キース・オコナー・マーフィー

キース・オコナー・マーフィー
ギターを弾くキース、2013年
背景情報
出生名	キース・エドワード・マーフィー
生まれる	( 1944-11-09 )1944年11月9日（80歳）アメリカ合衆国インディアナ州 ペルー
ジャンル	ロカビリー、ロックンロール、カントリーロック
職業	シンガーソングライター
楽器	ボーカル、ギター、タンバリン、ハーモニカ
活動年数	1961年～現在
ラベル	キング、ポリドール（英国）、ステイシー

キース・オコナー・マーフィー（キース・マーフィー）は、アメリカのソングライター、歌手、レコーディングアーティストです。ロックンロール音楽のロカビリージャンルへの貢献が認められ、2002年にロカビリーの殿堂入りを果たしました。^[1]グラミー賞を授与する組織であるレコーディング・アカデミーの投票権を持つ会員であり、CMAカントリーミュージック協会の投票権を持つ会員でもあります。

キース・エドワード・マーフィーは、1944年11月9日、インディアナ州ペルーの小さな町（コール・ポーターの出身地でもある）で、エドワード・ウィリアムとヴィヴィアン・マルセラ（マーティン）・マーフィーの息子として生まれました。彼と20歳年下の弟のブレントは、家族の中でたった二人の子どもでした。彼が生まれたとき、彼の父親は第二次世界大戦でアメリカ陸軍航空隊に勤務していました。

子供の頃、マーフィーは音楽が好きで、教会や学校の聖歌隊で歌っていました。彼の家族に音楽的影響を与えた主な人物は、地元のクラブで主にホンキートンクやポピュラー音楽のピアノを専門に演奏していた祖母のドラ・コリンズ・マーティンでした。彼の父エドは趣味で時々ハーモニカを演奏し、母マルセラは学校や教会で歌っていました。

マーフィーは、インディアナ州の隣接する郡にあるペルー、ワバッシュ、スウィートサーの各町で幼少期を過ごした。彼はオークヒル高校、マリオン大学（現インディアナウェスリアン大学）、インディアナ大学を卒業し、同大学でMBAを取得した。

マーフィーが小学4年生のとき、家族はインディアナ州ウォバッシュに引っ越した。彼が最初に手にした楽器は、アーサー・ゴッドフリーのプラスチック製ウクレレで、指板にプラスチックの箱が付いていて、ボタンを1つ押すだけでコードを弾けるものだった。マーフィーはそれを外して、どの弦を押せば自分でコードを弾けるかを覚えた。1958年、チペワ学校の中学生だったとき、新聞でお金を貯めて、地元の楽器店でオレンジと白のハーモニー・カリビアンH-1005フラットトップを25ドルで買った。前面の色を分けるアルミ製のキャビネットトリムが付いていて、弦は押さえにくいものだったが、それは始まりだった。

彼が2年生のとき、家族はグラント郡のスウィートサーに引っ越した。マリオンという大都市に近い。そこで彼の父親は地元のフィッシャーボディ工場で働いていた。彼はバトラーの楽器店で、昔のボードビル芸人のアート・オリバー、後には地元の理髪師であるサイ・カントレルからギターのレッスンを受け始めた。マーフィーはリズムギターを弾き始め、自身が結成に関わったロックンロールバンドでリードシンガーを務め、後にギターを使って作曲をした。

彼に最も早く影響を与えた二人は、リッチー・ヴァレンスとバディ・ホリーである。彼の最初のバンドはザ・トーケイズ^[2]で、ジム・アギラーがギタリストを募集する新聞広告に応募した後に結成され、1961年1月30日月曜日にインディアナ州スウィートサーのヴェナブルズ・カフェで彼と会った。アギラーは1960年製のギブソン・レスポール・スタンダード・チェリーサンバーストのギターを持っていた。マーフィーはアギラーの元ギタリストから全く同じもの（シリアルナンバー0-1485）を購入し、これらのギターは何年か後に1本あたり約25万ドルの値がついた。彼らの最初の有料ギグは1961年4月22日土曜日、インディアナ州ヴァン・ビューレンのコンサベーション・クラブであった。彼らはビル・ロック・シニアに雇われ、6年後にマーフィーと結婚した妹のブレンダ・ロックの15歳の誕生日を祝うパーティーで演奏した。

アギラールとマーフィーはレコーディングアーティストになりたかったので、曲をいくつか書き、マイク1本付きの小さな家庭用テープレコーダーで録音し、デモテープをいくつかのレコード会社に持ち込みました。彼らの最初の旅行はナッシュビルとメンフィスで、デッカや有名なサンレコードなどの会社で曲のオーディションを受けましたが、成功しませんでした。

次に彼らは1962年の終わり頃にシカゴへ向かい、ジョン・ドランが彼らの10代の悲劇の歌「リトル・ラヴド・ワン」を聴いた後、ステイシー・レコードと契約を結んだ。^[3]この歌は結婚と、新婚旅行の帰りに起きた自動車事故で花嫁が亡くなることを歌っている。ステイシー・レコードはゲイロード・プロダクツが所有する小規模だが資金力のあるレーベルで、ゲイラのヘアアクセサリーを製造し、アメリカン・バンドスタンドで宣伝していた。^[4]彼らの最大のアーティストはアル・ケイシーで、彼のレコードはチャートにランクインし、デュアン・エディやリー・ヘイズルウッドのグループのメンバーでもあった。

バンドのメンバーであるマーフィーとアギラーの兄弟フランクは未成年だったため、ジョン・ドランがシカゴから列車でマーフィーの自宅までやって来た。両親は1963年1月17日に会って契約書に署名した。トーケイズには数人のミュージシャンが参加したり退団したりしたが、常に中心メンバーであり、レコードに参加したのはキース（オコナー）・マーフィー（リードボーカルとリズムギター）、ジム・アギラー兄弟（リードギターとボーカル）、フランク・アギラーの3人だった。ステイシーの4曲は、 1963年2月23日土曜日の午後2時から午後5時まで、ナッシュビルのサム・フィリップス・スタジオで3時間のセッションで録音された。レコードに参加した他のミュージシャンは、ナッシュビルのプロで「A」チームと呼ばれていた。

• クリフ・パーマン - 編曲家、指揮者。ロイ・オービソン、コニー・フランシス、ボビー・ヴィントンなど多くの作品の作曲を担当。「Pretend」の作曲者。
• ゴードン・ストーカー– バックボーカリスト。長年にわたりレコードや映画でエルヴィスのバックを務めたジョーダネアーズのリーダー。
• ケルソー・ハーストン – ギター、ベース、バンジョー。ジェリー・リー・ルイスを含む多数のレコードに参加。ヒットテレビ番組「ヒー・ホー」の音楽監督。
• ジェリー・ケネディ– ギター、グラミー賞 4 回受賞、CMA 殿堂入りプロデューサー兼レコード会社経営者。「プリティ・ウーマン」、「ハーパー・バレー PTA」、「スタンド・バイ・ユア・マン」などの名曲でギター演奏を担当し、ボブ・ディランのアルバム「ブロンド・オン・ブロンド」やエルヴィス、リンゴのレコードにも参加。
• ハーガス・ピッグ・ロビンス– オルガンとピアノ。CMA楽器奏者賞を2回受賞し、殿堂入り。ほぼすべてのカントリーミュージックのスター、ボブ・ディラン、ポール・アンカ、ジョン・デンバー、レイ・チャールズ、ジェリー・リー・ルイス、ニール・ヤングとツアーを共にした。
• ウィリー・アッカーマン– ドラム。ウィリー・ネルソン、ジョージ・ジョーンズ、モンキーズなど、ナッシュビルの多くのレコーディングに参加。ヒー・ホーTVのドラマーだった。
• プリシラ・アン・ハバード – バックボーカリスト。ウェイロン・ジェニングス、ウィリー・ネルソン、ジェリー・リー・ルイス、エルビス・プレスリーなど多くのレコードに参加。
• マージー・シングルトン- バックボーカル、マーフィーの「I Don't Like It」でのデュエットパートナー。ソロヒット曲やジョージ・ジョーンズ、ファロン・ヤングとのデュエット曲がある。

ステイシーから最初にリリースされた 2 曲は、バンドの契約獲得につながった「リトル ラヴド ワン」と「シンディ ルー!」 (ステイシー 958) でした。これらは 1963 年 3 月初旬にリリースされました。会社は最初のレコードをトーケイズではなくマーフィーの名前でリリースすることに決めました。理由は説明されていませんが、名前を「キース オコナー」に変更しました。

ミシシッピ川以東の米国中央部と北東部では「リトル・ラヴド・ワン」が放送されていた。1963年4月、この曲はニューヨーク州アルバニーのWABYリストでトップ10入りし、インディアナポリスのWISHヒットリストでは16位となった。マーフィーはインディアナ州のいくつかの都市でテレビ出演した。一方、南部では「シンディ・ルー」が放送されていた。アギラールとマーフィーはニューオーリンズへのプロモーションツアーに出かけ、「シンディ・ルー」が「ニューリリースのベスト」に挙げられ、ザ・チャンプスと共に地方のテレビに出演し、「テキーラ」と「リンボ・ロック」を演奏した。コロンビア・レコードが注目し、ステイシーに約2万ドルで契約を買い取ると申し出たが、ヒットを予感したステイシーは金銭を必要としなかったため断った。

2002年、マーフィーは「シンディ・ルー」の力でロカビリーの殿堂に200番目^{[5]として入会した。「シンディ・ルー」は世界中でコレクションされており、}ブリティッシュ・インヴェイジョン以前のロカビリー曲の最後のオリジナル時代の1つと考えられている。ジムとフランク・アギラールもレコーディングへの貢献によりロカビリーの殿堂に認められた。

次の2曲は、ザ・トーケイズの「Karate」と「I Don't Like It」（Stacy 960）で、1963年4月下旬にリリースされました。ステイシーは、どちらのレコードもヒットするだろうと考え、2組のアーティストを所有したいと考えました。この2組が同一人物だと気付かれないように、ザ・トーケイズのレコードの作詞作曲者のクレジットをアンガス（アギラール）とオニール（マーフィー）に変更しました。「Karate」は斬新なロック曲で、ボーカルが武術をテーマにしたのは米国で初めてのことでした。

1961年から1963年まで演奏した後、トーケイズは友好的に解散した。マーフィーはその後数年間、インディアナポリスのジャン・ハッチェンズのティグレ・レコード・スタジオで働き、地元のグラント郡のグループを指導した。マーフィーの次のバンドはザ・デイズだった。^{[6] [7]}ラインナップは1965年から1968年まで変更されず、以下のメンバーで構成されていた。

• キース・オコナー・マーフィー、リードボーカル、リズムギター、タンバリン
• ジョン・アッシャー、リードギター、ハーモニカ、バックボーカル
• ジェリー・アッシャー（ジョンの弟）、ベースギター
• フィル・フォスナウ、オルガンとバックボーカル
• ビル・シアラー、ドラム

ザ・デイズはインディアナ州と周辺州の多くの会場で演奏し、その地域で最も人気のあるバンドの一つであった。^[8]マネージャーのレイ・スコップがそこに住んでいたため、彼らはルースターテイルを含むデトロイト大都市圏で頻繁に演奏した。

1967年、彼らはシンシナティを拠点とする象徴的なキングレコードと契約を結んだ。 ^{[9] [10]}このレーベルは、ジェームス・ブラウン、ハンク・バラード、ビル・ドゲット、ワイノニー・ハリス、リトル・ウィリー・ジョンなどのリズム・アンド・ブルースのアーティストでよく知られていた。1968年5月、彼らはマーフィーの曲を2曲録音し、1968年9月19日にキングレーベルからリリースされた（キング45-6171）。^[11]曲は「Slightly Reminiscent of Her」とそのB面「Dirty Ol' Sam」だった。^[12]このレコードで演奏したのはバンドメンバーだけだった。

この頃、キングレコードのオーナーであるシド・ネイサンが1968年3月2日に亡くなり、プロモーション活動は混乱状態にありました。これはネイサンが承認した最後のレコードの1つと思われます。これは、レーベルが1968年10月にスターデイに買収される前にキングがリリースした最後の約50枚の1枚であり、レコードには「スターデイ-キングレコード配給」と記されていました。キングの歴史家であるクリス・リチャードソンは、「キース・マーフィー&ザ・デイズは、キングレコードが新興の「サイケデリック」ロック市場への人気を拡大するのを助けた」と述べています。1968年5月には、キングの最初の「サイケ」45回転レコード「Slightly Reminiscent of Her」が録音され、これはおそらく唯一のサイケデリックリリースとなりました。しかし、このシングルのレコーディングは、(1)レーベル創設者シド・ネイサンが2か月前の3月に亡くなり、(2)4月にマーティン・ルーサー・キング・ジュニアがメンフィスで暗殺された際に、キングの拠点であったシンシナティのエバンストン地区に隣接する地域で市民の暴動が起こったという状況を背景に行われた。キング・レコードの本社とスタジオは、2009年にロックの殿堂の2番目の歴史的建造物として標識が立てられた。^[13]

このレコードは後にコレクターにとって貴重なレコードとなり、レコードブックでは1,000ドル^[2]の値がついた。ステイシー・レコードの場合と同様に、キングは再びマーフィーをヘッドラインに「キース・マーフィー・アンド・ザ・デイズ」としてリリースすることを決めた。イギリスではポリドール・レコードが「Slightly Reminiscent of Her」の終わりを少し長くしてレコーディング（ポリドール56542）をリリースし、「A」面を「Dirty Ol' Sam」とした。

バンドは1965年から1968年頃まで活動していた。ベトナム戦争が激化しており、マーフィーは地元のマリオン・カレッジ（現在はインディアナ・ウェズリアン大学）に入学した。後にインディアナ大学でMBAを取得した。後年（1999年）、テレビシリーズ「アウトドアUSA」のテーマソングを作曲し、録音した。2008年には、ドイツの有名なロカビリーグループ、ブラック・レイヴンのアルバム「Rock in Threes!」に収録されている曲「Tiddlywink」を作曲した。マーフィーの録音のうち少なくとも3曲が、米国と欧州のコンピレーションアルバムで再リリースされている。2012年6月、オークヒル高校50周年同窓会で「キース・オコナー・マーフィー」名義でCDとデジタルアルバム「The Class of 1962 」を録音し、リリースした。このアルバムには、彼が作詞作曲し歌った同名の新曲が収録されており、レコーディング・アカデミーによって2013年にアメリカーナ部門でグラミー賞にノミネートされた。アルバムには彼の1960年代のオリジナル曲も収録されている。^{[14] [15] [16] 2017年6月、キースはドイツの}ブラック・レイヴンのために書いた曲「Tiddlywink」を録音し、再発された「The Class of 1962」で彼らのバージョンを彼自身のものに差し替えた。これはレコーディング・アカデミーによって2018年に最優秀ロック・パフォーマンス部門でグラミー賞にノミネートされた。 2018年4月、ドイツのブラック・レイヴンは、CD、レコード、カセットテープでリリースされたアルバム「Rockbox Revival」で、キースの60年代の曲「Karate!」を再びフィーチャーした。ブラック・レイヴンはクリス・クリストファーソンのヨーロッパツアーのバンドであり、キースとともにアルバムの中で数少ないバンド以外の曲の1つを提供した。

マーフィーはブレンダ・ロックと結婚した。彼女の15歳の誕生日パーティーが彼にとって初めての有給の仕事となった。35年間ニュージャージー州北部に住んだ後、2021年に故郷のインディアナ州グラント郡に戻った。2人の間にはミシェルとモニカという2人の娘がいる。彼はマーケティング調査会社ロリポップ・リサーチ・カンパニーのトップ・ポップである。^[要出典]

• 1963年（米国）「リトル・ラヴド・ワン/シンディ・ルー！」、キース・オコナー、ステイシー958
• 1963年（米国）「Karate/I Don't Like It」、ザ・トーケイズ、キース・オコナー、ステイシー 960
• 1968年（米国）「Slightly Reminiscent of Her/Dirty Ol' Sam」、キース・マーフィー＆ザ・デイズ、キングレコード6171
• 1968年（イギリス）「Dirty Ol' Sam/Slightly Reminiscent of Her」、キース・マーフィー＆ザ・デイズ、ポリドール 56542

「ダーティ・オール・サム」のイギリス版はアメリカ版よりも結末が少し長かった。

• 2008年（ドイツ）CDとレコード「Rock In Threes!」、Black Raven、Part Records CD 673-001とLP 373-002

キース・マーフィーが作曲したが歌わなかった曲「ティドリーウィンク」がこのアルバムに収録されている。

• 2012年（米国）CD「The Class of 1962」、キース・オコナー・マーフィー、「Tiddlywink performed by Black Raven」、キングレーベル #45-6171
• 2017年（米国）CD「The Class of 1962」再発、キース・オコナー・マーフィー、「Tiddlywink」キース・オコナー・マーフィー演奏、ラウンドトゥイット・レーベル No. 3
• 2018年（ドイツ）CD、ビニール、カセット「Rockbox Revival」には、キース・マーフィーとジム・アギラーが作曲し、ブラック・レイヴンが演奏する「Karate!」が収録されています。Hot Stuff Records HSL −026

• 1998 (米国) CD およびビニールChop Suey Rock Vol. 2、Hot and Sour Records LP および CD HS-002

このアルバムには、ザ・トーケイズとキース・オコナーによる曲「Karate」が収録されています。

• 2004 (米国) CDティーンタウンUSA Vol. 5イェー!レコード Y-505

このアルバムにはキース・オコナーの曲「Cindy Lou!」が収録されています。

• 2007年（イギリス）CD The Electric Coffee House、Psychic Circle Records PCCD 7011

このアルバムには、キース・マーフィーとザ・デイズの曲「Slightly Reminiscent of Her」が収録されています。

• 2000年（米国）アウトドアおよびスポーツチャンネルの全国放送番組「ビル・ロックのアウトドアUSA」のテーマソング「アウトドアUSA」がキース・オコナー・マーフィーによって作曲され演奏された。
• 2013年（米国）インタビュー：ボンゴボーイロックンロールテレビ番組エピソード1016、2013年初放送

• ロカビリーの殿堂 初期のキャリアの伝記