ミシェル・ペトルチアーニ(フランス語発音:[ miʃɛl petʁutʃani ]、イタリア語:[ petrutˈtʃaːni ]、1962年12月28日 - 1999年1月6日)[ 1 ]はフランスのジャズピアニスト。生まれつき骨形成不全症という遺伝性疾患を患っており、骨がもろくなり、彼の場合は低身長となった。健康状態や比較的短い生涯にもかかわらず、彼は同世代で最も優れたジャズピアニストの一人となった。[ 2 ]
ミシェル・ペトルチアーニの家族はナポリの血を引いており[ 3 ]、フランス南部のモンテリマールに住んでいた。彼らは音楽一家で、父のトニーと兄のフィリップはギターを弾き、弟のルイはベースを弾いていた。ペトルチアーニは近くのヴォクリューズ県オランジュで骨形成不全症という遺伝性疾患を持って生まれた。この疾患は骨がもろくなり、彼の場合は低身長の原因となる。また、肺疾患と関連していることが多い。この病気のため、彼は思春期を迎えるまでに100回以上骨折し、生涯を通じて痛みに苦しんだ[ 4 ] 。ミシェルの初期のキャリアでは、彼は一人で遠くまで歩くことができなかったため、父や兄が時々彼を抱っこしていた。ある意味では、彼は自分の障害を利点と考えていた。他の少年たちが夢中になるスポーツなどの気晴らしから解放されたからである[ 5 ] [ 1 ] 。
私はいつも痛みを抱えています。腕が痛むのはもう慣れっこです…。時々、天の神様が私を平凡な人生から救ってくれたんじゃないかと思うことがあります。
—ペトルチアーニ、『ニュー・リパブリック』
幼い頃、ミシェルはテレビでデューク・エリントンを見て、彼のようなピアニストになりたいと思った。ミシェルが4歳の時、父親は彼におもちゃのピアノを買ってくれたが、ミシェルはおもちゃのハンマーでピアノを壊してしまった。その後すぐに、父親は彼に本物のピアノを買ってあげた。[ 1 ]
幼い頃、鍵盤が歯のように見えた。まるで私を嘲笑っているかのようだった。ピアノを小さく感じさせるには、相当な力が必要だった。それは大変な努力を要した。
—ペトルチアーニ、インディペンデント紙
ペトルチアーニは幼い頃から音楽に親しんでおり、言葉を覚える頃にはウェス・モンゴメリーのソロを口ずさんでいたと言われている。4歳でクラシックピアノを習い始め、9歳になる頃には家族と音楽を演奏していた。 [ 6 ]ペトルチアーニに最も影響を与えたミュージシャンはビル・エヴァンスで、10歳頃から聴き始めた。ペトルチアーニの重層的なハーモニー、叙情的なスタイル、メロディーの表現は、幼い頃にエヴァンスに触れたことと最も強く結びついている。[ 7 ]
ペトルチアーニは13歳で初めてプロのコンサートを行った。当時、彼は体が弱く、ピアノまで運ばれなければならなかった。手の長さは平均的だったが、体格が小さかったため、ピアノのペダルに足が届くには補助が必要だった。
ペトルチアーニは音楽家としてのキャリアを始めるためにパリへ移住する必要があると感じていたが、家を出るのが難しかった。父親は過保護で、息子の身の安全を常に心配し、危険から守ろうとしていた。ペトルチアーニのドラマー、アルド・ロマーノはそれほど寛容ではなく、ミシェルの父親は嫉妬していて、ペトルチアーニを自分の音楽パートナーとして家に留めておきたいだけだと考えていた。多少の困難はあったものの、ロマーノは説得に成功し、15歳だったペトルチアーニを初めてパリへ連れて行った。[ 4 ]
パリでは、ペトルチアーニは1977年にケニー・クラークと、 1978年にクラーク・テリーと共演し始めた。 [ 6 ]彼のブレイクスルーとなった演奏は、クリウスクラ・ジャズ・フェスティバルで行われた。テリーはピアニストを必要としており、ペトルチアーニがステージに運ばれ、トランペット奏者がペトルチアーニの体格を見たとき、最初はいたずらだと思ったが、後にその発言を訂正した。[ 4 ]実際、ペトルチアーニはその驚異的な才能と技巧でフェスティバルを驚かせた。[ 1 ]
彼は小人症だったが、巨人のようにプレーした。
—クラーク・テリー、インディペンデント紙
薬物や好ましくない女性との出会いによって、ペトルチアーニのパリでの時間は複雑な経験となったが、音楽的にも個人的にも間違いなく変化をもたらした。[ 1 ]かなりの才能があったにもかかわらず、彼の道化師のような態度や奇妙な行動は未熟で自信がないと見なされた。彼は口が悪く、ヨットマンの帽子をかぶり、しばしば押し付けがましく強引に振る舞い、人を「ベイビー」と呼んだ。[ 1 ]それにもかかわらず、パリ滞在中にケニー・クラークのトリオで行った仕事は、彼をスターダムへの明確な道へと導いた。[ 4 ]
パリでの活動後、ペトルチアーニはプロとしてのキャリアをスタートさせる前に一時帰国した。ロマーノと同居していた彼は、父親の過保護な存在から解放され、独立した生活を満喫し始めた。彼はアウル・レコードでレコーディングを開始し、同社のオーナーであるジャン=ジャック・プシオーと親交を深めた。プシオーは、ペトルチアーニが常にレコーディングを急いでいるように見えたが、それはペトルチアーニ自身が自分の人生が短いことを自覚しているからだと考えた。やがてペトルチアーニも、ロマーノからの独立を望むようになった。
彼は私と一緒にいると安心できなかった。だから、前に進むために、何らかの方法で「第二の父親」を殺さなければならなかった。彼は逃げ出す必要があった。できるだけ遠くへ、行ける限り遠くへ行きたかった。そして、それがカリフォルニアだったのだ。
—アルド・ロマーノ、『ニュー・リパブリック』
ペトルチアーニはアメリカへ旅し、途中でニューヨークに立ち寄った可能性もある。ペトルチアーニの生涯を通じてそうであったように、彼の人生における正確な詳細を特定するのは困難だった。
彼は平気で嘘をつく男だった…。ある話では、彼は偽造小切手を使ってニューヨークに渡り、その後シチリアの家族のコネを利用してブルックリンに身を隠した。また別の話では、彼はミッドタウンの売春宿でピアノを演奏して生計を立て、そこで愛の秘訣を学んだという。
—ティエリー・ペレマルティ、『ニュー・リパブリック』
1982年、ペトルチアーニはカリフォルニアでサックス奏者のチャールズ・ロイドを訪ねた。ロイドは、自分のサイドマンが自分よりもファッショナブルだと見なされるようになったため、演奏をやめていた。[ 1 ]ペトルチアーニの演奏を聴いたロイドは、とても感銘を受け、引退から復帰して彼とツアーをすることに同意した。[ 8 ]ペトルチアーニとロイドの米国西海岸ツアーは大成功を収め、国際的にもツアーを続けた。1985年2月22日、ロイドはペトルチアーニを腕に抱き、ニューヨーク市のタウンホールのステージに上がり、ピアノの椅子に座らせた。それはジャズ史に残る歴史的な夜、映画『One Night with Blue Note』の撮影のためだった。この映画の監督ジョン・チャールズ・ジョプソンは、後に再発売されたライナーノーツで、その瞬間に涙を流したと回想している。
ペトルチアーニとロイドのモントルー・ジャズ・フェスティバルでの演奏はアルバム化され、1982年には1982年プリ・デクセレンスを受賞した。[ 1 ]しかしペトルチアーニは、自分に降りかかっていると感じた賞に対して、ほとんど軽蔑と不満を表明し、自分がこれほど多くの賞を受賞しているのは、少なくとも部分的には、人々が自分が若くして死ぬと信じていたからだと考えていた。[ 8 ]
ペトルチアーニは1984年にニューヨーク市に移り住み、その後生涯をそこで過ごした。この時期は彼のキャリアの中で最も生産的な時期だった。1986年にはモントルー・ジャズ・フェスティバルでウェイン・ショーターとジム・ホールと共に録音を行い、トリオ・アルバム『パワー・オブ・スリー』を制作した。[ 9 ]また、ディジー・ガレスピーをはじめとするアメリカのジャズ界の様々な人物とも共演した。[ 10 ]
ペトルチアーニはキャリアを通して、ソロピアノの録音を優先的に行ってきた。
私は、ピアニストは一人で演奏できるようになるまでは完成していないと本当に信じています。1993年2月にソロコンサートを始めました。エージェントに頼んで、ソロリサイタルだけを演奏するために1年間トリオの公演をキャンセルしてもらったのです。一人で演奏し、ピアノを発見し、毎晩真剣に勉強するのは素晴らしい時間でした。楽器について、そして聴衆と直接コミュニケーションをとることについて、とても多くのことを学んでいるように感じました。本当に楽しかったので、その後再びグループでステージに立ち、他の人と演奏するのは簡単でした![ 11 ]
ペトルチアーニには、エルリンダ・モンターノ(結婚)、ユージニア・モリソン、マリー=ロール・ロペルシュ、イタリア人ピアニストのジルダ・ブッタ(結婚生活は3ヶ月で離婚)、イザベル・マイレ(墓を共にしている)の5人の重要な交際相手がいた。マリー=ロールとの間には、遺伝性疾患を受け継いだ息子アレクサンドルが生まれた。また、ラシッド・ロペルシュという継子もいた。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
1994年、彼はパリでレジオンドヌール勲章を授与された。
1990年代後半、ペトルチアーニの生活はますます過酷なものになっていった。彼は過労で、年間100回以上公演を行い、亡くなる前年の1998年には140回も公演を行った。彼は松葉杖を使うには弱りすぎ、車椅子に頼らざるを得なくなった。彼はまた、レコーディングやテレビ出演、絶え間ないインタビューも行っていた。晩年のペトルチアーニは、大酒飲みとして知られていた。[ 4 ]
ペトルチアーニは36歳の誕生日から1週間後に肺感染症で亡くなった。彼はパリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬され、フレデリック・ショパンの墓のすぐ隣に眠っている。[ 4 ]
2009年2月12日、フランスの音楽チャンネルMezzoは、ペトルチアーニの没後10周年を目前に控え、彼に敬意を表する特別番組を放送した。
ペトルチアーニをフィーチャーした最初の2枚のアメリカ盤アルバムは、ガブリエル・フランクリンがプロデュースした。1枚目のソロアルバム『100 Hearts 』は、ニューヨーク市のアベニュー・オブ・ジ・アメリカスにある有名なRCAスタジオAで制作された。2枚目はトリオアルバムで、ニューヨーク市のマックス・ゴードンの旧ヴィレッジ・ヴァンガード・クラブでライブ録音された。これらは、三菱X80レコーダーを使用した初期のデジタル録音技術を用いたアルバムであり、当時入手可能なマニュアルは日本語のみであったが、フランクリンとトム・アリソンは試行錯誤を重ねてなんとか使いこなした。
1985年、ニューヨークのヴィレッジ・ヴァンガードでのコンサートがビデオに録画された。 [ 15 ]
骨形成不全症は、ペトルチアーニの性格と演奏スタイルに大きく影響したようだ。彼自身によると、彼はほぼ常に肉体的な痛みに苦しんでいたという。[ 8 ]それにもかかわらず、彼は陽気で遊び心があり、時には無頓着な性格で知られていた。彼はこう言った。「私はユーモアが大好きだ。笑うのが大好きだ。冗談が大好きだ。馬鹿げたことが大好きだ。それが大好きなんだ。素晴らしいと思う。笑いはたくさんの薬よりも価値があると思う。」[ 8 ]
ペトルチアーニは青年期にはしばしば傲慢で、女好きの傾向さえ見せていたが、彼の特徴は自信だった。マイケル・ズウェリンは、ある例を回想している。「僕たちは座って何を演奏しようか考えていた。ちょっと暑かった。するとミシェルが『誰か「ジャイアント・ステップス」を知ってる?』と言った。ルイも僕も、知らないとは認めたくなかった。それで、しばらく沈黙が続いた。するとミシェルが『僕は知ってるよ!』と言って、ものすごい速さでソロバージョンを弾き始めた。本当にすごかった。僕にとって、それがミシェルなんだ。『僕は知ってるよ!』って。信じられないくらいの自信だよ。」[ 4 ]
ペトルチアーニには風変わりな一面があった。メッツォのドキュメンタリーでは、彼がユーモラスな声で「私はとても背が低い!」と言っているのが聞こえる。 [ 8 ]アウル・レコードのオーナーであるプシオーは、ミシェルを抱っこして楽にしていた時のことを回想している。「時々、彼を抱っこしていると、彼は私の耳を噛んだ。レストランに入ると、彼はガブリと噛みついた。」[ 4 ]
ニューヨークでの晩年、ペトルチアーニの無頓着な態度はますます顕著になったようだ。彼はマネージャーに「一度に少なくとも5人の女性と関係を持ちたい。一晩で100万ドル稼ぎたい」と言った。[ 4 ]インタビューでは「私の障害は致命的なものではない。障害のせいで死ぬことはない。それとは何の関係もない」と語っている。[ 8 ]また、「いずれ75歳になったら、死の床で本を書くつもりだ」とも語っている。[ 1 ]しかし、他の信頼できる情報源は、彼が常に骨形成不全症の潜在的な影響を認識していたと主張している。[ 4 ]
ペトルチアーニは、人生からできる限りの喜びと満足を得ようと固く決意していた。「私はわがままな子供だ」と彼は言った。「私の哲学は、本当に楽しい時間を過ごし、やりたいことをするのを何にも邪魔させないことだ。それは、事故を待ちながら車を運転するようなものだ。そんな運転の仕方はない。事故が起きたら、それは事故だ。それが人生だ」。彼はその信条を忠実に実践した。肺感染症で亡くなる1週間前、彼は友人たちと新年を祝って一晩中起きていた。[ 11 ]
スタイル的には、ペトルチアーニは叙情性においてビル・エヴァンスやキース・ジャレットと、技巧においてオスカー・ピーターソンと最もよく比較される。彼の演奏はしばしば非常にドラマチックで、批評家は彼を過剰な自己陶酔や安っぽいショーマンシップだと非難し、彼の音楽はあまりにも親しみやすいと切り捨てることもある。ペトルチアーニはリズムセクションでは自由奔放で遊び心があり、メロディーの力強いアーティキュレーションに注意を払っていた。彼はソロラインの頂点で時折一時停止し、その後再び下降するが、それはまるで自分のアイデアを堪能しているかのようだった。[ 7 ]
ペトルチアーニは、ビル・エヴァンスのような知的なピアノへのアプローチを欠いていた点で、彼の主なインスピレーション源とは明らかに異なっていた。彼の関心は主に演奏することにあり、リハーモナイズやアレンジに時間を費やすことはほとんどなかった。[ 7 ]
演奏するときは、心と頭と精神で演奏します...人の頭ではなく、心に響くように演奏します。[ 4 ]
演奏を重視しているにもかかわらず、彼は拍手を嫌い、時代遅れで邪魔だと評した。[ 1 ]即興ジャズで起こる「ミス」に関して、ペトルチアーニは、ソロラインを明快に作り上げるという彼のやり方には、前者をより明確に露呈させてしまうという欠点があると不満を漏らした。[ 11 ]
ジャズ界の巨匠であるウェイン・ショーターは、ペトルチアーニの本質的な性格とスタイルを次のように要約した。
世の中には、大人になっていわゆる「普通」の人がたくさんいます。彼らは生まれ持った身体のあらゆる部分が正常で、脚の長さも腕の長さも申し分ありません。あらゆる面で左右対称なのに、まるで腕も脚も脳もないかのように生き、自分を責めながら生きています。ミシェルが何かについて不平を言うのを聞いたことは一度もありません。ミシェルは鏡を見て自分の姿に不満を言うこともありませんでした。ミシェルは偉大な音楽家でした。偉大な音楽家であると同時に、究極的には、彼は偉大な人間でした。なぜなら、彼は感じること、そしてその感情を他人に伝える能力を持っていたからです。そして彼は音楽を通して、人々にその感情を伝えました。
—ウェイン・ショーター、『ニュー・リパブリック』
死後リリース
コンピレーション
マンハッタン計画(出演:ウェイン・ショーター、スタンリー・クラーク、レニー・ホワイト、ギル・ゴールドスタイン、ピート・レヴィン)
チャールズ・ロイドと共に
他の人と一緒に
ミシェル・ペトルチアーニ(2011年)ピアニスト兼音楽学者ベンジャミン・アレー著、ディディエ・カルパンティエ社刊(ディディエ・ロックウッドとアレクサンドル・ペトルチアーニによる序文付き)。