カタジナ・コジラ(1963年生まれ)はポーランドのビデオアーティストです。ワルシャワ大学でドイツ語学を専攻(1985年~1988年)。1993年にはワルシャワ美術アカデミーで彫刻を、ライプツィヒ美術大学でグラフィック・ブックアートを学び卒業しました。1997年にはポーランドで最も有望なアーティストとして「パスポート・ポリティキ賞」を受賞しました。[ 1 ] 1997年以降、ブラウン大学やカーネギー・インターナショナルなど、アメリカの美術館を含む国際的な会場で作品を発表しています。
彼女の作品は1999年にポーランドで検閲事件に巻き込まれた。 2000年にワルシャワの展覧会に出品されたスラヴォミル・ベリナの写真肖像画も、構図の中心に彼の肛門が描かれていたことから、エロティックであるとして物議を醸した。 [ 2 ] [ 3 ]
2003年にコジラはDAADの助成金を受け、その後オペラ歌唱を取り入れた新しいパフォーマンス形式を開発した。[ 4 ]
1999年、彼女は第48回ヴェネツィア・ビエンナーレにポーランド代表として参加し 、ビデオインスタレーション「メンズ・バスハウス」で佳作と表彰を受けた。[ 1 ] 2011年9月には、ポーランド文化・国家遺産省から助成金を受けた。

「動物のピラミッド」は、1993年の卒業制作で、当時ポーランドでセンセーションを巻き起こし、「激しい論争の的」となった作品である。 [ 5 ]この作品は、馬、犬、猫、ニワトリの解剖され剥製にされた動物の死体と、馬の殺害を描いたビデオで構成されていた。[ 1 ]グリム兄弟の童話「ブレーメンの音楽隊」のテーマを引用しながら、この作品は、工業的な動物殺害の手順における人間の関与と、食物連鎖の一部となった際の殺害の常態化について扱っている。[ 5 ] [ 6 ]また、この作品は単に「動物についての作品ではなく、死、殺害、そして現代文化におけるそれらの意味についての作品」であるとも言われている。 [ 7 ]コジラは、インスタレーション作品の悪名だけでなく、他の作品「血の絆」(1995年)、「オリンピア」(1996年)、「浴場」(1997年)、「男の浴場」(1999年)によっても物議を醸すアーティストとして知られるようになった。[ 8 ]
「オランピア」(1996年)で、コジラは癌との闘いと裸の女性の身体に対するタブーを露わにした。[ 1 ]老いた女性の身体に対する社会的なステレオタイプを暴露することで、病に冒され瀕死の身体に尊厳を取り戻そうとする試みとして、コジラは健康で強く美しい身体のイメージであるエドゥアール・マネの「オランピア」(1863年)と自身の化学療法を並置した。[ 1 ]これは身体の病気や老衰によって持ち主が社会的に不可視になるという考えに対する抗議だった。作品には、オランピアの写真三連作とコジラの治療のビデオが含まれている。最初の画像では、コジラがマネの「オランピア」と同じポーズで横たわっているが、彼女の身体はマネの作品のように欲望の対象ではなく、青白く、毛がなく、不健康である。 2枚目の写真は、病院のベッドに裸で横たわるコジラを描いている。彼女は全身毛がなく、化学療法の影響がはっきりと見て取れる。3枚目の写真は、ベッドに座る老女を描いている。彼女は一人だ。体はたるんでおり、胸はひどく垂れ下がっている。顔にはしわが刻まれ、歯もすべて抜け落ちているようだ。同時に、彼女はとても穏やかで、まるで自分の運命を受け入れようとしているかのようだ。これらの写真に写っている女性たちには共通点が一つある。首に巻かれた黒いリボンは喪服を象徴し、マネの作品を想起させる。最もスキャンダラスな要素は、女性の裸体をそのまま提示することではなく、生、病気、死の現実を提示すること、つまり女性の身体は男性の視線による美しさや賞賛の対象だけではないということである。[ 1 ]
「浴場」(1997年)は、同様のテーマを扱っている。コジラの意図は、誰も見ていない状況で、美の基準に従う必要がないときに、女性が実際にどのように見えるかを示すことだった。コジラは、隠しビデオカメラで作品を撮影することで、この自然な行動を記録することができた。そうすることで、彼女は女性の身体をありのままに提示し、視聴者にこれまでの美の理想や基準に反するように促した。[ 9 ]さらに、レンブラントとジャン・アングルの作品がビデオの冒頭と最後に使われている ことから、美術史への言及でもある。 [ 1 ]
『男の浴場』(1999年)は、『浴場』との対決であり、その続編である。コジラは、偽のペニスを装着し、胸を隠すように肩にタオルをかけた状態で男の浴場に入った。驚いたことに、男たちは一人でいる時でさえ、自分の外見に気を遣い、互いをじろじろと見つめ合い、比較し合っていることがわかった。
「春の祭典」(1999~2002年)は、イゴール・ストラヴィンスキーの1913年の同名のバレエの振り付けに触発されたビデオ・インスタレーションである。コジラはこの作品のために、ポーランド国立バレエ団の元ダンサーで、もはや踊ることができなくなった人々を起用した。コジラは高齢の被写体をダンスのポーズで地面に横たわらせ、その動きをアニメーション化した。[ 10 ]
コズリャは2003年から「芸術の中で夢は叶う」シリーズに取り組んでいます。この視覚芸術、音楽、パフォーマンスのシリーズは、プロジェクトの段階ごとに発表され、それぞれが独立した作品ですが、長編映画として統合される予定です。作品の中で、コズリャは「『本当の女性』でありオペラ歌手になるという夢を実現しようと努力する中で、操られている」のです。[ 1 ] 2011年には、芸術的功績によりポーランド共和国文化・国家遺産大臣賞を受賞しました。
1997年にコジラが初めて「浴場」を展示し、作品を購入したワルシャワのザヘンタ国立美術館の館長アンダ・ロッテンベルクは、1998年10月にアート・マンスリー誌に寄稿し、コジラの「浴場」とアーティストのタチタ・ディーンの1998年の作品「ゲッレールト」は同じ主題、つまりブダペストで最も有名な浴場を題材にしていると主張して論争を巻き起こした。論争が作品の宣伝に役立つことを率直に認め、「この作品をめぐる論争は実際、非常に刺激的な要因であり、数ヶ月が経つにつれて『浴場』は古典とみなされるようになった」とロッテンベルクは偶然の一致を「実に驚くべきこと」と感じた。しかし、両作品は全く異なる。コジラは隠しカメラを使って入浴する女性たちの自然な振る舞いを明らかにし、プライバシーに関する一般的な考え方に挑戦する意図で、マルチスクリーンのビデオ作品(手紙を参照)を制作したのに対し、ディーンは浴場の従業員から許可を得て、シングルスクリーンの映画で浴場の硫黄泉の治癒効果を扱っている(コリン・グリーデル、デイリー・テレグラフ、2001年2月1日を参照)。