ピーター・フレイザー（写真家）

ピーター・フレイザー（1953年生まれ）^[1]はイギリスの美術写真家である。2004年にシティグループ写真賞^[2]（現在はドイツ取引所写真賞として知られている）の最終候補に選ばれた。

フレイザーは7歳の時に初めてカメラを購入しました。フレイザーは1971年までウェールズの学校に通い、その後イギリスのハットフィールド工科大学で3か月間土木工学を学び、その後写真を学ぶことにしました。1972年から1976年までマンチェスター工科大学で写真を学びましたが、1975年初めにサハラ砂漠を横断した後に重病になり、最終学年を再度受講しました。

フレイザーは、ポール・グラハムやマーティン・パー とともに、英国でカラー写真の早期導入者であった。彼は1982年にカラー写真の展示を始めた。1984年、フレイザーは前年にヴィクトリア・アンド・アルバート博物館で開催されたエグルストンの英国初の展覧会オープニングでエグルストンと出会い、米国メンフィスに赴いてエグルストンと2か月間を過ごした。この経験により、フレイザーは、当時支配的だった「ドキュメンタリーの真実」という概念ではなく、「詩的な真実」という概念を参考にしてカラー写真に取り組む自信を得た。そのため、当時の英国写真におけるドキュメンタリーの伝統による歴史的圧力にもかかわらず、フレイザーは、哲学的、形而上学的な疑問を各シリーズで取り上げた写真を撮ることに惹かれた。イアン・ジェフリーは次のように述べている。

「...ピーター・フレイザーを見てください。彼はおそらく現在最も優れた色彩家であり、主要な詩人と同じくらい比喩表現が得意です。フレイザーの作品は、その響きと重層的な意味において完成され、充実しており、シャルダンやフェルメールに見られるような豊かさに満ちています。」^[3]

1983年から1986年にかけて、フレイザーは「12日間の旅」、「谷のプロジェクト」、「日常のアイコン」、「絶対零度に向かって」などの展覧会を開催し、1988年に最初の作品集「Two Blue Buckets」を出版しました。この本は1989年にフォトグラファーズギャラリー主催のビル・ブラント賞を受賞し、フレイザーの作品が国際的に知られるきっかけとなりました。1990年、フレイザーはマルセイユの英国アーティスト・イン・レジデンスに招かれ、その後の展覧会と作品集「氷と水」が開かれました。この作品集では、地中海の夏の揺らめく熱気を通して、彼の主題が物体の間と物体の周りの空間となりました。

2002年、ロンドンのフォトグラファーズ・ギャラリーでフレイザーの20年間の作品を概観する展覧会が開かれ、ギャラリー空間の建築の一部となった非常に大規模な「イメージ」と、壁に掛けられた額入りの「作品」を区別する一連の写真が使用された。2004年、フレイザーは、前年の第1回ブライトン・ビエンナーレで展示された作品により、フォトグラファーズ・ギャラリーでシティグループ（旧シティバンク）国際写真賞の最終候補に（ロバート・アダムス、デビッド・ゴールドブラット、ジョエル・スターンフェルドとともに）選ばれた。これらの写真は、小さなものが重要であるという彼の揺るぎない信念と、地球の表面がかつてないほど現在のように見えるのは、人間の脳が手を動かして素材の形や性質を変えるように指示しているからだ、という2つの関心が融合した結果である。この作品はその後、 2006年に米国のナズラエリ・プレスから出版された。この本のテキストでジェリー・バジャーは次のように書いている。

ピーター・フレイザーのシリーズに含まれる単純な物体の描写から宇宙に至るまでは、遠い道のりのように思えるかもしれないし、そのつながりが少々現実離れしていると感じる人もいるかもしれない。しかし、フレイザーが、これらの単純でありながら謎めいたイメージに頭を悩ませている私たちに考えてほしいのは、それにもかかわらず、このことだ。それぞれの写真で、彼はこれらの日常的な物体に鑑識眼を向けているが、それぞれのイメージがそれ自体どれほど優雅であっても、私たちが熟考するように求められているのは、それらの画像の間に、共同で、あるいは個別に見いだせる、因果関係と偶然性の両方のつながりである。これらの関係において、ピーター・フレイザーは、対立するものの統一だけでなく、チャールズ・イームズが表現した「結局、すべてはつながっている」という単純で明白でありながらも深遠な考えの詩的な同等物も見つけている。^[4]

2006 年初頭、フレイザーはオックスフォード大学のアーティスト・イン・レジデンスに招かれ、生化学科の写真を使った新しいアート作品を制作しました。同学科は、新たに委託されたランドマーク的な建物の建設のため、学科が入居していたいくつかの古い建物の取り壊しを依頼していました。フレイザーは 2 年半の間、月に 2 回オックスフォードを訪れ、最初は取り壊し作業の最中に彩度の低いカラーフィルムを使用して写真を撮影し、建設段階が始まると明るいカラーフィルムに切り替えました。2009 年、フレイザーはウェールズのFfotogalleryから、その年中に国中を巡って新しい作品を制作するよう依頼されました。その結果、Lost For Words という展覧会と出版物が生まれました。これは、フレイザーが初めて完全にデジタルで制作した作品でした。これらの作品は 2010 年の春に展示および出版され、マーク・ダーデン^{[誰? ]}は付随するエッセイで次のように述べています。

フレイザーの新作の多くには暗い雰囲気が漂っている。物体を撮影する際の彼の感覚、美しさ、理想主義は、物事の無常性、不可解さ、無意味さの感覚によって相殺されている。物体は私たちのために存在しているというよりは、私たちに敵対し、頑固で、謎めいていて、異質である。^[5]

2012年、フレイザーはロンドンのブランコリーニ・グリマルディ・ギャラリーで「心の中の都市」を展示した。これはイタロ・カルヴィーノの著書『見えない都市』にインスピレーションを得た写真シリーズで、この本ではタタールの皇帝フビライ・カーンがマルコ・ポーロと、皇帝に代わってマルコが訪れた帝国の都市について議論しているが、皇帝にとっては『心の中の都市』のままでいるしかない。

「ロンドンでは、画像に物理的な被写体を必要としながらも、私たちが物理的に訪れることはできず、写真集や展覧会を通して想像の中でしか訪れることのできない都市を総合的に示唆する作品を制作してきました。」^[6]

2013年、テート・セント・アイヴスはフレイザーの選りすぐりの回顧展を開催し、これまでのフレイザーの主要シリーズである『12日間の旅』（1984年）、『氷と水』（1993年）、『ディープ・ブルー』（1997年）、 『言葉を失った』（2010年）、『心の中にある都市』（2012年）の写真を収録したモノグラフを出版した。 ^{[7]これは、カラーで活動する存命の英国人写真家としては初のテート回顧展であった。2013年、フレイザーは英国}王立写真協会から名誉フェローを受賞した。2014年、テートは1980年代半ばの作品10点を永久所蔵のために購入した。2017年、ベルリンに拠点を置くペパロニ・ブックスは、フレイザーが1988年に出版した『Two Blue Buckets 』の新しい「ディレクターズ・カット」を出版した。これには、オリジナルから欠落していた19枚の画像と、ジェリー・バジャーによる新しいエッセイ、フレイザーとデイヴィッド・カンパニーの対談が掲載されている。 2017年6月1日から7月31日まで、フレイザーの展覧会『Mathematics』がPhotoEspana 17の一環としてマドリード王立植物園で開催され、イタリアのSkinnerboox社から52枚のカラー図版とマーク・ダーデン、デイヴィッド・カンパニーによるエッセイ、フレイザーのあとがきが付いた 『Mathematics』が出版された。

英国初の数学展は、2018年7月5日にロンドンのカムデン・アーツ・センターで開幕し、9月16日まで開催されました。ギャラリーが発行した付随のファイルノート第120号には、フリーズ誌の副編集長エイミー・シャーロックによる特別委託のエッセイ「The Things that Count」が掲載されました。

• ナズラエリモノグラフ。 ナズラエリ出版社、2006年。ISBN 1-59005-144-0 
• 言葉を失う。 2010年。ISBN 978-1-872771-79-3 
• 心の中の都市。 シュタイデルブランコリーニ グリマルディ、2012 年。ISBN ISBN 978-3-86930-453-3 
• ピーター・フレイザー。ロンドン：テート、2013年。マーティン・クラークとサラ・マトソン編。ISBN 978-1849761499 
• 数学。スキナーブックス、2017年。750部限定。マーク・ダーデンとデイヴィッド・カンパニーのテキスト付き
• 2つの青いバケツ。コーナーハウス出版、イギリス、1988年。ISBN 0948797118 
• ディープ ブルー。ビューポイント写真ギャラリー、The Ffotogallery、タリー ハウス、ケンブリッジ ダークルーム ギャラリー、1997 年ISBN 1872771351 
• 言葉を失う。The Ffotogallery、ウェールズ社、英国ISBN 9781872771793 

• 2004年：シティグループ写真賞（現在はドイツ取引所写真賞として知られている）最終候補に選出^[2]
• 2021年：ポロック・クラスナー賞^[8]

• 1982年: The Flower Bridge、インプレッションズギャラリー、ヨーク、イギリス
• 1983年：ニューカラー、写真家の回廊、ウェールズ大学、カーディフ
• 1984年：ニューカラー、ギャラリーオールダム、オールダム、イギリス；アルノルフィニ、ブリストル、イギリス
• 1985年：12日間の旅、ハリス博物館、プレストン、イギリス；アクシオム、チェルトナム、イギリス
• 1986年：Everyday Icons、ロンドンのフォトグラファーズギャラリー、ヘルシンキのフォトギャラリーイポリット、イギリスを巡回
• 1987: スペクトラム ギャラリー、シュプレンゲル美術館、ハノーバー、ドイツ
• 1988年: Towards an Absolute Zero、ウォーターシェッド、ブリストル、イギリス、プリマス・アーツ・センター、プリマス、イギリス、Ffotogallery、カーディフ、ウェールズ
• 1989年：トリプティク、インターリムアート、ロンドン
• 1993年：アイス・アンド・ウォーター、コーナーハウス、マンチェスター、イギリス
• 1995年：氷と水、セントルイス美術館、ミズーリ州、アメリカ。氷と水、ジェームズ・ホッケー・ギャラリー、ファーナム、イギリス
• 1996年：ディープ・ブルー、スティーブン・フリードマン・ギャラリー、ロンドン
• 1997-1998: Deep Blue、Viewpoint Gallery、サルフォード、Ffotogallery、カーディフ、Cambridge Darkroom、Tullie House、カーライル
• 1999:ピーター・フレイザー、ギャラリー 213、パリ
• 2002年：ピーター・フレイザー、フォトグラファーズ・ギャラリー、ロンドン
• 2003年: The Inconsiderable Things、ブライトン写真ビエンナーレ、ブライトン大学ギャラリー、イギリス
• 2010: Lost for Words、Ffotogallery、カーディフ、ウェールズ
• 2012年：『心の中の都市』、ブランコリーニ・グリマルディ、ロンドン
• 2013年：ピーター・フレイザー、テート回顧展、セント・アイヴス、イギリス
• 2017:数学、マドリード王立植物園、PhotoEspana
• 2018年：数学、カムデン・アーツ・センター、ロンドン、イギリス。

フレイザーの作品は以下の公共コレクションに所蔵されています。

• イングランド芸術評議会、ロンドン
• ブリティッシュ・カウンシル、ロンドン
• 現代美術協会、ロンドン
• マンチェスター市立美術館、イギリス
• オールダム美術館、イギリス
• セントルイス美術館、米国ミズーリ州セントルイス
• サンライフコレクション、国立メディア博物館、ブラッドフォード、イギリス
• テート、ロンドン：版画10点^[9]
• ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン
• ワシントン大学美術館、米国ミズーリ州セントルイス
• イェール大学、イェール・ブリティッシュ・アート・センター、米国

• 「At the Ruskin」、オックスフォード詩誌、オックスフォード大学マグダレン・カレッジ、2009年春、第13巻第1号、31～32ページ本文、および4ページのカラー挿入
• バジャー、ジェリー。『ピーター・フレイザー・マテリアル』、ネクスト・レベル、第 02 版、第 01 巻、2002 年、pp. 42–29
• ボーモント、メアリー・ローズ。『ピーター・フレイザー』、アーツ・レビュー、1989年7月28日、42ページ
• ビーム、エドガー・アレン。『見過ごされがちな人々との遭遇』、フォト・ディストリクト・ニュース（ニューヨーク）、2007年7月、82～86ページ
• ベル、アダム。『心の中の都市』、フォトアイ、ニューヨーク、ブログ日付 2012 年 11 月 5 日
• ビショップ、ウィリアム。『ピーター・フレイザーの写真』、クリエイティブ・カメラ、 1986年5月、pp. 18-25
• ブレイスウェル、マイケル。「ピーター・フレイザーの写真 2002-2003」。ポートフォリオ、第 39 号、2004 年。8 ～ 13 ページ。フレイザーの Web サイト内で転載。
• バーンサイド、ジョン。『日常からの解放』、Tate Etc.、2013年第27号、54～59ページ
• バートン、ジョアンナ。「Tiny Jubilations」。2004 年シティグループ写真賞、フォトグラファーズ ギャラリー発行、38～39 ページ。フレイザーの Web サイト内で転載。
• チャンドラー、デイビッド。『ピーター・フレイザー』、フォトワークス（イギリス、ブライトン）。2007 年 5 月/10 月、p. 74。フレイザーのウェブサイトに転載。
• チャンドラー、デイヴィッド。『ピーター・フレイザー、写真 1981-2012』モノグラフ、テイト出版、2013年
• コールズ、アレックス。「アートを念頭に置いた建築」、ソルト ブリッジズ、プレステル パブリッシング リミテッド、2010 年、p. 120 (テキスト)、および pp. 88–113 (画像)
• ダフィー、ロバート「フレイザーの異なる焦点」、セントルイス・ポスト・ディスパッチ、 1995 年 8 月 20 日
• ダーデン、マーク。『ピーター・フレイザー』、Photography Today、Phaidon Press、2014年、126～129ページ
• 「Focus」、SuperMassiveBlackHole、2011年7号（「色彩理論」）（PDF）。Lost for Wordsについて、およびそこからのサンプル付き
• ヘイグ、ジェラルディン。『色彩的に正しい』、プロフェッショナル・フォトグラファー、 2002年8月、45～48ページ
• ハバード、スー。「ピーター・フレイザー – 三連画」、タイムアウト、 1989 年 7 月 26 日
• ジェフリー、イアン。『ピーター・フレイザー』、Untitled誌、1994 年春、p. 17
• ジェフリー、イアン。「シティグループ賞を振り返る」、フォトワークス誌、2004年春夏号、54～57ページ
• ヨックス、ハインツ＝ノルベルト。『シティグループ写真賞展』、クンストフォーラム171、2004 年 7 月/8 月、326 ページ
• ラッド、ジェフリー。「ピーター・フレイザー著『Lost for Words』」5B4、2010年6月25日^[10]
• ラングレー、パトリック。数学。アートレビューマガジン、2018年10月、p.99
• メラー、デイヴィッド。『英国の写真：より大きな写真を目指して』ニューヨーク：アパーチャー、1998年、pp.57-61
• メラー、デイヴィッド。社会など存在しない：1967-1987年のイギリスの写真。ロンドン：ヘイワード出版、2008年。127-131、133-135、146ページ
• ロスマン、アーロン。『ピーター・フレイザー』、フォト・アイ・ブックリスト（ニューメキシコ州サンタフェ）、2007年春、20～22ページ
• シャーロック、エイミー。大切なもの。ファイルノート 120、カムデン アート センター、ロンドン、イギリス
• ウィザーズ、レイチェル。「ピーター・フレイザー・マテリアル」（インタビュー）、Foam、第5号「Near」、2004年、99～117ページ。フレイザーのウェブサイトに転載

• 公式サイト