伊藤道郎(いとう みちお、 1892年4月13日 - 1961年11月6日)は、ヨーロッパとアメリカで独自の振付スタイルを確立した日本のダンサー。父は飯島公枝、母はワシントン大学で教育を受けた建築家・伊藤為吉。9人兄弟の1人で、監督の千田是也の兄である。[ 1 ]
1915年、ロンドンでの演奏を計画していた伊藤は、伴奏音楽でイギリスの作曲家グスターヴ・ホルストと共同作業を行った。基本的なテーマの出発点として、ホルストは座ってメモを取り、伊藤はホルストに日本の民謡を口笛で吹き、それがテーマの大部分を提供した。[ 2 ]その結果生まれたのが、ホルストの管弦楽曲「日本組曲 作品33」である。[ 3 ]
伊藤はロンドン滞在中、お金はほとんどなかったものの、芸術家コミュニティや上流社会の中で交流していた。エズラ・パウンドと親交があり、レディ・キュナードやトーマス・ビーチャムとも親交があった。ヘンリー・ウッド指揮のオーケストラの伴奏でショパンのワルツを踊ったこともある。[ 4 ]
伊藤は十代の頃に日本を離れ、パリでクラシック音楽を学びました。ドイツのヘレラウでダルクローズ・ユーリズミックスを用いて音楽理論を学んだ後、モダンダンスを探求し始めました。彼はウィリアム・バトラー・イェイツ、アンナ・エンターズ、イサム・ノグチ、ルイス・ホルスト、テッド・ショーン、マーサ・グラハム、リリアン・パウエル、ウラジミール・ローシング、ポーリン・コナー、マダム・ソニア・セロワ、レスター・ホートンらと交流がありました。 1917年にはアングロ・インディアンのダンサー、ロシャナラと[ 5 ] [ 6 ]、1923年から1924年にはフランス系インディアンのダンサー、ニョタ・イニョカと踊りました。[ 7 ] [ 8 ]
1923年、彼はダンサーのヘイゼル・アグネス・ライト(1902年 - 1971年)と結婚した。ヘイゼル・ライトはプロとして活動していた。二人は1936年に離婚した。[ 9 ]二人の間にはドナルド(1925年 - 1969年)[ 10 ]とジェラルドという二人の子供がいた。彼らの息子ジェラルド「ジェリー」タメキチ・イトウ(1927年 - 2007年)は俳優になった。
彼は1916年から1929年にカリフォルニアに移住するまでニューヨーク市で活動していた。ニューヨークでは友人であり作曲家の山田耕作と共同で活動した。[ 11 ]ニューヨークでの作品には「武士道」(1916)、「田村」(1918)、「桜」(1927)、「雲と祭り」(1929)、「トゥーランド」(1929)などがある。彼は特に「ピンホイール・レビュー」(1923)と、ウィリアム・コリアーの「チン・ア・リン・レビュー」(1927)の主役として有名で、このレビューには「スリー・メイヤコ」(本名はエスター、フローレンス、ジョージ・クダラ)、小根久子、J・ア・チョン、E・ドン・サン(元チョン・ファ・フォーのボードビル芸人)など多くの有名パフォーマーが出演していた。[ 12 ]
ニューヨーク滞在中、彼はダンサーのためのパフォーマンススペースの構想を提唱した。[ 13 ]この構想は、ダンスギルド社が運営するシアターアーツビルディングの建設につながり、2つの劇場と居住スペースを備えた250のスタジオを提供した。[ 14 ]
彼は大恐慌が始まった1929年にカリフォルニアに移住した。この間、彼はいくつかの映画に携わったが、彼の仕事がクレジットされることは必ずしもなかった。1931年、彼はハリウッド・ブールバードとウィルトン・プレイスにダンススクール「ミチオ・イトー・スタジオ」を開設した。彼の妻ヘイゼル・ライトはそこで講師を務めた。ドロシー・ワグナーとジェスミン・ハワースも同校の講師として名を連ねていた。[ 15 ]彼はハリウッド・ボウルで「イーゴリ公」や「シェヘラザード」など、いくつかの交響的ダンス詩を上演した。これらの公演は規模が大きかったため壮観で、125人のダンサー、200人の合唱団、100人の音楽家によるオーケストラが出演した。[ 16 ]
1931年、伊藤夫妻は日本へ旅行した。[ 17 ]一行には妻のヘイゼル・ライト、2人の子供、そして数人のパフォーマーが同行した。この訪問は、20年近く日本を離れていた伊藤にとって帰郷となった。彼が日本に滞在した2ヶ月の間に5回の公演が行われた。そのうちの1回は、東京のインターナショナルクラブでの公演中にヘイゼル・ライトが逮捕されるという事件で台無しになった。監察官と5人の警官が「社交ダンス」を理由に逮捕し、公演を中断させた。当時、日本ではタンゴやワルツは道徳的に危険なものとみなされ、禁止されていた。伊藤とクラブの会長は、舞台上でのダンスは現行の規制の対象外であると主張するとともに、取得した許可証や承認書を提示した。彼らは午前2時に釈放され、それ以上の警察の介入がなかったことから、彼らの主張は成功したに違いない。[ 18 ]
1939年、伊藤はかつての教え子の一人であるサリー・ランドがレパートリーダンス劇団を支援するためのチャリティイベントを手伝ったことで、多くの人々を驚かせた。ランドと伊藤はそのイベントでデュエットを披露した。 [ 19 ]その前年には、彼女の映画『サンセット殺人事件』 (1938年)のために「孔雀の踊り」を振り付けた。
伊藤は1939年、両親の結婚50周年記念のために日本を訪れた。
1941年、伊藤は逮捕され、モンタナ州(フォート・ミズーラ)、オクラホマ州(フォート・シル)、ルイジアナ州(キャンプ・リビングストン)、ニューメキシコ州(サンタフェ)の4か所の収容施設に収容された。 [ 20 ]彼は最終的に第二次世界大戦勃発後に米国から強制送還された。[ 21 ]彼の息子「ジェリー」伊藤は戦争中、米国海軍に勤務した。伊藤と2番目の妻ツヤコは捕虜交換の一環として、 MSグリップスホルム号でインドのゴアへ、その後テイア丸(旧MSアラミス号)で日本の横浜へ向かった。彼らは1943年11月14日に横浜に到着した。[ 22 ]
日本に到着すると、彼は記者会見で新聞各紙に対し「アメリカ人の闘志は侮れない」と語った。[ 23 ]到着後、彼は大東亜舞台芸術研究所の設立に取り組んだ。1945年に日本が降伏すると、彼はアメリカ軍兵士を慰問するためにアメリカが設立したアーニー・パイル劇場の運営者に選ばれた。 [ 24 ] [ 25 ]日本人は公演を観劇することは許されなかった。「ファンタジー・ジャポニカ」が彼の最初の作品で、「ジャングル・ドラムス」(1946年)、「桜の花」(1947年)、「ラプソディ・イン・ブルー」(1947年)の公演もマスコミの注目を集めた。アーニー・パイル劇場に在籍中、彼は兄の伊藤喜作を舞台美術家として迎え入れた。1948年、伊藤はギルバートとサリバンの「ミカド」を日本人向けに上演することを許可された。[ 26 ]彼の仕事はアーニー・パイル劇場にとどまらず、この時期には日本でも他の公演を行っていた。また、東京滞在中にはダンススクールも設立した。[ 27 ]アーニー・パイル劇場は彼の死後もアメリカン・シアターとして存続し、最終的に1966年に閉鎖され、元の日本人オーナーに返還された。
彼はラスベガスのニューフロンティアホテルの「ホリデー・イン・ジャパン」ショーの制作者だった。 [ 28 ]
1960年、伊藤氏は1964年東京オリンピックの2つのイベント、聖火リレーと開会式のディレクターに選ばれた。記事によると、彼は聖火ランナーがマルコ・ポーロのルートを辿ってギリシャから日本へ向かう計画を立てていたという。[ 29 ]しかし、彼のオリンピックに関する計画は実現しなかった。彼は1961年11月6日に67歳で死去した。