リンカンシャーの花束

リンカンシャーの花束は、パーシー・グレインジャーが1937年にアメリカ吹奏楽団長協会から委嘱を受けて作曲したコンサートバンド用の楽曲である。 ^[1]グレインジャーの伝記の著者であるジョン・バードが最高傑作とみなしているこの16分間の作品は6つの楽章から成り、各楽章はグレインジャーが1905年から1906年にかけてイギリスのリンカンシャーを旅した際に集めた民謡から採り入れられている。 ^{[2] [3]}これらの民謡と同様に、楽章の多くは連節形式になっている。この作品は1937年3月7日に3つの楽章で初演され、ウィスコンシン州ミルウォーキーのブラッツ醸造所やパブスト・ブルーリボン・ビール工場の労働者バンドなどのメンバーで構成されたミルウォーキー交響楽団によって演奏さ。 ^[4]

ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズなど、フォークミュージックを改変し現代化しようとした他の作曲家とは異なり、グレインジャーは原曲から受け継いだ様式をそのまま維持しようとした。作品のプログラムノートでグレインジャーは次のように書いている。「...各曲は、そのメロディーを歌った歌手の音楽的肖像、つまり、リズムの規則的または不規則な解釈、痩せた歌い方や凝ったアラベスク調の歌い方、レガートとスタッカートの対比、音色の広さや繊細さへの傾向など、歌手の性格の音楽的肖像であると同時に、歌の癖の音楽的肖像でもある。」^[5]

グレインジャーは「野の花」を「私に優しく歌ってくれた昔のフォークシンガーたち」に捧げた。^[5]

この組曲は以下のバンド用に作曲されている: ^[6]

元々「ダブリン湾」と題されていた^[5]第1楽章は最も短く、シンプルで軽快なメロディーで、⁶
₈1940年代後半、彼は「マールバラ公のファンファーレ」という曲を作曲した。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲^された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、 1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲された。この曲は、1940年代後半に作曲 された。

同じく連曲形式で、楽章の冒頭でクラリネットとホルンによって主題が述べられる。⁴
₄そして⁵
₄当時、この楽章にはコルネットソロが収録されていたが、ソプラノサックスに置き換えられることもある。この曲はホークストウという村と関連しているが、タイトルの村名は当初「ハークストウ・グランジ」と誤記されていた。^{[8] [9] [10]}

グレインジャーがフォークシンガーのジョセフ・テイラーから学んだ同名のバラードに基づいている^{[5] 。この楽章は、}対位法、異常なリズム、急速に変化する拍子のため、カウントするのが非常に難しいと考えられている。グレインジャーはこの楽章の2つのバージョンを書いた。バージョンAは、ヘ短調で始まり、ピッコロとB ♭クラリネットの非対称のメロディーにE ♭クラリネットとバスクラリネットがエコーし、フリューゲルホルンのソロがフィーチャーされている。一方、バージョンBはハ短調で始まり、ピッコロとアルトクラリネットの冒頭のメロディーにオーボエとファゴットがエコーし、代わりにソプラノサックスのソロがフィーチャーされている。両方のバージョンは、51小節目から終わりまで同じである。

グレインジャーはバージョン B を好んだとされていますが、それはサックスの独奏者がソロを豊かな表現力と音楽性で演奏できる場合に限られます。そのため、この作品全体を録音するほとんどのアンサンブルは、作曲者の意向に忠実であるためにこのバージョンを選択しています。

グレインジャーがこの曲の初演のために選んだアンサンブル、ミルウォーキー交響楽団はこの楽章を演奏することができなかったため、第5楽章とともに初演では省略された。^[7]

シンプルで短く、軽快なロ長調の曲で、恋人に会いに道を闊歩するたくましい若者のイメージを喚起します。この楽章も連旋律形式で、クラリネット セクションがテーマを述べるところから始まります。その後、アンサンブル全体がテーマをいくつかのバリエーションで展開します。

この楽章の注目すべき部分はバリトンホルンのソロで、第1クラリネット、E ♭クラリネット、フルート、ピッコロが、6連音符のパターンとアルペジオの技巧的な伴奏を奏でます。この伴奏は、この楽章が6つの楽章の中で最も演奏が難しい楽章の1つである理由として、多くの人に技術的に挑戦するものであると考えられています。

元々「ロード・マールバラ」というタイトルが付けられた激しい戦争歌で、タイトルは初代マールバラ公爵ジョン・チャーチルにちなんでいる。^[7]自由時間に始まり、トランペットソロに移り、続いて自由時間に冒頭の繰り返しが続く。この楽章は、次のような非対称のものも含め、短い連続で異なる拍子に移行する。⁵
₈そして³
₈、また、断続的に自由時間が増えることになります。

第3楽章と同様に、この楽章も作品の初演では省略されました。

軽快な、³
₄節形式のメロディー。アンサンブルのほぼすべてのセクションで、楽章のどこかの時点でテーマが述べられます。

この楽章は同名のバラードに基づいている。^[11]ある村で叔父と一緒に暮らしていた女性が3人のロマ人に誘拐される。長い間行方不明になっていたため、村人たちは叔父が彼女の失踪の原因であると推測し始め、後に彼を投獄して死刑を宣告する。ある時、女性は彼女を愛していた若い地主によってダブリンで発見され、その後村に連れ戻された。村に戻ると、あと少しで叔父を絞首台で処刑するところだった村人たちは間違いに気づき、叔父を解放し、教会の鐘（楽章の終わりにはチューブラーベルが鳴らされる）、音楽、そして軽薄さで女性の帰還を祝った。^[7]

この楽章は作品の初演時点ではまだ完成していなかったため、演奏では省略されました。

• バード、ジョン（1999年）。パーシー・グレインジャー。オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-816652-4。
• グレインジャー、パーシー (1939)。リンカンシャーの花束プログラムノート(PDF)。
• ハンセン、リチャード K. (2005)。『アメリカの吹奏楽団：文化史』GIA 出版。ISBN 978-1-57999-467-9。
• スミス、ノーマン E.アルバート・スタウタミア (1979)。バンドの音楽ノート。チョス・ウェスト。ISBN 978-0-8497-5401-2。

• リンカンシャー・ポジー：国際音楽スコア・ライブラリー・プロジェクトのスコア

• フレデリック・フェネル指揮によるアメリカ海軍バンドの演奏

• パーシー・グレインジャーによるオリジナルのフィールドレコーディング