火星からの侵略者（1953年の映画）

火星からの侵略者
劇場公開ポスター
監督	ウィリアム・キャメロン・メンジーズ
脚本	リチャード・ブレイク
ストーリー	ジョン・タッカー・バトル
制作：	エドワード L. アルパーソン ジュニア エドワード L. アルパーソン
主演	ジミー・ ハント ヘレナ・カーター アーサー ・フランツ・ モリス・アンクルム レイフ・エリクソン ヒラリー・ブルック
撮影	ジョン・F・ザイツ
編集者	アーサー・ロバーツ
音楽：	ラウル・クラウシャー
カラープロセス	スーパーシネカラー
制作 会社	ナショナル・ピクチャーズ・コーポレーション
配布元	20世紀フォックス
発売日	1953年4月9日（デトロイト）[1] ( 1953-04-09 )
実行時間	77分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	29万ドル

『火星からの侵略者』 ^[2]は、ウィリアム・キャメロン・メンジーズ監督、ジミー・ハント、ヘレナ・カーター、アーサー・フランツ、モリス・アンクルム、レイフ・エリクソン、ヒラリー・ブルック主演の1953年のアメリカの独立 系SF映画である。エドワード・L・アルパーソン・ジュニアが製作し、 20世紀フォックスがスーパーシネカラーで。 ^{[3]この映画は、ある夜、自宅の裏で}空飛ぶ円盤を目撃した少年デイビッド・マクリーンを追う。父親が調べると、彼は別人になって帰って来る。すぐにデイビッドの母親、近所の人たち、その他の人たちも同じように行動し始める。デイビッドのパニックになった話をパット・ブレイク博士が聞き、彼は天文学者のスチュアート・ケルストン博士の元に連れて行かれる。デイビッドはケルストンを、これは火星からの侵略者の先鋒であると納得させる。

『火星からの侵略者』は、危機に瀕する大人の世界を年長の子供の視点から描いた物語である。^[4]リチャード・ブレイクの脚本を基にジョン・タッカー・バトルが妻から聞いた夢に着想を得てストーリーを作成した。^{[5]この映画は、}ジョージ・パルの『宇宙戦争』 （1953年公開）の前に公開するために急いで製作され、エイリアンとその宇宙船をカラーで描いた最初の長編映画となった。^[6]

ある夜遅く、少年のデイビッド・マクリーンは激しい雷鳴で目覚める。寝室の窓から、空飛ぶ円盤が降りてきて、自宅裏の砂場に消えていくのを彼は見る。彼は科学者の父ジョージに話し、ジョージは調査に向かう。デイビッドの母メアリーは後にそこで彼を探すが、彼はいなくなっていた。ジョージが朝戻ってくると、デイビッドは父の首の後ろに異常な刺し傷があることに気づく。ジョージは冷たく敵対的な態度を取り、円盤の目撃については誰にも言わないようにと何度もデイビッドに警告する。ジョージを探すためにメアリーが呼んだ警察官も同様の行動を取り、ジョージが戻ってきたので事件は報告しないと言う。望遠鏡を通して、デイビッドは砂場を歩いている隣人の少女キャシー・ウィルソンが地中に消えるのを見る。彼女が戻ってくると、キャシーは家族の家を焼き払う。

デイビッドは、父親と他の者たちがエイリアンの訪問者に操られていることに気づき、助けを求めて警察署に駆け込む。首に刺し傷を負った警察署長は、デイビッドを独房に閉じ込める。デイビッドの取り乱した様子を心配した署長は、保健局の医師パット・ブレイクを呼んで彼を落ち着かせる。ブレイクは、警察がジョージの失踪を報告しなかったことなど、いくつかの詳細を確認した後、デイビッドの話を信じるようになる。

デビッドとブレイク博士は地元の天文学者スチュアート・ケルストン博士に相談し、その空飛ぶ円盤はおそらく現在地球のすぐ近くの軌道上にある火星からの侵略の先鋒だろうと言われた。彼はまた、火星人の動機についても推測していた。ジョージ・マクリーンとキャシーの父親は、近くの政府研究施設で、火星の生命をうっかり脅かす可能性のある原子力ロケットの試作に取り組んでいるのだという。ケルストンは米軍に連絡し、調査するよう説得する。国防総省はフィールディング大佐の指揮の下、軍隊と戦車を編成する。軍は、マインドコントロールの犠牲者たちに送信された信号をたどって砂場にたどり着き、円盤の着陸地点を包囲する。

軍の捜索中、ブレイク博士とデビッドは、背が高く、細長い目をした緑色のヒューマノイドに地中に吸い込まれ、トンネルを通って空飛ぶ円盤に運ばれる。軍の部隊はトンネルの入り口を見つけて爆破する。フィールディング大佐と小部隊が円盤の入り口に向かう。中で彼らは火星の最高知能と対峙する。彼の精神的命令の下、背が高く、緑色で、物言わぬ人工ミュータントたちは、犠牲者の頭蓋底にマインドコントロールクリスタルを埋め込んでいる。捕まると、マインドコントロール装置が爆発し、致命的な脳出血を引き起こす。部隊とフィールディング大佐は、ブレイク博士とデビッドを引き連れて、円盤から脱出するミュータントたちを追いかけ、発砲する。トンネル内での激しい戦闘の後、フィールディングの部隊は円盤に時限爆弾を仕掛ける。その後、彼らは火星人の掘削ツールの 1 つを使って地表へのトンネルを開き、急いで避難します。デイビッドは砂場から下り坂を走りますが、彼の心には、目撃していない出来事も含め、火星人の侵略のイメージが溢れています。

円盤の爆発の後、デイビッドは嵐の夜、自分のベッドに戻っていた。混乱して怯えながら、両親の寝室に駆け込んだ。両親はデイビッドに、ただ夢を見ているだけだと安心させた。デイビッドはベッドに戻り、悪夢に出てきた空飛ぶ円盤が砂場に降りてくるのを再び目撃した。

これはヘレナ・カーターのキャリアにおいて、男性主人公の恋愛対象以外の役を演じた初めての作品であった。彼女はこの映画の完成後、女優業から引退した。 ^[7]

この作品では、合唱団が一斉に歌う、空気のようにリズミカルに揺れる音色構成の、独特な風変わりな音楽スコアが使用されている。これは効果音としても、火星人に関連した背景音楽としても使用されている。 ^[4]映画の「The End」のタイトルカードとエンドクレジットが表示されると、空気のような音楽は、観客だけが答えられる暗黙の疑問を強調する。若いデイビッドはまだ眠っていて、繰り返される悪夢に囚われているのか、それとも彼の悪夢は今や現実となったこの出来事の前兆だったのか? ^[5]スコアはラウル・クラウシャーの作品とされているが、トーマス・ヒシャックの映画作曲家百科事典では、スコアの大部分は、リパブリックの作曲を頻繁に手掛けるモート・グリックマンの作品であると考えられていると記されている。^[8]

撮影にはイーストマンカラーのネガが使用され、最初の劇場公開時にはスーパーシネカラープリントが使用され、奇妙に印象的で鮮明な映像が映画に与えられた。その後の公開では標準のイーストマンカラープリントが使用された。映画関係者の中には、インベーダーズは初期の3Dプロセス用に設計されたと主張している者もいるが（画期的な3D映画であるブワナ・デビルが公開される前から製作されていた）、3Dで撮影または公開されたわけではない。^[5]

1950年代の低予算映画で、短時間で撮影されたにもかかわらず、『インベーダーズ』では、重要なシーンのドラマチックな視覚効果を高めるために、カメラアングルを通常より低くまたは高く設定することが時々ある。メンジーズのセットデザイン（警察署、天文台、火星の空飛ぶ円盤の内部など）は、細長い構造物と飾り気のない壁で構成されており、時には必要以上に高く、夢のようなシュールレアリズムの雰囲気を醸し出している。^[5]

火星の熱線効果で、トンネルの壁が泡立ち溶けていく様子は、上から沸騰したオートミールの入った大きな桶を食品着色料で赤く染め、赤色のライトで照らすことで表現された。爆破されたトンネルの壁の一部に冷えて泡立つ効果は、まず膨らませた風船をトンネルの壁にピンで留めて作った。映画のテストでは風船が壁に張り付いているように見えたので、特殊効果スタッフはより小さな膨らませたラテックス製コンドームを試した。さらにテストを重ねると、こちらの方がはるかに本物らしく見えることがわかり、スタッフは最終的に3,000個以上膨らませてトンネルのセットの壁の一部に貼り付けた。一部のショットでは、火星人のミュータントたちがトンネルを駆け下りる際にコンドームがわずかに動いているのが見える。^[5]

この映画は、リパブリック ピクチャーズで、従来の (シネマスコープ以前の) 1.37:1 スクリーン アスペクト比で撮影されたため、光学プリンターでフィルムのネガを左から右 (または右から左) に反転するだけで、ショットを再利用できました。これは、「フル アパーチャ」がフィルムの軸に対して対称であるためです。インベーダーズのショットでは、これらの効果は明ら​​かです。たとえば、カー チェイス シーンでは、車が最初に一方方向に曲がっているのが見られ、数カット後に、まったく同じ車が反対方向に曲がっているのが見られます (背景は同じですが、反転しています)。^[要出典]「フル アパーチャ」により、砂場のシーン (砂が「落ちる」または「砂が上がる」) の撮影も、光学プリンターを後退させることなく簡単に行うことができました。これは、砂が上向きに動いているように見えるようにするために、落下シーンを従来の方法で撮影し、砂が上向きに動いているように見えるようにカメラを逆さまにして撮影し、ネガの組み立て中にそのショットを最初から最後まで反転するという単純な方法で行われた。スーパーシネカラーでは、その「分解」を抽出するために光学プリンターが必要だった。これは、3色プロセスに必要だった。赤/「シアン プリンター」と緑/「マゼンタ プリンター」はフィルム プリントの反対側に印刷され、青/「イエロー プリンター」はそれらの片側に印刷され、片側は 2 色、もう片側は 1 色であった。^[9]これは、3 色すべてがフィルム ストックの片側に印刷される「3 ストリップ」テクニカラーとは異なる。このプロセス フローの興味深い副作用は、インベーダーズが「3 ストリップ」テクニカラーの映画であるかのように合成されたことである。

1954年、この映画はイギリスで公開された。イギリスの配給会社は、映画の長さが足りず、夢のストーリー展開も満足のいくものではないと不満を述べた。そのため、プロデューサーは天文台のシーンを長くするために新たな映像を追加撮影し、夢のストーリー展開も変更された。^[10]配給会社の反対に応えて、新しいエンディングと追加シーンがすぐに撮影された。インベーダーズのその他の部分も再編集され、米国の「すべては悪夢だったのか?」というエンディングは、より率直な結末に置き換えられた。すべての新しいシーンは、軍の爆薬がついに爆発し、火星の空飛ぶ円盤が空中で破壊されるシーンを含め、米国での公開から数か月後に撮影された。英国での公開プリントには、プラネタリウムのオフィスシーンが大幅に拡大されている。セットの壁に掛かっている額入りの写真は、米国版にはなかった。拡大され再編集されたシーンが展開されるにつれ、それらは消えて再び現れるように見える。大人の俳優に大きな変化はないが、子役のジミー・ハントは背が高くなり、年老いて見え、髪が短くなっている。ハントはセーターベストも着ている（ベストはシーン開始から3分ほどで出現し、その時にケルストン博士のネクタイも結び直されているように見える）。ハントとケルストン博士は、ラボック灯台やマンテルUFO事件など、さまざまな空飛ぶ円盤の話を話し合っている。ケルストン博士はまた、さまざまな円盤のモデルを「タイプ1」、「タイプ2」などと特定している。^[5]

イギリス版のエンディングでは、「夢と現実の対比」、「すべては悪夢だったのか」というストーリー要素が削除されている。デイビッドがケルストンとブレイク博士に陸軍戦車の後ろで合流した直後に、頭上で爆発する火星の円盤が追加されている。ブレイク博士は、火星の円盤が破壊されたので両親は安全だとデイビッドに保証する。シーンは、その夜遅く、マクレーン家のデイビッドの寝室に切り替わる。そこでは、ケルストンとブレイク博士がデイビッドをベッドに寝かせている。ドアの前に立って、彼らはデイビッドにおやすみなさいと言っている。このシーンは、映画の「The End」のタイトルカードに切り替わり、映画の幽玄な音楽が最後のフェードアウトとともにコーダで最高潮に達する。^[要出典]

ニューヨーク・タイムズのオスカー・ゴッドバウトは、この映画を子供向けの娯楽としてのみ批評し、「おそらく多くの愚かな子供たちを怖がらせるであろう、絵入りの『お笑い本』」と呼んだ。 ^[11]バラエティ誌の概ね肯定的な批評は、「想像力豊かな物語は、リアリティを高めるために、背景として天文機器や実験装置、政府の原子力研究施設をフルに活用している。しかし、ハイライトは、地球を地下の通路に分割できる火星の光線銃である。これらすべては、ジョン・サイツによってシネカラーで効果的に撮影されている」と書いた。^[12] ハリソンズ・リポートは、この映画を「シネカラーで撮影された、かなり優れたSFメロドラマ。このタイプの映画のほとんどと同様に、ストーリーは非常に想像力に富んでいるが、最初から最後までサスペンスに満ちており、アクションファン、特に子供たちを興奮させるはずだ」と評した。^[13]

南カリフォルニア映画協会は「物語は奇妙で恐ろしいが、優れた色彩でよくできている。観客は結末まで恐怖で凍りつくほどだ。この映画は子供には恐ろしすぎて現実的すぎる」と警告した。^[14]

映画評論サイトRotten Tomatoesでは、 16件のレビューに基づき、この映画の評価は88%となっている。^[15]映画史家のポール・ミーハンは『火星からの侵略者』を「50年代の侵略映画の中でも最高の作品の一つ」であり、「後から考えれば」、他の「誘拐映画」の舞台を設定した、この時期で最も影響力のある作品の一つとみなした。^[4]評論家のパトリック・レガーレは、この映画について「50年代のSF/赤狩りブームの時期に生まれた『火星からの侵略者』は、かなりよく保たれた面白い短編映画である」と書いている。^[16]

作家で映画評論家のレナード・マルティンは、この映画に4つ星中3つ星を与えた。マルティンは映画評で、この映画を「非常にスタイリッシュ」と評した。^[17]

『火星からの侵略者』は、成長して映画製作者となった子供たちに感銘を与えた。ドン・コスカレリの1979年のオリジナル作品『ファンタズム』にはいくつかの類似点があり、ブラッド・バードの『アイアン・ジャイアント』は、この映画や、特に1950年代の象徴的なSF作品に言及している。^{[18]この映画は、}バーニーとベティ・ヒルのUFO誘拐主張にインスピレーションを与えたのではないかとも言われている。^[19]

1986年に同じタイトルでリメイク映画が製作された。このリメイクはトビー・フーパーが監督し、カレン・ブラック、ハンター・カーソン、ティモシー・ボトムズが主演した。オリジナル映画の子役ジミー・ハントが警察署長を演じた。

1990年、エタニティ・コミックス社からスティーヴン・フィリップ・ジョーンズが執筆し、サンディ・カラザースが描いた『Invaders from Mars』の漫画版全3巻が出版された。エタニティ社は1991年にジョーンズとカラザースによるオリジナルの続編全3巻を出版した。

• 地球外生命体を扱った映画のリスト
• フィクションにおける火星

ウィキメディア・コモンズには、火星からの侵略者 (1953 年の映画)に関連するメディアがあります。

Wikiquote には、火星からの侵略者 (1953 年の映画)に関する引用があります。

• IMDbの「火星からの侵略者」
• ‹ AllMovie タイトルテンプレートは 削除対象として検討されています。› AllMovie の Invaders from Mars
• TCM 映画データベースの「火星からの侵略者」
• AFI 長編映画カタログの『火星からの侵略者』
• 火星からの侵略者- DVDトーク（エッセイ：パート1、パート2）
• ファンタシーンの映画制作記事
• Variety の映画レビュー