喜びの落下

喜びの落下
フォーリング ジョイズ、左から右へ: スチュアート G. ロバートソン、スージー ヒギー、パット ヘイズ、オーストラリア国立博物館、2011 年 2 月
背景情報
起源	キャンベラ、オーストラリア オーストラリア首都特別地域
ジャンル	インディーギターポップ オルタナティブロック インディーポップ
活動年数	1985年～1995年、2011年、2016年、2017年～現在 （1985年） （1995年）
ラベル	意志 ボリション/ソニー
メンバー	スージー・ヒギー スチュアート・G・ロバートソン パット・ヘイズ ピート・ベルゼン
過去のメンバー	スージー・ヒギー アンソニー・メリリーズ ロビン・マイルズ スチュアート・G・ロバートソン アンドリュー・マクファーレン ケン・ドール クレイグ・アダム パット・ヘイズ ピート・ベルゼン ジェイソン・モリスビー

フォーリング・ジョイズは、1985年にキャンベラで結成されたオーストラリアのオルタナティブロックバンドです。オリジナルメンバーは、リードボーカルとギターのスージー・ヒギーと、ベースギターのスチュアート・G・ロバートソンでした。1988年末までに、ギターを担当するヒギーとロバートソンに、ベースギターとボーカルのパット・ヘイズ、ドラムのピート・ベルゼンが加わりました。彼らは、ウィッシュリスト（1990年）、サイコハム（1992年）、エアリアル（1993年）の3枚のアルバムをリリースしています。最後の2枚のアルバムは、どちらもARIAアルバムチャートのトップ50にランクインしました。彼らは1995年に解散しましたが、2011年に再結成し、2016年7月に再び再結成しました。

フォーリング・ジョイズは1985年にキャンベラで、リードボーカルとギターを担当するスージー・ヒギー（元ゲット・セット・ゴー）^[1]、ドラムを担当するアンソニー・メリリーズ、キーボードとボーカルを担当するロビン・マイルズ、ベースギターとボーカルを担当するスチュアート・G・ロバートソンによって結成された。^[2]彼らはキャンベラ地域とシドニーで演奏し、すぐにサックスを担当するアンドリュー・マクファーレンが加わった。^[2]

マクファーレン、メリ​​リーズ、マイルズは1985年後半にバンドを脱退し、ヒギーとロバートソンにケン・ドールがドラムとして加わった。^[2] 1986年4月、3人はシドニーへ拠点を移す前にキャンベラで最後のライブを行った。彼らは、メルボルンへ拠点を移したキャンベラ出身のバンド、プランダラーズと共同ヘッドライナーを務めた。 ^[3]キーボードのクレイグ・アダムを迎え、フォーリング・ジョイズは8月にシングル「Burnt So Low」をレコーディングした。^[2]この曲は翌年の1月にリリースされ、バンドはヴォリション・レコードと契約した。^[2]

1988年末までに、ギターとボーカルを担当するようになったヒギーとロバートソンは、ベースとボーカルにパット・ヘイズ（キャンベラ出身で、ヘイズの兄弟にはクラブ・ホイのバーニー・ヘイズ、プランダラーズのスティーヴィー・プランダーとしても知られるアンソニー・ヘイズがいる）を、ドラムにピーター・ヴェルゼン（元プランダラーズのピート・ピレッジとしても知られる）を採用した。バーニー・ヘイズ、アンソニー・ヘイズ、パット・ヘイズ、ピーター・ヴェルゼンは、カルト的な支持者を持つシャウト・ブラザーズとして、ほぼ毎週日曜日の夜にニュータウンのサンドリンガム・ホテルで定期的に演奏していた。 ^{[1] [2]}ロバートソンはビデオテープの操作を担当し、ヒギーは映像ミキサーを務めた。フォーリング・ジョイズは、独自のレコードレーベルを発行するインディーズバンドの集まりであるダックバーグ・グループの一員であり、最初の数枚のシングルをこのレーベルで録音した。シークレット・セブンもこのレーベルでリリースしていたバンドの一つである。

フォーリング・ジョイズの次の3枚のシングル、「Nearly a Sin」（1988年6月）、「You're in a Mess」（1988年12月）、「Tunnel Vision」（1989年7月）に続いて、1989年11月にデビューEP 「Ω」（別名オメガ）がリリースされた。 ^[2]オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、「これらのレコードでのヒギーの息遣いの入ったボーカルは、バンドのトレードマークのサウンドの1つに過ぎない」と指摘した。[ ^2]キャンベラ・タイムズのペネロペ・レイランドは、オメガを「[バンド]による魅力的な4曲入りEP。最近のメンバー変更は、音楽に根本的な影響を与えていないようで、依然としてスージー・ヒギーのボーカルと作曲が中心となっている」と評した。^[4]彼女は「おそらくEPで最高の曲である『Burnt So Low』は、ギターの音が響くアップビートな曲だ」と感じた。^[4]

レイランドの仲間であるアマンダ・リンチは、ヒギーにインタビューした。ヒギーは「経験のあらゆる側面から素材を引き出し、それを曲に取り入れています。『例えば、先日エレベーターに乗ったのですが、エレベーターが嫌いです。また、友達や人間関係、起きたら何をするかについても書いています。書きたいことがたくさんあるんです』」。^[5]リンチは、「彼らは幅広い聴衆をターゲットにした商業的に魅力的な曲を演奏することに成功しています... [そして] 彼らの明るく巧みに作られたサウンドは「力強いポップ」と評され、認知度を高めるために懸命に戦ってきました」と意見を述べた。^[5]キャンベラでは、彼らはオーストラリア国立大学(ANU) のレフェクトリー・バーで頻繁に演奏していた。1989年までに、バンドはシドニーのアナンデール・ホテルで頻繁に演奏した。彼らはその年、 バズコックスを含む国際ツアーバンドの前座を務めた。

グループは1990年12月にデビュースタジオアルバム『ウィッシュリスト』をリリースした^。[6]このアルバムは「すぐに全国的な若者向けラジオ局2JJJ-FMに取り上げられ、同局は「レコードを頻繁に流した」。^{[6]グループは「}ウィッシュリスト」の制作前、ブルーマウンテンにある即席のスタジオで2週間を過ごし、そこで「薪を割る順番を決めたり、スージーがレンズ豆を調理したりする合間にアルバムの曲をいくつか書いた」。^{[6]このアルバムは}ARIAアルバムチャートでトップ60に達した。12曲のうち11曲はエイドリアン・ボランドとフォーリング・ジョイズがプロデュースし、「You're in a Mess」はジョン・ハーヴェイがプロデュースした。

ヒギーは、バンドのアメリカツアーの計画について、「始めた頃は誰も私たちのことを知りたがらなかったが、今は海外に行くので、私たちの知らない人たちが関わっている」と振り返っている。^[6]キャンベラ・タイムズのベヴァン・ハナンは、バンドが1991年初頭に「バンクーバーから始まり、テキサス、フロリダ、ワシントン、ニューヨークを回り」6週間北米ツアーをしたが、「バンドは疲れていない」と伝えている。^[7]ハナンは5月にANUの食堂で彼らの演奏を観た。「ヒギーのエネルギーと歌い方は、A1クラス以上と言われている。スチュアート・ロバートソンは、ウィッシュ・リストには収録されていないギター演奏を披露し、ベーシストのパット・ヘイズとドラマーのピート・ベルゼンもリードボーカルの一部を分担している。」^[7]

『ウィッシュ・リスト』からのリードシングル「ロック・イット」は、1991年2月にARIAシングルチャートで55位を記録した。^[2]ヘイズはこの曲の作曲について、「スージーが大部分を担当した。僕も少し、ピートも少し、スチュも少し、そしてスージーがメロディーを書いて、すべてをまとめたんだ」と説明している。 ^[8] 2023年、ヒギーはさらに、この曲は自分が本当に好きな人と突然出会った後に書かれたものだと説明した。「いつもの『愛してる』という曲ではなく、そのアイデアを探求したかった。新しい人とつながるスリルは、恋に落ちることの最もエキサイティングなことの1つです。この曲を書いた人は、それが自分のことだとは知らなかったよ。」^[9]

ハナンは「この曲は4人組バンドに新たな聴衆への扉を開いた。 『Lock It』でヒギーの作曲スキルが初期の恋愛というテーマに取り組んだ魅力的なトーンは、バンドから真の感情を引き出した...恋愛感情の表現は大げさになりがちだが、この[バンド]は『Lock It』で「ああ、本当に君が好き」というよりはもっと本心で表現できなかった」と宣言した。^[7]

次のシングル「ジェニファー」は1991年4月に発表され、5曲入りEPは1992年8月にリリースされた。^[2]タイトル曲はヒギーの妹、ジェニファー・ヒギーに捧げられている。^[7] EPは9月にARIAシングルチャートのトップ60に到達した。^[2]グループは1991年にヨーロッパツアーを行い、2枚目のアルバム「サイコハム」をレコーディングし、 1992年5月にリリースした。^{[2] [10]} 「サイコハム」はARIAアルバムチャートで最高35位を記録し、彼らの最高位のアルバムとなった。^[11]

マクファーレンは『サイコハム』は「よりハードなエッジ」で、「ノイジーでギター主導のポップな『ブラック・バンデージ』（5月）と『インシネレーター』（9月）、そしてバラード『ウィンターズ・テイル』（1993年3月）の3枚のシングルを生み出した」と述べている。^[2]同じくキャンベラ・タイムズのチャールズ・ミランダは、「バンドの最初のアルバム『ウィッシュ・リスト』とは大きく異なり、エネルギッシュなヘビーロックからソフトなボーカルのラブソングまで、より生々しく『素朴な』サウンドと風味を持っている」と感じている。^{[10]彼らは、}ローリングストーン誌の地元版によって1993年のオーストラリアン・ミュージック・アワードで最も人気のあるインディーズバンドに選ばれた。^[12]

グループの3枚目のスタジオアルバム『エアリアル』は1993年8月にリリースされ、ポール・マッケルチャーがプロデュースした。^[2]グループはカンガルーバレーへ行き、ヒギーは「スタジオを持って行って、この谷にある素晴らしい家に3週間滞在し、その後シドニーのメガホンという場所でミックスダウンした。これで3枚目のアルバムが完成する...機材やその他のあらゆるもののおかげで、どこにでも行ってレコーディングすることが以前よりは簡単になってきていると思う。本当に没頭しなければならないし、それが最高のやり方だ。歌詞に行き詰まったら、茂みの中へ歩いて行って、何が思いつくか試してみるんだ」と説明した。^[13]このアルバムはARIAアルバムチャートで46位に達した。^[11]

マクファーレンは、このアルバムは「バンドのこれまでの作品の中で最も完成度が高く、多様性に富み、まとまりのある作品」だと評した。 ^[2]ミランダは「リラックスしたまとまりのある多様性がにじみ出ている。シンプルだが、それでも考えさせられる部分が多く、過去7年間のバンドの音楽のように、型にはまった商業主義が欠けている。間違いなく、また素晴らしい作品になるだろう」と指摘した。^[14] タルンカの評論家は「ゆったりとした『オーガニック』な感じで、スタジオ録音では失われがちなあの輝きを捉えている。アルバムのサウンドは、純粋なポップやハードなギターワークからリズムやグルーヴまで多岐にわたり、多様性がありながらも、全体を通して消えることのない新鮮さと力強い流れを維持した曲を提供している」と評した。^[15]

1994年7月、ヴェルゼンはジェイソン・モリスビーに交代し、ドラムを担当した。モリスはEP『ユニバーサル・マインド』に収録された。 ^{[16] [17]}ヘイズによると、ヴェルゼンは家族の事情で脱退した。「ピートは双子を出産したので、ショーの予約が入っていたため、脱退はちょっとした混乱でした。」 [ ^16]彼らは1995年10月5日にキャンベラのANUバーで最後のギグを演奏し、ヒギーはそれが「非常に長い間最後のジョイズショーの1つ」になると宣言した。^[18]バンドのメンバーは「しばらくの間、大工仕事、料理、勉強など、自分の興味を追求する」ことになっていた。^[18]ヒギーは後に、「10年が経ち、少し疲れてきました。ツアーを非常に頻繁に行いました。アメリカにも行きましたが、みんな少し飽きてきていたので、やめるべきだったと思います。」と説明した。^[19]ヴォリションは2001年にコンピレーションアルバム『シングルス』をリリースした。 ^[20]

1998年、スージー・ヒギーはニック・ケイヴ・アンド・ザ・バッド・シーズのメンバーでキーボード奏者のコンウェイ・サヴェージとアルバム『Soon Will be Tomorrow』でコラボレーションした。^[2]彼女の最初のソロアルバム『Songs of Habit』は2002年にリリースされた。ヒギーはハニーズのアンドレア・クロフトやキャサリン・ホイールともコラボレーションし、4曲入りEP『Splinter』（1992年）をリリースした。これは2013年に再リリースされた。パット・ヘイズはバンド、ステラ・ワン・イレブンでベースギターを演奏した。

ヴォリションは2001年にコンピレーションアルバム『シングルス』をリリースした^。[20]

2011年2月26日、フォーリング・ジョイズはキャンベラのオーストラリア国立博物館の野外円形劇場で15年ぶりのライブを行った。 ^[19]同年6月10日にはシドニーのオックスフォード・アーツ・ファクトリーでも演奏した。^[21]ザ・ハミングバーズと共にバンドは再結成し、2016年7月2日と3日にシドニーのニュータウン・ソーシャル・クラブで2回の公演を行った。 ^[22]

2018年2月、フォーリング・ジョイズはザ・クラウズと共にオーストラリア全国ツアーを終えた。