バルザックの記念碑

バルザックの記念碑
アーティスト	オーギュスト・ロダン
年	1892–1897
タイプ	彫刻
位置	ロダン美術館、パリ

バルザックの記念碑は、フランスの小説家オノレ・ド・バルザックを記念してオーギュスト・ロダンが制作した彫刻である。ロダンによれば、この彫刻は作家の肉体的な肖像ではなく人格を表現することを目的としている。 ^[1]この作品は1891年に文学者協会の委託を受け、実物大の石膏模型が1898年にシャン・ド・マルスのサロンで展示された。 ^[2]批判を受けた後、模型は協会に拒否され、ロダンはそれをムードンの自宅に移した。 ^[2] 1939年7月2日（彫刻家の死後22年後）、この模型は初めてブロンズで鋳造され、モンパルナス大通りとラスパイユ大通りの交差点。

この彫刻の鋳造物や様々な習作は現在、アクランド美術館^[3] 、アントワープのミデルハイム野外彫刻美術館、ノートン・サイモン美術館、東京の国立西洋美術館、ムードンのロダン美術館、フィラデルフィアのロダン美術館、ワシントンD.C.のハーシュホーン美術館、ハーシュホーン彫刻庭園（スミソニアン） 、メトロポリタン美術館、ニューヨーク近代美術館、メルボルンのビクトリア国立美術館、オックスフォードのアシュモレアン美術館、オランダのアイントホーフェンにあるファン・アッベ美術館前、ベネズエラのカラカスにある旧アテネオ・デ・カラカス（現在はUNEARTES）周辺の広場、メキシコシティのソウマヤ美術館にあるドミニコ会修道士のローブを着たバルザックなど、さまざまなコレクションに収蔵されている。今日、この芸術作品は最初の真の近代彫刻と見なされることもある。

ケネス・クラークは1969年のドキュメンタリーシリーズ「文明」で、ロダンのバルザック像は「19世紀最大の彫刻作品であり、おそらくミケランジェロ以来の傑作」と述べ、さらに「人間の動機に対する並外れた理解力を持つバルザックは、ベートーベンがそうしたように、従来の価値観を軽蔑し、流行の意見に逆らう。そして、嘘、戦車、催涙ガス、イデオロギー、世論調査、機械化、計画者、コンピューターなど、私たちの人間性を損なう恐れのあるすべての力に逆らうよう私たちを鼓舞するはずだ」と続けた。^[4]

フランス、パリの文化人協会は、彫刻作品がロダンに渡される前に4人の芸術家を検討した。最初はフランスの新古典主義芸術家アンリ・シャピュだったが、彼は作品が完成する前に1891年に亡くなった。次に彫刻の候補となったのはマルケ・ド・ヴァスロで、協会に作家の胸像を提供した。同時に、ミレーとクータンという芸術家もこの依頼に応募した。^[5]

当初、ロダンはこの作品の候補には挙がっていなかった。1885年頃の時点では、彼のキャリアはまだそれほど目立っていなかったからだ。シャピュの死後、ソシエテの会長に選出されたばかりのエミール・ゾラがロダンを強く支持し、ロダンは18か月以内にこのフランスの小説家の3メートルの像を完成させるという提案を提出し、承認された。

この依頼は、オノレ・ド・バルザックの死後、彼の重要性が高まったことを受けて行われたものです。バルザックは、ソシエテの創設者の一人であり、同組織の第 2 代会長でもありました。1850 年に彼が亡くなると、アレクサンドル・デュマ父の指導の下、この作家を記念する像を作ろうという関心が急速に高まりました。

ロダンは、当初の 18 か月ではなく、7 年という長い期間をかけて作品を完成させました。ロダンは、題材となった文学に夢中になり、バルザックの性格や個性を研究しました。これは、バルザック自身のキャラクター開発へのアプローチと似ています。彫刻の準備として、ロダンは作家の作品を読み、作家の故郷であるトゥレーヌに何度も足を運び、小説家に似た人物から粘土で肖像画のスケッチや型取りをしましたが、ロダンは実際にバルザックに会うことはありませんでした。ロダンは、作家の元仕立て屋にバルザックの服に似た服を仕立ててもらい、バルザックの執筆用マントに似たマントを最終的な彫像に使用しました。研究は、肖像画から筋肉質の老人の裸体像、性的な強調を伴うユーモラスで歪んだ表現まで多岐にわたりました。ロダンは、観察研究やバルザックのダゲレオタイプを含む限られた参考資料から得たさまざまな顔の特徴だけでなく、マントを繰り返し研究しました。それぞれのスケッチは、男根のような裸体から厚く服を着て隠れた人物まで、小説家のさまざまな表現へと進化し、変化していった。

1894 年、ソシエテは法的に介入し、仕事を芸術家のアレクサンドル ファルギエールに引き渡してロダンの報酬を取り上げると脅した。しかしロダンは 50 点以上の習作の制作期間の延長を要求し続け、真の肉体描写から遠ざかり、より心理的な表現へと傾倒していった。芸術家は作者の力強さの真髄を捉えることに夢中になった。1898 年 5 月、作家のシャルル チンショルに宛てたメッセージで、ロダンは自身の芸術的追求について次のように説明した。

今日気づいたのは、首が強すぎるということだけです。現代彫刻は道徳的な観点から形を誇張しなければならないと私は考えているので、首を大きくする必要があると考えました。誇張した首を通して強さを表現したかったのですが、実行がアイデアを超えてしまったことに気づきました。

エグリ・ラヨシュは『劇作術』の中で、おそらくは真偽不明だが、この像は元々両手を組んでいたと述べている。ロダンの弟子たちが像の他の部分よりも両手を褒めたため、ロダンは両手が圧倒的すぎると恐れて手を取り除いた。^[6]

ニューヨークのメトロポリタン美術館にある『バルザック記念碑のための最終習作』は、最終的な彫像の小型版習作である。 ^[7]ロビン・シフの詩『インフォメーションデスク：叙事詩』では、この作品が詩の「第1部」の中心人物として取り上げられている。^[8]

1898年、ロダンはついにバルザックの彫像の石膏素描をサロン・ド・ラ・ソシエテ・ナショナル・デ・ボザールに出品した。この彫刻は批評家には受け入れられず、ロダンは否定的な評価を個人攻撃と受け止めた。多くの人は彫像のグロテスクな体格を嫌ったが、イタリアの印象派画家メダルド・ロッソの作品にあまりにも似ていると批判した。また、彫刻の公開前には、作品の最終的な出来栄えに対する失望が予想されるという報告が浮上した。文化人協会はロダンへの依頼を無視し、彫刻を受け入れないことを決定した。^[9]

発注者からの拒絶にもかかわらず、ポール・セザンヌ、トゥールーズ＝ロートレック、クロード・モネなどの同時代の画家たちはロダンの視点を支持した。拒絶に対して、1898年半ばに芸術界の支持者らから嘆願書が提出され、作品の完成と設置のために3万フランの基金への寄付が集まったが^{[9] 、最終的にロダンは作品の入札を断固として拒否し、石膏像を}ムードン の自宅に保管した。

• フランス
  • ロダン美術館パリ
  • パリ6区のラスパイユ大通りとモンパルナス大通りの交差点、カルフール・ヴァヴァンとしても知られる（1939年以来）
• ドイツ
  • ケルンのノイマルクト広場を望むクンストハウス・レンペルツ 前（2022年5月以降）
• 日本
  • 箱根彫刻の森美術館
• オーストラリア
  • ビクトリア国立美術館（1968年以降）^[10]

• オーギュスト・ロダンの彫刻作品一覧
• ワシントン DC 第 2 区のパブリック アートの一覧

• キャサリン・シュビヨ。マロー、エレーヌ。ピネ、エレーヌ。ジョン・アダムソン（翻訳）（2014年11月）。ロダン：創造の実験室。ディジョン: ファトン版。ISBN 9782878442007。
• ル・ノルマン・ロマン、アントワネット（2014年9月）。ロダン。ニューヨーク：アブビル。ISBN 9780789212078。
• ミラー、ジョアン・ヴィータ（1986年）。ロダン：B・ジェラルド・カンター・コレクション。ニューヨーク：メトロポリタン美術館。ISBN 9780870994432。

• 「オーギュスト・ロダン：バルザック記念碑の最終研究（1984.364.15）」。ハイルブルン美術史年表。ニューヨーク：メトロポリタン美術館、2000年～。http://www.metmuseum.org/toah/hd/rodn/ho_1984.364.15.htm（2006年10月）
• 物思いにふけるテキストと思索する彫像：バルザックとロダン、ナオミ・ショール、Critical Inquiry、第27巻第2号（2001年冬）、pp. 239–265 _（記事は27ページ）発行：シカゴ大学出版局^[1]
• クレイデル、ジュディス。ロダン。ニューヨーク：ハードコート、ブレイス・アンド・カンパニー、1937年。印刷。
• ブライアンズ、ポール。自然主義とリアリズム。2006 年 3 月 1 日。ウェブ。<http://www.wsu.edu/~brians/hum_303/naturalism.html>。
• タチャ・スピア『アテナ』。クリーブランド美術館所蔵のロダン彫刻。オハイオ州クリーブランド：クリーブランド美術館、1967年。印刷。
• エルセン、アルバート E. 『ロダンのアトリエにて』 オックスフォード: ファイドン・リミテッド、1980年。印刷。
• デ・カソ、ジャック。「ロダンとバルザックのカルト」第 106 巻。バーリントン マガジンパブリケーションズ、1964 年。印刷。シリアル番号 735。
• オーギュスト・ロダンのバルザック記念碑 (ロダン美術館) に関連するメディア (ウィキメディア・コモンズ)