オレアナ（演劇）

オレアナ
45 番街のブロードウェイ劇場の夜景。オレアナ マーキーが見える。
著者	デビッド・マメット
初演日	1992年5月
初演された場所	アメリカン レパートリー シアター、マサチューセッツ州ケンブリッジ、アメリカ合衆国
原語	英語
ジャンル	ドラマ

『オレアナ』は、デヴィッド・マメットによる1992年の2人芝居で、大学教授と、教授をセクハラで告発し、それによって終身在職権を与えられるチャンスを台無しにした女子学生との権力闘争を描いた作品である。この劇のタイトルはフォークソングから取られており、19世紀の現実逃避的なユートピア観。 ^[1]マメットは1994年にこの劇を同名の映画に脚色した。

大学生のキャロルは、教授のジョンのオフィスにいる。彼女は、指定された本を読み、講義にも出席しているにもかかわらず、授業の内容が理解できないことに不満を漏らしている。特に心配なのは、ジョン自身が書いた本で、その中で彼は、誰もが高等教育を受けるべきだという現代の主張を「組織的ないじめ」と呼んで疑問視している。キャロルと話していると、ジョンは頻繁に電話が鳴って邪魔される。彼は、かなりの昇給とともに終身在職権を与えられるところだ。これを予想して、ジョンは新しい家の契約を結ぼうとしているが、妻は土壇場で問題を抱えて何度も電話をかけてきて、できるだけ早く家で会うように要求する。

最初は無神経な態度を見せたジョンだが、結局はキャロルを助けようと決心し、キャロルに「好きだ」と言い、自分も学生時代に同じようなフラストレーションを感じていたことを告げる。キャロルが自分の話を理解できなかったことをジョンは責め、キャロルが自分のオフィスに何度か戻ってきて資料について話し合うなら「A」を与えると約束する。議論が白熱した時、ジョンはキャロルを慰めるために肩に手を置こうとするが、キャロルは激しくそれを振り払う。ついにキャロルはジョンに好意を抱き、秘密を漏らそうとしたその時、電話が再び鳴り、ジョンの妻が不動産業者の問題はすべて、ジョンを家に呼び戻してサプライズレセプションを開くための策略だったと告げる。ジョンはすぐに家へ向かう。

キャロルはジョンのオフィスに戻ってきたが、以前よりも落ち着いている。キャロルが委員会に正式に苦情を申し立て、ジョンをセクハラで告発したため、彼の終身在職権が脅かされている。彼女はジョンが学生に対して毎日のように性差別的な発言をしているのを記録し、ジョンのオフィスで個人的に面会することに同意すれば「A」を与えるとジョンが申し出たことを説明した。ジョンは、苦情が終身在職権委員会から取り下げられるようにキャロルと個人的に問題を解決したいと考えており、自分の行動がキャロルを怒らせた理由が理解できないと述べ、下心はなくただ彼女を助けようとしただけだと説得しようとしている。キャロルは立ち去るのが最善だと判断するが、ジョンはドアの前に立って彼女をつかむ。キャロルは助けを求めて叫ぶ。

ジョンは終身在職権を剥奪され、停職処分を受け、解雇の可能性もあるため、オフィスの片付けをしている。妻や家族に会うために家に帰らず、何が起こったのか頭の中で考えようと2日間ホテルに滞在している。ジョンはキャロルにもう一度話してほしいと頼み、彼女は応じた。キャロルは、自分の指導教官の欠点を指摘するのにさらに力を入れ、大学教授が、自分に雇用を提供し、自分の意見を述べる学術的な場を与えているまさにそのシステムに疑問を投げかけるのは偽善的だと考えている。彼女はまた、「自分のグループ」についても言及している。彼女はそのグループを代表して発言しており、苦情を申し立てる際にそのグループからアドバイスやサポートを得ているようだ。

ついでに、ジョンは最近家にいないと話す。キャロルは、もし家にいたら、ジョンは自分が告訴した罪が強姦未遂に当たることを知っていただろうと明かす。キャロルは、ジョンが大学から撤去する本のリストに同意したら告訴を取り下げると申し出る。そのリストにはジョンの著書も含まれている。ジョンは拒否し、怒ってオフィスから出て行くように言う。電話がまた鳴ったのは、ジョンが愛情を込めて「ベイビー」と呼んでいる妻だった。キャロルは、妻をそんな風に呼ばないようにとジョンに言う。これでジョンはついに完全にカッとなり、床にうずくまる妻を椅子を頭上に持ち上げて卑猥な言葉を叫びながら激しく殴りつける。ジョンは落ち着きを取り戻し、自分がしたことを悟ると、「... まあ...」と言う。劇はキャロルの「そう... そうだね」という言葉で終わる。

第3幕のエンディングはいくつかある。1992年5月のケンブリッジ公演では、ジョンがキャロルを殴った後、キャロルが立ち上がり、負けたジョンがキャロルが用意した告白文を読む。1992年秋のニューヨーク公演ではエンディングが短縮され、殴られた後、キャロルは曖昧に「まあ」と言い、ジョンは「ああ、その通り」と答える。1993年のロンドン公演では、ピンター監督により、ケンブリッジ公演のエンディングが長めに復元された。1994年のマメット監督による映画化では、より短いエンディングが使用されているが、キャロルが「まあ」と言った後、ジョンは「オー・マイ・ゴッド」と答える。^[2]

劇の主要なテーマは、将来の判事の最高裁判所公聴会でのアニタ・ヒルとクラレンス・トーマスの討論との全体的な比較、および討論の男性側に関連付けられる真実性の程度と女性側に関連付けることができる真実性の程度に集中している。^{[3]マメットの別の映画}「ホミサイド」のクライテリオンDVD版のオーディオコメンタリーで、マメットは、キャロルがキャンパスの活動家グループへの参加を発表するときの彼の描写の中心はグループ所属のテーマであったと述べた。^[4]

この劇は1992年5月にマサチューセッツ州ケンブリッジで、マメットの新しいバックベイ・シアター・カンパニーの初演として初演された。^[5]初演では、ウィリアム・H・メイシーがジョン役を演じた。ジョンは「大学生活における権力を無意識に乱用する、うぬぼれ屋で尊大で我慢できない男」だった。^[5] レベッカ・ピジョンが女性主人公のキャロルを演じ、ある批評家はキャロルを「マメットの最も完成された女性キャラクター...控えめで混乱した無知な人物」と評した。キャロルはジョンの授業で示された概念や教訓を理解できず、個人指導を求める動機となった。^[5]

マメットの劇化を「結晶化・具体化」したアニタ・ヒルとクラレンス・トーマスの公聴会^[1]から1年後の10月、ニューヨーク市のオルフェウム劇場でオフブロードウェイの舞台が上演され、メイシーとピジョンが再演した。この舞台には書き直された第3場が含まれていた^[5]。評論家のフランク・リッチはオフブロードウェイ公演のレビューでこの劇の概要を述べている。

オレアナは、トーマス公聴会に対する熱烈な反応である。まるでタイプライターからそのまま抜き取ったかのように、その手法はこれ以上直接的ではなく、その野心はこれ以上扇動的ではない。第 1 幕では、マメット氏は 1 人の男性と 1 人の女性をオフィスに閉じ込めるが、そのオフィスでは、視点によってはセクハラ行為が起こったり起こらなかったりする。第 2 幕では、敵対する中年の大学教授と学部生が、弁護士や代理人、時には常識の助けを借りずに、容疑者の犯罪現場に戻り、事件を解決しようとする。

その結果は？マメット氏の手加減なしの第二幕の2つの場面を分ける息継ぎの間、観客は全員身をよじり過呼吸になって いるようだった。劇場中に漂う笑い声や低いおしゃべりのざわめきは緊張のあまりだった。その後の結末はドラマの緊張をさらに高めたが、「オレアナ」が今年のどの劇よりも議論を巻き起こす可能性が高いという印象を変えることはなかった。^[1]

『オレアナ』のロンドン初演は1993年にロイヤル・コート劇場で、ハロルド・ピンターの演出により上演された。^[6] デヴィッド・スーシェがジョンを演じ（バラエティ・クラブ賞を受賞した演技^[7]）、リア・ウィリアムズがキャロルを演じたが、そのバージョンではケンブリッジ公演のマメットのオリジナルの結末が使われた。ピンターはマメットとの個人的な書簡の中で、自身のウェブサイトでも次のように述べている。

オレアナほどタフで、ひるまない劇はないだろう。オリジナルのエンディングは、見事に「最後の一撃」である。彼女は床から立ち上がり（「心配しないで。私は大丈夫」）、まっすぐに喉元に向かった。最後のセリフは、この劇の完璧な要約のように私には思える。これは劇的な氷である。^[6]

ガーディアン紙のマイケル・ビリントンの書評はピンターの結末の選択を支持し、「教授が自分の失敗を告白せざるを得なくなるというマメットのオリジナルの結末を復元することで、ピンターは状況の痛みと悲劇も引き出している」と述べた。^[6]

1994年、マメットはウィリアム・H・メイシーとデブラ・アイゼンシュタット主演の『オレアナ』の映画化を監督した。ロジャー・エバートは、1年以上前に見たオフ・ブロードウェイの作品を中心にこの映画を批評し、劇と比べてぎこちなく「熱意と情熱」に欠けると評した。

私がこれまで書いたことはすべて舞台版に関するものだ。さて、マメット自身が監督し、劇場版から基本的に変更されていない映画について考えてみよう。驚いたことに、これはあまり良い映画ではない。なぜかはわからない。オリジナルの登場人物は登場し、状況、セリフ、俳優の一人（メイシー）さえも舞台と同じだ。しかし、素材がまったく定着しない。ぎこちなく感じられる。熱意と情熱が欠けている。この映画を見ていると、鮮明な体験のかすかな記憶があるような気分だった。^[8]

2004年にロンドンのギャリック劇場で上演された作品^[9]には、アーロン・エッカートとジュリア・スタイルズ^{[10 ]が出演し、}リンゼイ・ポズナーが演出した。スタイルズは2009年にマーク・テイパー・フォーラムでダグ・ヒューズが演出しビル・プルマンが共演した作品でキャロル役を再演した。^{[11] 2009年6月30日、この作品がブロードウェイの}ジョン・ゴールデン劇場に移転することが発表され、9月29日からプレビュー公演が行われ、10月11日に初日を迎える。 ^[12]当初は2010年1月3日に閉幕する予定だったが、チケットの売れ行きが悪かったため閉幕日は2009年12月6日に繰り上げられた。65回の公演と12回のプレビュー公演が行われた。[ ^13]ヘブライ語の翻訳はエフード・マナー、舞台監督はサラ・フォン・シュワルツェが担当し、2人の役はダン・シャピラとジョイ・リーガーが演じています。

2014年、ミルウォーキーのアルケミスト劇場で上演されたこの劇は、マメットの代理人から上演中止命令を受け、1回の公演で中止となった。この劇では、同性間のセクハラをテーマにした作品となるため、キャロル役に男性を起用していた。^[14]

• オレアナ（歌）
• 教育におけるセクハラ
• デイヴィッド・ウィリアムソンが以前に書いた同様の劇「ブリリアント・ライズ」

• 歴史は勝者によって書かれる、劇作家NG・マクラーナンの『オレアナ』の批評的分析