ジェームズ・ロック(1939年6月23日 - 2009年2月11日)は、クラシック音楽界で最も有名で要求の厳しい多くのアーティストのレコーディングに携わったイギリスの音響技師である。彼は人生の大半をデッカで過ごした。彼はずっとデッカで働きたいと思っていたと語り、1963年に入社して40年近く在籍した。[1]
バイオグラフィー
ジェームズ・ロックはイギリスのロンドン南東部ブロムリーに生まれ、カンタベリー工科大学で教育を受けた。学校を卒業した当初は英国海軍に入隊するつもりだったが、考えを変えた。国際放送会社で研修生として働くことになった。3年後の1959年、国民兵役に就くまでサガ・レコードに勤め、その後デッカに手紙を書いて採用された。[1]
彼の最初の仕事の一つは、ジョン・カルショウのデッカ・チームの一員としてウィーンでショルティの ニーベルングのニーベルングのニーベルングのニーベルングの録音をすることだった。彼はステレオ録音の開発に深く関わり、ジョーン・サザーランドとの共演によるズービン・メータのトゥーランドット、モンセラート・カバリエとロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の共演、フォン・カラヤンのラ・ボエーム(1972年)など、高く評価された録音を数多く手がけた。 [1]
彼は、良い録音の要点は、順に「作品、演奏、そして音」であると述べた。[要出典]彼は、手をたたくだけでホールを素早く判断できると言われていた。このため、彼はコンサートホールの改修コンサルタントとして非常に引っ張りだこだった。彼はまた、単発の会場や屋外の会場でも仕事をした。最も有名なのは、1990年のワールドカップ決勝前夜のスリー・テノール・コンサートで、これにより、それまでオペラを無視していた多くの人々の注目を集めた。[1]
グラミー賞を 2 回受賞(1 回はショルティとのマーラーの第 9 交響曲) したジェイムズ ロックの録音は、常に豊かで非常に純粋なサウンドを私たちに提供してくれました。雰囲気がありながらも、楽器の音が正確に伝わるのです。このようにして、彼はクラシック音楽の音響エンジニアなら誰もが一生かけても実現できなかったもの、つまり、さまざまなセクションのオーケストラの焦点を失うことなく会場の音響を捉える録音を実現したのです。[引用が必要]
1997 年にデッカを退社した後、カラカラでの素晴らしい仕事の成果として、ロックはライブの増幅されたクラシック音楽の演奏の音響コンサルタントとしてのキャリアを開始し、多くの屋外会場で大衆に交響曲を披露するのを手伝いました。2005 年には、ポルトガルのグルベンキアン管弦楽団の夏の屋外公演を手伝いました。
ロックは1999年に引退したが、コンサルタントとして働き続けた。2007年6月、ポルトガルのスタジオO Ganho do Somのスタジオスタッフに常駐エンジニア兼コンサルタントとして加わった。2008年夏、デッカ時代と偉大なミュージシャンのレコーディングにおける人間的経験を綴った自伝『 The Other Side of the Microphone』の執筆を開始した。
彼は余暇には熱心な園芸家で、競技会にも出場していた。独身だった。[1]
参考文献
- ^ abcde Obituary The Daily Telegraph、2009年3月16日、2009年3月16日にアクセス
