聖人なし

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スタジオアルバム​ ローレン・ジェンキンス
リリース	2019年3月15日
スタジオ	ベンチマークスタジオ（ナッシュビル） ラブシャックスタジオ（ナッシュビル） ポケットスタジオ[a] ロニーズ プレイス スタジオ (ナッシュビル) サウンドステージスタジオ（ナッシュビル） ドラッグハウス（ナッシュビル） ザ・レッド・ルーム（ナッシュビル）
ジャンル	アメリカーナ 国 ポップ ロック
長さ	35 : 56
ラベル	ビッグマシン
プロデューサー	ローレン・ジェンキンス ジュリアン・レイモンド トレイ・ブルース マット・ドラッグストレム ロス・コッパーマン
ローレン・ジェンキンスの年表
ナッシュビルセッションEP （2016） ノー・セイント （2019） マイルズ・オン・ミー パート1 (2021)

『No Saint』は、アメリカのシンガーソングライター、ローレン・ジェンキンスのデビュースタジオアルバムです。ビッグマシーンレコードは2019年3月15日にこのアルバムをリリースしました。ジェンキンスは、前述のレーベルと契約する前は、様々な施設で演奏していました。彼女のプロデューサーは、彼女と一緒に制作したデモをいくつかのレーベルに送り、彼女はビッグマシーンと契約しました。アメリカーナ、カントリー、ポップ、ロックのアルバムである『No Saint』は、アルコール、ロマンス、自信喪失をテーマにしています。彼女はアルバムのすべての曲を共同執筆し、そのうち6曲を共同プロデュースしました。

批評家たちは『No Saint』に好意的なレビューを与え、ジェンキンスのボーカルを賞賛した。このアルバムはビルボードの ヒートシーカーズアルバムチャートとトップカントリーアルバムチャートでそれぞれ7位と18位に達した。アルバムには短編映画『Running Out of Road』（2019年）が付随しており、ジェンキンスはこの作品の共同脚本、共同プロデュース、主演を務めた。彼女はビルボードとCMTが主催した「ビルボードライブフィーチャリングCMTネクスト・ウーマン・オブ・カントリー」イベントやリッキー・ロスのラジオ番組 で『No Saint』の収録曲を歌い、さらに宣伝した。

ジェンキンスは早くから音楽に興味を示していた。^[1] 15歳の時、彼女はテネシー州メンフィスに移り、偽造身分証明書を使ってナイトクラブで演奏し始めた。^[2]彼女はノースカロライナ州で演奏できるコーヒーショップや空港を探し、オープンマイクナイトにも参加した。 ^[3]ジェンキンスは後に演技を学び、ニューヨークで演奏した。^[2] 2013年、ジェンキンスのプロデューサーであるトレイ・ブルースは、彼らが一緒に取り組んだデモをさまざまなレコード会社に提出した。ビッグ・マシーン・レコードのCEOスコット・ボルチェッタがブルースに連絡を取り、ジェンキンスは同年、同レーベルと契約した。^[1]

2014年のモトリー・クルーのトリビュート・アルバム『ナッシュビル・アウトローズ：モトリー・クルーのトリビュート』で、ジェンキンスはバンドの「ルックス・ザット・キル」のカントリー・カバーを歌った。^[1]ビッグ・マシーンは2016年に彼女のデビューEP 『ナッシュビル・セッションズEP』をリリースした。 ^[2]彼女のデビュー・シングル「ギブ・アップ・ザ・ゴースト」は2018年10月にリリースされた。^[4] 11月16日、ミュージックロウは『ノー・セイント』が2019年3月15日にリリースされると報じた。 ^[5]ビルボードのアニー・ロイターは、彼女の「物語を語る情熱」がアルバム全体に表れていると指摘した。パッケージはジェンキンスの手書きの歌詞と彼女が撮影した写真で飾られていた。^{[3] [6]ビッグ・マシーンは2019年3月15日に}『ノー・セイント』をCD、LP、デジタル・ダウンロード、ストリーミング形式で配信した。 ^[7]

ジェンキンスは、アルバムは「ナッシュビルに来た最初の章からの曲」で構成されているが、他の曲は「現在の章からの曲」であると述べた。^[5]批評家によると、アルバムはアメリカーナ、カントリー、ポップ、ロックのジャンルで構成されている。^{[8] [9]} ザ・デイのリック・コスターは、『No Saint』はホンキートンク、ロック、バラードの「フックで飾られた」組み合わせであると述べた。 ^[10] ニューヨーク・タイムズのジョン・パレレスは、『 No Saint』がジェンキンスの「苦い知らせ」を「輝くギターと明るいハーモニー」でカバーしていると書いた。 ^[11]パレレスとアメリカン・ソングライターのハル・ホロウィッツは、彼女の歌声をシェリル・クロウやスティーヴィー・ニックスの歌声に例えた。^{[11] [12]}ビルボードのトム・ローランドによると、ジェンキンスの声は『No Saint』で「複数の人格」を採用している。^[13]ジェンキンスはアルバムの全曲を共同作曲し、6曲を共同プロデュースしたほか、ブルースやプロデューサーのジュリアン・レイモンド、マット・ドラッグストレム、ロス・コッパーマンとも共演した。^[6]曲はナッシュビルの様々なスタジオで録音された。^[14]

アルバムの主なテーマは、アルコール、ロマンス、そして自信喪失である。^{[8] [11]} 『No Saint』の最初のトラックである「Give Up the Ghost」で、ジェンキンスは恋人に、以前の関係を思い出すのではなく、現在の関係に集中するように懇願している。^{[12] [15]}「You'll Never Know」は報われない愛を詳細に描いている。^[12] Taste of Countryのレビュー担当者は、この曲をシンガーソングライターのテイラー・スウィフトのアルバム「Red」（2012）のトラックと比較した。 ^[9]「Maker's Mark and You」では、ジェンキンスが失恋から立ち直るために飲酒と喫煙にふける様子が描かれている。^{[9] [15]この曲には、バーボン・ウイスキーの}メーカーズ・マークとタバコのブランドであるマールボロへの言及がある。^[15]前のトラックと同様に、「Payday」では「給料日ごとに痛みを抑える」ためのアルコール摂取について語っている。^[15] ローリングストーン誌のライター、マリッサ・R・モスは、この曲を「トラック運転手の帽子をかぶった男」が歌ったらヒットしたかもしれないと考えていた。^[16]彼女はタイトル曲で恋人の過ちを許そうと苦闘しており、これは「自分が欠点があり、時には壊れているという事実の告白」だと述べた。^{[15] [17]}「キャデラック」と「ランニング・アウト・オブ・ロード」はどちらも「高速道路を走る」ことについての曲である。^{[12] [15]}後者はミッドテンポのバラードで、ビルボード誌のアニー・ロイターによると、ジェンキンスのキャリアのメタファーだという。^{[3] [12]}ジェンキンスは「マイ・バー」で、新しいガールフレンドと一緒にバーに通っている元恋人との別れを乗り越える様子を語っている。^{[12] [15]}最後の曲「ブラッド」は、薬物やアルコールの使用で自分自身を破滅させている人物のために作曲された。^{[9] [12]}

ビッグ・マシーンは2018年11月18日にシングル「Maker's Mark and You」をリリースした。^[5]彼女の曲はどれもラジオ局には送られなかった。彼女は、リリースされた作品がラジオで期待外れだった場合、アーティストはレコード会社から外される可能性があり、「人々に[彼女の]音楽を強制的にかけるためにお金を使いたくない」と説明した。^{[18] 2020年5月の}ローリングストーン誌のインタビューで、ジェンキンスはビッグ・マシーンが「Running Out of Road」のラジオ編集版をエアプレイ用に提出する予定だったが、その計画は実現しなかったことを明らかにした。^{[19] 『} No Saint 』のリリースに先立ち、ジェンキンスは2019年1月にボビー・ボーンズのラジオ番組で「Give Up the Ghost」を、 2月7日には朝のテレビ番組Todayで「Running Out of Road」を披露した。^{[20] [21]} 『No Saint 』に合わせて、ジェンキンスは短編映画『Running Out of Road』の共同脚本・共同プロデュース・主演を務めた。^[22]ニューメキシコ州で撮影され、「Running Out of Road」、「No Saint」、「Maker's Mark and You」のミュージックビデオが収録されている。^{[3]この短編映画は、3月13日に}オースティン・シティ・リミッツ・ミュージック・フェスティバル中のヴァイオレント・クラウン・シネマで初公開された。^{[22]コスターはこれを}「No Saint」の「印象的なコンパニオン作品」とみなした。^[10]ロスは、ジェンキンスが「カントリーでは現在一般的ではない方法」で音楽と演技を組み合わせたと述べた。^{[18] 6月、彼女は}ビルボードとCMTが主催する「ビルボード・ライブ・フィーチャリングCMTネクスト・ウィメン・オブ・カントリー」イベントでアルバムからの曲を披露した。^[23]ジェンキンスは2020年2月4日、リッキー・ロスのラジオ番組「アナザー・カントリー・ウィズ・リッキー・ロス」に出演し、 「No Saint」からの曲を歌った。 ^[24]

『No Saint』は音楽評論家から好意的なレビューを受けた。^[19]評論家たちはアルバムにおけるジェンキンスの歌唱法を強調した。オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、ジェンキンスの声がアルバムの「最初の印象的なもの」であると説明した。彼は彼女の声をノラ・ジョーンズの声と比較し、それがいくつかの曲に深みを与えていると感じた。アーレウィンは『 No Saint』を「大胆な」アルバムとみなし、ポップ、キャバレー、アメリカーナの融合が「爽快」であると述べた。 ^[8]ビルボードのアニー・ロイターによると、『No Saint』はジェンキンスの「スモーキーな歌声と生き生きとしたストーリーテリング」で評価されている。^[25]モスはジェンキンスの歌声は「時々生々しく」、「爽やかで」、独特であると述べた。^{[16] [18]}テイスト・オブ・カントリーの評論家は、ジェンキンスが『No Saint』でカントリーミュージックに関するすべてのルールを無視し、彼女を「定義できない」ような認識可能なサウンドを生み出したと指摘した。^[9]ホロウィッツはアルバムの別れのテーマは「疑問」だと考えたが、ジェンキンスの存在は「独特で、常に信じられる」そして「素朴」だと結論付けた。^[12]テイスト・オブ・カントリー誌のレビュー、^[9]ホロウィッツ、^[12]とモスは、No Saintがジェンキンスを新しいアーティストとして目立たせたと信じた。^[16]

ローリング・ストーン誌は『ノー・セイント』を「2019年のベストカントリー＆アメリカーナアルバム40選」の37位にランクインさせ、オールミュージックは「2019年のお気に入りカントリーアルバム」のリストに含めた。 ^{[16] [26]}商業的には、このアルバムはビルボードチャートのトップカントリーアルバムとヒートシーカーズアルバムでそれぞれ18位と7位にランクインした。^{[25] [27]}

クレジットはNo Saintのライナーノーツより引用。^[6]

クレジットはNo SaintとAllMusicのライナーノーツより引用。^{[6] [14]}