ミルコ・フーコー＝ラルシュ

ミルコ・フーコー・ラルシュ（Milko Foucault – Larche / ˌ f uː k oʊ ˈ l ɑː r ʃ eɪ / FOO -koh- LAR -shay ; ^[1] 1960年6月1日生まれ、本名：Milko Foucault – Larche）は、モーリシャス出身のオーストラリア人エンターテイナーである。オーストラリアではシャルル・アズナブールへのトリビュート作品「Aznavour... From Today」で最もよく知られており、オーストラリアで唯一のアズナブールへのトリビュート作品である可能性が高い。

1978年、モーリシャスを巡業していたフランスの劇団に加わり、舞台デビューを果たした。最初の演劇シーズン中、ミルコはポートルイス市立劇場で上演されたモーリシャスのオペレッタ『シュルクフ』の世界初演で端役を演じ、フランス人テノール歌手ホセ・トダロが主役を演じた。そのシーズンの他のオペレッタには、『ジプシーの王女』、『ルクセンブルク伯爵』、『メリー・ウィドウ』 、『ラ・ルート・フルーリー』などがある。同年、ミルコはモーリシャスのテレビでデビューし、エディット・ピアフによって有名になったフランスの歌『J'attendrai』を歌った。

その後数年間、モーリシャスのテノール歌手マックス・ムーティアの弟子だったミルコは、島中のクラブやホテルに定期的に出演しました。1979年、ミルコはベルナール・デヴォー・ド・マリニーと共同でシュルクフの音楽の舞台ショーをプロデュースし、後にモーリシャス放送協会（MBC、モーリシャス国営テレビ）向けに制作されました。

1981 年、ミルコはポートルイス市立劇場で初の大作『オペレットの秘密』をプロデュース、監督しました。このショーは 28 名のオーケストラ、30 名の合唱団、6 人のダンサー、そしてミルコを含む 6 人のリード シンガーで構成されていました。このショーはモーリシャスの観客に大好評で、最初の公演に 2 回の追加公演が行われました。

1984年、ミルコは再び別の劇団に雇われ、パリのル・シャトレ座の元指揮者、フランス人指揮者アンドレ・マルシアルの指揮の下、モーリシャスを巡業した。1984年のシーズンに向けて、ミルコはフランスの投資家の代表としてモーリシャス当局に赴き、シーズンの編成を調整した。ミルコは、以下のオペレッタに出演した：La Belle de Cadix、The Merry Widow、Quatre Jours a Paris、Le Chanteur de Mexico。同年、ミルコはジェラール・マニュエル演出のフランスのショーPATHEPHONIEで主役の一人として歌った。このショーは、モーリシャスのアリアンス・フランセーズ100周年を記念して制作された。同年の初めには、ミルコはモーリシャスの指揮者ジェラール・ラハウス・ド・ラ・ルヴィエールの指揮の下、モーツァルトのレクイエムでテノール役を歌った。

オーストラリアに到着すると、ミルコはニュージーランドのバス歌手グラント・ディクソンに師事し、2年後にパラマタ劇団の『ゴンドラの船たち』でルイス役でデビューしました。シドニー周辺のさまざまな劇団で、他に『ホフマン物語』のナサニエルとフランツ、『メリー・ウィドウ』のカミーユ・ド・ロシヨンの役を演じました。

90年代半ば、ミルコはポピュラー音楽界に戻り、シドニー都市圏のクラブシーンで活動を開始し、1996年と1997年に 2度Mo Awardsにノミネートされました。

ミルコは1998年初頭にマイルズ・ハリスのプロデュースによる最初のアルバム「To Dream」をリリースした。

ミルコは、自身のショー「Hats off To Broadway」をプロデュースする前に、数年間ステージショー「European Connection」でツアーを行い、クラブサーキットですぐに人気を博しました。「Hats Off To Broadway」には、ジョン・ワトソンの音楽監督の下、リケル・ターナー、シェリダン・ゴードリー、そして「Hats off」のショーガールも出演しました。

2002年、ミルコは新作「ムーラン・ベルジェール」に主演し、このショーでミルコはフランスのポピュラー音楽界に復帰しました。また、2003年春にはオーストラリアで初のアズナブール ショーをプロデュースし、主演も務めました。リケル・ターナー監督の「アズナブール...フロム・トゥデイ」は、現在もオーストラリアで上演されています。

2006年、ミルコはアメリカで国際デビューを果たし、ニューヨークを拠点とする音楽監督テックス・アーノルドの伴奏で、キャバレー出演者の夢の会場であるザ・マナーにて『アズナヴール...トゥデイから』のキャバレーバージョンを披露した。また、2006年に、ミルコはオーストラリア人アーティストによる初のアズナヴールアルバムをリリースした。^{[2]このアルバムは、ギター界のセンセーションでありプロデューサーでもあるクライヴ・レンディッチのプロデュースによるものである。クライヴは、アメリカのグループ}、マンハッタン・トランスファーで唯一のオーストラリア人ミュージシャンである。

国際デビューとニューアルバムのリリースに続き、ミルコはここ数年、オーストラリアにおけるフランスのポピュラー音楽の代表的な大使の一人として頭角を現しました。また、2007年には、自身のプロデュース作品「Under Paris Skies」とワンマンショー「Strictly Continental」を上演しました。

2008年、彼はショー「Pardon My French」でキャバレー界に復帰し、キャンベラで開催されたラグビーワールドカップではフランスとスコットランドの試合前にフランス国歌を演奏した。

2009年、彼はオーストラリアでショー「AZNAVOUR...FROM TODAY」で2009年最優秀国際テーマ・パフォーマー賞を受賞した。^[3]

2010年夏、ミルコはシドニーの主要クラブの1つであるザ・ジュニアーズで「EUROPEAN CARNEVALE SPECTACULAR」を開幕した。3月、ミルコはシドニーで会議を行っているカナダの保険会社に招待され、^[4]を上演した。2010年6月、ミルコはオーストラリアの「MO」賞の最優秀国際パフォーマー部門にノミネートされ、その年の後半にはフランスオペラとフランスオペレッタのショーである「NOSTALGIE LYRIQUE」の製作と監督を務め、監督デビューを果たした。「NOSTALGIE LYRQUE」はオーストラリアで製作されたこの種のショーとしては初のものだった。

2011 年初頭、ミルコは、シドニーを拠点とするさまざまなプロデューサーと 2010 年に録音したフランスの歌曲を集めた新しいアルバムをリリースしました。アルバム「If you love me」は、アズナブール、ピアフ、ベコーの曲を厳選したものです。4 月、ミルコは、今年初頭にステージ パートナーのリケル ターナーとシェリダン ゴードリーと録音したジャック ブレルの名曲「If We Only Have Love」を YouTube でリリースしました。音楽アレンジはレス デンプシー、ボーカル アレンジはイングリッド サクロフスが担当しました。7 月初旬、ミルコは、シドニー オペラ ハウスのギヨーム オン ベネロンで、クリス オブライエン財団のチャリティー ランチのためにジャック ブレルに捧げる曲を、フランスの歌手アマンディーヌ プティと共演しました。

2012 年に 2 つの新しいショー、THE FRENCH CROONERS と BY POPULAR DEMAND が加わり、現在 Milko は予約可能な 8 つの作品のカタログを持っています。"Milko Foucault –Larche Linkedin" には、すべての作品とさまざまなバンドの組み合わせの完全なリストがあります。また、2012 年に Milko は、シドニーのピーターシャム タウン ホールで 41 名のキャストによる Nostalgie Lyrique の第 2 版をプロデュースおよび監督しました。チケットは完売し、シドニーで今年最大の「フランス ミュージカル イベント」と評されるこのイベントに参加するためにメルボルンから駆けつけた観客もいました。ミルコはドニゼッティの『連隊の娘』のアリア「ああ！ メ・アミ」でオペラに復帰し、またシュトラウスの『ジプシー男爵』の非常に有名なバリンカイのアリアのフランス語版や、『メリー・ウィドウ』、『白馬の宿』、『メキシコの歌姫』、『シュルクフ』（モーリシャス初のオペレッタ）からの抜粋も演奏しました。

2013 年 7 月、ミルコは、シドニーのサウス シドニー ジュニア クラブ限定のもう 1 つのフランスのショー「PARIS BY NIGHT」をプロデュースおよび監督し、2 回の完売公演を収めました。ショーには、ジョン ワトソンのミュージカル監督の下、主演女優のリケル ターナー、ファビュラス ポップセット ダンサーズ、シドニー コスモポリタン カルテットが出演しました。振付はデビー グラハム - ロイドです。同じ 7 月の初めに、ミルコはシニア向けのショー「SINCERELY YOURS」という新しいショーをプロデュースしました。

2013年は、オーストラリアで初にして唯一のアズナブール ショーである「AZNAVOUR...FROM TODAY」の10周年記念でいっぱいでした。この節目を記念して、ミルコは、このショーをオーストラリアで最も名声があり象徴的なアート センターであるシドニー オペラ ハウスに持ち込み、10月30日に一夜限りの公演を行いました。ミルコは、スタジオ - シドニー オペラ ハウスで、リニューアルした「AZNAVOUR...FROM TODAY」を披露しました。この新しいバージョンのショーは、イギリス系オーストラリア人俳優のバリー クインが演出し、シドニー コスモポリタン オーケストラ、リケル ターナー、シェリダン ゴードリー、スティーブ ブラウンが伴奏し、ジョン ワトソンが音楽監督を務めました。このパフォーマンスの「ショー ストッパー」の 1 つは、シャルル アズナブールの「アヴェ マリア」でした。これはおそらくオーストラリアで初演であり、ショーの途中でスタンディング オベーションが起こりました。数週間後、ミルコは「現代のアヴェ・マリア」と自ら表現するアズナブールのアヴェ・マリアのスタジオ版を録音し、シドニーのマーカス・ホールデンがプロデュースした。

2014年、ミルコはポップミュージックの分野に進出し、彼が好むロマンチックな音楽スタイルを維持しながら、ENGELBERT...The Way it used to beを制作しました。このショーは10月にシドニーのRevesby Workers Clubで開幕しました。

2015年と2016年に、ミルコは「エンゲルベルトとトム・ジョーンズ」を同じ舞台で共演し、オーストラリア初となる作品を発表しました。TOM JONES & ENGELBERT TOGETHER AT LASTは2015年7月に開幕し、シドニーの主要な劇場で上演されました。2016年には、トム・ジョーンズ＆エンゲルベルトのリニューアル版で、オーストラリア人エンターテイナーのジェフ・ファロンが演じる新しいトム・ジョーンズを迎えました。2016年はミルコにとって全体として創作とリニューアルされたショーの大きな年でした。年初には、シドニーのノースショアにあるグレン・ストリート・シアターで、ダストアウトしたアズナブールのショー、リニューアルされたプロダクションがありました。6月には、ミルコは長年の友人で音楽監督のジョン・ワトソン（ミンスキー氏）とチームを組み、STRICTLY ROMANCEを創作ミルコとリケレがお気に入りのスタイルを持ち寄り、様々なジャンルに挑戦する能力を組み合わせるバラエティショー。アル・ジョルソンからビートルズ、ピアフからオリビア・ニュートン・ジョン、エア・サプライからザ・シーカーズまで。「カルーセル・オブ・ソングス」はまさにスタイルの爆発です。24時間後、また別の初日の夜。ザ・ジュニアーズのためだけに制作された「パリの夜」。ミルコが有名な会場に戻り、素晴らしいキャストを率いてフランス国際音楽の「最高のもの」を熱狂的な観客に大声で称賛します。2つの新しい作品が制作中です。劇場用にデザインされた「時の過ぎゆくのを見なかった...アズナブールの旅」。伝説のシャルル・アズナブールのアルメニアの遺産から生まれた新しい作品。アルメニアの山からパリの明るい光まで。そして「愛の遺産...エンゲルベルトの物語」。 「ロマンスの王」としても知られるイギリスのエンターテイナーの 2 つの画期的なパフォーマンスの再現。ロイヤル アルバート ホールでの 1985 年のエンゲルベルト スペクタキュラーとロンドン パラディアムでのエンゲルベルト ライブ 2000 の最高の瞬間。この最新作は、弦楽オーケストラとの共演を念頭に設計されています。この大胆な試みで、ミルコはオーストラリアで最も活発で、多作で、人気のあるオーケストラの 1 つであるメトロポリタン オーケストラとチームを組んでいます。

2017 年、ミルコはロンドンを拠点とする音楽監督ネイサン・マーティンの伴奏で、象徴的なブラッスリー・ゼデル - クレイジー・コックス・キャバレーにてワンマンショー「アズナブール ... フロム・トゥデイ」を披露し、ロンドンデビューを果たしました。同年、ミルコはシドニーで新作「TENORS UNITED」を制作し、2018 年まで上演しました。

2018年、ミルコは若い頃の情熱であるフランスのオペレッタに戻る時が来ました。「Il était une fois L'Opérette」は2018年春に舞台化されました。ミルコは、フランス系オーストラリア人のソプラノ、エミリー・ルマソンとモーリシャス生まれのテノール、リンゼイ・ザビエと共演しました。フランスのオペレッタはシドニーとメルボルンで非常に小さなニッチであり、観客の減少は常にこれらの冒険をかなりリスクのあるものにしています。それでも、ショーは非常に成功し、2019年にミルコとリンゼイ・ザビエはメルボルンでショーを上演しました。

2018年の夏、ミルコは最も野心的なプロジェクトに取り組み始めました。それは、フランス史上最も象徴的な2人のエンターテイナー、エディット・ピアフとシャルル・アズナヴールの人生と音楽に基づいたショーです。「ピアフとアズナヴール - 過去を振り返る (Comme Autrefois)」は、2019年4月にシドニーで開幕し、コリンヌ・アンドリューがピアフを、ミルコがアズナヴールを演じました。音楽監督は、ニック・バヴァレッリ (ピアノ/アコーディオン) とピーター・トゥーイ (コントラバス/アコースティックギター) です。部分的に演劇、部分的にキャバレーである「ピアフとアズナヴール - 過去を振り返る」は、世界で唯一のこの種のショーです。この作品は、劇場の観客だけでなく、劇場の監督からも絶賛されています。残念ながら、COVID-19 の影響で海外ツアーの見通しは暗くなっています。

2021年、ロックダウンや制限を伴うコロナ禍での運営の難しさにもかかわらず、ミルコはトップノートプロモーション主催で3月に初のフランス音楽フェスティバル「フランコフォニー2021」を創設しました。一部のイベントは中止となりましたが、フェスティバルはニューサウスウェールズ州で6つのイベントを開催することができました。フェスティバルのために2つの新作が制作されました。パリ・アフター・ダーク＆ピアフ、アズナヴール＆フレンズです。