ポール・コラン(フランス語発音: [ pɔl kɔlɛ̃ ]、1892年6月27日 - 1985年6月18日)はフランスのナンシーで生まれ、ノジャン=シュル=マルヌで亡くなった。コランは装飾美術ポスターの多作な巨匠イラストレーターだった。アレクサンドル=マリー・コラン(1798年12月5日 - 1875年11月21日)は親戚である。[ 1 ]
ポール・コリンはプロの芸術家、舞台美術家、グラフィックデザイナー、そして劇場画家でした。彼は劇場セット、書籍デザイン、衣装デザインを専門としていました。生涯で1900枚以上のポスターを制作し、40年以上劇場で活躍しました。有機的なテーマとグラフィックなテーマを幾何学的な形態と見事に融合させた作風が高く評価されました。シュルレアリスムとキュビスムの影響を受け、作品では非常に誇張された形、鮮やかな色彩、そして非常に様式化された芸術形式を特徴としていました。彼は幅広い色彩を用いて、主題が伝えるエネルギーと意味を強調し、その芸術はアール・デコ様式に強く影響を受けています。彼の最も有名なイラストの多くは、ジャズ・エイジの音楽と劇場のために制作されました。彼のデザインには、ジャズの要素、大胆で印象的な色彩、キュビスムとシュルレアリスムが取り入れられています。高度に様式化された、あるいはカリカチュア化された人型が、キュビスムのコラージュのように幾何学的に重なり合う物体と奇妙に並置されています。彼自身の絵画の素養と演劇への愛情が、彼を1920年代から1930年代にかけて最も重要なフランスのポスター画家の一人へと押し上げた。
コリンは、フォリー・ベルジェール、ムーラン・ルージュ、シャンゼリゼ劇場といった劇場や芸術家のためにポスターをデザインしました。さらに、様々なフェスティバル、展覧会、製品、企業向けのポスターも制作しました。例えば、『想像の旅』などのフランス映画のポスターをデザインしたり、劇場の舞台美術や衣装デザインを手がけたりしました。彼はパリのグラフィックアート学校「エコール・ポール・コリン」で40年以上にわたり教鞭を執り、多くのグラフィックアーティストやデザイナーを輩出しました。
彼は画家フィリップ・デロームとポスターアーティストデュオのレフォー=オペノの師匠だった。
歌手でブロードウェイのスターであるアデレード・ホールのオリジナルヴィンテージポスター(ポール・コリン作、1929年ムーラン・ルージュのブラックバーズの宣伝用)が、2003年10月2日にニューヨークのスワンオークションギャラリーで16万7500ドルで落札された。[ 2 ]この落札は、ポール・コリンのオリジナルポスターとしては過去最高額となった。
ポール・コランはアール・デコ・ポスターの巨匠でした。彼は同時代で最も重要なグラフィック・アーティストの一人で、1,900点以上のポスターを制作し、書籍、舞台美術、衣装のデザインも手掛けました。15歳でナンシーの印刷所で徒弟修業を始め、10代の頃を経て、1913年にエコール・デ・ボザールに入学しました。エコール・デ・ボザールは、1671年にルイ14世の大臣ジャン=バティスト・コルベールによってパリに設立された美術学校です。競争試験で選抜された学生に絵画、彫刻、版画の指導を行っています。彼は学校で優れた学業成績を収めました。その後、著名な家具デザイナー兼建築家のウジェーヌ・ヴァランと彫刻家、画家、版画家のヴィクトル・プルーヴェの助けを借りて、初めて芸術の世界に入りました。彼はインスタレーション・アーティストのルイーズ・ブルジョワの師でもあります。 [ 3 ]
コリンは生涯を通じて、アールデコ様式を独自のスタイルへと昇華させ、象徴主義と抽象表現への理解を深めていった。彼は、一見シンプルながらも奥深い表現で作品を生み出すことに長けていた。生涯にわたり、彼は様々なメディアのパフォーマーのために数十枚ものポスターをデザインし、パリのショービジネスの歴史と、彼自身の華やかな生活を反映させた。彼のポスターは高度に様式化されており、舞台芸術、ダンス、スタジオアート、演劇といったテーマに焦点を当てている。大胆なイメージ、力強く洗練された線、そして鮮やかな色彩は、彼の作品の特徴である。中でも、ポスター「La Revue nègre(黒人評論)」と「Le Tumulte noir(黒い騒乱)」は、その鮮やかな色彩と力強い線で国際的に高く評価されている。
『黒い騒乱』の主人公はジョセフィン・ベーカーである。1925年、19歳のジョセフィン・ベーカーはパリのシャンゼリゼ劇場で舞台デビューを果たし、センセーションを巻き起こした。[ 4 ]
第一次世界大戦の惨禍の後、アフリカへの憧れとアメリカンジャズの熱狂がパリを席巻し、「黒人ジャグリング」が非常に人気を博した。この熱狂を利用して、若いベイカーはニューヨークからラ・レビュー・ネーグルに招かれ、主演を務めた。彼女のデビューは大成功を収め、すぐにフォリー・ベルジェールに招かれ、そこで彼女の代表的なパフォーマンスはバナナバンドだけを身につけたダンスだった。[ 5 ]このシリーズの他の版画には、アールデコの街並みを背景にオーケストラが演奏する様子や、パリ市民が恍惚としてチャールストンを踊る様子を描いたダブルシート効果など、風刺劇のさまざまな出演者が描かれている。
「ル・テュムルト・ノワール」は石に描かれ、当時ポショワールとして知られていた、人気があり時間のかかる技法を用いて手彩色されました。この工程では、色ごとに個別のステンシルと特別な毛のポンポンが使用されました。「ル・テュムルト・ノワール」は、1925年のパリ万国博覧会装飾美術展にちなんで名付けられたアール・デコとグラフィック・デザインにおける注目すべき成果です。このコレクションには、キュビスムの画家フェルナン・レジェやメキシコ生まれの画家ミゲル・コバルビアスなどのアーティストの影響を受けた要素も含まれています。[ 6 ]
『ル・トゥミュルト・ノワール』は、ジョセフィン・ベーカーが生涯を通じて示した、自由奔放な表現の精神を称える作品です。ポール・コランが、ジャズ・エイジをパリにもたらした偉大なアフリカ系アメリカ人アーティストたちに捧げたオマージュである本作は、ジョセフィン・ベーカーだけでなく、フランスにおけるチャールストンとジャズへの愛、そしてこれらのアーティストが1920年代のフランスの大衆文化に与えた影響をも称えています。
ポール・コランのキャリア、そして被写体であるジョセフィン・ベーカーのキャリアを確立するのに貢献したこのポスターは、ポスターアートの分野に大きな影響を与えた。ポール・コランの最初の「傑作」とみなされている『ラ・レビュー・ネーグル』は、赤と黒の2色のみを使用し、明瞭でバランスの取れたモダンな文字が用いられている。ポスターには、タイトな白いドレスを着て両手を腰に当て、髪を後ろに撫でつけたジョセフィン・ベーカーが描かれている。彼女は2人の黒人男性の間に立っており、1人は帽子を目深にかぶり、チェック柄の蝶ネクタイを締め、もう1人は満面の笑みを浮かべている。当初は試作品として発表されたものだが、コンサートホールへの印象的な招待状として機能した。[ 7 ]

1925年、ジョセフィン・ベーカーと彼女の一座「ラ・レビュー・ネーグル」のミュージシャンやパフォーマーたちは、チャールストンという「ワイルドな新しいダンス」を携えて、パリのシャンゼリゼ劇場に登場しました。当時ジャズ・エイジは全盛期を迎えており、ジョセフィン・ベーカーはその時代の代表的存在でした。彼女の公演「ラ・レビュー・ネーグル」は1925年にフランスで大成功を収めました。ポール・コランは、アフリカ系アメリカ人ダンサーたちの登場を歓迎するため、赤、黒、白を大胆に用いたポスターや舞台装置をデザインしました。ポール・コランの絵画は、アメリカから伝わったチャールストンという「ワイルドなダンス」の生き生きとした身振りや、ジャズとして知られる新しい芸術形式のリズムを捉えています。
1926年、ベイカーはレビューを離れ、劇団を解散させたが、パリのクラブでの卓越したパフォーマンスによって彼女の名声は高まり続け、1927年にはコリンの挿絵入りの回想録の出版に貢献した。
そして同年、ベイカーの人気が高まったため、コランは「バル・ネーグル」と呼ばれる大規模なイベントを企画し、約3000人のパリ市民が参加した。このイベントの成功と、ベイカーの音楽とダンスに対する大衆の熱狂の高まりを受けて、コランは1929年にこの壮大な現象を祝うために「ル・ノムト・ノワール」を制作した。この一連の作品にはベイカーが2回描かれている。1枚の絵ではヤシの葉で作られたドレスを着ており、もう1枚の絵では1926年にフォリー・ベルジェール劇場で発表された有名なバナナイエローのドレスを着ている。これらの作品はジョセフィン・ベイカーや他のアフリカ系アメリカ人俳優へのオマージュとして制作された。これらは狂騒の時代にパリ市民の注目を集めた。コランの鮮やかな色彩と線は、これらのダンサーや音楽家の並外れた才能を示しており、彼のスケッチはパリ市民の黒人に対する魅了を表現している。[ 8 ]
ポール・コランは劇団でジョセフィン・ベーカーと出会った。ポールは2、3時間リハーサルを見学したが、スターたちに満足できず、すぐにジョセフィン・ベーカーに会った。「ベーカーは私のスタジオにいて、完全に裸で、完璧なセンセーショナリズムを見せてくれた。私は劇場の経営陣を説得して、あのがっしりした黒人女性の代わりに彼女をスターにした。それから私たちは劇場でキャビアとシャンパン付きのディナー付きの盛大な夜の演劇イベントを企画した」翌朝、ジョセフィンはパリの報道陣から満場一致で歓迎された。コランのポスターはジョセフィンを街の注目の的とした。二人は短いロマンスの後、生涯の友人となった。[ 9 ]
ベイカーとコリンの出会いは、二人にとって幸運なものだった。ベイカーは、彼女をフランス社交界やパリの芸術界のエリートたちに紹介してくれる忠実な支援者を見つけた。コリンはミューズを見つけ、約1900枚のポスターと数百枚の舞台セットを制作し、フランスのグラフィックアート界で傑出した地位を確立した。ジョセフィンはやがてパリ・オペラ座のスターとなり、パリで人気のエンターテイナーとなった。この物語は、この二人の芸術家のコラボレーションであり、「ジャズブーム」として知られるパリ時代の音楽への熱狂を視覚的に描いた歴史でもある。そして、ジョセフィン・ベイカーとポール・コリンは、戦争中の勇敢な行動により、共に戦功十字章を授与された。
1923年、ポール・コランは、才能ある人材と新しい演目を求めていたシャンゼリゼ劇場の新支配人アンドレ・ダヴェンと出会った。コランは2年後、映画『イマジナリー・ジャーニー・ヴォヤージュ』のポスターを初めてデザインし、その間、ジョセフィン・ベーカーの仕事も始めた。コランは『ル・テュミュルト・ノワール』のポスターでパリのジャズ・エイジを捉えた。このポスターが彼の名声を一躍高め、その後も独自のスタイルで数々の作品を制作した。彼は劇場や映画の舞台美術を手がけ、パリ中で名声を得た。1930年、ポール・コランはポスター学校を設立し、多くの才能あるデザイナーを育成した。ポール・コランは1970年代まで活躍し、40年以上にわたり劇場で働き、約2,000枚のポスターと数百の舞台美術を制作した。
{{cite book}}: CS1メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク){{cite book}}: CS1メンテナンス: 場所の発行元が見つかりません (リンク)ペトリン・アーチャー=ストロー著『ネグロフィリア:1920年代のアヴァンギャルド・パリと黒人文化』(2000年)