ヨアヒム・パティニール

ヨアヒム・パティニール（パテニエとも呼ばれる、1480年頃- 1524年10月5日）は、歴史画や風景画を描いたフランドル・ルネサンス期の画家である。ワロン地方で生まれたが^{[ 1 ]}、円熟期には低地諸国の美術市場の中心地であったアントワープで活動した。パティニールは風景画を独立したジャンルとして確立した先駆者であり、自らを主に風景画家とみなした最初のネーデルラントの画家である。彼は事実上、パノラマ的な北方ルネサンス風景画の独特な様式である「世界風景画」を創始し、これが西洋美術へのパティニールの重要な貢献となっている^{[ 2 ]} 。 彼の作品は、風景画における遠近法の表現の発展において重要な段階を示している^{[ 3 ] 。}

パティニールはデューラーだけでなく、アントワープを代表する画家クエンティン・メッツィスとも親交があり、しばしば共同制作を行った。プラド美術館所蔵の『聖アントニウスの誘惑』はメッツィスとの共同制作で、メッツィスがパティニールの風景画に人物像を描き加えた。彼の活動は、風景画を主体とした絵画のもう一人の主要な先駆者であり、全く異なる作風で制作したアルブレヒト・アルトドルファーとほぼ同時期であった。彼はヘリ・メット・デ・ブレスの叔父であった可能性もあるが、それを裏付ける同時代の証拠は一つもない。パティニールが亡くなった時、デ・ブレスはおそらくわずか14歳（？）だったと思われるが、作風は全く異なっており、二人ともディナン出身である。現時点では、この事実だけが二人の画家を結びつけている。

元々は現在のベルギーのワロン地方のディナンまたはブヴィーニュ出身のパティニールは、1515年にアントワープの聖ルカ組合の会員として登録された。彼は残りの人生をアントワープで暮らし、働いた。彼は当初、パティニールと同じ年にアントワープ組合の会員として登録したジェラール・ダヴィッドと共にブルージュで学んだ可能性がある。 ^{[ 2 ]} 1511年、パティニールはダヴィッドとアドリアン・イゼンブラントと共にジェノヴァへ旅行したと考えられている。

パティニールは最初に、画家エドワード・バイスト・フォン・デンデルモンデの娘フランシスカ・バイストと結婚した。最初の妻の死後、1521年5月5日にヨハンナ・ノイツと再婚した。パティニールの友人アルブレヒト・デューラーは彼の2度目の結婚式に出席し、彼の肖像画を描いた。デューラーはパティニールを「der gute Landschaftsmaler」（「優れた風景画家」）と呼び、この種の画家を表す新しい言葉を作り出した。彼は3人の娘をもうけ、2人は最初の結婚で、1人は2度目の結婚で生まれた。彼はアントワープで助手たちと共に大きな工房を経営していたが、アントワープのギルドに弟子を登録した記録はない。^{[ 2 ]}

パティニールは1524年にアントワープで亡くなった。クエンティン・メッツィスが彼の娘たちの後見人となった。^{[ 2 ]}

パティニールの署名入りの絵画はわずか5点しかないが、他の多くの作品が、可能性の度合いは様々ながら、彼または彼の工房の作品とされている。署名入りの作品には「 (Opus) Joachim D. Patinier 」と記されており、署名の「D」はディナンテンシス（「ディナン出身」）を意味し、彼の出身地を反映している。2007年にマドリードのプラド美術館で開催された展覧会では、パティニールまたは彼の工房の作品としてリストアップされた21点の絵画が展示され、さらに展覧会には出品されなかった8点がカタログに掲載された。^{[ 4 ]}

パティニールはしばしば風景画で人物画を小さく描き、人物画の質は非常にばらつきがある。大きな人物画は他の画家が描いたものもあった。^{[ 2 ]} 当時、低地諸国ではこのような専門化が一般的になっていた。彼の作品の多くは、当時のネーデルラントの板絵としては異例に大きい。

パティニールの広大な風景画は、自然主義的な細部の観察と叙情的な幻想を融合させている。彼の風景画に描かれた険しい岩の露頭は、彼の故郷ディナン周辺にある非常に個性的な岩群をより壮観に表現したものである。これらは世界風景画の定型の一部となり、実物を見たことのない多くの画家の作品にも見られる。彼の風景画は高い視点と高い地平線を用いているが、空中遠近法の理解は完全とは言えない。彼は風景画において一貫性のある効果的な色彩構成を用いており、これは後の風景画に影響を与えた。前景は茶色がかった色調が支配的で、「中景は青緑色、背景は淡い青色」となっており、遠景への効果的な奥行き感を生み出している。「頻繁に用いられる硬質な茶色、緑、青が、重要な白の領域と交互に現れることで、不穏な雲、気まぐれで鋭く尖った岩の輪郭、そして自然の要素が密集していることから、差し迫った破滅の感覚が生み出される。」^{[ 2 ]}

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  聖アントニウスの誘惑、マティスとの共同制作、1515年頃、板に油彩、173×155cm 、プラド美術館（マドリード） 
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  聖ヒエロニムスのいる風景、1515～1519年、板に油彩、74cm × 91cm （29インチ× 36インチ）、プラド美術館、マドリード      
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  洗礼者ヨハネの説教のある風景、オーク材に油彩、36.5cm × 45cm （14.4インチ× 17.7インチ）、ベルギー王立美術館      
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  エジプトへの逃避途中の休息、油彩、板絵、 121cm × 177cm （48インチ× 70インチ）、プラド美術館、マドリード      
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  聖クリストファーが幼子イエスを抱く、油彩、板絵、48cm × 59.5cm （18.9インチ× 23.4インチ）、ロックハウス、アントワープ      
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  砂漠の聖ヒエロニムス、1520年頃、板に油彩、78cm × 137cm （31インチ× 54インチ）、ルーブル美術館、パリ      
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  聖ヒエロニムスの懺悔、1512 ～15年頃、三連祭壇画、油彩、木板、縦117.5cm ×横81.3cm （46.3インチ× 32.0インチ）、両翼120.7cm ×横35.6cm （47.5インチ× 14.0インチ）、メトロポリタン美術館、ニューヨーク            
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  エジプトへの逃避途中の休息、1515～1524年、木板、62×78cm 、ベルリン絵画館
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  ソドムとゴモラの破壊のある風景、c。1520、パネルに油彩、22.5 cm × 308 cm (8.9インチ × 121.3インチ)、ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム      
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  聖クリストファーのいる風景、1520年頃、板に油彩、125cm × 170cm （49インチ× 67インチ）、エル・エスコリアル、サン・ロレンソ修道院、スペイン      
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  聖母被昇天、キリスト降誕、キリストの復活、東方三博士の礼拝、キリストの昇天、聖マルコと天使、聖ルカと雄牛、1510 ～20年頃、板に油彩、62.28 cm × 58.7 cm (24.52インチ × 23.11インチ)、フィラデルフィア美術館^{[ 5 ]}      

• 初期ルネサンス絵画
• 低地諸国におけるルネサンス

• コッホ、ロバート・A.ヨアヒム・パティニール（プリンストン：プリンストン大学出版局、1968年）。
• バティスティーニ、マチルデ。芸術におけるシンボルと寓話: 来世。ロサンゼルス：J・ポール・ゲッティ美術館、2005年、210、212–13。
• ファルケンブルク、ラインデルト。『ヨアヒム・パティニール：人生の巡礼のイメージとしての風景』アムステルダム／フィラデルフィア：ジョン・ベンジャミンズ出版、1988年。
• Ball-Krückmann、Babette、Landschaft zur Andacht: die Weltlandschaften Joachim Pateniers。ミュンヘン 1977 (マイクロフィッシュ)
• スミス・チップス、ジェフリー。『北方ルネサンス』ファイドン。アーツ＆アイデア、2004年。321ページ。

• ウィキメディア・コモンズにあるヨアヒム・パティニール関連のメディア