レニングラード ロック クラブ

レニングラード・ロック・クラブ（ロシア語：Ленинградский рок-kлуб）は、レニングラードの1980年代の歴史的な音楽会場で、市内中心部のルービンシュタイン通りに位置していました。1981年にオープンし、コムソモールおよびKGBの監督下にあり、レニングラード初の合法的なロック音楽会場となりました。全体として、ソ連最大の^{[誰によると？ ]}ロックシーンであり、ロシアのロックの発展に影響を与えました。

レニングラード・ロック・クラブの例は、かつて国内のさまざまな都市や村の愛好家たちにインスピレーションを与え、独自のロック・クラブを設立させました（最も有名な会場はモスクワ・ロック・ラボラトリーとスヴェルドロフスク・ロック・クラブです） 。

レニングラードはソ連のロック音楽の中心地だった。おそらくフィンランドと地理的に近く、西洋音楽へのアクセスが容易だったためだろう。^[1]ロッククラブを作ろうとする試みは1973年に始まったが、ほとんど成功しなかった。^[1]

1981年3月7日、レニングラード・ロック・クラブがレニングラード・アマチュア創作協会（LMDST）に結成された。^[2] LMDSTを所有する労働組合との提携により、コンサートを合法的に開催することができ、 ^{[3] [4]}法執行機関の監視を避けることができた。^[2]地域労働組合評議会は、設備に1万5千ルーブルを割り当てた。^[2]クラブはロック美学、ロック詩、リズムスタジオに関するセミナーを開催した。^[3]

このクラブはソビエト作曲家同盟に似た組織になることが意図されており、バンドがあまり物議を醸すような作品を作るのを防ぐため、歌詞を検閲し、演奏許可証を発行した。^[5]しかし、ミュージシャンが集まり、演奏し、音楽を議論する場を提供することで、クラブは前例のないほどの創造の自由を提供し、ロシアのロック革命につながる一因となった。^[5]その歴史のほとんどの間、クラブで演奏できるバンドには制限があり、グループは委嘱前にオーディションを受ける必要があった。^{[5]会員カード番号1は}ビートルズファンのコリャ・ヴァシンに発行された。^[6]

ロック クラブはコンサートやフェスティバル活動に従事していた。フェスティバルでは、ロック クラブのバンドは暗黙のルールにより、観客と審査員に新しいプログラムを発表しなければならなかった。最初のロック クラブ フェスティバルは 1983 年に開催され、それ以降ロック クラブが閉鎖されるまで毎年開催された。ロック クラブが「キノ」、「アリサ」、「テレヴィザー」、「ポップ メカニクス」などのグループを結成したのは^{この頃だった。}アレクサンドル ジチンスキーはフェスティバルの常連で、「オーロラ」誌に記事を寄稿していた。^[8]

クラブはKGB、共産党、コムソモール共産主義青年組織によって監視されていた。ジチンスキーとニコライ・ミハイロフ（LRC常任会長）によると、KGBのクレーターは「あまり圧力をかけなかった」（そのうちの1人はLMDSTのクレーターと結婚した）という。^{[9] [10]}さらに、ジョージ・グニツキーは「ロッカーはまったく予測不可能な観客であることが判明した。KGBは引き続き落胆しながらロッククラブを監視したが、これは報告にのみ良い指標を与えた」と指摘した。^[11] 1980年代半ばから後半にかけて、LRCに対する行政的統制は低下し始め、以前はイデオロギー的疑念のためにクラブに受け入れられなかったグループ、つまり「Avtomaticheskie udovletvoriteli」、「Yugo-Zapad」などがクラブに受け入れられた。 ^{[5] [8]}

1988年、スコーピオンズはレニングラード・ロック・クラブで公演を行った。^[12]

1989年から1991年にかけて、ロッククラブは2つの大きなプロモーションを開催した。1989年、LRCはソ連の若者とデンマーク、スウェーデン、ノルウェー、グリーンランド、アイスランドの若者を結びつけることを目的とした国際運動「ネクストストップロックンロール」に参加し、ソ連とデンマークのバンドが参加したダブルライブアルバム「ライカ」がリリースされた^{[13] 。1991年には、LRC10周年記念フェスティバルが開催された[3]}。

クラブは1991年に事実上閉鎖された。^[5]

レニングラード・ロック・クラブは、ソ連で前例のない規模の聴衆に新しい西洋音楽へのアクセスを提供した。それはソ連におけるロック産業の出現につながった。クラブの演奏者はツアーをし、テレビで演奏し、ラジオで曲が流れるようになった。^[14]これはソ連における西洋文化の台頭の一部であった。^[5]

しかし、レニングラード・ロック・クラブがもたらした主流の名声と受容を嫌うミュージシャンもいた。「私たちは今やあまりにも公式で、あまりにも心に留められているので、以前私たちと一緒にいた人々は私たちを信用していません」と、アクアリウムのボリス・グレベンシコフはニューヨーク・タイムズ紙のインタビューで語った。「誰もシステムが変わったとは信じられません。彼らは私たちが変わったに違いないと思っています。」 [ ^14]レニングラード・ロック・クラブは、一部のアーティストからソビエト政府への従順のしるしとみなされていた。^{[14]ロシアの作曲家、マルチ楽器奏者、そしてロシアでロック音楽の最も初期の演奏者の一人である} アレクサンダー・グラツキーは、1989年に「ルンバ」誌でこの立場について次のようにコメントした。^[15]

たとえば、100人のミュージシャンがいます。上手に演奏する人もいれば、下手な人もいます。時が経つにつれて、上手に演奏する人が、人気者になり、人々が彼を見たいと思うようになるため、自分の芸術に対して報酬を得るようになります。そして、下手な演奏をする人からは「売れっ子」と見なされます。これは世界と同じくらい古いことです。そして、私が認められていない天才だという、彼らが言う通常の憶測は、たとえば「ノーチラス・ポンピリウス」がコンサートで7000ルーブルを稼ぎ始めたときに終わります。つまり、ノーチラスは彼らに売り渡されたのです...

テレビゾル、キノ、アリサ、アクアリウム、ズーパーク、ピクニク、オートマチックサティスファイアーズ、DDT、NEP、グラジダンスカヤオボロナ（正式名称^[16]）は、レニングラードロッククラブに所属するグループの一部である。

私は当時のロック文化の人たちと交流しています。彼らは尊敬に値します。しかし、西洋のロック音楽が流れ込んでくると、人々は何でもやりたいと思ったのです。ソ連のものは何も欲しくなかったし、テレビも見なかったし、それを残酷だと考えていました。そして今、時が経ち、すべてのくだらないことは忘れ去られました。そして、現代人がポラド・ビュルビュログルの曲をレニングラード・ロック・クラブの最高の代表曲と比較すると、「みんな、あの頃の曲を聴くべきだった」と言うでしょう。私たちは目に見えない敵とあまりにも多くの戦いをしてきました。—ドミトリー・ナウモフ、「バートマン」^[17]

• ハーバート、アレクサンダー（2019）。『明日はどうする？ソビエト時代からプッシー・ライオットまでのロシアパンクの口述歴史』マイクロコスム出版。288ページ。ISBN 978-1621064046。
• ライバック、ティモシー W. (1990)。『ロック・アラウンド・ザ・ブロック：東ヨーロッパとソビエト連邦のロック音楽の歴史』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-505633-4。
• スタインホルト、イングヴァル・ボルデヴィッチ（2005年）。『Rock in the reserve: songs from Leningrad Rock Club 1981-86』。マスメディアミュージックスカラーズプレス。ISBN 978-0-9701684-3-6。
• トロイツキー、アルテミー（1988年）。『ソ連への回帰：ロシアのロック史』ボストン：フェイバー＆フェイバー。ISBN 978-0-571-12997-3。

北緯59°55′47″ 東経30°20′38″ / 北緯59.9296° 東経30.3438° / 59.9296; 30.3438