マーシーポイント

マーシーポイント
タイトルカード
ジャンル	SF 医療ドラマ
作成者	トレイ・キャラウェイ デビッド・シムキンス ミロ・フランク
主演	ジョー・モートン マリア デル マール アレクサンドラ・ウィルソン ブライアン・マクナマラ サリー・リチャードソン ジュリア・ペニントン ゲイ・トーマス ジョーダン・ルンド ジョー・スパノ
テーマ音楽作曲家	ジョン・エーリッヒ
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	1
エピソード数	7
生産
エグゼクティブプロデューサー	トレイ・キャラウェイ マイケル・ケイトルマン リー・デイヴィッド・ズロトフ ジョー・ヴォーチ スコット・サンダース
生産拠点	バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州、カナダ
実行時間	42分
制作会社	マンダレーテレビ コロンビア・トライスター・テレビ
オリジナルリリース
ネットワーク	上場企業
リリース	1998年10月6日 – 1999年7月15日 ( 1998-10-06 )  ( 1999-07-15 )

『マーシー・ポイント』は、トレイ・キャラウェイ、 デヴィッド・シムキンス、マイロ・フランク によって制作され、 1998年10月6日から1999年7月15日まで ユナイテッド・パラマウント・ネットワーク（UPN）で1シーズンだけ放送されたアメリカのSF医療ドラマです。ジョー・モートン、マリア・デル・マー、アレクサンドラ・ウィルソン、ブライアン・マクナマラ、サリー・リチャードソン、ジュリア・ペニントン、ゲイ・トーマス、ジョーダン・ランド、ジョー・スパノ が出演するこのシリーズは、深宇宙にある23世紀の病院宇宙ステーションの医師と看護師に焦点を当てています。エグゼクティブプロデューサーは、トレイ・キャラウェイ、マイケル・ケイトルマン、リー・デヴィッド・ズロトフ、ジョー・ヴォーチ、スコット・サンダースです。

キャラウェイは、自身のオリジナル脚本「ナイチンゲール・ワン」を『マーシー・ポイント』に脚色した。マンダレー・テレビジョンがこれを取り上げ、最終的にテレビ企画として構想が練られ、『マーシー・ポイント』と改名された。映画企画の制作は、1997年の映画『スターシップ・トゥルーパーズ』の興行成績の悪さから終了していた。このテレビ番組は、マンダレーとコロンビア・トライスター・テレビジョンが200時間分の素材を制作するために行った300万ドルの契約の一部だった。制作費を抑えるためバンクーバーで撮影され、病院のセットは一連のサウンドステージ上に構築された。監督のジョー・ナポリターノは、より緻密な演出を可能にする完全なセットを使用したことをこの番組を称賛している。キャラウェイは『マーシー・ポイント』を『スタートレック:ヴォイジャー』の続編として構想していたが、火曜夜 の前座として 『モーシャ』や『クルーレス』と組まれた。当初は倫理的および医学的な事件に焦点を当てていたが、UPN の視聴者層である主に 10 代の若者に合わせて、番組のストーリーは徐々に登場人物の個人的な関係に焦点を当てる方向にシフトしていった。

『マーシー・ポイント』はわずか3話が放送された後に休止となり、リアリティ番組『 アメリカズ・グレイテスト・ペット』 とシットコム『 リユニテッド』に取って代わられた。この番組は平均視聴者数が200万人と低視聴率に苦しんだ。シリーズの最後の4話は1999年7月、木曜夜に2時間枠で2回放送された。DVDやブルーレイでは発売されていないが、 Crackleでストリーミング配信されている。『マーシー・ポイント』に対する批評家の反応 は様々で、登場人物の描写やSF要素の使い方を賞賛する評論家もいたが、面白くなく独創性に欠けるとする評論家もいた。キャラウェイは、番組が打ち切られる前に、第1シーズン全体のストーリー展開は既に計画していたと述べた。

2249年を舞台にした『マーシー・ポイント』は、深宇宙の病院宇宙ステーションで働く医師や看護師を中心に展開する。^{[1] [2] [3]}この「最先端の病院」は、番組の登場人物の1人によって「外に出ていく者にとっての最後の停留所であり、戻ってくる者にとっての最初の停留所」と表現されている。^{[2] [4]}この病院は「銀河の端」、ジェリコと呼ばれるコロニーに存在することで知られている。^{[3] [5]}この施設には、「人工子宮、ホログラフィック3次元X線投影装置、無重力手術台」などの高度な医療機器が含まれている。^{[4]シリーズの共同制作者であるトレイ・}キャラウェイが声を担当したヒポクラテスと呼ばれる会話型コンピューターが、患者の状態を監視する主な方法として登場する。^{[3] [6]}

医師と看護師は、シリーズを通して人間と地球外生命体の両方の患者を治療する。^[3]シリーズでは、医療スタッフは「メッド・ノーツ」と呼ばれている。^[7]未来的な設定にもかかわらず、キャラクターの服装と髪型は1990年代のファッショントレンドに準拠している。^[1]フランク・ガルシアとマーク・フィリップスの著書「サイエンスフィクションテレビシリーズ、1990-2004」では、彼らは番組のコンセプトをジェームズ・ホワイトのセクター・ジェネラルシリーズ、マレー・レンスターのさまざまな惑星を旅する医師の物語、G・ハリー・スタインの本スペースドクターと比較している。^[8] マーシーポイントの設定と撮影スタイルもテレビの医療ドラマERと比較された。^{[1] [3] [4] [9]}シリーズ自体は「宇宙のER 」として宣伝された。 ^[10]

UPNのプレスリリースによると、このシリーズは、登場人物たちが「複雑な私生活と最先端の病院で働くことの要求のバランスを取ろうとする」試みを描いている。^[1]各エピソードには、個人的および職業上の問題を含むストーリーアークが含まれており、スタッフの関係はシリーズが進むにつれてより顕著になっていった。^[11]エイリアンの生理学者グロート・マクスウェル（ジョー・モートン）は、施設の主任医師兼外科医として働いている。上級外科医のヘイレン・ブレスラウアー（マリア・デル・マー）は、マクスウェルの上司であり親友として、彼の行動を指導する。^{[1] [3] [11]}ドルー・ブレスラウアー（アレクサンドラ・ウィルソン）は、パイロットエピソードで病院で働き始め、姉のヘイレンとの緊張した関係と、CJ・ジュラド博士（ブライアン・マクナマラ）との過去の恋愛のために緊張を生み出している。^{[3] [4]フラドは}性欲が強いことで特徴づけられ、^[3]彼のストーリー展開にはドルーと現在の恋人のキム・サリソー中尉（サリー・リチャードソン）との三角関係が含まれる。^[11]医師として働く間、レマ・クック（ゲイ・トーマス）は患者の権利についてより関心を持つようになる。^[3]

アンドロイドの主任看護師ANI（ジュリア・ペニントン）とエイリアンの外科医バトゥン博士（ジョーダン・ランド）も、病院で頻繁に起こる医療緊急事態への対処に協力している。^{[1] [3]} ANI（アンドロイド看護インターフェース）は「非常に有能で魅力的」と表現されているが、施設の他の看護師たちは彼女が自分たちにはかなわない基準を設定していると感じて彼女を嫌っている。^{[3] [4]}シリーズを通して、ANIは泣いたり笑ったりするなど、より多くの感情を発達させ、それらについてもっと知ろうとする。^[11]ナメクジのような種族であるシェンの一部であるバトゥンは、患者に対して無神経に振る舞うというベッドサイドマナーに欠けていると描写されている。^{[3] [11]}彼の否定的な行動は、人間の同僚や患者と一緒に働いた経験が不足していることに起因する。^[11]病院は参謀長のハリス・デミラ（ジョー・スパノ）によって運営されており、彼はしばしば病院の倫理的問題に対処するよう任務を負っている。^{[3] [11]}

トレイ・キャラウェイ、デヴィッド・シムキンス、マイロ・フランクによって制作された『マーシー・ポイント』は、もともと長編映画の構想として開発された。^{[12] [13]}キャラウェイは、フランクの『ナイチンゲール・ワン』という構想から、オリジナルの脚本の主なインスピレーションを得た。そして、映画会社の幹部にこのアイデアを売り込む際、キャラウェイは締めくくりのコメントで、このアイデアを成功するテレビシリーズの枠組みとしても思い描くことができると述べた。^[12]

「ナイチンゲール・ワン」は最終的にピーター・グーバー率いる製作会社マンダレイ・エンターテインメントに買収されたが、1997年の映画『スターシップ・トゥルーパーズ』の興行成績が振るわなかったため製作は頓挫した。キャラウェイは『スターシップ・トゥルーパーズ』以降、プロデューサーたちは「その時点で大予算のSF映画に対する意欲を失っていた」と語っている。しかし、マンダレイ・エンターテインメントの幹部にキャラウェイが最初に売り込んだ内容を見たプロデューサーが、会議でのキャラウェイの最後の発言に基づいて「ナイチンゲール・ワン」をテレビシリーズとして再フォーマットすることを決定した。テレビ向けのコンセプトが承認された後、「ナイチンゲール・ワン」は「マーシー・ポイント」と改名された。^[12]

制作中、キャラウェイはシリーズを『スタートレック:ヴォイジャー』の「姉妹作」として構想し、視聴者層が共通することを期待していた。『ナイチンゲール1』の要素は残されていたが、キャラウェイは「本当に最初からやり直し、シリーズとして完全にゼロから考え直した」と述べた。シリーズが正式にゴーサインをもらう前に、キャラウェイは作家のデイビッド・シムキンスと協力して「低予算の30分」パイロット版のプレゼンテーションを準備した。シムキンスはパイロット版以降シリーズには参加しなかったが、その貢献により共同制作者の一人としてクレジットされた。『スタートレック:新世代』でQ役を演じたことで知られるジョン・デ・ランシーがデミラ役を試し、スティーブ・ジョンソンが非ヒューマノイドのエイリアンをデザインした。パイロット版のプレゼンテーションはロサンゼルスで撮影されたが、セットはシリーズのエピソードのために完全に改装された。この発表の後、ANIとバトゥンを含む3人の非ヒューマノイドキャラクターがショーに追加されました。^[12]

UPNの幹部はプレゼンテーションに好意的に反応し、このシリーズの13話を発注した。これは「半シーズン分」と考えられていた。^[11] マーシー・ポイントは、キューピッド、ルード・アウェイクニング、オー・ベイビーとともに、1998年から1999年にかけて米国のテレビ番組表に登場したマンダレー・テレビジョン制作の4つの番組のうちの1つだった。^{[14]この番組の制作は}、コロンビア・トライスター・テレビジョンとの200時間分の素材制作に関する300万ドルの契約の一部であったが、この契約から作成されたコンテンツの大半は商業的に成功しなかった。^[9]

キャラウェイは各役に俳優を慎重に選んだ。彼はシリーズを「登場人物主導のストーリー」として維持し、「人々の心と精神に何が起きているか」を特殊効果よりも常に重要視することに注力した。^[11]ヒポクラテスの声優として他の俳優をオーディションしたにもかかわらず、キャラウェイはパイロット版からこの役を再演した。彼は後に、この役に必要な医学的および技術的な語彙に苦労したと語っている。^[6] X-ファイルやスターゲイト SG-1と同様に、この番組は制作費の低さを活かすためバンクーバーで撮影された。^[11]スタッフの大半はX-ファイルで働いていた。^[6]製作総指揮はトレイ・キャラウェイ、マイケル・ケイトルマン、リー・デイヴィッド・ズロトフ、ジョー・ヴォーチ、スコット・サンダース。ジョン・エーリックが番組のテーマ曲を作曲した。^[13]

全シリーズはサウンドステージで撮影された。^[11]プロダクションデザイナーのグレッグ・ローウェンとグレメイ・マレーは、医療施設を「オフィスと部屋が放射状に広がる円形の中心」として設計し、デミラが病院全体の運営を監督できる2階を含めた。^[6]ジョー・ナポリターノ監督はエピソード「ラスト・リゾート」の撮影中にセットを賞賛し、病院の機能性と大きさから、このドラマを「監督にとって良いお菓子屋」と呼んだ。彼は、セットのおかげで長回しや歩きながら話すシーンを難なく演出できたと説明した。^[6]

このシリーズでは、バトゥン博士と非人間患者に大掛かりな補綴処置が必要だった。ルンドの補綴メイクを施すには、撮影中毎日数時間を要した。ナポリターノは、これが制作スケジュールの課題であると述べ、シーンに応じてバトゥンに必要な補綴の量について議論すると説明した。バトゥンの補綴処置には、首と肩に巻き付く尻尾が含まれていた。ルンドは、ナメクジとしてのキャラクターの動きを真似るため、そりに乗ってセット内を移動した。^[6]ナポリターノは、顎の下にえらがある男性など、患者の補綴メイクにも同様の時間と労力が必要であると指定した。^{[6] [15]}

キャラウェイ氏は、UPNがこの番組を強く支持していたため、同局がマーシーポイントを打ち切ったことに驚いたと述べた。同氏は、この決定は番組の制作費の高さが一因であると感じた。 ^{[15] [16]また、}ワールドシリーズと同時にパイロット版を放送するという決定がマーシーポイントのターゲット視聴者の喪失につながったと結論付けた。UPNのティーン視聴者とのつながりを深めるため、キャラウェイ氏は番組の焦点を医療や倫理の問題から登場人物の関係へと移した。こうした改訂にもかかわらず、UPNの幹部はSF番組よりもモーシャの^{ような番組を放送することを好んだと彼は述べた。 [15]} UPNが番組の打ち切りを発表したとき、第8話は制作の真っ最中だった。当初このエピソードのために書かれたシーンは改訂され、第7話に編集されて完全なシリーズ最終回となった。^[8]

シリーズのインタビューで、キャラウェイはシーズン 1 の残りの期間、各キャラクターの完全なストーリー アークを作成したと述べた。ヘイデンは「ホームシック」の感情に対処し続けることになっていた。これは、番組の文脈では「人間に特有の、最終的には地球への帰還と生存を結びつける、恒星間における致命的な状態」と定義されている。バトゥングは「種族の保護の枠組み」を拒否したことで結果に苦しみ、ANI はパイロット エピソードでコンピューターから人間に広がったウイルスの解毒剤を開発する。キャラウェイは、ANI の将来のキャラクター開発を「有機世界と技術世界の究極の衝突」と表現した。グロートの行方不明の家族の状況は、彼が CJ とともに「サハルティック ディバイド」への救出任務を遂行した後に最終的に明らかになる。ドルーは「昔の依存症」に直面し、クックは側頭葉に人間の魂が宿り、「ホームシック」と関係しているという彼女の理論を検証することになっていた。^[8]

UPNは番組を木曜と金曜の夜に拡大する決定に続いて、6つのオリジナルシリーズを獲得した。[ ^{7] [18]} マーシーポイントはUPNが獲得した2つのSFテレビ番組のうちの1つであり、2つ目はタイムトラベルをテーマにしたセブンデイズである。デゼレトニュースのスコット・D・ピアースは、ネットワークが2つのSFドラマと2つの19世紀の番組（デズモンド・ファイファーの秘密の日記とレガシー）を選択したことを「明らかに珍しいものへの傾向」を示していると評した。^[7]初回放送前に、この番組はジョー・モートンを主演に含めることで宣伝された。^{[2] [19]キャラウェイは}マーシーポイントをスタートレック：ヴォイジャーの続編として構想していたが、UPNは代わりにスタートレックのエピソードをセブンデイズと組み合わせた。^[15]マーシーポイントは当初、シットコムのモーシャとクルーレスに続いて、火曜日の夜9時に 東部標準時で放送された。^{[7] [18]}モーシャとクルーレスのブロックは前年から持ち越された。^[20]エンターテインメントウィークリーのダン・スニアソンは、マーシーポイントが同じ時間帯の他の番組、主にジャスト・シュート・ミー!、スピン・シティ、フェリシティとの厳しい競争に直面していると指摘した。^{[21]このシリーズは}TV-PGのペアレンタルレーティングを受けており 、「小さな子供には不適切」と判断された。^[1]

UPNは1998年10月27日、平均視聴者数が150万人に達した後、『マーシー・ポイント』の放送を休止した。この発表はシリーズ初回放送の10日後に行われ、休止前には3話しか放送されていなかった。 ^{[3] [22]}代わりにリアリティ番組『アメリカズ・グレイテスト・ペット』とシットコム『リユニテッド』が放送された。^[22]ニールセン・メディア・リサーチが1998年9月21日から1999年5月26日までに放送された番組を対象に行った調査では、平均視聴者数は200万人で、同番組は157位だった。 ^{[23] [24]}この数字は『アメリカズ・グレイテスト・ペット』および『ラブボート：ザ・ネクスト・ウェーブ』と同数だった。^[24] E!ニュースのジョアル・ライアンは、ほとんどの視聴者が番組の存在を知らなかったことを考えると、ネットワークの決定は驚きではないと書いている。ライアンは番組の現状を報告しながら、SF医療ドラマが度重なる失敗に疑問を呈した。1998年10月、メディアは同シリーズが将来UPNのゴールデンタイムのスケジュールに戻ってくるかもしれないと報じていた。^[22]シリーズの最後の4話は1999年7月、木曜夜に2時間枠で2回放送された。^{[3] [8]} マーシー・ポイントは、MDsや3 lbsとともに、ザ・ブレイドのロブ・オーウェンによって失敗した医療番組のリストに挙げられた。^[25] DVDやブルーレイではリリースされていないが、^[26] Crackleでストリーミング配信されている。^[27]

マーシー・ポイントは批評家からさまざまな評価を受けている。番組の初回放送前に、SouthCoastToday.comの記者は「不吉なセリフとたくさんのグロテスクな画像」の使用によりスタートレックのファンにアピールするだろうと書いた。 ^[28]ニューヨーク・デイリー・ニュースのデイビッド・ビアンクリは マーシー・ポイントを「UPNの『見てください』というギミック番組」より優れていると称賛し、キャラクターと医療ケースに焦点を当て、「未来的な要素を背景に追いやった」やり方を称賛した。^[4] ミルウォーキー・ジャーナル・センチネルのジョアン・ウェイントラブは、この番組をバフィー 〜恋する十字架〜と好意的に比較し、「どちらのシリーズも特殊効果を真剣に受け止め、冗談めいたセリフを軽く扱っている」と書いた。^[15] バラエティのローラ・フリーズは、独自のルールを守り、本物のドラマに焦点を当てれば、このシリーズには可能性があると書いた。フリースはマイケル・ケイトルマンの演出を「鮮明」だと強調し、番組の技術的な功績を称賛した。^[29]

マーシー・ポイントはテレビ批評家からも否定的な反応を集め、GamesRadarのデイブ・ゴールダーは「陳腐で、ありきたりで、安っぽい」ストーリーラインを理由に、同番組を史上最悪のSF・ファンタジーテレビ番組のリストに加えた。^[30] ロサンゼルス・タイムズのハワード・ローゼンバーグは、番組がSFの文脈と技術に依存して「古臭さと独創性の欠如」から視聴者の注意をそらしていると批判した。ローゼンバーグは番組のコンセプトに可能性を感じ、バトゥングが興味深いキャラクターであると感じていたが、視聴者に「この便器を早く変えろ」と助言した。^[1] シカゴ・リーダーのリー・サンドリンは、1998年から1999年のシーズンの最悪のテレビ番組の評価にマーシー・ポイントを含め、独創性の欠如と脚本の貧弱さを批判した。^[31]このシリーズは、SFオンラインマガジン「The Sci-Fi Guys」のケビン・ワグナーによって酷評され、パイロット版のストーリー展開が面白くなく、高度な封じ込め手段としてのゴム手袋の使用が非現実的であるとされた。 ^[15]サンセンチネル紙のハル・ボーデカーは、 『マーシー・ポイント』と『デズモンド・ファイファーの秘密の日記』を「期待外れの作品」と呼び、視聴者を遠ざけ、視聴率を40%も低下させたと評した。^[32]

複数のメディア評論家がマーシー・ポイントを他のテレビ番組と否定的に比較した。サンセンチネル紙のトム・ジチャは、この番組は「放送よりも紙面上では明るい感じがする」サタデー・ナイト・ライブの寸劇を彷彿とさせると評し、同氏はこの番組がERのパロディーであると感じた。^[5]ニューヨーク・タイムズ紙のキャリン・ジェームズは、マーシー・ポイントは「風変わりな新シリーズ」であり、ドラマチックにも大げさにも説得力がないと述べた。^[33]編集者のジェイソン・スネルは、この番組をクライシス・センターやゼネラル・ホスピタルの焼き直しだと批判し、「興味深い前提の完全な無駄」と表現した。^[34]シカゴ・トリビューンのスティーブ・ジョンソンは、この番組を「宇宙版ERの混乱」と呼んだ。 ^[35]スネルとジョンソンの両名は、放送休止の発表後、UPNにこのシリーズをキャンセルするよう促した。^{[34] [35]}

• IMDbのマーシー ポイント