1847年)に変更し、最終的には「パリまたはロンドン」(1852年)に変更した。
作家クテシアスによれば、サルダナパールはアッシリア最後の王であった。サルダナパールをアッシュールバニパルと同一視する者もいるが、クテシアスの描くサルダナパールは「女々しい放蕩者で、贅沢と怠惰に溺れ、最後には武器を取らざるを得なくなり、長く抵抗したが無駄に終わり、自殺して捕らわれの身を免れた」[8]人物であり、歴史上の人物とは特定できない。クテシアスの物語(原本は失われている)はシケリアのディオドロスによって保存されており、バイロンはこれを基にして戯曲を書いた。
リストは1830年にエクトル・ベルリオーズのオラトリオ『サルダナパールの死』の2回目の上演に立ち会ったことがある。この上演では生贄の場面があり、その準備として「無垢な人々の犠牲」が行われた。これはウジェーヌ・ドラクロワが1828年にこの主題を描いたセンセーショナルな絵画(イラスト)でよく知られている。これらの影響が、この物語をオペラ化する可能性に対するリストの興味をかき立てたのかもしれない。バイロンの劇の最後を飾る地獄について、リストはベルジョイゾに、自分のフィナーレは「観客全員を燃え上がらせることを目指す」と語っている。[9] 1849年にようやく曲を書き始めたとき、彼はおそらくドラクロワに倣って乱交シーンを追加することで台本をさらに変更するアイデアを思いついたが、ベルジョイゾに却下された。[10]
台本を探す
リストが選んだ台本作家、フェリシアン・マルフィーユは、依頼を引き受け、頭金を受け取ったが、何度か締め切りに間に合わず、リストのアシスタントに促されて追加資金を要求した。遅延に苛立ちを募らせたリストは、契約を打ち切って先に進むことを決めた。(マルフィーユは最終的に散文のシナリオを提出したが、リストがこのフランス人との計画していた共同作業の継続を検討するには遅すぎた。)次にベルジョイオーゾは、イタリア独立運動を扇動したため当時自宅軟禁されていた無名のイタリア人詩人(「私のナイチンゲール」)を新しい台本作家として雇った。1846年12月、リストはアシスタントのガエターノ・ベッローニをパリに派遣し、「生死を問わず詩(台本)を持って帰れ」と命じた。彼は1847年の元旦にイタリア語で第1幕を作曲した。[11]残りの部分は18ヶ月後に続いたが、リストはベルジョイゾに第2幕と第3幕のテキストの様相について質問する手紙を書いた。彼女はさらなる提案を返信したが、そのやり取りが続いたかどうかは不明である。リストは第2幕と第3幕の改訂を待ってしばらく遅れたが、1850年4月11日頃に第1幕の作曲を本格的に始めた。[12]
1850年4月から1851年12月の間に、リストは110ページの音楽を書き記し(現在はワイマールのゲーテとシラーの文書館に所蔵され、2019年にデジタル化されている)、オペラは1852年にパリかロンドンで上演できる状態になるとリヒャルト・ワーグナーに手紙を書いた。リストの助手ヨアヒム・ラフは1851年12月に、間もなくリストのためにオペラの仮のオーケストレーションを依頼されるだろうと述べているが、これは実現しなかった。その後まもなく、リストはオペラの仕事を放棄したようである。彼の自信喪失はワーグナーのエッセイ『オペラとドラマ』を読んだことが原因である可能性があり、その基準によればイタリアのオペラはいくぶん時代遅れに見えたかもしれない(リストの野望は明らかにこのジャンルを現代化し、文学作品を「楽劇」にうまく翻訳することだったにもかかわらず)。しかしトリペットは、これが決定的な要因であった可能性は低いと主張し、むしろリストが台本を懸念したことと、第2幕と第3幕の改訂された台本を受け取らなかったため、これらに曲を付けることができなかったことがリストの放棄の原因であると示唆した。[13]
役割
概要
シーン1
ニネベの王宮。夕方。
祭りが進行中。ハーレムの女性たちは、エロチックな意図を持って、お祭り騒ぎの参加者をダンスに誘う。彼女たちはミラを取り囲み、悩みを忘れて愛で元気を取り戻すようにと告げる(「光と空気は愛を語る/さあ、喜びを分かち合いましょう」)。ミラは悲しみ、ギリシャの故郷を懐かしみ、涙で心が傷ついている(「もう私のことは考えないで!出て行ってください!」)。女性たちはひるむことなく、王の寵愛を受ける立場を楽しんで、「天使のキス」にうっとりしながら「限りないエクスタシー」の人生を受け入れるよう彼女を励ます。
シーン2
ミラは説得されず、放っておいてくれと懇願し、合唱団は去る。今や一人になった彼女は、母親の笑顔の記憶に促されて、イオニアでの失われた幸福な生活を夢想する。夢から覚めた彼女は、二つの方向に引き裂かれている(「奴隷、孤独、運命のおもちゃ」)と抗議する。彼女は王を深く愛しているが、罪悪感に苛まれている。なぜなら、彼女の祖国を征服し破壊したのは王だからである。臣民の大半は王を尊敬していないが(王の女々しく非残忍なやり方のため)、彼女は彼への愛の誠実さを讃える名人芸のカバレッタでこの場面を締めくくる(「私の心は言い表せないほどの満足感に恵まれた」)。
シーン3
王様がやって来て、ミラの涙を見て、彼女を慰めようとする。彼女は、自分の苦しみを王様に告げる力はないので、王様に尋ねるべきではないと言うが、王様は彼女に懇願する(「話せ!話せ!あなたの声を聞くと、喜びと希望に震える」)。王様が何度もしつこく頼むと、彼女は、二人の恋は「恥と悲しみしか生まない不運な恋」だと説明するだけだった。王様は彼女を叱り、次のようなやり取りが始まる。サード:「私を愛しているか?」ミラ:「愛していなければいいのに!」ここで場面は一転し、勝利の愛のデュエットへと発展する。王様はミラの複雑な動機を知らず、二人の愛の強さと純粋さを宣言する(「熱烈な時代が微笑む限り、愛し合おう」)。一方、ミラは、不倫という自分の役割が持つ尊厳の欠如にしか言及しない。
シーン4
恋人たちの情熱が最高潮に達したとき、長老のベレソが突然現れ、戦争の警告を発する。彼は、王が自分の役割を真剣に受け止めておらず、国民のニーズを忘れ、「義務の内なる声」を無視していると非難する。反乱を起こしたサトラップの一団が帝国に対して軍隊を準備しており、ベレソは嫌悪感をあらわにしてアッシリアの古代王たちを引用し(「王笏を卑しい奴隷女主人に忘れさせるという後継者の誤りを目の当たりにせよ」)、王に戦うよう促す。「糸巻き棒を脇に置き、剣を握れ!」サルダナパロは、暴力は罪のない人々を苦しめるだけだと恐れて躊躇する(「苦しむ人類の涙で買わなければならない栄光はどれも嘘だ」)。歌詞の余談で、ミラはなぜ彼が躊躇しているのかと声に出して不思議がり、官能的な魅力で彼の気高い勇気を呼び覚まそうとします。最終的に彼は説得され、反乱軍に武力で抵抗することに同意します。最後のトリオでは、国王が軍事統治者としてますます満足し、ミラが彼の新しい気高い態度を称賛し、軍隊が動き出して戦いに進軍し始めるとベレソが戦争の太鼓を鳴らします。
初版
リストの原稿に関する最初の評論では、これは「一連のスケッチ」であるとされていた(1911年)。[15]しかし2016年、音楽学者デイヴィッド・トリペットは、音楽と台本が解読可能で連続しており、リストが計画していた3幕オペラの第一幕を構成していることを発見した。[16] [17] [18] 2019年には、リストの原稿の2つの別々の版が出版された。1つはノイエ・リスト演奏会のための批評版で、もう1つはリストのすべての指示とオーケストラの合図を批判的に参考にしたオーケストラ演奏版(ショット)である。[19] [20]第2幕から第3幕には音楽や台本テキストは存在しないことが知られている。原稿N4は2019年にワイマール古典財団によってデジタル化され、オンラインで利用可能になった。
2022年、批評版の学術的なレビューが、王立音楽協会のNotes and the Research Chronicleに掲載されました。
計装
サルダナパロの演奏版は、ピッコロ 1 台、フルート 2 台、オーボエ 2 台、コーラングレ 1 台、クラリネット 2 台、バスクラリネット 1 台、ファゴット 2 台、コントラファゴット 1 台、ホルン 4 台、トランペット 3 台、トロンボーン 2 台、バストロンボーン 1 台、チューバ 1 台、打楽器、ハープ 2 台、弦楽器で構成されています。
初収録と記者会見
サルダナパロ(2019年)。ジョイス・エル・クーリー(ミラ)、アイラム・エルナンデス(サルダナパロ王)、オレクサンドル・プシュニャク(ベレソ)ワイマール国立歌劇場管弦楽団、キリル・カラビツ指揮。CD 97764。この録音は2019年2月8日にリリースされ、2018年8月19日〜20日にワイマールで行われた世界初演から生まれました。リリースされると、この録音は国際的な批評家の称賛を受け、イギリス公式チャートでクラシック音楽CD(すべてのプラットフォーム)のベストセラーとなりました。
タイムズ紙は「熱烈に興奮する録音...この作品の登場が音楽の歴史を変えたと言っても過言ではない...書かれていない行為の中で、どれだけの高みが突破されたのか不思議に思うだろう...最も特別で歴史的なリリース」と評した[21]
グラモフォン誌はこの作品に「編集者の選択」を授与し、次のように評した。「非常に重要...幕は美しく形作られており、リストのベルカント構造の流動的な扱いは、音楽劇作家としての自信に満ちた仕事ぶりを示している。トリペットはリストの1850年代の作品を注意深くモデルにオーケストレーションを行っており、そのサウンドは疑いなく本物である。最も独創的な作曲家の一人による素晴らしい作品である。」 [22]
ガーディアン紙はこの作品を「輝かしいスケールの失われたオペラ」と評し[23]、 サンデー・タイムズ紙(今週のアルバム)は「作曲家の忘れ去られた交響詩の劇的な管弦楽の物語の特徴である、騒々しい作品」と評し[24]、オペラ・ナウ(批評家選出)はこの作品を「長く紡がれる旋律、生来の劇的な推進力、そしてスリリングな合唱で、過剰に豊かでロマンティック。…リストは独自の声を作り出している」と評した[25]。
ニューヨークタイムズは、2017年に公開された断片に反応して、リストの「白熱したアリア...音楽は半音階の豊かさの大きな波である」と述べた。[26]
バッハトラックは「完全に説得力のあるドラマで、出来事が満載で、スリリングな声とオーケストラの色彩が溢れている。ワーグナーが再解釈したベッリーニを思い浮かべれば、この心をつかむ音楽の広大な感情の広がりがわかるだろう」と書いている。 [27]
2019年12月にはガーディアン紙の2019年クラシックCDトップ10に選ばれ、 [28]グラモフォン誌の年間最優秀録音に選ばれ、 [29]プレスト・クラシカル誌の「初演録音(再発見・再構築)」部門で「年間最優秀録音賞」を受賞した。[30]
出典
- ケネス・ハミルトン、「派手な演奏ではなく、ひそやかな演奏:リストの『サルダナパーレ』の終焉」、ケンブリッジ・オペラ・ジャーナル8/1 (1996)、45-58 ページ。
- ダニエル・オリヴィエ、リストとアグール伯爵通信、パリ、1933 ~ 4 年。
- デイヴィッド・トリペット、「越えられないルビコン:リストのサルダナパロ再考」、王立音楽協会誌143(2018)、361-432。
- フランツ・リスト、サルダナパロ: atto primo (断片)、編。デヴィッド・トリペット、マルコ・ベゲッリ(台本)共著、批評版、ノイエ・リスト・アウスガベ・シリーズIX、Vol. 2 (エディティオ ムジカ ブダペスト、2019)、180pp。
参考文献
- ^ ハンス・フォン・ビューロー、母親へ、1849年6月21日。Hans von Bülow: Briefe und Schriften、編。マリー・フォン・ビューロー、全8巻。 (ライプツィヒ: ブライトコップフ & ヘルテル、1895 ~ 1908 年)、i、180。
- ^ コノリー、ケイト(2018年8月17日)。「リストの失われたオペラ:『美しい』作品が170年後にようやく蘇る」Theguardian.com。
- ^ 「耳に心地よい音楽」 2019年2月18日。
- ^ トリペット(2018)380-82
- ^ ハミルトン(1996)48
- ^ オリヴィエ(1934)、II 209
- ^ トリペット(2018)389
- ^ EHコールリッジ、バイロンに関するメモより
- ^ デイヴィッド・トリペット(2018)、385
- ^ トリペット(2018)398
- ^ トリペット(2018):389
- ^ トリペット(2018):394
- ^ トリペット(2018)397
- ^ 「新着! 放棄されたリストのオペラ『サルダナパロ』が8月にワイマールで初演」Seenandheard-international.com。
- ^ La Mara [Ida Marie Lipsius]、リストとフラウエン (ライプツィヒ: ブライトコップフ & ヘルテル、1911)、49.
- ^ クーパー、マイケル(2017年3月6日)。「長い間失われていたリストのオペラを初めて聴く」ニューヨークタイムズ。
- ^ 芸術担当記者、ジャック・マルバーン(2017年3月7日)。「リストの失われたオペラが、音符の山からついに解読される」Thetimes.co.uk。
{{cite news}}:|last=一般的な名前があります (ヘルプ) - ^ 「放棄されていたリストのオペラがついに復活 ― 170年後」ケンブリッジ大学。2017年3月7日。
- ^ 「Editio Musica Budapest – ハンガリーの楽譜」。2018年4月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月25日閲覧。
- ^ “サルダナパロ”. En.schott-music.com。
- ^ ブラウン、ジェフ(2019年2月8日)。「キリル・カラビツ:サルダナパロレビュー」Thetimes.co.uk。
- ^ アシュリー、ティム (2019 年 1 月 22 日)。 「LISZT サルダナパロ。マゼッパ(カラビッツ)」。蓄音機.co.uk。
- ^ Jeal, Erica (2019年2月7日). 「フランツ・リスト:サルダナパーロ、マゼッパ レビュー – 輝かしいスケールの失われたオペラ | 今週のクラシックCD」Theguardian.com。
- ^ ペティット、ヒュー・カニング、デイヴィッド・ケアンズ、ポール・ドライバー、スティーブン。「オン・レコード:クラシカル、2月17日」Thetimes.co.uk。
{{cite news}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ 「Opera Now」Rhinegold.co.uk。
- ^ 「白熱したアリア、包み込むようなベース:今週のベストクラシック音楽の瞬間8選」ニューヨークタイムズ。2017年3月10日。
- ^ 「Bachtrack」. Bachtrack.com .
- ^ クレメンツ、アンドリュー(2019年12月19日)。「今年のクラシックCDS:失われたリスト、フェルドマン、クララ・シューマン、そして小規模な逸品」ガーディアン。
- ^ 「グラモフォン - 2019年の録音」。
- ^ O'Reilly, Chris (2019年12月6日). 「Recordings of the Year 2019 - Our Top 10」. prestomusic.com .
