ルシア・ドゥルゴシェフスキ

ルシア・ドゥルゴシェフスキ
ルシア・ドゥルゴシェフスキ
生まれる	1925年6月16日; ミシガン州デトロイト
死亡	2000年4月11日（享年74歳）; ニューヨーク市、米国

ルシア・ドゥルゴシェフスキ （1925年6月16日 - 2000年4月11日）は、ポーランド系アメリカ人の作曲家、詩人、振付師、^[1]^[a]演奏家、発明家である。彼女はグランドピアノのユニークな演奏法「ティンバーピアノ」を開発した。これは弦に物体を当て、打楽器のマレットや手などでピアノ内部を演奏するというものである。彼女はまた、アンシェルタードラトル、タンジェントラトル、スクエアドラム、ラダーハープなど、多くの打楽器を発明した。^[4]彼女はエリック・ホーキンス・ダンスカンパニーとの長い関わりで知られ、1951年に初めて同カンパニーのために作曲を行った。彼女は1994年にホーキンスが亡くなるまで同カンパニーの音楽監督を務め、その後同カンパニーの芸術監督に就任した。^[5]

背景と幼少期

ポーランド移民の娘であるドゥルゴシェフスキは、デトロイトで生まれ育った。6歳のときから、デトロイト音楽院としても知られるデトロイト音楽芸術研究所でアゲラゲス・モリソンに師事してピアノを学んだ。その後、ウェイン州立大学で医学部進学課程を学び、物理学のコースも受講した。^[6]

1950年、ドゥルゴシェフスキはニューヨークに移り、そこで残りの人生を過ごした。ニューヨークでは、グレーテ・スルタンにピアノを習い、フェリックス・ザルツァーに分析学、エドガー・ヴァレーズやジョン・ケージに作曲を学んだ。^[7]^[8]

ニューヨークでは、ドゥルゴシェフスキはニューヨーク・スクールの実験的作曲家たちと関わり、アーティストとコラボレーションし、作曲への新しいアプローチを模索した。ドゥルゴシェフスキは1951年にダンサー兼振付師のエリック・ホーキンスと仕事を始めた。2人は1962年に結婚したが、1994年にホーキンスが亡くなるまで結婚のことは秘密にしていた。^[9]

作曲

ヴァージル・トムソンは彼女の音楽を「非常に繊細な音楽」と評した。^[10]ドゥルゴシェフスキの

ドゥルゴシェフスキの作品は、ノンサッチ・レコード、フォークウェイズ、CRI、その他重要な現代音楽レーベルで録音されている。1975年のトランペットと小管弦楽団のための作品『深淵と愛撫』は、ニューヨーク・フィルハーモニックの委嘱により作曲され、ピエール・ブーレーズによって初演された。1977年、ドゥルゴシェフスキは17の楽器のための『火脆い飛翔』で女性として初めてクーセヴィツキー国際録音賞を受賞した。この作品はフィラデルフィアのアンサンブル、オーケストラ・オブ・アワ・タイムの代表作となった。70年代にノンサッチとCRIのためにリリースされた録音は、弦楽四重奏とティンバー・ピアノのための新作とともに、2002年にCRIによって『 Disparate Stairway Radical Other』として再リリースされた。 ^[11]

1957年より、ドゥルゴシェフスキはダンサー兼振付師のエリック・ホーキンスと仕事上および個人的な関係を築いた。自身もダンサーであったドゥルゴシェフスキは、エリック・ホーキンス・ダンス・アンサンブルやモダンダンス財団のために室内楽および管弦楽のスコアを書いた。ダンス音楽としては、ミハイル・バリシニコフのために作曲・演奏した『Journey of a Poet』や、パスカル・デニシューのために作曲・演奏した『 Taking Time to be Vulnerable 』などがある。また、ジョナス・メカス監督の1962年の前衛映画『Guns of the Trees』のサウンドトラックに室内楽アンサンブルの音楽を提供した。^[12]彼女のピアノ音色のごく初期の演奏は、マリー・メンケンの1945年の映画『Visual Variations on Noguchi』の音楽で聞くことができるが、このスコアはおそらく作曲家がニューヨークに到着した50年代初頭に付け加えられたものと思われる。

1990年代初頭のコール・ガニエとの会話の中で、ドゥルゴシェフスキは、多くの共同作品を作曲したことに対する相反する感情を表明し、映画やダンスのための楽曲を作曲することで彼女の音楽は膨大な数の聴衆に聞かれるようになったが、それらの聴衆は彼女の音楽に完全に集中することはできなかったと指摘した。^[13]

発明された楽器

ヘンリー・カウエル、ハリー・パーチ、ムーンドッグらの音楽と同様に、ドゥルゴシェフスキの音楽は新しい楽器の発明や製作と深く絡み合っており、彼女はその多くを演奏に利用した。ガニエとのインタビューで、ドゥルゴシェフスキはキャリアを通じて約100の楽器を製作または設計したと推定しており、彼女の仕様に合わせて楽器を製作した彫刻家ラルフ・ドラツィオと共同作業することが多かった。^[14]

ドゥルゴシェフスキは、電子機器を使って方向感覚を失わせるような刺激的な新しい音色を創り出した教師、エドガー・ヴァレーズに触発された。彼女は「楽器を発明したのではなく、自我のない音の可能性、あるがままの可能性を創りたかったのです。そうすれば、耳が音そのものを聴く助けになるのです」と説明した。^[15]

ドゥルゴシェフスキの最も有名な作品は、しばしば「発明された楽器」と呼ばれるティンバーピアノです。しかし、より正確には、伝統的なグランドピアノを演奏するために彼女が開発した演奏方法と一連のテクニックとして理解されています。このアプローチでは、弦に物体を当て、打楽器のマレット、手、またはその他の方法でピアノの内部を演奏することで、多様な音を作り出すことができました。ティンバーピアノは、彼女のキャリアを通じて音楽表現の中心的な部分となりました。

ティンバー・ピアノに加えて、ドゥルゴシェフスキは多種多様なユニークな打楽器を発明した。これらには、アンシェルター・ラトル、タンジェント・ラトル、スクエア・ドラム、ラダー・ハープなどがあり、これらはしばしば異なるサイズの「ファミリー」で作られた。これらの楽器は木、ガラス、皮、金属などさまざまな素材で作られており、彼女が作曲や演奏で使用した豊かで多様な音のパレットを提供した。^[16]

哲学

ドゥルゴシェフスキは、同世代の他の作曲家と同様に、多種多様な影響を受けたと主張しており、その多くは東洋起源のもの（例えば能や俳句）である。

参考文献

^ マティス、オリビア;ハイウォーター、J.ジョビン、サラ(2001)。「ルシア・ドゥルゴシェフスキ」。セイディのスタンリー;ジョン・ティレル（編）。New Grove 音楽と音楽家辞典(第 2 版)。ロンドン：マクミラン・パブリッシャーズ。ISBN 978-1-56159-239-5。‎
^ レッグ、ジョシュア（2011）。モダンダンステクニック入門。プリンストンブックカンパニー。pp.131-132。ISBN 978-0-87127-325-3。
^ Craine, Debra; Mackrell, Judith (2010)。「Hawkins, Erick」。オックスフォードダンス辞典（第2版）。オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-956344-92019年8月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 (サブスクリプションが必要です)
^ Lewis, Kevin (2011). 「ルシア・ドゥルゴシェフスキの音楽：音の語彙、演奏技法、記譜法（論文）」シンシナティ大学。 2024年10月24日閲覧。
^ アンダーソン、ジャック（2000年4月13日）。「ルシア・ドゥルゴシェフスキ、68歳、作曲家、ホーキンス舞踏団の指揮者」ニューヨーク・タイムズ。 2024年10月24日閲覧。
^ コーエン、アーロン I. 『国際女性作曲家百科事典』（ニューヨーク：ブックス＆ミュージック [米国]、1987 年）、「ドゥルゴシェフスキ、ルチア」の項参照。
^ ビール、エイミー C. 『恐ろしい自由：ルシア・ドゥルゴシェフスキーの生涯と作品』オークランド：カリフォルニア大学出版局、2022年、p. 1。ISBN 9780520401273（ペーパーバック）
^ ニコラス・スロニムスキー、名誉編集者、ローラ・クーン、シリーズ編集者。ベイカーの音楽家伝記辞典（ニューヨーク：シルマー・ブックス、2001年）、sv「ルシア・ドゥルゴシェフスキー」。
^ ビール、エイミーC. 『恐ろしい自由：ルシア・ドゥルゴシェフスキーの生涯と作品』オークランド：カリフォルニア大学出版局、2022年、pp.40、82。ISBN 9780520401273（ペーパーバック）
^ トムソン、ヴァージル. 1910年以降のアメリカの音楽（ニューヨーク：ホルト、ライナーハート＆ウィンストン、1971年）：139。
^ ランメル、ハル。「ルチア・ドゥルゴシェフスキの音楽：異質な階段、過激な他者」、Composers Recordings Inc. のコンパクトディスクブックレットエッセイ、ニューヨーク、2002 年)
^ ノートン/グローブ女性作曲家辞典、sv「ドゥルゴシェフスキ、ルチア」（J.ハイウォーターとサラ・ジョビン著）。ロンドンおよびニューヨーク：WWノートン、1995年。
^ コール・ガニエ『サウンドピーシズ：アメリカの作曲家へのインタビューii』（スケアクロウ・プレス：メタチェン、ニュージャージー州およびロンドン、1993年）、pp.55–83:73–75。
^ ガニエ（1993）、62ページ。
^ ガニエ（1993）、62ページ。
^ Lewis, Kevin (2011). 「ルシア・ドゥルゴシェフスキの音楽：音の語彙、演奏技法、記譜法（論文）」シンシナティ大学。 2024年10月24日閲覧。

注記

^ 1996年から2000年にかけて、彼女はエリック・ホーキンス・ダンス・カンパニーのために4つの作品を振付し、1994年のホーキンスの死後、同カンパニーの芸術監督を務めた。^[2] 『Radical Ardent』と『Taking Time to be Vulnerable 』はどちらも1999年に初演された。^[3]

外部リンク

議会図書館所蔵のエリック・ホーキンスとルシア・ドゥルゴシェフスキの文書
ルシア・ドゥルゴシェフスキーの死亡記事、ニューヨーク・タイムズ

[1] マティス、オリビア;ハイウォーター、J.ジョビン、サラ(2001)。「ルシア・ドゥルゴシェフスキ」。セイディのスタンリー;ジョン・ティレル（編）。New Grove 音楽と音楽家辞典(第 2 版)。ロンドン：マクミラン・パブリッシャーズ。ISBN 978-1-56159-239-5。‎

[Legg2011-2] レッグ、ジョシュア（2011）。モダンダンステクニック入門。プリンストンブックカンパニー。pp.131-132。ISBN 978-0-87127-325-3。

[Hawkins-OxfordDance-3] Craine, Debra; Mackrell, Judith (2010)。「Hawkins, Erick」。オックスフォードダンス辞典（第2版）。オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-956344-92019年8月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 (サブスクリプションが必要です)

[5] Lewis, Kevin (2011). 「ルシア・ドゥルゴシェフスキの音楽：音の語彙、演奏技法、記譜法（論文）」シンシナティ大学。 2024年10月24日閲覧。

[6] アンダーソン、ジャック（2000年4月13日）。「ルシア・ドゥルゴシェフスキ、68歳、作曲家、ホーキンス舞踏団の指揮者」ニューヨーク・タイムズ。 2024年10月24日閲覧。

[7] コーエン、アーロン I. 『国際女性作曲家百科事典』（ニューヨーク：ブックス＆ミュージック [米国]、1987 年）、「ドゥルゴシェフスキ、ルチア」の項参照。

[8] ビール、エイミー C. 『恐ろしい自由：ルシア・ドゥルゴシェフスキーの生涯と作品』オークランド：カリフォルニア大学出版局、2022年、p. 1。ISBN 9780520401273（ペーパーバック）

[9] ニコラス・スロニムスキー、名誉編集者、ローラ・クーン、シリーズ編集者。ベイカーの音楽家伝記辞典（ニューヨーク：シルマー・ブックス、2001年）、sv「ルシア・ドゥルゴシェフスキー」。

[10] ビール、エイミーC. 『恐ろしい自由：ルシア・ドゥルゴシェフスキーの生涯と作品』オークランド：カリフォルニア大学出版局、2022年、pp.40、82。ISBN 9780520401273（ペーパーバック）

[11] トムソン、ヴァージル. 1910年以降のアメリカの音楽（ニューヨーク：ホルト、ライナーハート＆ウィンストン、1971年）：139。

[12] ランメル、ハル。「ルチア・ドゥルゴシェフスキの音楽：異質な階段、過激な他者」、Composers Recordings Inc. のコンパクトディスクブックレットエッセイ、ニューヨーク、2002 年)

[13] ノートン/グローブ女性作曲家辞典、sv「ドゥルゴシェフスキ、ルチア」（J.ハイウォーターとサラ・ジョビン著）。ロンドンおよびニューヨーク：WWノートン、1995年。

[14] コール・ガニエ『サウンドピーシズ：アメリカの作曲家へのインタビューii』（スケアクロウ・プレス：メタチェン、ニュージャージー州およびロンドン、1993年）、pp.55–83:73–75。

[15] ガニエ（1993）、62ページ。

[16] ガニエ（1993）、62ページ。

[17] Lewis, Kevin (2011). 「ルシア・ドゥルゴシェフスキの音楽：音の語彙、演奏技法、記譜法（論文）」シンシナティ大学。 2024年10月24日閲覧。

[4] 1996年から2000年にかけて、彼女はエリック・ホーキンス・ダンス・カンパニーのために4つの作品を振付し、1994年のホーキンスの死後、同カンパニーの芸術監督を務めた。^[2] 『Radical Ardent』と『Taking Time to be Vulnerable 』はどちらも1999年に初演された。^[3]