パターソン・ユーエン

パターソン・ユーエン RCA
軍服を着たエウェン、 1944年頃
生まれる	( 1925-04-07 )1925年4月7日 モントリオール、ケベック、カナダ
死亡	2002年2月17日(2002-02-17)（享年76歳） ロンドン、オンタリオ州、カナダ
教育	モントリオール美術館美術デザイン学校
配偶者たち	フランソワーズ・サリバン ​ ​ （ 1949年～1965年生まれ）  メアリー・ハンドフォード ​ （ 1979年生まれ）

パターソン・ユアン（ RCA、1925年4月7日 - 2002年2月17日）は、カナダの画家。クロード・トゥージニアン、ジャン＝ポール・ムソー、グイド・モリナーリ、マルセル・バルボーらとともに、モントリオールの非具象芸術家協会の創立メンバーの一人。 1960年代後半、ジャック・チェンバースとグレッグ・カーノーがロンドン地域主義を推進していたオンタリオ州ロンドンに移り住んだ。ユアンはロンドンで、後に彼のトレードマークとなる、くり抜かれた合板のスタイルを生み出した。^[1]

ウィリアム・パターソン・ユーエンは1925年にケベック州モントリオールで生まれた。幼いころから芸術に興味を持ち、蝋人形の彫刻を始め、13歳のとき、それまで飾っていなかったユーエン邸の壁に作品を掛けるよう母親に頼んだ。^{[2] 1944年初頭、ユーエンは}西部戦線（第二次世界大戦）の偵察連隊に所属したが、実戦には参加しなかった。カナダに戻ると、マギル大学に入学した。地質学を専攻したが、1年目を終えたころに鬱に悩まされるようになり、雑誌の表紙を模写したり、夏季休暇で再入隊したサン・ガブリエル・ド・ヴァルカルティエにあるカナダ将校訓練課程の周りの風景をスケッチしたりして気分転換を図った。秋に学校に戻ると、ユーエンはジョン・グッドウィン・ライマンが教える人物デッサン講座を受講した。ユーエンの記憶によれば、その経験は不快なものだったという。^[2] 翌年、彼はモントリオール美術館の美術デザイン学部に転校し、グッドリッジ・ロバーツ、アーサー・リスマー、モーゼス・ラインブラット、ジャック・ド・トナンクールに師事した。グッドリッジの周囲とプログラムの「好意的な雰囲気」に巻き込まれたこの時期を、ユエンは「人生で最も幸せな日々」と時々回想している。^{[2] [3]}

1949年、彼はダンサーのフランソワーズ・サリバンと結婚し、^{[4] 4人の息子をもうけた。サリバンは}レ・オートマティストのメンバーで、ユエンはオートマティストのイベントによく参加し、会話に参加して知識を深めた。^[3]同年卒業したユエンは退役軍人手当がなくなり、仕事に就き、最初は帽子を作り、その後オグルヴィで敷物を売った。^[2]最終的にユエンはサリバンの父親のもとで、市営家賃管理局の局長補佐秘書の職を見つけ、1956年にバサースト・コンテナーズの雇用監督者の職に就くまでそこに留まった。

1966年にサリバンとエウェンが別れると、エウェンは再びうつ病と闘うことになった。1968年、エウェンはオンタリオ州キッチナーに移り、姉のマージョリー・マーゲソンのもとに身を寄せた。その後、オンタリオ州ロンドンのウェストミンスター退役軍人病院に入院した。エウェンは自分が受けた治療が役に立ち、「心身ともに良好な状態」に戻ったと感じたが^{[5]、精神状態とアルコールとの関係に苦しみ続けた。1971年に}カナダ評議会の助成金を獲得するまで、HBビール中等学校で教鞭を執った。助成金によってトロントにスタジオを構えることができ、ここで彼は電動ルーターで巨大な合板から風景画を彫り出すという独自のスタイルを確立した。エウェンがトロントに戻ったとき、ビール中等学校での仕事は別の人に取られていたが、ウェスタンオンタリオ大学に空きがあり、エウェンはウェスタンオンタリオ大学の教授になった。ここで彼は1979年にメアリー・アリソン・ハンドフォードと出会い、1995年に結婚した。^[2]

ユエンのキャリアは風景画の探求から始まった。美術デザイン学校在学中に完成した初期の作品には、ジェームズ・ウィルソン・モリスと教授のグッドリッジ・ロバーツの影響が見られる。 ^[6]この時期のユエンは、彼自身の言葉によれば「ポスト印象派の影響を受けた、かなり率直な具象画家」だった。^{[7] [8]この状況は、フランソワーズ・サリバンの影響とオートマティストの環境がユエンを抽象化へと向かわせた1949年頃に変わり始めた。表面と具象形態の間のこの緊張は}、モントリオールのフォート通りの室内[#1] (1951) のような絵画に見ることができる。ユエンは1955年に抽象画を発表し始めるまで、ほとんど作品を発表しなかった。この新しい絵画技法は、オートマティストの精神的なオートマティズムと、モリナーリやトゥージニアンのようなハードエッジな幾何学的プラスティシャンの台頭とのバランスをとったもので、ユエンは1960年代半ばにこの2人とスタジオを共にしていた。この時期、ユエンはカミラ・グレイのロシア構成主義に関する研究、ポール・エミール・ボルデュアのモノクローム作品、ロイヤル・オンタリオ博物館に展示されている北西海岸のアーティストの作品^[9]からも影響を受けていた。

1971 年、エウェンはロンドンに移り、そこで、場所と時間の特定性を強調するロンドン地域主義運動の成長にインスピレーションを得た。ここでもエウェンの手法は劇的に変化し、抽象化を拒絶し、ダイナミックで比喩的な「現象風景」を選んだ。 ^[10]この風景の見方によって、エウェンは少年時代の地質学と宇宙への興味を再び思い出すことができた。^[11]新しい作品は物理的に大きく、2 枚か 3 枚の 4 フィート x 8 フィートの合板をつなぎ合わせて使用​​することが多かった。エウェンはルーターを使って表面を切り裂き、時にはハードウェアを使って物体を平面に再接続した。これらの浅い地形は、巨大な転がり力で描かれ、ロアルド・ナスガードが「風景画を再び活気づける戦略」と呼んだものへのジェスチャーとなった。^[12]エウェンはこの作業方法をカタルシス的だと表現した。

私は、特にハードエッジの絵画の細心の注意を払った後では、その身体的な感覚を楽しんだ。それは一種のセラピーのようだった。それをやったときに、自分から溢れ出る緊張や怒りを感じなかったかもしれないが、その後はすごく気持ちがよかった。^[13]

これらの作品は、カナダ美術史におけるエウェンの地位を確固たるものにしました。彼はこの手法で多くのシリーズに取り組み、絶えず変化する自然界に何度も立ち返りました。エウェンの作品、そしておそらくエウェン自身を理解する上で、月ほど欠かせない主題はありません。エウェンは月相を延々と描き続けました。

• 1969年：トロントのカルメン・ラマンナ・ギャラリーで4つのグループ展と初の個展を開催
• 1976年：回顧展、ロンドン美術館、ロンドン、オンタリオ州
• 1982年:ジェシカ・ブラッドリーがキュレーションしたヴェネツィア・ビエンナーレ
• 1996年：オンタリオ美術館、トロント：Ewen：Earthly Weathers, Heavenly Skies（大回顧展）
• 2000年：パラッツォ・グラッシ、ヴェネツィア：コスモス：ゴヤからデ・キリコ、フリードリヒからキーファーまで

• カナダ国立美術館、オタワ
• オンタリオ美術館、トロント
• モントリオール現代美術館
• モントリオール美術館
• トロント現代カナダ美術館
• MITリスト 西側の視覚芸術の中心地
• ジャクソン・トリッグス・ワイナリー、ナイアガラ・オン・ザ・レイク。

• ハッチ、ジョン・G・パターソン・ユーエン：生涯と仕事。トロント：アート・カナダ・インスティテュート、2018年。ISBN 978-1-4871-0158-9 
• パターソン・イーウェン: ヴェネチア・ビエンナーレ[展覧会カタログ]。 1982年。
• タイテルバウム、マシュー。パターソン・ユーエン：モントリオール時代。サスカトゥーン：メンデル美術館、1988年。
• タイテルバウム、マシュー（編）『パターソン・エウェン』トロント：オンタリオ美術館、1996年。

• ローレンティード賞、1957 ^[14]
• カナダ評議会の数々の賞とフェローシップ^[14]
• カナダ王立芸術アカデミー、1975年^{[14] [15]}
• ビクター・マーティン・リンチ・スタントン賞、1987年^[16]
• バンフセンター美術学校全国賞、1987年^[14]
• トロント視覚芸術賞、1988年; ^{[17] [14]}
• ウェスタンオンタリオ大学名誉教授、オンタリオ州ロンドン、1988年^[14]
• D.リット、ウェスタンオンタリオ大学、ロンドン、オンタリオ、1989年^[14]
• 1989年、ケベック州モントリオールのコンコルディア大学名誉法学博士^[14]
• ジーン・A・チャーマーズ国立視覚芸術賞、オンタリオ芸術評議会1995年^{[14] [18]}

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• アートファクトネット
• アートサイクロペディア
• アートカナダインスティテュート