| シネマパラダイス | |
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Cecco Cecchini によるイタリアの劇場公開ポスター | |
| イタリア語 | ニューシネマパラダイス |
| 監督 | ジュゼッペ・トルナトーレ |
| 著者 | ジュゼッペ・トルナトーレ |
| 制作: |
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| 主演 | |
| 撮影 | ブラスコ・ジュラート |
| 編集者 | マリオ・モラ |
| 音楽: | |
制作 会社 | |
| 配布元 | Titanus(イタリア)[1] Ariane Distribution(フランス) |
発売日 |
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実行時間 | 155分 |
| 国 | イタリア フランス |
| 言語 | イタリア語 |
| 予算 | 500万ドル[2] |
| 興行収入 | 3,600万ドル(米国/フランス/イタリアのみ) |
『シネマ・パラダイス』(イタリア語: Nuovo Cinema Paradiso、イタリア語発音: [ˈnwɔːvo ˈtʃiːnema paraˈdiːzo]、直訳すると「ニュー・パラダイス・シネマ」)は、ジュゼッペ・トルナトーレが脚本と監督を務めた1988年の成長 ドラマ映画である。
シチリアの小さな町を舞台にしたこの映画は、同名の映画館で働く年老いた映写技師と少年との友情を描いている。このイタリアとフランスの合作には、フィリップ・ノワレ、ジャック・ペラン、レオポルド・トリエステ、マルコ・レオナルディ、アニェーゼ・ナノ、サルヴァトーレ・カシオが出演している。映画音楽はエンニオ・モリコーネと彼の息子アンドレアが作曲し、2020年にモリコーネが亡くなるまで続いたトルナトーレとモリコーネのコラボレーションの始まりとなった。
イタリアの映画産業を活性化させた功績により、『シネマ・パラダイス』は史上最高の映画の一つ、そして世界映画の古典として挙げられている。 [3]この映画は、エンディングが映画史上最も素晴らしいエンディングの一つとされている。この映画は商業的に成功し、アカデミー外国語映画賞[4]やカンヌ映画祭グランプリなど、数々の賞を受賞した。また、 11のBAFTA賞にノミネートされ、フィリップ・ノワレの最優秀男優賞、サルヴァトーレ・カシオの最優秀助演男優賞、最優秀オリジナル脚本賞、最優秀外国語映画賞を含む5つの賞を受賞した。これは、2023年に『西部戦線異状なし』に破られるまで外国語映画としては記録的であった。
プロット
1988 年のローマ。有名な映画監督サルヴァトーレ・ディ・ヴィータは、ある晩遅く帰宅すると、恋人が眠たげな声で、母親からアルフレドという人物が亡くなったという電話があったと告げる。サルヴァトーレは真剣交際を避けており、故郷のシチリア島ジャンカルド村には 30 年も帰っていなかった。恋人がアルフレドが誰だったのか尋ねると、サルヴァトーレは眠れず、幼少時代を思い出してしまう。
第二次世界大戦から数年後、8歳のサルバトーレは戦争未亡人のいたずら好きで聡明な息子である。トトというあだ名の彼は映画好きになり、暇な時間はすべて地元の映画館、シネマ・パラディーゾで過ごす。最初は緊張した関係だったが、彼は中年の映写技師アルフレドと親しくなり、アルフレドは彼に映写室でよく映画を見せてくれる。上映中、ロマンチックなキスや抱擁のシーンがなく、突然映像が飛ぶ部分があるために観客からブーイングが聞こえる。映画館の所有者である地元の司祭がこれらの部分を検閲するよう命じており、削除されたシーンはアルフレドによってフィルムリールから切り取られ、映写室の床に積み上げられる。アルフレドはそれらをそこに保管し、次の町に送るためにつなぎ合わせる。
アルフレドはやがてサルバトーレに映写機の操作方法を教える。ある日、アルフレドが営業時間外に近くの家の壁に『ヴィジューの消防士』を映写していたとき、シネマ・パラダイスが火事になる。サルバトーレはアルフレドの命を救うが、その前に硝酸塩フィルムのリールがアルフレドの顔の前で爆発し、アルフレドは永久に視力を失う。映画館は町民のチッチョ・スパッカフィーコがサッカーくじの賞金を使って再建される。まだ子供だったサルバトーレは映写機の操作方法を知っている唯一の人物として新しい映写技師として雇われる。
約 10 年後、高校生になったサルヴァトーレは、まだ「ニュー シネマ パラダイス」で映写機を操作しています。盲目のアルフレドとの関係は深まり、サルヴァトーレはよくアルフレドに助けを求めます。アルフレドは往々にして、古典映画を引用してアドバイスをくれます。サルヴァトーレは、家庭用の映画カメラを使って撮影の実験をしていました。その過程で、裕福な銀行家の娘であるエレナ メンドラという少女と出会い、フィルムに収め、恋に落ちました。サルヴァトーレはエレナの心をつかみ、勝ち取りますが、父親の反対で彼女を失うことになります。
エレナとその家族が引っ越していくと、サルバトーレは兵役のため町を離れる。エレナに手紙を書こうとするが無駄で、手紙は配達不能として返送される。兵役から戻ると、アルフレードはサルバトーレにジャンカルドを永久に去るよう促し、この町はサルバトーレが夢を見つけるには小さすぎると助言する。さらに老人は、サルバトーレが町を離れたら、自分の運命を全身全霊で追い求め、決して振り返らず、訪れるためでさえも決して戻ってはならない、郷愁に屈したり、思い出したり考えたりしてはならないと告げる。二人は涙ながらに抱き合い、サルバトーレは映画監督としての将来を追い求めるために町を去る。
現在に戻ったサルバトーレは、仕事の面では自分の人生にとても満足しているが、個人的な面ではそうではないことに気づき、アルフレドの葬儀に出席するために故郷に戻ることを決意する。町は大きく変わったが、アルフレドが故郷を去ることが重要だと思った理由が今や理解できる。アルフレドの未亡人は、老人はサルバトーレの成功を誇りを持って追いかけ、ラベルのないフィルムリールと、サルバトーレが映写機を操作するために立っていた古い椅子を残したと伝える。サルバトーレは、シネマ パラダイスが駐車場を作るために取り壊されることを知る。葬儀で、彼は映写技師をしていたときに映画館に通っていた多くの人々の顔を認識する。
サルバトーレはローマに戻り、アルフレドの映画フィルムを見て、そこには神父がアルフレドに映画からカットするように命じたロマンチックなシーンがすべて含まれていることを発見する。アルフレドはそれらのシーンをつなぎ合わせて、切ない欲望と淫らな狂乱を描いた一本の映画を作り上げていたのだ。
最後のシーンでは、サルバトーレが目に涙を浮かべながら、過去と和解していく様子が描かれています。
キャスト
- アルフレド役フィリップ・ノワレ
- 幼少期のサルヴァトーレ・ディ・ヴィータ役の
サルヴァトーレ・カシオ
- 10代のサルヴァトーレ役のマルコ・レオナルディ
- 大人のサルバトーレ役のジャック・ペラン
- エレナ・メンドーラ役の
アニェーゼ・ナノ
- 大人のエレナ役のブリジット・フォッシー(拡張版のみ)
- マリア・ディ・ヴィータ役の
アントネッラ・アッティリ
- 老いたマリア役の「五月人形」
- スパッカフィコ役のエンツォ・カンナヴァーレ
- イサ・ダニエリ(アンナ役)
- レオポルド・トリエステ(アデルフィオ神父役)
- ロベルタ・レナ(リア役)
- ペッピーノの父親役のニーノ・テルツォ
- レオ・グロッタ(アッシャー役)
- 鍛冶屋役のタノ・チマローザ
- 村の馬鹿役のニコラ・ディ・ピント
生産
シネマ・パラディーゾは、トルナトーレ監督の故郷であるシチリア島のバゲリーアと、ティレニア海沿岸のチェファルで撮影された。[5]映画に登場する広場は、パレルモから南に約30マイルのパラッツォ・アドリアーノ村のウンベルト1世広場である。映画「パラディーゾ」は、1608年に建てられた八角形のバロック様式の噴水を見下ろすニーノ・ビクシオ通りに建てられた。[6]
この映画は、大成功した映画監督サルバトーレの幼少時代を回想する形で語られるが、地元の「シネマ パラディーゾ」の映写技師だった古い友人アルフレドの葬儀のために故郷のシチリアの村に戻る物語でもある。最終的に、アルフレドは、たとえその過程で友人の心を傷つけることになったとしても、彼の成功だけを願う若い友人にとって、賢明な父親のような存在となる。
「ノスタルジック・ポストモダニズム」 [7]の一例として見られるこの映画は、感傷と喜劇、ノスタルジアと実用主義を織り交ぜている。青春、成人、そして(大人になってからの)過去についての考察といった問題を探求している。シーンのイメージはサルヴァトーレの子供時代の理想化された記憶を反映していると言える。「シネマ・パラダイス」は映画を讃える作品でもある。映写技師として働く若きサルヴァトーレ(別名トト)は映画への情熱を育み、それが大人になってからの人生を形作っていく。
リリース
この映画には複数のバージョンがある。当初はイタリアで155分で公開されたが、母国での興行成績が振るわなかったため、国際公開では124分に短縮され、その形で成功した。[ 8]この国際版は、1989年のカンヌ映画祭で審査員特別賞[9]と1989年のアカデミー外国語映画賞を受賞した。2002年には、ディレクターズカット版の173分バージョン(米国ではCinema Paradiso: The New Versionとして知られる)が公開されたが、これは1988年9月29日にバーリで開催されたヨーロッパ映画祭で初公開されたオリジナルバージョンであった。
ディレクターズカット
173 分版の映画では、葬儀の後、サルバトーレは 10 代のエレナに似た思春期の少女に気づく。彼は彼女がスクーターに乗って自宅に向かうのを追い、サルバトーレは長い間会っていなかった恋人のエレナと連絡を取る。エレナは少女の母親であることが明らかになる。サルバトーレはロマンスを復活させようと彼女に電話する。エレナは最初彼を拒絶するが、後に考え直し、幼い頃からのお気に入りの場所で拒絶を考えていたサルバトーレに会いに行く。二人は最終的に彼女の車の中で愛し合うことになる。彼は彼女が学生時代の知り合いで、その知り合いがささやかな資産を持つ地方政治家になった人と結婚したことを知る。その後、彼は騙されたと感じ、ロマンスを復活させようと努力する。彼女は明らかにそれが可能であればいいのにと思っているが、彼の懇願を断り、家族と一緒にいることを選び、ロマンスを過去のものにする。
一緒に過ごした夜、イライラしたサルバトーレはエレナに、なぜ連絡をとらなかったのか、家族の引越し先も教えてくれなかったのかと尋ねる。連絡が途絶えた理由は、アルフレドが、サルバトーレの恋愛が映画界で成功するという彼の運命を台無しにしてしまうのではないかと恐れ、二度と会わないでほしいと彼女に頼んだためだと知る。アルフレドは、もしサルバトーレを愛しているなら、彼のためにも別れるべきだとエレナを説得しようとした。エレナは、アルフレドの指示に反して、連絡の取れる住所と永遠の愛と忠誠を誓うメモをこっそり残していったとサルバトーレに説明する。サルバトーレはそのメモを見つけられず、30年以上も真実の愛を失ったことに気づく。翌朝、サルバトーレは朽ちかけたシネマ パラディーゾに戻り、映写室の壁にピンで留められた古い映画の請求書の山を必死に探す。そこで、ある記録簿の裏側に、エレナが30年前に残した手書きのメモを見つけた。
映画は、サルバトーレがローマに戻り、涙目でアルフレドが残したフィルムリールを見るシーンで終わります。
ホームメディア
2006年9月4日、アンブレラ・エンターテインメント社から『シネマ・パラダイス』の特別版DVDが発売された。このDVDはすべてのリージョンコードに対応しており、劇場予告編、ディレクターズカット版、ディレクターズカットのシーン、エンニオ・モリコーネのサウンドトラック、ジュゼッペ・トルナトーレのドキュメンタリーなどの特典映像が収録されている。[10]
アカデミー賞受賞版の『シネマ・パラダイス』は、2009年2月1日にアンブレラ・エンターテインメントからDVDでリリースされた。このDVDはすべてのリージョンコードに対応しており、アンブレラ・エンターテインメントの予告編、出演者やスタッフの略歴、監督のフィルモグラフィーなどの特典も含まれている。[11]
2011年7月1日、アンブレラ・エンターテインメントはこの映画をブルーレイでリリースした。[12]アローは2017年に劇場公開版と拡張版の両方を収録したこの映画のリマスター特別版ブルーレイをリリースした。
2020年6月、アロー・フィルムズは、前述の両カットを同年9月に4K UHDブルーレイでリリースすると発表し、124分の劇場版は4K UHDで、174分のディレクターズカットはブルーレイでリリースされる予定だった。[13]
受付
興行収入
『シネマ・パラダイス』は興行的に成功した。
この映画はカンヌで受賞する前にイタリアで2度公開されたが、どちらも興行的には失敗に終わった。カンヌでの受賞後、再公開され、安定した成績を収めたが[14]、アカデミー賞での成功を受けて再び公開され、イタリアで530万ドルの興行収入を上げ、さらに好成績を収めた。[15]フランスでは、この映画は1年以上上映され、1900万ドル以上の興行収入を記録した。[16]米国とカナダでは、1230万ドルの興行収入を記録した。[17]
批判的な反応
『シネマ・パラダイス』は批評家から広く称賛され、『トルナトーレ』は世界的に知られるようになり、多くの人に古典作品と見なされている。批評家を集めたサイト、 ロッテン・トマトによると、批評家の91%が86件のレビューに基づいてこの映画に好意的なレビューを与え、平均スコアは8/10である。批評家の総意は、「シネマ・パラダイス」は、若さ、郷愁、そして映画そのものの力に対する人生を肯定する頌歌である」というものである。[18]この映画は、 Metacriticで21件のレビューに基づいて80点を獲得しており、「概ね好評」を示している。[19] この映画は、映画の終わりの「キスシーン」のモンタージュで特に有名である。 1989年にアカデミー賞外国語映画賞を受賞したこの映画は、後に『メディテラーネオ』や『ライフ・イズ・ビューティフル』を制作するなど、イタリアの映画産業を復活させたとよく言われている。
映画評論家のロジャー・エバートは、この映画に4つ星のうち3.5つ星[20]、拡張版には4つ星のうち4つ星を与え、「それでも、私はこの映画を観ることができて幸せだ。別バージョンとしてではなく、削除されたシーンを見る究極の練習として」と述べている。奇妙なことに、拡張版に高い評価を与えたにもかかわらず、エバートは劇場版の方が優れていると主張した。「私は、短縮版の『シネマ・パラダイス』の方が長編よりも良い映画だと認めざるを得ない」[21]。
この映画は、 2010年にエンパイア誌の「世界映画ベスト100」で27位にランクされました。[3]
大衆文化では
映画の最後にある有名な「キスシーン」のモンタージュは、 2010年3月21日に放送されたザ・シンプソンズのシーズン21のエピソード「 Stealing First Base 」で使用されました。このシーンではモリコーネの「Love Theme」が使用され、有名な映画のキスシーンのアニメーションクリップが使用されました。これには、シネマ・パラダイスで使用されたシーンや、元の映画では使用されなかった現代の映画も含まれています。アメリカのプログレッシブメタルバンド、ドリームシアターの1992年のアルバム「 Images and Words」の曲「Take the Time」の歌詞には、火事の後でアルフレドが言った「ora che ho perso la vista, ci vedo di più ! (目が見えなくなった今、もっとはっきりと見える)」という一文があります。[22]
受賞とノミネート

- 1989年:カンヌ映画祭
- 審査員グランプリ( Trop belle pour toiと同点) [23]
- 1989年:ゴールデングローブ賞
- 最優秀外国語映画賞[24]
- 1989年:アカデミー賞
- 最優秀外国語映画賞[4]
- 1990年:セザール賞
- セザール賞最優秀ポスター賞: ジュイノー・ブルデュージュ
- 1991年: BAFTA賞[25]
参照
参考文献
- ^ abcde "ヌーヴォ シネマ パラダイス (1988)".イタリア映画アーカイブ。2021 年7 月 11 日に取得。
- ^ ヴァンチェリ、バラバラ(1990年3月26日)。「外国映画ノミネート者が金銭とミューズについて語る」ピッツバーグ・ポスト・ガゼット、10ページ。
- ^ ab Willow Green (2019年9月23日). 「世界の映画ベスト100: 27. シネマ・パラダイス」. Empire .
- ^ ab “第62回アカデミー賞(1990年)ノミネートおよび受賞者”. oscars.org . 2021年7月3日閲覧。
- ^ ポーター、ダーウィン;ダンフォース・プリンス (2009)。フロマーのシチリア島。フロマーさん。 p. 132.ISBN 978-0-470-39899-9。
- ^ 「シネマ・パラダイス」のロケ地(1988年).ワールドワイド・ガイド・トゥ・ムービー・ロケ地. 2014年5月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月7日閲覧。
- ^ マーカス、99ページ
- ^ ボンダネッラ、454ページ
- ^ 「カンヌ国際映画祭:シネマ・パラダイス」festival-cannes.com . 2009年8月1日閲覧。
- ^ “Umbrella Entertainment - Special Edition DVD”. 2011年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月28日閲覧。
- ^ “Umbrella Entertainment - Academy Award DVD”. 2011年11月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月28日閲覧。
- ^ “Umbrella Entertainment - Blu-ray”. 2012年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年5月28日閲覧。
- ^ 「シネマ・パラダイス UHD Blu-ray」。アロー・フィルムズ。 2021年7月3日閲覧。
- ^ 「『タイタナス』絶好調:ヴェネチア映画祭で上映予定の映画7本」バラエティ誌、1989年8月30日、50ページ。
- ^ 「トップ10は1億6,700万ドルを稼ぐ」バラエティ誌、1990年9月3日、56ページ。
- ^ "「パラディソ」は「みんな元気」によってパリから追い出される「バラエティ誌、1990年9月24日、38ページ」
- ^ 「シネマ・パラダイス(1990)」。Box Office Mojo 。 2021年7月3日閲覧。
- ^ “シネマ・パラディーゾ (ヌオーヴォ・シネマ・パラディーゾ) (1988)”.ロッテントマト。ファンダンゴメディア。2021 年7 月 3 日に取得。
- ^ 「シネマ・パラダイス」。Metacritic。CBSインタラクティブ。2021年7月3日閲覧。
- ^ エバート、ロジャー(1990年3月16日)。「シネマ・パラダイス 映画レビュー&映画概要」シカゴ・サンタイムズ。 2021年7月3日閲覧– RogerEbert.com経由。
- ^ エバート、ロジャー(2002年6月28日)。「シネマ・パラダイス:ニューバージョンの映画レビュー」シカゴ・サンタイムズ。 2021年7月3日閲覧。
- ^ 「ドリームシアターの歌詞にある映画の引用」IMDb 。 2023年8月2日閲覧。 [信頼できない情報源? ]
- ^ “ヌオーヴォ・シネマ・パラダイス”.カンヌ映画祭。2021 年7 月 3 日に取得。
- ^ 「シネマ・パラダイス」ゴールデングローブ賞。 2021年7月3日閲覧。
- ^ “1991年の映画”. BAFTA . 2021年7月3日閲覧。
さらに読む
- ボンダネッラ、ピーター E. (2001 年 1 月 1 日)。イタリア映画: ネオリアリズムから現代まで。コンティニュアム インターナショナル パブリッシング。ISBN 978-0826412478。
- マーカス、ミリセント・ジョイ(2002年4月24日)。『フェリーニ以後:ポストモダン時代の国民映画』JHU 出版。ISBN 978-0801868474。
