チェ・ジェヒョク

チェ・ジェヒョク（1994年10月31日生まれ）^[1]は、ニューヨークとソウルを拠点とする韓国のクラシック音楽の作曲家、指揮者である。^[2]

ジュリアード音楽院でサミュエル・アドラーとマティアス・ピンチャーに作曲を師事。^[3]また、ソウル・フィルハーモニー管弦楽団が開催するマスタークラスシリーズ^[4]でウンスク・チンに師事。^[5]タングルウッド・ブティ、イエロー・バーン、モーツァルテウム・ゾンマー・アカデミー、フォンテーヌブロー・サマー・アカデミー、グラーフェネッグ・フェスティバル^{[6] [7]}など、様々なサマーフェスティバルやワークショップに参加。ソウル・フィルハーモニー管弦楽団のマスタークラスシリーズでは、パカル・デュサパン、ペーテル・エトヴェシュ、^[8]トリスタン・ミュライユ、ヨーク・ヘラー、ウンスク・チンに師事。

指揮者としては、ロワイヨモン財団の「クール・ド・シェフ」でジャン＝ピヒリッペ・ヴルツ、ペーテル・エトヴェシュ、アンサンブル・リネアの指導を受け、またパリではIRCAMマニフェストのアンサンブル指揮プログラムでペーテル・エトヴェシュ、アンサンブル・アンテルコンタンポラン、ルツェルン音楽祭アカデミー・アンサンブルの指導を受けた。また、グラーフェネック音楽祭の「INK STILL WET」^{[7]プログラムに作曲家および指揮者として参加し、}マティアス・ピンチャーの指揮の下、ニーダーエスターライヒ・トーンキュンストラー管弦楽団と共演した。^[9]

彼は、ハロルド・ローゼンバウムと共演するニューヨーク・ヴィルトゥオーゾ・シンガーズのためにアカペラ曲を、ユ・ジェウォンと共演する果川交響楽団のためにヴァイオリン協奏曲^{[10]を、ドイツの}トリーアで開催される第15回国際現代音楽祭のオープニングのためにアンサンブル・クラッシュのためにアンサンブル曲を、イェウム・アンサンブルのために弦楽四重奏曲^[11]を作曲するよう依頼された。

崔在赫は、自分の音楽が特定の文化に属するとは考えていない。崔は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン、ピエール・ブーレーズ、カールハインツ・シュトックハウゼン、ヤニス・クセナキス、モートン・フェルドマン、サルヴァトーレ・シャリーノ、ベアト・フラー^[12]などを、彼にとって特に重要な19世紀、20世紀、21世紀の作曲家として挙げている。崔は、李禹煥の作品が自分に影響を与えたと考えている。6つの作品からなる彼の「自画像」シリーズは、李禹煥の「関係性」シリーズ についての彼の熟考から生まれた音楽である。

• オーケストラのための自画像VI（2015）

• ヴァイオリン協奏曲（2014）
• 小チェロ協奏曲（2012）

• 弦楽四重奏のための自画像V （2015）
• フルート（ダブルバスフルート）、ピアノ、パーカッション、ヴァイオリン、チェロのための「自画像IV」 （2014）
• チェロとピアノのための自画像III （2013）
• アルトフルート、パーカッション、チェロのための自画像 II (2013)
• 2台のチェロのための自画像I（2012〜2013）
• フルート、ファゴット、ピアノ、打楽器、ヴァイオリン、チェロのためのサイレントカオス（2013）
• ヴァイオリンとピアノのためのソナタ（2013）
• 弦楽四重奏曲 (2012)
• チェロとピアノのためのソナタ ホ短調 (2009)

• ピアノ練習曲第1番（2012）
• ピアノ練習曲第2番（2014）

• ソロチェロのための「時間の物質」 （2014）
• ヴィオラ・カプリス（2013）
• ソロヴァイオリンのための「Self in Mind」（2018）

• 4人のソプラノと4人のアルトのための「メモランダム・オン・ア・ライン第2番」 （2015年）

彼はSCI Young Composers Award (2015)、^{[13] [14]} Morton Gould Award (2013、2015)、MTNA Composition Competition (2013)、National YoungArts Foundation (2013)、Pikes Peak International Young Composers Competition (2012)、Daegu International Contemporary Music Festival (2013)、TIMF call for score (2013)を受賞しました。2016年春には、彼のヴァイオリン協奏曲がAblaze RecordsからCDとデジタルmp3で、ピアノ練習曲第2番がSAMADIS'からリリースされる予定でした。

• チェイのウェブサイト
• チェの録音