パム・ネスター

パメラ・アガサ・ネスター（1948年4月28日生まれ）は、1960年代から1970年代にかけてエンターテイメント業界で活躍した元歌手、ソングライター、女優です。彼女は1979年に音楽業界を離れ、晩年は学問の道に進み、2009年にロンドン大学バークベック・カレッジで博士号を取得しました。

ネスターは1948年4月28日、ガイアナのバーバイスで生まれた。ガイアナの学校に通っている間に詩を書き始め、やがて詩のコンテストで優勝した。1961年にイギリスに移住し、14歳の時に母親と妹とともにロンドンのマスウェルヒルに住んでいた。1977年に音楽ジャーナリストのニック・ケント^[1]は彼女を「とてもとても可愛らしい」と評した。「見事な黒檀の顔、暖かく生き生きとした目、そして人を魅了する笑顔」、そして「快活で、やる気に満ちあふれた」性格と評した。また1990年には作家のショーン・メイズによって「可愛らしく」「小柄で」「人を魅了する、わき上がる性格」と「抑えきれないほど率直な性格」と評された。^[2]彼女は自由な精神の持ち主で、彼女自身の言葉によれば「クレイジーで、タフで、熱心で、理想主義的」だった。^[3] 16歳までに彼女はロンドン周辺のいくつかのセミプロのソウルバンドのフロントマンを務め、19歳までに2人の子供を持つシングルマザーになった。

1969年、彼女はミュージカル「ヘアー」のツアー公演のオーディションに合格し、役をオファーされた。彼女は「ヘアー」に出演するのが大好きで、「ヒッピー哲学に浸り」^[4]、その経験が彼女の作詞に影響を与えたと言われている。歌手でミュージシャンのジョーン・アーマトレイディングもこのミュージカルの役を獲得し、2人は友人になった。ある日、ツアー中の宿舎で、ネスターは彼女に自分の詩をいくつか見せ、アーマトレイディングはそれに曲を付け、こうして彼らの共同作曲が始まった。彼らは1年間、一緒にツアーしながら曲を書いた。後に彼らは寝室のテープレコーダーでデモテープを録音し、ネスターはテープを出版社に受け入れてもらうよう努めた。彼らの当初の意図は、演奏者ではなく作詞家として契約を結ぶことだった。ネスターは、エネルギーに満ち、コネクションを作り、話をし^[5]、会議を手配するハスラーだったと言われている。そして彼女の努力が報われ、最終的にテープはエセックス・ミュージックに受け入れられた。その後、この二人はシェリー・コープランド・タレント事務所に引き取られ、1972年にロンドンのインディーズレーベル「キューブ」と契約した。

ネスターとアーマトレイディングは元々作詞家になることを望んでいたが、キューブの制作会社はそうは考えていなかった。その会社はガス・ダッジョンが所有するチューズデイ・プロダクションズで、キューブは彼らの社内レーベルだった。キューブはアーマトレイディングをパフォーマーとして宣伝したかったが、後に判明したように、ネスターを追い出すことも目的だった。デビューアルバムの曲はダッジョンと、当時デュオを共同でマネージメントしていたアメリカ人プロモーターのマイク・ストーンが選んだ。ネスターを脇に追いやったのは2人の決断だったようで、ストーンは当時「このデュオのアイデアには乗り気ではなかった」と語っていた。^[6]

このアルバムは最終的に『Whatever's for Us』と題され、彼らの最初のレコーディング作品となった。このアルバムはダッジョンによってプロデュースされ、パリ近郊のオワーズ渓谷にあるシャトー・デルヴィル・スタジオ（当時はストロベリー・スタジオと呼ばれていた）とロンドンの2つのスタジオ、トライデント・スタジオとマーキー・スタジオでレコーディングされ、1972年11月にキューブ・レコード（HIFLY 12）からリリースされた。チューズデイ・プロダクションズはこのアルバムを『ジョーン・アーマトレイディング』と名付けたかったが、ネスターは3年以上かけて取り組んだ仕事を考えると「絶対に正しくない」としてこの決定に反対した。^[7]このアルバムは14曲で構成され、そのうち11曲はネスターとの共作であり、このデュオは100曲以上を作曲し、ネスターとアーマトレイディングが交代でボーカルをリードし、ネスターはピアノも演奏した。アルバムの宣伝用の写真は、ノッティング・ヒルのセント・ルーク・ロード^[8]にあったネスターの当時のアパートとその周辺で撮影され、そのうちの1枚が裏表紙に使用された。

チューズデイ・プロダクションズは、アーマトレイディングにのみ力を注ぎたいと考え、ネスターとのコラボレーションにもかかわらず、彼女をソロアーティストとして売り出すことに決めた。アルバム用に提出された多くの曲の中から、アーマトレイディングが歌っているものだけが選ばれ、ネスターは後に「私はそのことで追い抜かれた」とコメントした。^[9]アルバムは「ジョーン・アーマトレイディング」レコードとしてリリースされ、フロントカバーには彼女だけがクレジットされていたが、2人の作家の間に緊張を生む要因となり、シェリー・コープランドとチューズデイ・プロダクションズ/キューブが後に企画したプロモーションライブではネスターがまったく参加しなかったことと相まって、最終的にデュオは解散した。これらの決定は、アーマトレイディングとチューズデイ・プロダクションズ/キューブ・レコードの間に亀裂を生じさせる原因にもなり、アーマトレイディングは後に彼らとの契約から抜け出し、A&Mレコードと契約することに時間を費やした。数年後、アーマトレイディングはマイク・ストーンを訴えたが、ストーンはその後アメリカに戻った。^[10]アーマトレイディングは再びダッジョンをプロデューサーとして起用することはなかったが、2002年に二人が交通事故で亡くなった後、彼女は2003年のアルバム『Lovers Speak』をダッジョンと妻のシーラに捧げた。

レコード会社は当時、ネスターがデビューアルバムだけでなくアーティストとしてのアーマトレイディングの発展にも歌詞、音楽、起業家精神の面で貢献していたにもかかわらず、彼女をアルバムから消そうと決心していたようだった。1972年後半、レコード会社はニューミュージカルエクスプレスにアルバム「Whatever's for Us」の裏表紙の写真を使った一面広告を掲載し、パム・ネスターの写真を完全にエアブラシで消して、アルバムがアーマトレイディングの作品だけであるという誤解を招くような描写をした。一方、1976年12月に音楽紙サウンズに掲載されたアルバムの再発行に関する別の宣伝広告では、ネスターの貢献については一切触れられていなかった。メイズの伝記によると、最終的にパートナーシップから離れたのはネスターで、「もう十分だ」と感じたためだったが^[11]、アーマトレイディングは友情とパートナーシップを維持しようとした。^[12]破局と音楽業界の人々からの扱いはネスターに著しい影響を与えた。彼女は後に「神経質」、「神経過敏」、「疑り深い」と評された。^[11]この経験は彼女を傷つけ、自信を失わせたようだ。彼女は「私はそのことで本当にヒステリックになった」、「彼らにとって私は使い捨てだった」とコメントした。^[13]

^{このアルバムは批評家から絶賛されたが、売れ行きは芳しくなく、宣伝と流通がうまくいかなかったため「たった2,000枚」 [14]}しか売れず、音楽誌で賞賛されたにもかかわらず、商業的には成功しなかった。しかし、伝記作家ショーン・メイズの言葉を借りれば、「ジョーンに不可能を可能にする勇気を与えたのはネスターだった」^[15]ので、ネスターがいなければこのアルバムは作られなかっただろう。

ネスターはジョーン・アーマトレイディングとのパートナーシップに歌詞以上のものをもたらしました。彼女はピアノを弾き、当時デュオのフロントウーマンであり、アレンジを行い、パートナーシップの原動力として働き、彼らの曲が受け入れられるように奔走し、アーマトレイディングに気を配り、彼女を守りました。音楽ジャーナリストのニック・ケントはこう述べています。「アーマトレイディングは、パムがあちこちに飛び回ってコネクションを作っているおかげで、ロンドンの高圧的な脈動による苦労や喧騒から守られていると感じていました。」^[1]ネスターはジョーン・アーマトレイディングのキャリアを飛躍させるきっかけとなりました。ケントはこう述べています。「彼女がラップやミックスを担当する一方で、ピアノやギターの後ろに隠れていることが多い静かな友人は、ネスターの元気な生きる喜びに守られながら、影に隠れていました。」^[1]

彼女はまた、2人が編集した曲のいくつかに曲を書いた。「ネスターさんはジョーンのメロディーに歌詞を提供し、その逆もまた同様」^[1]、「2人は歌詞と音楽を交換しながら一緒に曲を書いた」^[16] 。 一例として、アルバム『Back to the Night 』に収録されシングルとしてリリースされた曲「Dry Land」が挙げられる。この曲はネスターとの共作で、アルバムのプロデューサーであるピート・ゲージによると、歌詞だけでなく曲の原案もネスターが提供した。「パム・ネスターの演奏を聞いた瞬間、1曲だけ『Dry Land』の青写真となった曲があり、間違いなくジョーンはパムのピアノ演奏を少しずつ学んでいた」^[17] 。当時、アーマトレイディングは自分の作詞に自信がなく、ネスターの歌詞を好んでいた。「一方アーマトレイディングさんは、自分の作詞よりもネスターの歌詞を好んでいた」。^[1]当時の音楽雑誌では、ネスターがデュオの曲を共作したことで、曲に新たな次元が加わったと示唆されていた。メロディー・メーカー誌のマーク・プラマーによる同時代の批評では、「彼らが一緒に曲を書いているとき、曲は最もうまく機能する」と評されている。^[18]

ネスターは、アーマトレイディングを音楽の道へ導いた自分の役割が過小評価されていると感じていた。長年バンドのフロントマンを務めた自身の経歴と強引な性格のおかげで、アーマトレイディングは音楽業界の裏側や作詞の仕方を学び、自信もついた。メイズの伝記には、アーマトレイディングが嫌がっていたにもかかわらず、アルバム「Whatever's for Us」の発売後に行われた最初のプロモーション活動に出演するよう促したのはネスターだったと記されている。 ^[12]後に彼女はこうコメントしている。「誰も彼女が私から影響を受けたとは思っていないようです。基本的に私は彼女の影に隠れていて、それがまったく好きではありません。」^[3]

「My Family」という曲は、2011年にニューヨークのロックグループ兼アート/パフォーマンス集団MENによってカバーされました。また、2011年にはBBCラジオ4のドラマでも使用されました（下記の「最新」セクションを参照）。^[19]

「It Could Have Been Better」は2011年の映画「キルリスト」で使用された。2012年2月には、ロンドンで開催されたバーバリー・プローサム・ウィメンズウェア2012年秋冬ファッションショーでもこの曲が演奏された。^[20]

「Visionary Mountains」は、1975年に マンフレッド・マンズ・アース・バンドのアルバム『ナイチンゲールズ・アンド・ボンバーズ』でカバーされた。

アルバム『バック・トゥ・ザ・ナイト』に収録されているネスター＝アーマトレイディングの曲「ドライ・ランド」は、アルバムのプロデューサーであるピート・ゲージのお気に入りの曲と言われており、^[21] 1976年にシングルとしてリリースされました。

アルバム『Back to the Night』の別の曲「Come When You Need Me」もネスターが共同で作曲した。

ネスター/アーマトレイディングの曲は、ジョーン・アーマトレイディングの作品のコンピレーションにいくつか収録されており、具体的には、「Dry Land」、「Come When You Need Me」、「My Family」、「Alice」、「It Could Have Been Better」、「Whatever's for Us」などです。

ジョーン・アーマトレイディングとの破局後、ネスターはイーストロンドンに移り、1973年にベースメント・フィルム・プロジェクト^[22]の「トゥンデの映画」の製作に関わった。 ^{[23] [24]}マギー・ピンホーンとトゥンデ・イコリが監督し、後に劇作家として成功することになるトゥンデ・イコリが主演した「ざらざらとしたネオリアリズムのドラマ」と評された。^[25]彼女は「ダイナズ・カフェ」の歌詞を提供し、映画のタイトル・シーケンスで歌った。彼女は1973年8月に映画の宣伝のためBBCの「オープン・ドア」に出演し、ニュー・ミュージカル・エクスプレスのオースティン・ジョン・マーシャルのインタビューを受けた。マーシャルはパム・ネスターを「輝かしい」と評し、彼女の声は「生々しく真実で、恐ろしいほどの潜在力で活気に満ちている」と評した。^[11]トゥンデの映画は今でも映画祭で上映されており、2012年7月にはイーストエンド映画祭で上映された。^[26]また、2013年6月にはホワイトチャペルのジェネシスシネマでカッティングイースト映画祭の一環として上映された。^{[27]この映画は}BFIのメディアテークアーカイブで公開されており、「ロンドンのイーストエンドにおける人種間の緊張を描いた、めったに見られない肖像画」と評されている。^[28]

キューブは1973年の夏の終わりに、アーマトレイディングとネスターによる2枚目のシングル「Lonely Lady」と「Together in Words And Music」をリリースした。 (Cube Records、7インチシングル、BUG-31)。両曲ともガス・ダッジョンがプロデュースし、後に2001年のメトロリマスター版のボーナストラックとしてアルバム『Whatever's For Us』に収録された。ネスターはネヴィル・ブラザーズの13曲のうち1曲以上の共作者でもあると考えられており、ティモシー・ガラガン、パム・ネスター、アーサー・ネヴィル、ロバート・クイン、ロバート・リッチモンドが作曲したとされている。(「Bad Scene」、「Confraction」、「Crazy Wandering Fool」、「Don't Tell Lies」、「Heartbreak Woman」、「Hometown Girl」、「I'm Left Alone」、「Instrumental」、「Love Needs A Keeper」、「Out Of Your Life」、「Piece Of Mind」、「Shine Light Shine」、「Walk In The Sunshine」) ^[29]

1973年以降、ネスターはエージェントを雇い、ピアノ演奏の腕を磨くことに専念した。^[1]彼女は歌手として、またパフォーマンスのキャリアを立て直そうと試み、最終的にパム・ネスター・バンドとして知られるバンドを結成した。そして歌手としてのキャリアをスタートさせようと以前に試みていたことを再開し、アルバム『 Whatever's for Us』で演奏したヘンリー・スピネッティと、ケン・カンバーパッチのプロデュースでいくつかの作品を録音した。^[3]彼女はまた、歌手として、またパフォーマンスの仕事も続けており、例えば、1978年5月25日にはロンドンのケンジントンにあるナッシュビルでボウルズ・ブラザーズの前座を務め、^[30] 1978年11月27日にはノッティング・ヒルのアクラム・ホールでリズ・キシアンとクラッパークロウと共に、^[31] 1979年8月25日にはチェルトナムのウィットコム・ロッジでマッドネスの前座を務めた。^[32] 1977年、彼女は当時レゲエアーティストのバリー・フォードが率いていたレゲエバンド、マージャーに所属していた。マージャーはサンスターレーベルで『Exiles Ina Babylon 』というタイトルのレゲエアルバムを録音し、1977年にリリースされた。また、1977年のオールドグレイホイッスルテストでタイトルトラック「Exiles Ina Babylon」を演奏し、ネスターはバックシンガーとして登場した。^[33]アルバムの解説では、彼女はバックボーカルとパーカッションを担当したとクレジットされている。^[34]ネスターとフォードは両方ともこのアルバムの後にバンドを脱退した。『Exiles Ina Babylon』は2009年にフランスの独立系レゲエレーベル、マカサウンドからCDとして再リリースされ、アルバムの解説では再びパム・ネスターがクレジットされた。

1979年、ネスターは「Hiding & Seeking (No More)」というタイトルのシングルをテンパス・レコード・レーベル (TEMD 21) からリリースした。B面は「Man on the Run」。バリー・フォードとデニス・ボーベルがプロデュースし、コリン・ラーキンは「素晴らしい一回限りのシングル」と評した。^[35]ネスターは両曲の作詞作曲を手掛けたとされている。^{[36] [37]}このシングルはレゲエのサブジャンルであるラバーズ・ロックの愛好家の間で人気を博した。 ^[38]この日以降のネスターについてはほとんど知られていない。ラーキンはシングルのリリース後、彼女は「それ以来レコーディングしていないようだ」と述べている。^[35]彼女は目立たないようにしており、1979年以降は音楽業界から完全に撤退したようだ。

2000年、ネスターはロンドン大学バークベック・カレッジで開催された「黒人の視線」と題された3日間の会議の企画チームの一員であった。^{[39] 2009年、彼女は}「文学、狂気、人種：黒人文学における狂気の認識と経験」と題する論文でバークベック・カレッジから博士号を授与された。^{[40] [41]}

2011年7月、ネスターはロンドンのハーレー・ストリートにある私立学校、クイーンズ・カレッジにゲスト出演した。彼女は2012年秋に放送された、女性参政権運動家に関するBBCラジオ4のドラマに歌唱参加するよう招待された。彼女は「My Family」の歌詞を書いた曲で、アルバム「Whatever's for Us 」のヘッドライナーを務めた。^[42]

• スリーブノート: Whatever's For Us (1972) Cube Records、HIFLY12。
• ケント、ニック（1977年1月29日）「もし彼らが彼女に力があると知っていたら」、ニュー・ミュージカル・エクスプレス、pp. 21-23、IPCマガジンズ社、ロンドン。
• ハーディ、フィル、レイン、デイブ、バーナード、ステファン、ペレッタ、ドン（1988）、Encyclopedia of Rock、シルマー。ISBN 0-02-919562-4 
• ラーキン、コリン（編）、（1998年）。『ヴァージン・レゲエ百科事典』、ヴァージン。ISBN 0-7535-0242-9。 
• ラーキン、コリン（編）、（2006）ポピュラー音楽百科事典、OUP。ISBN 978-0-19-531373-4 
• メイズ、ショーン(1990)。ジョーン・アーマトレイディング – 伝記 (無許可)。ワイデンフェルドとニコルソン。ISBN 0-297-81058-8。
• ルーシー・オブライエン（1995年）：シー・バップ、ポップ、ロック、ソウルにおける女性の決定的な歴史。ISBN 978-0-14-025155-5 
• プラマー、マーク（1972）：メロディーメーカー、1972年11月25日、IPCスペシャリスト＆プロフェッショナルプレス社、ロンドン。

• http://www.connollyco.com/discography/joan_armatrading/whatevers.html