
ピーター・シーボーン(1960年生まれ)は、イングランドのリンカンシャーを拠点とするイギリスの現代クラシック作曲家である。[ 1 ]
シーボーンはケンブリッジ大学クレア・カレッジでロビン・ホロウェイに、ヨーク大学でデイヴィッド・ブレイクに師事した。[ 2 ]
1984年には海外リーグ作曲コンクールで共同優勝、 1986年にはベンジャミン・ブリテン賞で2位を獲得した。学生時代には、カムデン、ヨーク、ハダースフィールド、ケンブリッジ、デバイゼスの各音楽祭で作品が演奏され、ロンドンのサウスバンクにあるパーセル・ルームでは、ロンターノ、タペストリー、エンディミオンなどの団体によって3回演奏された。
1989年頃、彼は作曲活動を放棄した。新しい音楽界との隔たりが深まるのを感じ、自身の技術や表現方法に疑問を抱くようになったためだ。その後約12年間沈黙を守り、それまでの作品すべてを否定した。
2001年に作曲を再開し、急速に多数の作品を生み出した。この時から国際コンクールで数々の賞を受賞している。2004年には、フィンランドで開催された第1回国際ウーノ・クラミ作曲コンクールでピアノ協奏曲第1番が第3位とオーケストラ部門の共同賞を受賞した。 [ 3 ]同年、ブルガリアのイヴァン・スパソフ・コンクールで「Soaring」が第3位を獲得した。2005年には、歌曲集「サッフォーの歌」がアイルランドのIMRO国際コンクールで高く評価され、翌年には「Soaring」が第1位を獲得した。また、2006年には、彼の七重奏曲「My River」が200以上の楽譜の中からノース/サウス・コンソナンス・アンサンブルに選ばれ、ニューヨーク市で演奏された。[ 4 ]
シーボーンの作品目録には、6つの交響曲、7つの協奏曲、そして「ステップス」と呼ばれる11の大規模なピアノ曲集が含まれている。彼の作品は、リオ国際チェロフェスティバル(「静寂の青い岸辺で」 2007年)、ラインラント・フィルハーモニー管弦楽団/ダニエル・ライスキン(「君は眠っているのか?」 2010年)[ 5 ] [ 6 ] 、パウル・クレー・センター/カスパー・ツェンダー(ソロ・コントラバスとアンサンブルのための「ストーリーテラー」 2011年)[ 7 ] 、モラフスカ・フィルハーモニー管弦楽団/オンドレイ・ヴラベック(ホルンとオーケストラのための二重協奏曲2011年)[ 8 ] 、クール・カルテット(「これらのわずかなバラを受け取って」 2011年)、ヴェストフォルド音楽祭/ヘニング・クラッゲルード[ 9 ] 、スポルディング・フラワー・フェスティバル(4本のトランペットのための「ミッレ・フィオーリ」2011年)[ 10 ] 、ノーフォーク・コンサートとダグラス・ゴーワン(弦楽五重奏曲2012年)[ 11 ] 、ドイツ室内楽アカデミーから委嘱されている。ノイス・アム・ライン(ヴァイオリン協奏曲2016)とムジカ・ノヴァ・ロイトリンゲン(天使の解放– ヴィオラ/ピアノ2019)。[ 12 ]
イタリアのレーベル Sheva Contemporary は、作曲家の作品を収録した CD を 19 枚リリースしている。これらの作品は、 Gramophone Magazine、BBC Music Magazine、The Strad、英国のMusical Opinionなどでレビューされている。 [ 13 ] [ 14 ]さらに、SIMAX (ノルウェー)、Da Vinci (日本)、Sheva Collection (イタリア)、Willowhayne Records (英国) からも作品がリリースされている。[ 15 ] [ 16 ]
シーボーンの作品は、ヤナーチェク、マーラー、ラヴェル、プロコフィエフ、シベリウス、カール・ニールセン、ロビン・ホロウェイの影響を受けた新ロマン派の伝統に根ざしている。しかし、彼の音楽言語は独特の個性を持ち、独自の現代性を備えている。特に「リズムに関して独創的」[ 14 ]であり、調性の境界線上に位置している。
管弦楽曲:暗黒の時代– 管弦楽のための詩 12 分 – 2001 年 改訂 2009 年 ピアノ協奏曲第 1 番– 演奏時間 28 分 – 2004 年 改訂 2006 年 スケルツォ・セリオーソ– 演奏時間 10 分 – 2005 年 (2 台のピアノのための編曲版も 2014 年) ピアノ協奏曲第 2 番– 演奏時間 25 分 – 2006 年[ 17 ] (初演: クリスティーナ・ステパシュコヴァ (ピアノ)、オンドレイ・ヴラベツ、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団アカデミー管弦楽団2016 年 3 月) Tu Sospiri? – 演奏時間 13 分 – 2010 年[ 18 ]ホルンと管弦楽のための二重協奏曲– 演奏時間 23 分 – 2011 年 コーラングレ協奏曲– 演奏時間26分 – 2013 バラの交響曲– 32分 – 2014 [ 19 ] (初演 ビール=ビエンヌ 2016年5月 ビール=ゾロトゥルン交響楽団 カスパー・ツェンダー指揮) 交響曲第2番– 45分 – 2014 交響曲第3番– 33分 – 2016 ヴァイオリン協奏曲– ソロ・ヴァイオリンと弦楽 – 30分 – 2003–2016 交響曲第4番 – 33分 – 2017 ピアノ協奏曲第3番– 27分 – 2018 ヴィオラ協奏曲– 30分 – 2020 交響曲第5番 – 生命の海– 18分半 – 2021 噛まれた! – 管弦楽のためのタランテラ– 演奏時間6分 – 2022年 交響曲第6番– 演奏時間24分 – 2022年
室内楽/アンサンブル:音楽の始まり– ヴァイオリン/ピアノ 11分 2001年 (初演:2005年スタンフォード国際室内楽フェスティバル – アンドリュー・スミス/ウェイマン・チン) [ 20 ]王の悲しみ– 七重奏 (クラリネット、ファゴット、ホルン、ヴァイオリン2、ヴィオラ、ピアノ) 演奏時間 13分 – 2002年 子供の遊び... – 木管五重奏 – 演奏時間 30分 – 2003年および2006年 (1楽章は八重奏 (クラリネット、ファゴット、ホルン、ヴァイオリン2、ヴィオラ、チェロ、コントラバス) および室内オーケストラ用のスケルツォとしても編曲され、演奏時間は5分) 飛翔– オーボエとピアノ (オーボエと弦楽四重奏のための編曲としても) – 演奏時間12分 – 2003年 (初演:アークロー・フェスティバル – クリス・レッドゲート/メアリー・デュリア 2006年)、(第2楽章初演:小澤直美、パム・ヤン ロサンゼルス 2014年) [ 21 ]これらの数輪のバラを受け取ってください... – 弦楽四重奏 – 10分 – 2005/2011年 私の川– (フルート、オーボエ、クラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、ピアノ) – 10分 – 2005年 秋の舞曲– クラリネットとピアノ – 演奏時間 17分 ピエタ– ヴィオラとピアノ – 演奏時間 29分 – 2007年 静寂の青い岸辺で– チェロとピアノ – 演奏時間 23分 – 2007年 漂流! (室内協奏曲第 1 番) – dectet (flt/picc. ob. clt. bsn. hrn. 2vln. vla. vc. cb.) – dur. 16分 – 2008年 幻想カプリス (室内協奏曲第2番) – dectet (flt. ob. clt. bsn. hrn. vln. vla. vc. cb. pno.) – dur. 18分 – 2009 ラストダンス– ピアノトリオ – 長さ。 7分 – 2010年(初演フィルハーモニックホール、リヴィウ、2010年 – オスタップとオルガ・シュトコ、ミロスラフ・ドラガン)。[ 22 ] イギリスのキングス・リン・フェスティバルでも演奏[ 6 ]ストーリーテラー (室内協奏曲第 3 番) – FL とのソロ・コントラバス。 OB。クラット。 bsn。ふん。 vln.ヴァイオリンとピアノのための「肖像と4つの夜想曲」 - ヴァイオリンとピアノ - 演奏時間 12 分 - 2010 年 弦楽五重奏曲- ヴァイオリン 2 台、ヴィオラ、ヴァイオリン 2 台 - 演奏時間 25 分 - 2011 年 熱情ソナタ- ヴァイオリンとチェロ - 演奏時間 21 分 - 2012 年 黒いペガサス - ラプソディ- ホルンとピアノ - 演奏時間 13 分 - 2018 年 ピアノ三重奏曲- ヴァイオリン、チェロ、ピアノ - 演奏時間 24 分 - 2018 年 出会い- 2 本のホルンのための 5 つの短い二重奏曲 - 演奏時間 8 分 - 2019 年 天使を解放する- ヴィオラとピアノ - 演奏時間12 分 - 2010 年7分 – 2019年 グラン・パルティータ– 管楽器八重奏(オーボエ2本、クラリネット2本、ホルン2本、ファゴット2本) – 演奏時間30分 – 2019年 秋– ホルンと弦楽四重奏 – 演奏時間22分 – 2020年 クラリネット五重奏– クラリネットと弦楽四重奏 – 演奏時間24分 – 2023年
ソロ:
Steps volume 1: ピアノのための12の小品集– 演奏時間約85分 – 2001–6 Steps volume 2: インヴェンションの習作– ピアノ – 演奏時間48分 – 2006–7 Steps Volume 3: アラベスク– ピアノ – 演奏時間35分 – 2008–12 (初演:リーズのクロースワーカーズ・ホール、2014年) [ 6 ] Steps volume 4: イタリアの歌集– ピアノ – 演奏時間50分 – 2009–2011 Steps volume 5: 十字架刑の前の16の場面– ピアノ – 演奏時間50分 – 2013–14 Steps volume 6: トッカータとファンタジア– ピアノ – 演奏時間50分 – 2016–17 Steps volume 7: ピンの頭の上のダンス– ピアノ – 演奏時間49分 – 2018–19 Steps volume 8: My Song in October – ピアノ – 演奏時間 46分 – 2020–21 Steps volume 9: Les Fleurs de la Maladie – ピアノ – 演奏時間 50分 – 2020–21 Steps volume 10: In a Grain of Sand – ピアノ – 演奏時間 56分 – 2022–23 Steps volume 11: The Curious Diary of Mr Doyle – ピアノ – 演奏時間 43分 – 2024 Persephone – ハープ – 4分 – 2004 Møte – ソロ・ヴァイオリン – 演奏時間 5分 – 2010 Threads – ソロ・ヴァイオリン – 演奏時間 18分 – 2017 Julie Dances – ソロ・ホルン – 演奏時間 9分 – 2020 Going – ソロ・ホルン – 演奏時間2分 – 2020年、 その後 – – ソロ・ヴィオラ – 演奏時間5分 – 2020年
歌とボーカル:September, Just Septembers –エミリー・ディキンソンの9つの楽曲(ソプラノとピアノ)演奏時間18分 – 2002 Sappho Songs –レネー・ヴィヴィアンによるフランス語訳のサッフォーの4つの楽曲(ソプラノとピアノ)演奏時間8分 – 2002 Moon Beyond the White Clouds – 英語訳の中国古典テキストの4つの楽曲(ソプラノとピアノ)演奏時間8分 – 2003 The Garden in the Brain –エミリー・ディキンソンの歌詞による7つの歌(ソプラノとピアノ)演奏時間13分 – 2003年 (アルトサックスとピアノのための器楽版も存在する) There was a Maid – SATB + オルガンのためのキャロル – 4分 – ダービーシャー州レプトン・スクール委嘱 – 2003年 Sea Song – 6語のオペラ(ソプラノ、バリトン、クラリネット、チェロ、サスペンス、ピアノ) – 2分 Sonnets to Orpheus – ライナー・マリア・リルケの11曲(メゾソプラノとピアノ) – 35分 – 2013年 Orpheus. Eurydike. Hermes. –ライナー・マリア・リルケの場面設定(メゾソプラノと室内オーケストラ) – 28分 – 2004年–2016年 Called Back –エミリー・ディキンソンの10曲(ソプラノとピアノ) – 20分 – 2022年
Steps Volume 1: An Anthology for Piano – Minjeong Shin、ピアノ – Sheva Contemporary SH168 ( The Classical Reviewerのレビュー) [ 23 ] Steps Volume 2: Studies of Invention – Giovanni Santini、ピアノ – Sheva Contemporary SH065 (Music-Web international 2013、 [ 24 ] Gramophone 2013のレビュー) [ 25 ] ) Steps Volume 3: Arabesques – Michael Bell、ピアノ – Sheva Contemporary SH088 ( Gramophone 2013のレビュー) [ 25 ] Steps Volume 4: Libro di Canti Italiano – Fabio Menchetti、ピアノ – Sheva Contemporary SH104 ( Gramophoneのレビュー) [ 26 ] Steps Volume 5: Sixteen Scenes Before a Crucifixion Alessandro Viale、ピアノ – Sheva Contemporary SH136 ( Gramophone [ 27 ]およびThe Classical Reviewer のレビュー) [ 28 ]熱情ソナタ; 音楽の始まり; 静寂の青い岸辺にて– オスタップ・シュトコ(ヴァイオリン)、オルガ・シュトコ(チェロ);ミロスラフ・ドラガン、ピアノ – Sheva Contemporary SH082 This is a song for you alone (後に改訂・拡張され、ヴァイオリン協奏曲となる) – イリーナ・ボリソワ、ヴァイオリン、マインツァー・ヴィルトゥオーシ、指揮者ドミトリー・ハハリン – SH091 ( Gramophone 2015 のレビュー) [ 29 ] Møte (Meeting) from The Munch Suite –ヘニング・クラッゲルード、ヴァイオリン – SIMAX) [ 30 ] ( The Independentのレビュー) [ 31 ] Pietà – ゲオルク・ハーマン、ヴィオラ、小宮あかり、ピアノ – Sheva Contemporary SH137 VIOLA DOLOROSA ( The Strad 2015 のレビュー) [ 32 ] The Classical Reviewer ) [ 33 ] Threads – アルベルト・ボローニ、ヴァイオリン – Sheva Contemporary SH184 (Art Music Lounge のレビュー) [ 34 ] The Garden in the Brain (編曲)連作歌曲) – ヴァレンティーナ・レネスト、アルトサックス、ジュゼッペ・ブルーノ、ピアノ – ダ・ヴィンチ C00174 肖像画と4つの夜想曲– イリーナ・ボリソヴァ、ヴァイオリン、ジャコモ・バッタリノ、ピアノ – シェバ・コンテンポラリー SH226(ライムライトでのレビュー)[ 35 ]ミッレ・フィオーリ、出会い、ブラック・ペガサス、ジュリー・ダンス–ホルンのための英国音楽– オンドレイ・ヴラベツ、ホルン – シェバ・コンテンポラリー SH241 (グラモフォン、[ 36 ]ライムライト、[ 37 ] BBC ミュージック・マガジンでレビュー) [ 38 ]ピアノ三重奏–モーメンツ・オブ・ヴィジョン– アヴァン・トリオ (レベッカ・ライモンディ、ヴァイオリン – ウルシュカ・ホルヴァト、チェロ – アレッサンドロ・ヴィアーレ、ピアノ) – シェバ・コンテンポラリー SH271 (ライムライトでレビュー[ 39 ] ) トロワ・プティ・アデュー– マイケル・ベル、ピアノ – シェバ・コンテンポラリー SH275 秋–ホルン五重奏曲– オンドレイ・ヴラベツ、ホルン;パヴェル・ボルコヴェツ・カルテット – Sheva Contemporary SH281 (Gramophone、[ 40 ] BBC Music Magazine、[ 41 ] Limelight、[ 42 ] Klassisk Musikk のレビュー) [ 43 ] Møte – Diversity in Unity – ライザ・フェディウコヴァ (ヴァイオリン) – Sheva Collection SH292 Steps Volume 6: Toccatas and Fantasias – コンスタンティン・リフシッツ (ピアノ) – Willowhayne Records WHR073CD [ 44 ] Steps Volume 8: My Song in October and September, Just Septembers (エミリー・ディキンソンの歌詞による9曲) – マイケル・ベル (ピアノ) – カレン・ラドクリフ (ソプラノ) – Sheva Contemporary SH326 [ 45 ]