ノエル・ラングレー

ノエル・ラングレー（1911年12月25日 - 1980年11月4日）は、南アフリカ生まれ（後にアメリカに帰化）の小説家、劇作家、脚本家、映画監督。1939年の映画『オズの魔法使い』の脚本を執筆し、同映画の脚本家3人のうちの1人としてクレジットされている。同映画の脚本は、他の脚本家であるフローレンス・ライアソンとエドガー・アラン・ウルフによって改訂された。ラングレーは彼らの改訂に異議を唱え、初めて最終版を見たときは残念に思ったが、後に意見を改めた。ラングレーは、前作に加えたコンセプトの多くを使って『オズの魔法使い』の続編を書こうとしたが、公開されることはなかった。^[1]

ラングレーは、南アフリカのダーバンでクリスマスの日に生まれ、ダーバン高校の校長オーブリー・サミュエル・ラングレーとドーラ・アグネス・アリソンの息子でした。 ^[2]ノエル・ラングレーは、1930年まで父親の学校（南アフリカのクワズール・ナタール州ダーバン高校）に通っていました。ラングレーと校長の父親の関係は、彼が父親の期待に応えられなかったため、緊張したものでした。彼の父、オーブリー・サミュエル・「マデヴ」（イシズールー語で口ひげの意味）は、感受性の強い芸術家で、規律を重んじるラグビーフットボールの熱狂的なファンであり、身体を動かす男の子を高く評価していました。彼は、芸術的傾向があり、身体が弱い（主治医のジョージ・キャンベル博士によってスポーツと士官候補生の訓練を禁止されていた）息子を拒絶しました。^[3]彼らの関係は非常に悪く、ラングレーは父親の死後、ジャック・コープ（ナタリア出身の詩人、小説家）に酒代を送って父親の殺害を手伝ったと自慢した。^[2]

その後、ナタール大学に進み、1934年に文学士号を取得して卒業した。 ^[4]大学在学中、彼は戯曲を書き始めた。彼の戯曲『Queer Cargo』は、1932年にダーバン・レパートリー・シアターで上演された。卒業後、イギリスに向けて出航した際、彼は偶然、ロンドンのウィンダムズ・シアターの創設者であるチャールズ・ウィンダムのいとこに会う。『Queer Cargo』はその後ウィンダムズ・シアターで上演され、7か月間上演された。ラングレーはこの時期にウエストエンドの舞台向けに『For Ever』や『Farm of Three Echoes』などの他の戯曲も執筆した。彼の最初の大成功は、1935年に出版された最初の小説『 Cage Me a Peacock』で、これは古代ローマを風刺したものである。これに続いて、1936年には別の小説『There's a Porpoise Close Behind Us』と児童書『The Land of Green Ginger』を出版した。ラングレーは1930年代に映画の脚本を書き始め、イギリス映​​画『King of the Damned』や『Secret of Stamboul』の脚本を手伝った。^{[5]その後、ラングレーはロンドンを離れ、} MGMで脚本家として7年契約を結び、ハリウッドに移住した。^[2]

MGM社で彼が初めてクレジットされた映画は、1917年のオペレッタを基にしたミュージカル『メイタイム』であった。^{[6]自身の児童書『}緑の生姜の国』の成功もあって、彼はL・フランク・ボームの児童小説『オズの魔法使い』の映画化の脚本家に選ばれた。11日間で、彼は43ページの脚本を書き上げた。彼がストーリーに加えた変更点は、カンザス州のセピア色のシーンで、ブリキ男、カカシ、ライオンの登場人物を農場労働者として登場させ、ドロシーの靴の色を銀色からルビー色に変更したことである。 ^{[5]ラングレーは、}悪い魔女のカンザス州版であるアルミラ・ガルチ嬢も登場させた。その後、彼は最終稿を書いた。しかし、彼には知らされていなかったが、MGMはフローレンス・ライアソンとエドガー・アラン・ウルフを雇って脚本を書き直させていた。しかし、プロデューサーのアーサー・フリードは彼らの仕事に満足せず、脚本をラングレーに差し戻した。ラングレーは彼らの変更を気に入らず、その多くを削除した。彼は彼らのバージョンが「あまりにもかわいらしくて、気持ち悪いので、吐きそうだった」と感じた。 ^[5]最終的な映画は1939年8月に公開された。ラングレーは最終結果に落胆した。彼は「正午にハリウッド大通りの映画館でこの映画を見て、座って血まみれの子供のように泣いた」と語っている。 ^[5]しかし、1949年にイギリスで再公開されたこの映画を2度目に見た時、彼は意見を改めた。「『これは悪い映画じゃない。悪い映画じゃないんだ、分かるだろ』と思った」^[5]

第二次世界大戦後、カナダ海軍に従軍し、^{[5]多くのイギリス映​​画に出演。また、}ロバート・モーリーとウエストエンドのヒット劇「わが息子エドワード」の脚本を共同執筆。^[7]出演映画には、フィルム・ノワール『They Made Me a Fugitive』（1947年）、『Tom Brown's Schooldays』（1951年）のリメイク、『アラスター・シムのスクルージ』（1951年）、『ピックウィック・ペーパーズ』（1952年）、『アイヴァンホー』（1952年）およびテクニカラーの『ゼンダ城の虜』（1952年）がある。^{[8] （ただし、} 『ゼンダ城』への彼の貢献はごくわずかで、1952年の映画は、ラングレーが関わっていない1937年の映画版の脚本をほぼ一字一句忠実に踏襲していた。）^{[原著研究?} 1956年6月、ラングレーはブライナ・プロダクションに雇われ、カーク・ダグラスのために『ヴァイキング』の脚本を書き直すことになったが、彼の脚本は使われなかった。^{[9 ]}

1964年、ラングレーはニューヨークのラジオ局WBAIのために『グリーンジンジャーの国の物語』を全編朗読したテープシリーズを制作した。 ^{[10] [11]}その後、彼はそれをLPに収まるように編集し、リスナーがスポンサーとなっているラジオ局から資金集めの景品として配布された。ラングレーは生涯を通じて小説や戯曲を書き続けた。また、サタデー・イブニング・ポストやその他の雑誌に短編小説を書いた。

1937年、ラングレーはロサンゼルスでナオミ・メアリー・レガートと結婚した。2人は南アフリカ時代からの夫婦であり、後に5人の子供をもうけた。1954年にカリフォルニアで離婚し、ノエル・ラングレーが子供たちの親権を得た。彼女は故郷のピーターマリッツバーグに戻ったと考えられている。^[5]

ラングレーは1959年に女優のパメラ・ディーミングと結婚した。^[5]

1961年、ラングレーはアメリカ国籍を取得した。^[5]

晩年、ラングレーは薬物リハビリテーションのパートタイムの仕事に従事した。1980年にアメリカ合衆国カリフォルニア州デザート・ホット・スプリングスで亡くなった。 ^[2]

• 呪われた王(1935)
• スタンブールの秘密（1936）
• メイタイム（1937年）
• マリー・アントワネット（1938年）
• クィア・カーゴ（1938年、彼の戯曲に基づく）
• 聞いて、ダーリン（1938）
• オズの魔法使い（1939）
• ベイブス・イン・アームズ（1939）
• 北西航路（1940年）
• フロリアン（1940）
• 予期せぬ叔父さん（1941）
• 彼らは私を逃亡者にした(1947)
• 悪循環（1948）
• エドワード、わが息子（1949年、彼の戯曲に基づく）
• ダンボール騎士（1949）
• アダムとエヴリン（1949）
• トリオ（1950）
• 彼女のお気に入りの夫(1950)
• ハネムーン延期（1951）
• スクルージ（1951）
• トム・ブラウンの学生時代(1951)
• アイヴァンホー（1952）
• 父は元気にしている（1952年、彼の戯曲に基づく）
• ゼンダ城の虜(1952)
• ピクウィック・ペーパーズ（1952）
• ガール・フライデー（1953）
• 円卓の騎士（1953）
• スヴェンガリ（1954）
• 放浪王（1956）
• ブライディ・マーフィーを探して(1956)
• 白雪姫と三ばか大将（1961）
• ピートとドラゴン（1957～58年スペック脚本、1975年マルコム・マーモースタインにより製作）

• 『Cage Me a Peacock』、アーサー・バーカー、1935年。タルクィニウス朝末期のローマを舞台にしたユーモラスな歴史小説。1948年にミュージカルの原作となった。
• 『There's a Porpoise Close Behind Us』、アーサー・バーカー、1936年。イギリスの演劇生活を描いた喜劇。
• 3つの戯曲、アーサー・バーカー、1936年。『3つのエコーの農場』、『永遠に』、『友好関係』。
• 『グリーンジンジャーの国』、アーサー・バーカー、1937年。アラジンの息子、アブ・アリに関する子供向けの本。

• 『グリーン ジンジャーの国』は1966 年に新版として書き直され、1975 年頃にも再度書き直されました。1965 年、ニューヨークのラジオ局 WBAI は、この物語を朗読するラングレーを録音して放送しました。短縮版が LP で発行され、資金集めのインセンティブとして提供されました。

• 『So Unlike The English』、ウィリアム・モロー、1937年。
• 『オズの魔法使い』、1939年、脚本：フローレンス・ライアソン、エドガー・アラン・ウルフ。
• ホーカス ポーカス、メシューエン、1941年。ハリウッドを舞台にしたユーモラスな物語。
• 『心の音楽』、アーサー・バーカー、1946年。サーカスを舞台にした小説。
• 『キャベツ畑』、アーサー・バーカー、1947年。デイジー・バッカリング夫人の24時間の生活を描いた喜劇。
• 『ワルツを踊るネズミ、デスバロールダの真実と哀れな物語』 、リンゼイ・ドラモンド、1947年。エドワード・アーディゾーネによるイラスト入りの児童書。
• ニンフ・イン・クローバー、アーサー・バーカー、1948年。リシストラタの惨劇が再び語られる。
• 『There's a Horse in My Tree』、ヘイゼル・パイネガー共著、アーサー・バーカー、1948年。ユーモラスな本です。
• 『Little Lambs Eat Ivy』、サミュエル・フレンチ、1950 年。3 幕の軽いコメディ – 1948 年制作。
• 『エドワード、わが息子』、三幕劇、ロバート・モーリー出演、フランス語、1948年。
• 『Somebody's Rocking My Dreamboat』、ヘイゼル・パイネガー共著、アーサー・バーカー、1949年。イギリスから不定期船で逃亡する女性グループを描いた第二次世界大戦小説。
• 『不変の月』 、アーサー・バーカー、1949年。ダンテとベアトリーチェの物語。
• 謎と復讐の物語、アーサー・バーカー、1950年。
• スクルージ、1951年、『クリスマス・キャロル』の脚本化。
• 『Cuckoo in the Dell』、ヘイゼル・パイネガー共著、アーサー・バーカー、1951年。ノルマン人の若い騎士と道徳的理想主義の物語。
• 『リュートの裂け目』、別名『無垢なる大地』、アーサー・バーカー、1952年。無垢な少年が古代中国で「同性愛の罪人」たちの色彩豊かでエキゾチックな世界を発見する。
• みんなどこへ行ったの？、アーサー・バーカー、1960年。劇作家の物語。
• 『白雪姫と三ばか大将』、1961年、脚本はエルウッド・ウルマン。
• 3幕の演劇『反逆者の優雅さ』 、アーサー・バーカー、1960年。
• 『The Loner』、トリトンブックス、1967年。
• エドガー・ケイシーの転生論、ホーソン・ブックス、1968年。
• 『トンボの夢』マクミラン社、1971年。
• 『The Return』 、Kessinger Publishing、2005年。サタデー・イブニング・ポストの短編小説集。
• 『Desbarollda, the Waltzing Mouse』、Durrant Publishing、2006年。新版。

Wikiquoteにノエル・ラングレーに関する引用があります。

• IMDbのノエル・ラングレー
• インターネット ブロードウェイ データベースのノエル ラングレー