
パスクワーレ・ブリニョーリ( Pasquilino Brignoli ) [ 1 ] (1824年、イタリアのナポリ在住 - 1884年10月30日、ニューヨーク市)は、イタリア生まれのアメリカのテノール歌手。
手袋職人の息子として生まれた彼は、[ 1 ] 優れた音楽教育を受け、かなりの腕前のピアニストになった。15歳の時にオペラを作曲し、最高のアリアの歌い方に憤慨して舞台に駆け上がり、自ら歌って皆を喜ばせたと言われている。[ 2 ]しかし、21歳になるまでは声の鍛錬にはほとんど注意を払わなかった。
彼が幼少期について非常に口を閉ざしていたため、彼の生い立ちについてはあまり知られていない。1864年にニューヨークで行われた民事裁判(ゴッドフリー対ブリニョーリ)で、彼は歌手になる前に何をしていたかを法廷に明かすことを拒否した。しかし、彼は1850年に歌手としてのキャリアを始めたと法廷に語った。 [ 3 ]また、1864年にブリニョーリは、支払いを拒否されたため、劇場支配人を1万5000ドルで訴えた。支配人は、彼が契約を破り、何度も歌うことを拒否したと主張した。[ 4 ]クララ・ルイーズ・ケロッグが彼の耳にピアスをしていることに気づいたとき、彼女は彼がかつて船乗りだったのではないかと推測したが、彼は誰にもその件について話すことを許さなかった。[ 1 ]

彼の歌手としてのキャリアは、マリエッタ・アルボーニがパーティーで彼の歌声を聴き、プロの歌手になるよう勧めたことから始まったと言われている。[ 1 ]コンサートホールでの成功が、彼をパリとロンドンのオペラに出演するよう促した。[ 2 ]彼のオペラデビューはパリでのロッシーニの『エジプトのモーゼ』だったが、訓練が必要だったため、パリ音楽院に入学した。[ 1 ]一定期間の勉強の後、彼はイタリア劇場で『愛の妙薬』のネモリーノ役で出演した。彼はまた、 1854年にパリ・オペラ座で歌った記録もある。[ 1 ]
オーレ・ブルの招待により[ 1 ]、彼は1855年にモーリス・ストラコシュと共にアメリカに渡り、すぐに生涯の終わりまで続く人気を獲得した。彼のアメリカデビューは『ランメルモールのルチア』のエドガルド役(1855年3月12日)[ 5 ]で 、その後すぐにアメリカ初演の『イル・トロヴァトーレ』でマンリーコ役を歌った(1855年5月2日)。[ 1 ] [ 5 ]彼が出演したその他のアメリカ初演作品には、ニューヨーク音楽アカデミーでブリニョーリの友人エマヌエーレ・ムツィオが指揮した『椿姫』 (1856年)、 『シチリアの晩鐘』 (1859年)、 『仮面舞踏会』( 1861年) [ 6 ] 、フィラデルフィア音楽アカデミーでのルイージ・アルディティの『ラ・スピアー』(1855年)[ 7 ]と『ベトリー』(1861年)[ 1 ] がある。ブリニョーリのボストン初出演は1855年5月25日、『ルクレツィア・ボルジア』のジェンナーロ役だった。[ 5 ]
最高の時の彼の声は、音量と甘美さに溢れたテノールで、60歳になってもなお、コンサートやイギリスのオペラで彼の歌声は人々に喜びを与えていた。彼は、優雅な歌唱と流暢なフレージングにおいて比類のない存在だった。しかし、劇的な技巧に欠けるとして、一部の人々から厳しく批判された。[ 1 ] [ 5 ]彼は、1859年にアメリカで成人デビューを果たしたアデリーナ・パッティをサポートし、その後、アンナ・デ・ラ・グランジュ、パレパ、ニルソン、ティーチェンス、その他多くの著名なアーティストと共演した。ブリニョーリはヨーロッパに3回旅行したが、アメリカが彼の第二の故郷となった。
1870年代、ブリニョーリはソプラノ歌手のサリー・イザベラ・マッカローと結婚し、自身のオペラカンパニーを組織して大成功を収めたツアーを行い、妻はそこでオペラデビューを果たし、温かい歓迎を受けた。ブリニョーリはヨーロッパに戻って才能を発揮しようと決意したが、ツアーは成功しなかった。彼の声はひび割れ始め、以前のように高額のギャラを要求することができなくなった。彼は妻を経済的にも精神的にも顧みなくなり、妻はニューヨークに戻って離婚を申請した。ブリニョーリは審理のために戻ったが、妻が勝訴した。その後まもなく、ブリニョーリはリバプールへ船で向かい、メイプルソン大佐と契約してロンドンの女王陛下のオペラハウスや他のイギリスの都市で歌った。[ 8 ]
ブリニョーリは、若き日の名作オペラの他に、他の作品も作曲した。管弦楽曲の一つである「船乗りの夢」は、1868年にボストンで演奏された。 [ 5 ]また、歌曲や、チャイコフスキーの「1812年序曲」風の生砲を用いた「ドナウ川横断」という作品も作曲した。[ 1 ]
歌で稼いだ大金にもかかわらず、彼は貧困のうちに亡くなった。[ 2 ]それにもかかわらず、多くの仕事仲間や同僚が、満員のセント・アグネス・カトリック教会で行われた彼の葬儀に集まった。葬送行進曲は、テノール歌手が亡くなったエベレット・ハウスで、第7連隊バンド全員によって特別に作曲され演奏された。棺は白いバラやその他の花、白い鳩、折れた柱、十字架に囲まれていた。棺を担いだのはマックス・マレツェクと数人の男性オペラ歌手だった。[ 9 ] 彼にはパリに住む兄弟姉妹がいた。[ 10 ]それ以来、彼はほとんど忘れ去られ、グローブ音楽事典やオックスフォード音楽オンラインにも掲載されていない。[ 1 ] [ 11 ]

ブリニョーリは絶大な人気を博し、女性たちは彼に愛の手紙や求愛の申し出を殺到させた。[ 1 ]
アメリカオペラの歴史において、当時英語の歌がオペラに挿入されることは珍しくなかった。1879年、ニューヨーク・タイムズ紙は、ウォラック劇場でブリニョーリが出演したドン・パスクワーレの公演で、彼が自身のテーマソングとなった「グッドバイ、スウィートハート、グッドバイ」を挿入したことで生じた意図せざるユーモアについて言及した。ブリニョーリは、1869年に出会ったソプラノ歌手のサリー・マッカローと9年間の結婚生活を経て離婚手続き中だった。彼女はサウスカロライナ州出身で、非常に美しかったと言われている。[ 8 ]二人はモントリオールに駆け落ちし、友人の誰にも知られずに長老派教会で結婚した。マッカローは南部の名家の出身で、二人はニューヨーク社交界で人気があった。この時期、彼は高額の給料を要求し、得ることができた。それにもかかわらず、サリーは家で惨めな思いをしていた。彼女は彼を「いつも不機嫌」だと評し、仕事がつまらないときは、彼女に悪意をぶつけるのだった。[ 8 ]
1870年代にブリニョーリがヨーロッパツアーに出かけた際、妻も同行した。ツアーの失敗により、彼は怒り狂い、妻に暴力を振るうようになり、二人の関係は耐え難いものとなった。妻はまた、彼が不貞を働いていることを知った。彼女はニューヨークに戻り、離婚を申し立てた。ブリニョーリに対する訴えは、「常習的な残酷行為、妻への扶養義務の怠慢、姦通」であった。姦通の訴えは審判官の納得のいく形で立証され、裁判官は完全な離婚判決を下した。ブリニョーリはその日のうちにヨーロッパへ戻り、イギリスでの仕事を終えた。[ 8 ]