ロバート・レンキエヴィッチ

ロバート・オスカー・レンキエヴィチ（1941年12月31日 - 2002年8月5日）は、南西イングランドの現代で最も有名な芸術家の一人である。高尚な芸術界では流行遅れだったが、それでも彼の作品は大衆に人気があった。^{[1] [2]}レンキエヴィチは、長年、特にロンドンの芸術界から無視されてきたが、ついにその存在が認められた偉大な画家であると一部の人々からみなされている。「彼はロンドンの商業画廊に関してはゲームに参加しなかった。彼は地方で独自の道を歩み、それが軽蔑されていた。」^[3]

彼は1万点もの作品を制作した（ただし、この数字には鉛筆の肖像画家としての多作な作品も含まれている）^[4]。その多くは大規模なもので、隠されたコミュニティ（浮浪者1973年、精神障害1976年）や困難な社会問題（自殺1980年、死1982年）を調査するテーマのある「プロジェクト」であった。

1981年、彼は死を偽装し、地元の新聞に死亡を発表した。^[3] 2002年にレンキエヴィチが亡くなったとき、彼は特に不気味な遺産を残した。彼の友人の一人である浮浪者ディオゲネスの防腐処理された遺体が本棚の一番下の戸棚部分で発見されたのだ。レンキエヴィチは友人に、彼が死んだら埋葬するのではなく遺体を保存すると約束していた。魔術の罪で絞首刑にされた16世紀の助産婦の遺体も同じ部屋で発見され、レンキエヴィチはそこを「死の部屋」と呼んだ。^[3]

レンキェヴィチ財団（教育慈善団体）は1997年に設立され、^[5]画家の残された作品コレクションの遺贈を受けました。この画家の膨大な日記、イラスト入りのノート、人間関係の日誌は財団のコレクションであり、2009年にプリマス市立博物館・美術館で展示されました^。[6]財団は、画家の死後に数多くの展覧会を企画してきました。2008年にロンドンのユダヤ美術館ベン・ウリ・ギャラリーで「Self-Portraits 1956-2002 」 、2009年にプリマス市立博物館・美術館で「Lenkiewicz: The Legacy – Works from The Lenkiewicz Foundation Collection」 、 2011年にブリストルの王立ウェスト・オブ・イングランド・アカデミーで「Still Lives」、同年後半にトーキーのトア・アビーで「Death and the Maiden」を開催しました。 2012年には、アーティストが移住した都市であるプリマスのロイヤル・ウィリアム・ヤードで「Human , All Too Human」展を開催した。この展覧会は拡大され、2013年にはドイツ（ライプツィヒのSpinnereiとニュルンベルクのAufAEG ）に巡回され、アーティストの作品としては初の海外展覧会となった。

ロバート・レンキエヴィチは1941年、フォードウィッチ通りでユダヤ人ホテルを経営する難民の息子としてロンドンで生まれた。ロバート・レンキエヴィチは、両親が経営するクリックルウッドのホテル・シェムトフで少年時代を過ごした。母親はドイツ人男爵夫人、父親はポーランド人の馬のブリーダーで、二人とも1939年にナチスドイツから逃れ、無一文の難民としてロンドンにたどり着いた。 ^[7]レンキエヴィチはインタビューで、ホテルの年配の宿泊客にはホロコースト生存者も含まれていると頻繁に述べているが、これはアーティストの兄ジョンの回想とは矛盾している。ジョンの回想によると、宿泊客は2世または3世のイギリス系ユダヤ人の両親または祖父母である傾向があったという。 （例えば、人気タレントのディッキー・バレンタインの母親など）。ただし、ホテルのチェコスロバキア人コックのボベック夫人はベルゲン・ベルゼン強制収容所の生存者だった。それでも、レンキエヴィチによれば、若い画家がホテルで目撃した孤独と苦悩は「有益で考えさせられるもの」だったという^{[8] 。レンキエヴィチは}アレクサンダー・コルダの伝記映画『レンブラント』でチャールズ・ロートンを見て絵を描くことを思いついた。彼は1955年から1958年までサー・クリストファー・レン美術学校建築学科に通い、優秀な成績で卒業した^[要出典] 。16 歳でレンキエヴィチはセント・マーチンズ美術学校に入学し、後にロイヤル・アカデミーに通った。しかし、彼は現代美術の流行にはほとんど無関心で、ナショナル・ギャラリーのお気に入りの絵画に興味を持っていた^[2]。

アルベルト・シュバイツァーの例に触発されたレンキェヴィチは、屋根を必要とする人なら誰にでもアトリエの扉を開け放ちました。落ちこぼれ、薬物中毒者、犯罪者、精神病患者などがそこに集まりました。若い頃、レンキェヴィチはこれらの人々を絵画の題材にしました。しかし、このような個性的な人物は近隣住民に歓迎されず、1964年にロンドンを去らざるを得ませんでした。^[1]

彼はコーンウォールのランリース近くの人里離れたコテージに1年間住み、教師として幼い家族を支えていたが、地元の芸術家で実業家のジョン・ナッシュからプリマスのバービカンにあるスタジオを提供された。この芸術家の自宅とスタジオは再び浮浪者や路上アルコール中毒者を引きつける場所となり、彼らは絵を描くために座った。彼らの数は膨れ上がり、レンキエヴィチは街の廃墟となった倉庫を占拠して「浮浪者」を収容せざるを得なくなった。これらの倉庫の1つはスタジオとしても使用され、1973年には「浮浪者プロジェクト」の展示スペースとなった。

彼が初めて世間の注目を集めたのは、1970年代にプリマスのバービカンにある彼の巨大な壁画がメディアに取り上げられた時だった。^[9] 1981年には、死をテーマにした次のプロジェクト（1982年）の準備として、彼が自らの死を偽装した際にも騒動が起きた。「死ぬことがどんなことかは分からなかった」とアーティストは語っている。「でも、死んだと思われることがどんなことかは分かった。」^[3]

1990年代に著名な美術商との最初の展覧会の後、レンキエヴィチの作品は商業的に成功し、体制側からもある程度認められるようになった。 1997年にはプリマス市立博物館・美術館で大規模な回顧展が開催され、42,000人が来場した。美術評論家のデイヴィッド・リーはレンキエヴィチの死亡記事で、「ロバートの最大の才能は、芸術家が社会問題や家庭問題を心から憂慮し、その良心を具象絵画という極めて時代遅れの媒体で表現するという困難な課題に挑戦できることを私たちに示したことだ。その意味で、彼は現代史における数少ない真摯な画家の一人だった」と述べている。レンキエヴィチは60歳で、 2002年に心臓発作で亡くなった。多作であったにもかかわらず、彼が所有していた現金はわずか12ポンド（銀行口座を開設したことはなかったとされる）で、さまざまな債権者から200万ポンドの負債を抱えていた。彼の死後、ロンドンのオークション会場では彼の最高傑作のいくつかが6桁の金額で落札されている。

レンキェヴィチの人気の高まりは、彼自身の作品の個人コレクションのオークションで明らかになった。 2003年のサザビーズ、2004年のベアンズ、2008年の^[10]オークションでは、彼の絵画と個人蔵書が210万ポンドの収益を上げた。

この画家の異例の物々交換経済をめぐっては、レンキェヴィチが税金を払ったことがなく、作品の売り上げ記録も残していなかったなど、多くの神話が生まれている。実際、現在では価格が公表されている彼の展覧会リストがすべてパブリックドメインになっているにもかかわらず、彼は作品をまったく売れなかったと主張することもある。 ^[11]しかし、レンキェヴィチがパトロン制度を運営していたのは事実であり、長年の収集家や関心のある購入者に画家に代わって決済する請求書を1、2枚手渡していた。この制度は、画家が歳入関税庁との交渉で財務状況の正常化を始めた1990年代半ばまで機能していた。2002年に画家が死去した後、メディアの報道では画家の遺産の価値は650万ポンドとされた。この数字には、魔術、オカルト、形而上学、中世哲学に関する希少本を収めた古書庫の大まかな評価も含まれていた。しかし、2003年にサザビーズがこのコレクション全体を売却した際に集まった金額は100万ポンドにも満たなかった。

レンキエヴィッチは 12 人の子供の父親で、そのうちの何人かは芸術家として独立しました。ロバートの息子の 1 人、ルーベン レンキエヴィッチは、アシュバートンで父の作品を展示するギャラリーを経営しています。レンキエヴィッチは、才能と熱意のある人なら誰にでも具象絵画の技法を無料で教えていました。レンキエヴィッチの生徒には、ピラン ビショップ、ヤナ トラヴァイル、ダン ウィートリー、ルイーズ コートネル、リサ ストークス、ナヘム ショア、ジェームズガイ エクルストン、ジョー ストーンマンなどがいます。

セリア・ミルズとの継娘は劇作家のレベッカ・レンキエヴィッチである。^[12]

浮浪者プロジェクトは、浮浪者を描いた数十点の絵画やデッサン、そして放浪者自身や彼らの「世話」や管理に関わった人々が書いた大量のメモ帳で構成されていた。レンキエヴィチは、この展覧会と落ちぶれた人々自身の物語が、これらの「見えない人々」の窮状に光を当て、彼らのためにコミュニティが人道的な行動を起こすよう奮起することを願っていた。テーマ的に結びついた絵画と、研究ノートの出版、そしてモデルたちの観察記録を組み合わせた「プロジェクト」の形式は、レンキエヴィチのキャリアを通じて一貫して使用されることになった。浮浪者をテーマにしたプロジェクトに続いて、精神障害（1976年）、老齢（1979年）、死（1982年）などのプロジェクトが制作され、レンキエヴィチはコミュニティから追放され、隠された人々の生活を調査し、一般大衆の注目を集め続けた。

ポール・ダウンズの曲「ロバート・アンド・ザ・カウボーイズ」はこのプロジェクトにインスピレーションを得て作られ、多くの浮浪者について歌っている。

レンキエヴィチは、並行して、嫉妬（1977年）、オーガズム（1978年）、自殺（1980年）、性行動（1983年）などのプロジェクトで、社会で最も根強いタブーのいくつかについても調査しました。ここで、レンキエヴィチは、極限状態の人間の生理を描写するために、しばしば寓話的な絵画スタイルを採用しました。レンキエヴィチは、恋人に捨てられたときや、大切にしていた信念が脅かされたときに人々が感じる感覚は、中毒者やアルコール中毒者が好む麻薬に対して経験する「禁断症状」や不安と本質的に同じであるという結論に達しました。したがって、これらのプロジェクトは、「中毒行動」（彼の20番目の未完成プロジェクトのタイトル）の拡張された研究となりました。

レンキエヴィチ自身の観察から導き出された結論は、彼が「狂信的な信念体系」の歴史とみなしていた彼の私蔵書によって裏付けられていた。レンキエヴィチは、我々の信念や感情に正当な理由がない限り、狂信的または強迫的な行動の説明は常に人間の生理学に頼らなければならない、そしてそこにファシズムの根源、つまり他人を所有物として扱う傾向を発見できると主張した。

彼は、セントジャーマンズ伯爵の邸宅であるポートエリオットハウスの円形の部屋に、傑作である謎の壁画を30年近く断続的に制作しましたが、完成前に亡くなりました。直径40フィート（12メートル）の部屋にある壁画の半分には、死、破壊、狂気、報われない愛、そして黙示録的な世界の終末が描かれています。もう半分は、愛情、友情、調和、均衡、そして合意を反映しています。作品には、家族の秘密、美術史、そしてカバラの謎へのさまざまな言及が隠されているため、謎の壁画という名前が付けられています。

レンキェヴィチは40年以上かけて、芸術、オカルト科学、悪魔崇拝、魔術、哲学、特に形而上学、錬金術、死、心理学、セクシュアリティに関する約25,000冊^[13]の蔵書を築き上げ、それらの関心は彼の絵画にも表れている。彼の魔術と妖術に関する本のコレクションは、個人が所有する中でも最も優れたものの一つであり、2003年にサザビーズで大部分が売却され、蔵書の残りの大部分は2007年5月にリヨン＆ターンブルのオークションで売却された。

• ロバート・レンキエヴィッチ: 絵画とプロジェクト ISBN  0-9531370-9-0 (2006 年秋)
• マーク・ペンウィル、フランシス・マレット、ロバート・レンキエヴィッチ：自画像、ホワイト・レーン・プレス、2008年、ISBN 978-0955266737 
• ロバート・レンキェヴィッツ (1941–2002): 「人間はあまりにも人間的」。 2013年、ライプツィヒのスピネライでの展示用カタログ。

• レンキエヴィッチ財団
• 'Lenkiewicz: The Legacy' 展、プリマス市立博物館・美術館、2009 年 4 月 8 日から 7 月 11 日まで^{[永久リンク切れ‍ ]}
• Lenkiewicz.org – ニュースやディスカッションを掲載した非営利フォーラム。2005年8月30日、Wayback Machineにアーカイブ。
• Lenkiewicz.Book プロジェクト – アーティスト、ロバート・レンキエヴィッチの共同編集ガイド
• ポート エリオット ハウス、セント ジャーマンズ、コーンウォール – リドル壁画の本拠地。2009 年 4 月 18 日、Wayback Machineにアーカイブ。
• 現在掲載中のレンキエヴィチ作品のギャラリー販売
• ベアンズ・ハンプトン＆リトルウッド：ロバート・レンキエヴィッチの伝記（1941–2002）
• ルーベン・レンキエヴィッツ美術館、アーツ・クォーター、テインマス
• 600点以上のオリジナル作品を展示