| ロボットモンスター | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | フィル・タッカー |
| 著者 | ワイオット・オルダン |
| 制作: | フィル・タッカー アル・ジンバリスト |
| 主演 | |
| 撮影 | ジャック・グリーンハル |
| 編集者 |
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| 音楽: | エルマー・バーンスタイン |
制作 会社 | スリーディメンションピクチャーズ株式会社 |
| 配布元 | アスター・ピクチャーズ |
発売日 |
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実行時間 | 66分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 16,000ドル |
| 興行収入 | 100万ドル |
ロボットモンスター(または火星からの怪物) [1]は、1953年に独立制作されたアメリカの白黒 3D SFホラー映画であり、後年、史上最悪の映画の1つとして記憶されている。 [2]フィル・タッカーが製作・監督し、ワイオット・オルダンが脚本を書き、ジョージ・ネーダー、クラウディア・バレット、ジョージ・バローズが主演した。製作会社はスリー・ディメンショナル・ピクチャーズ社である。 [1]この映画はアスター・ピクチャーズによって配給された。
ロボットモンスターは、エイリアンロボットのロマンが人類を滅ぼすために地球にやってくるというストーリーです。彼は、彼の死の光線に耐性を持つようになった8人を除くすべての生存者を殺害することに成功しました。ロマンは人間のアリスに惹かれ、リーダーであるグレートガイダンスと衝突します。アリスは生き残った科学者の長女であり、彼は彼女を傷つけることを拒否します。グレートガイダンスは今、地球に来て、ムーンロボットが始めたことを終わらせなければなりません。[3]
プロット
ローマン・エクステンション XJ-2、通称ローマン (猿のような体と、頭を覆うアンテナ付きのヘルメットを持ち、電撃を発する生物) は、保護された施設で生き残っている 8 人の人間を除き、人類が彼の種族に挑戦するのを防ぐために、カルシネーターの死の光線で地球上のすべての人類を滅ぼしました。生存者は、名前が言及されることのない教授、その妻、2 人の娘、アリスとカーラ、幼い息子、ジョニー、教授の助手ロイ、そして宇宙飛行士のジェイソンとマクラウド (どちらも姿も声も聞こえない) です。2 人のパイロットはロケット船で軌道上の宇宙プラットフォームに向けて出発します。8 人全員は、教授がすべての病気を治すために開発した実験的な抗生物質血清を投与され、ローマンの死の光線に対する免疫を獲得しました。
ローマンは、地球を征服するという彼の使命が完了する前に、たとえ物理的に一人ずつ殺すことになっても、すべての人類を絶滅させなければならない。実りのない交渉の後、ローマンは脱出のために宇宙に送り出されたジェイソンとマクラウドの宇宙船と宇宙プラットフォームを破壊する。教授は、ジェイソンとマクラウドに連絡するための機械を使ってローマンと連絡を取り、彼らは脅威ではないので解放してほしいと懇願する。ローマンは代わりにアリスと二人きりで話をすることを要求し、アリスは家族の反対にもかかわらず同意する。ジョニーがローマンを探しに行くと、アリスはロイと一緒に彼を探しに出かける。ジョニーはローマンと対峙し、死の光線に対する耐性を明かし、ローマンはこの耐性を打ち消す方法を計画し始める。
アリスとロイはジョニーを見つけ、まだ危険にさらされているのになぜかキスをした後、施設に戻る。アリスとロイは教授に結婚したいと告げる。教授はそれを今年最大のイベントだと宣言する。ローマンはローマン帝国の指導者であるグレートガイダンス(「グレートワン」と呼ばれる)に連絡を取り、計画を発表する。地球が自転を終える前にこの目標を達成しなければならないと告げられる。結婚式が執り行われ、教授は人類の闘争の勝利を主に祈る。ローマンは施設の外でカーラを発見し、彼女を絞め殺す。
しかし、ローマンの任務は妨げられる。彼はアリスに不合理な魅力を感じ、彼女を排除することができず、グレート・ワンに人間を一人残しておいてもいいかと尋ねるが、任務の継続を要求される。ローマンはアリスとロイを再発見し、ロイを崖から突き落とす。彼はアリスに、自分のエネルギーの源は洞窟にあると説明し、アリスを連れて行って口説こうとするが、教授の放送で邪魔される。二人は峡谷ですぐに死ぬよう求め、ローマンは同意する。その直後、グレート・ワンが彼に連絡し、少女を残す計画を拒否したことに怒り、ローマンの法律に違反して自由意志を持っていると非難する。グレート・ワンはローマンに少女を破壊する最後のチャンスを与えるが、ローマンは拒否する。ジョニーが彼の注意をそらし、家族がアリスを救えるようにする。ジョニーとローマンは両方とも、グレート・ワンのカルシネーターの爆発で突然殺される。偉大なる者は、先史時代の爬虫類を出現させる宇宙Q線と、「地球を宇宙から叩き落とす」サイコトロニック振動によって大量虐殺を続けている。
しかしジョニーは生きており、脳震盪による熱病の夢から目覚めたばかりである。これまでの出来事はすべて悪夢に過ぎなかった。ジョニーの姉妹、母親、そしてブロンソン キャニオンでピクニック中に家族が出会った 2 人の科学者は、ジョニーを発見したことを喜んだ。ジョニーと家族は科学者たちを夕食に招待し、科学者たちはそれを受け入れた。
突然、地球に到着したばかりのロマンが、腕を上げて脅迫的な態度で洞窟から出て、観客 に向かってまっすぐ歩いてきます。
キャスト
- ロイ役のジョージ・ネーダー
- アリス役のクラウディア・バレット
- セレナ・ロイル(クレジットではセレナ・ロイヤル)が母親役
- ジョン・マイロング教授役
- グレゴリー・モフェット(ジョニー役)
- パメラ・ポールソン(カーラ役)
- ジョージ・バローズ(ロマン/偉大なる導き役)
- ジョン・ブラウン(ロマン/大いなる導きの声)
生産

25歳の脚本家兼監督のタッカーは、4日間で約1万6000ドルをかけて『ロボット・モンスター』を制作したが、当時の映画雑誌では5万ドルと報じられている。ロサンゼルスの住宅とドジャースタジアム近くの建設現場でのいくつかのシーンを除き、[4]ほとんどの映像は、無数の映画やテレビの撮影が行われたブロンソン・キャニオンの屋外で撮影された。 [5]また、 『火星への飛行』(1951年)や『紀元前100万年』 (1940年)のストック映像も含まれていた。仮題は『月から来た怪物』と『火星からの怪物』だった。[6] 『ロボット・モンスター』の主要撮影は1953年3月23日に終了した。[7]
『ロボットモンスター』の予算が非常に少なかったため、当初計画していたロボットのコスチュームを製作することができなかったため、タッカーは友人のバローズを雇って、ゴリラのスーツを自作してローマン役を演じさせた。さらにタッカーは、『レーダーメン・フロム・ザ・ムーン』などのリパブリックの連続ドラマで使用されていたものと似た宇宙ヘルメットを追加した。[3]
ロボットモンスターは、 20世紀フォックスが1か月前に公開した火星からの侵略者とプロットが似ている。どちらの映画も、エイリアンの侵略に遭遇した少年が捕らえられ、家族と自分自身を救おうと奮闘する。エイリアンが地球の最終的な破壊を開始すると、少年は目を覚まし、それがすべて夢だったことに気づく。バレットはインタビューで、この映画の元の脚本は現実として設計されたが、タッカー監督が考えを変え、映画のストーリーが少年の夢であり、それが実現しようとしていることを示す新しいひねりを加えた結末を撮影したと語った。[8]
ロボットモンスターのオープニングクレジットでは、「NAフィッシャーケミカルプロダクツ」が、上司である大導師に報告するためのロマンの通信装置の一部として使用される「ビリオンバブルマシン」の製作者として大きくクレジットされている。[9]
この映画に先立って劇場で上映されたのは、コメディアン/印象派のトラスティン・ハワードが「スリック・スラヴィン」という芸名で演じた1リールの3Dモノローグ『スターダスト・イン・ユア・アイズ』だった。 [10]
3D
ロボットモンスターはデュアルストリップ偏光3Dで撮影・上映された。この映画の立体撮影は、特に新開発のカメラリグの使用経験がほとんどないスタッフによる映画としては、多くの批評家から高品質と評価されている。[11]プロデューサーのアル・ジンバリストは後にニューヨークタイムズ紙に、この映画を3Dで撮影(別のカメラを使用する)したことで予算が4,510.54ドル増加したと語った。 [12]
特撮
ロボットモンスターの特殊効果には、紀元前100万年(1940年)、失われた大陸(1951年)、火星への飛行(1951年)のストック映像が含まれています。[ 13 ]ロケットシップXM (1950年)の宇宙船への搭乗の短い登場、囚われの女たち(1952年)からのニューヨーク市の廃墟のマットペインティング。[3]
映画音楽
『ロボットモンスター』の音楽はエルマー・バーンスタインが作曲した。彼は同年に『月の女』も作曲しており、その後、より有名な『大脱走』、『荒野の七人』、『十戒』、マイケル・ジャクソンの『スリラー』のミュージック・ビデオ、そして『ゴーストバスターズ』も作曲している。[14]
バーンスタインは、左翼政治のせいで「グレーリスト」に入れられ、マイナーな映画しかオファーできなかった時期があったことを思い出したが、 [15]映画に貢献しようとする挑戦を楽しんだと語った。[16]オルドゥングは、バーンスタインが8人編成のオーケストラでこの映画の音楽を作曲し、キャピトル・レコードがアルバム制作に興味を示したと述べた。[17]ある批評家は、1954年に初めてテレビで放映されたこの映画を10代の頃に観たことについて語り、「エルマー・バーンスタインの初期の最高の音楽の1つだ」と述べた。[18]
リリース
『ロボットモンスター』は1953年6月24日にアスター映画によって公開され、[19]上映時間は62分でした。[20]もともとはスリー・ディメンション・ピクチャーズの短編『スターダスト・イン・ユア・アイズ』と同時に公開され、ナイトクラブのコメディアン、トラスティン・ハワードがスリック・スラヴィン役を演じました。[11]劇場公開時の興行収入は100万ドルで、当初の投資額の62倍以上となりました。[13]
受付
コンテンポラリー
1952年12月のバラエティ誌のレビューでは、「斬新さという点から判断すると、トゥルー・ステレオ・プロセスのショーケースとして、『ロボット・モンスター』は、極めて限られた予算(5万ドル)と撮影スケジュールを考慮すると、驚くほどうまくいっている」と評されている。[21]
1953年6月、ロサンゼルス・タイムズ紙はこの映画を「狂った混乱した映画...子供でさえ少し退屈するかもしれない」と評し[22]、翌月のハリソンズ・リポート紙はこの映画を「これまでに作られた中で最もひどい3D映画」と評した。さらに「ストーリーは完全に非論理的で、別の惑星から来たとされる怪物は笑える。演技さえも時々ばかげている」と付け加えた[23] 。
1953年12月、ロサンゼルス・タイムズ紙は「劇場関係者」がこの映画を「その年のトップクラスの失敗作の一つ」とみなしたと報じた。[24]
遺産
この映画は映画批評集積サイトRotten Tomatoesで14件のレビューに基づいて36%の支持率を獲得しており、平均評価は4.15/10となっている。[25]
この映画は、しばしば史上最悪の映画の一つとみなされており、[26] [27]映画史家のレナード・マルティンは2009年の映画ガイドで「[ロボットモンスターは] ハリウッドの真の伝説の一つである。恥ずかしいほど、滑稽なほどひどい [...] テレビアンテナ付きのシャボン玉マシンを掘り出してみてほしい。」と書いている。[28]
この映画は、2023年6月に3-DフィルムアーカイブによってDVDとブルーレイでリリースされました。[要出典]
余波
1953年12月、タッカーがハリウッド・ニッカボッカー・ホテルで自殺を図ったと報じられた。彼が助かったのは、彼が遺書を書いて新聞社に送ったためで、新聞社は記者と数人の刑事をホテルに派遣した。彼はポケットの中に退役軍人病院の精神病棟からのパスを持って発見された。手紙の中で、タッカーは『ロボット・モンスター』の出演料が支払われず、仕事も得られなかったと述べている。「案内係の仕事さえ断られたとき、映画業界での自分の将来は暗いとようやく悟った」とタッカーは書いている。タッカーとプロデューサーが口論していたことが明らかになり、映画館側は入場料を払わない限りタッカーを映画を見に行かせないように指示していた。[24]
1950年代から1960年代初頭のアメリカのSF映画の包括的な歴史を記した『 Keep Watching the Skies!』の中で、著者のビル・ウォーレンは、タッカーの自殺未遂は鬱病と、映画の利益の契約上の割合をタッカーに支払うことを拒否したとされる配給会社との争いが原因だったと主張した。[29]
ロボットモンスターに関係した俳優には、1955年に「その年の最も有望な男性新人俳優」としてゴールデングローブ賞を受賞したジョージ・ネーダーがいた(ただし、彼の受賞はロボットモンスターの演技とは関係がなかった)。[要出典]彼はユニバーサルスタジオと契約し、そこでは脇役映画にのみ出演した。[要出典]
MGMの役者セレナ・ロイルは1941年から映画界で活躍していたが、共産主義者の同調者とみなされた1951年にそのキャリアは終わった。彼女は下院非米活動委員会に出席することを拒否し、最終的に名誉回復を果たした。その時点で彼女の評判は既に傷ついており、彼女は『ロボット・モンスター』が最後の作品となる2本の映画に出演しただけだった。[30]
大衆文化では
- この映画のワンシーンは、カーズの1984年の曲「You Might Think」のミュージックビデオで使用された。
- パワーレンジャー ジオのエピソード「レンジャースナッチャーの侵略」では、スタジオのバックロットの衣装ラックにローマ人の衣装が置かれているのが見えます。
- 『ロコーのモダンライフ』のエピソード「ポップコーンの大混乱」では、ロコーとヘファーがエド・ビッグヘッドのテレビ(自宅の私道から)で古いモンスター映画を観ている。映画に出てくるモンスターは、アンテナの付いた宇宙ヘルメットを頭にかぶり、猿の体を持つ生き物で、明らかにロマンへのオマージュである。
- この映画は1986年のキャンド・フィルム・フェスティバルで紹介された。[要出典]
- ロマンは2003年の映画『ルーニー・テューンズ バック・イン・アクション』に登場している。[31]
- 2010年のアニメ映画『メガマインド』では、ミニオン(デヴィッド・クロスの声)というキャラクターが、ゴリラの体と魚の入った透明な頭を持ち、ローマンに似ている。[32]
- これは1989年のミステリーサイエンスシアター3000の第107話の長編映画であった。[33]
- 漫画シリーズ『アンブレラ・アカデミー』に登場するキャラクター、ルーサー・ハーグリーブスは、ゴリラの体に頭部を移植された宇宙飛行士であり、外見的にはローマ人にインスピレーションを得ている。
- SCP財団の生物であるSCP-2006は、ロマンの姿をとることを好む。[34]
- 2012年のシリーズ『ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズ』では、クランゲはローマンをベースとしたゴリラの体を操ります。
- アダルトスイムのアニメシリーズ「ベンチャーブラザーズ」では、ロマンはエピソード「ベンチャーリブレ」に登場します。
- ディズニーアニメ「マイロ・マーフィーの法則」は、マイロとサラのお気に入りのSFシリーズで、ドクター・ゾーンには2人のキャラクターが登場します。1人はドクター・ゾーン、もう1人はタイム・エイプです。タイム・エイプの体はローマンに似ていますが、ボクサーパンツを履いていて、頭は時計になっています。
- 2022年、Rifftraxは独自のリフ版の映画をリリースしました。
参照
参考文献
- ^ ab 「ロボットモンスター」。米国著作権局公開カタログ。2016年1月15日閲覧。
- ^ ウィルソン、イーサン(2017年6月20日)。「史上最悪のモンスター映画10選」。テイスト・オブ・シネマ - 映画レビューと名作映画リスト。 2019年10月5日閲覧。
- ^ abc ウォーレン1982年、146-147頁。
- ^ パーラとミッチェル 2009、p. 18.
- ^ 「Bronson Canyon」Moviesites.org。2014年11月7日閲覧。
- ^ 「ロボットモンスター」AFIカタログ2024年4月27日閲覧。
- ^ 「オリジナルプリント情報: ロボットモンスター (1953)」Turner Classic Movies。 2015年1月6日閲覧。
- ^ ミッチェル2001、191-192頁。
- ^ エリックソン、グレン。「ロボットモンスター」。DVD Savant、2000年10月23日。2014年11月7日閲覧。
- ^ 「Movieland Briefs」ロサンゼルス・タイムズ、1953年4月1日、B8ページ。
- ^ ヘイズ1998、295ページより。
- ^ プライアー、トーマス・M.「ハリウッド概要:ワーナーとメトロが独自のワイドスクリーンプロセスを発表、その他事項」ニューヨークタイムズ、1953年5月10日、p. X5。
- ^ ab 「モンスターの作り方」Everything2.com。2007年1月8日閲覧。
- ^ 「フィルモグラフィー」。Wayback MachineのElmer Bernstein - 公式サイトに 2006 年 12 月 9 日にアーカイブ。2014年 11 月 7 日に閲覧。
- ^ オトゥール、フィンラン。「エルマー・バーンスタイン、映画と調和する: オスカー候補に12冊の本を書いた作曲家が、『マイ・レフト・フット』の製作者による新作映画に取り組んでいる。」ニューヨーク・タイムズ、1990年10月28日、H18ページ。
- ^ スペンサー2008、171ページ。
- ^ Zone 2012、59ページ。
- ^ [1] 映画音楽評論 2019年9月29日閲覧。
- ^ “ムービーランドの概要”ロサンゼルス・タイムズ、1953年6月23日、p. A7.
- ^ 「『ロボットモンスター』(U)」英国映画分類委員会、1954年9月9日。2016年1月15日閲覧。
- ^ 「レビュー:ロボットモンスター」バラエティ、1952年12月31日。
- ^ “ロボットの不気味な映画フィギュア。”ロサンゼルス・タイムズ、1953年6月26日、p. B7.
- ^ "「『ロボットモンスター』、ジョージ・ネーダー、クラウディア・バレット、グレゴリー・モフェット」。ハリソンズ・レポート:111。1953年7月11日。
- ^ ab 「映画監督の暗殺未遂、新聞社に手紙を送った結果、ホテルの一室で意識不明の状態で発見される」ロサンゼルス・タイムズ、1953年12月16日、18ページ。
- ^ 「評価:『ロボットモンスター』(1953年)」ロッテン・トマト(ファンダンゴ)。2019年3月22日閲覧。
- ^ ホール、ロジャー編「エルマー・バーンスタイン生誕80周年記念トリビュート」2013年11月13日アーカイブ、Wayback Machine Elmer Bernstein.com、2012年。2014年11月7日閲覧。
- ^ グーバーニック、リサ。「ニューヨークがゴールデンターキーを主催」ロサンゼルスタイムズ、1980年4月18日、p.h8。
- ^ レナード・マルティンの2009年映画ガイド
- ^ 「Robot Monster and Beast of Yucca Flats レビュー」。2015年2月7日アーカイブ、Wayback Machine Craptastic Movies Review、2010年6月28日。2015年1月6日閲覧。
- ^ Sinnott, John. 「ロボットモンスター」。2007年10月29日アーカイブ、Wayback Machine DVDトーク、2000年10月10日。2014年11月7日閲覧。
- ^ セグノシネマ - 126-130号 - 52ページ
- ^ジェームズ・イーガン著『 アニメ映画に関する1000の事実』114ページ
- ^ 「『ミステリーサイエンスシアター3000』ロボットモンスター(TVエピソード1989) - IMDb」。IMDb。
- ^ 「SCP-2006 - SCP財団」.
文献
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- ミッチェル、チャールズ・P. 『黙示録映画ガイド』、ニューハンプシャー州ポーツマス:グリーンウッド出版グループ、2001年。ISBN 978-0-31331-527-5。
- ポール・パーラとチャールズ・P・ミッチェル。「クラウディア・バレット インタビュー」。『スクリーン・サイレンズ・スクリーム!: 1930 年代から 1960 年代の SF、ホラー、フィルム・ノワール、ミステリー映画に出演した 20 人の女優インタビュー』。ノースカロライナ州ジェファーソン: マクファーランド・アンド・カンパニー、2009 年。ISBN 978-0-7864-4587-5。
- ブルース・ラックス著『ハリウッド対エイリアン:映画産業のUFO偽情報への関与』カリフォルニア州バークレー:North Atlantic Books/Frog, Ltd.、1997年。ISBN 978-1-88331-961-8。
- スペンサー、クリストファー。映画とテレビのスコア、1950-1979:ジャンル別の批評的調査。ノースカロライナ州ジェファーソン:マクファーランド&カンパニー、2008年。ISBN 978-0-78643-682-8。
- ストリック、フィリップ。SF映画。ロンドン:オクトパスブックスリミテッド、1976年。ISBN 978-0-70640-470-8。
- ウォーレン、ビル。『Keep Watching The Skies、1950年代のアメリカのSF映画、第1巻:1950-1957年』。ノースカロライナ州ジェファーソン:マクファーランド&カンパニー、1982年。ISBN 978-0-89950-032-4。
- ゾーン、レイ。『3D革命:現代立体映画の歴史』。ケンタッキー州レキシントン:ケンタッキー大学出版局、2012年。ISBN 978-0-8131-3611-0。
外部リンク
- IMDbのロボットモンスター
- AllMovieのロボットモンスター
- ロッテントマトのロボットモンスター
- TCM 映画データベースのロボットモンスター
ミステリーサイエンスシアター3000
- 「ミステリーサイエンスシアター3000」ロボットモンスター(1990年のテレビエピソード)IMDb
- エピソードガイド: 107- ロボットモンスター (短編: レーダーマン・フロム・ザ・ムーン、エピソード 4- フライト・トゥ・デストラクション、エピソード 5- マーダーカー付き)
