UCLAハーブ・アルパート音楽学校は、カリフォルニア大学ロサンゼルス校の音楽学校です。カリフォルニア大学システムの中では最初で唯一の音楽学校です。[ 2 ]
2007年にUCLA芸術建築学部とUCLA人文科学部内に設立されたこの学部は、2016年1月にUC理事会によって正式に設立が承認されました。 [ 3 ]ハーブ・アルパート財団からの3,000万ドルの寄付金によって一部支援されています。[ 3 ]当初は民族音楽学、音楽学、音楽の学術部門で構成されていましたが、現在はグローバルジャズ研究と音楽産業の学際的なプログラムを支援しています。
マイケル・ベッカーマンは2025年にUCLAハーブ・アルパート音楽学校の第3代学部長に任命された。[ 4 ]
1919年に美術館と音楽学部が設立されたことで、UCLAの指導部はリベラルアーツ研究大学という枠組みの中で芸術研究を提供することに尽力した。1939年には応用芸術学部が設立され、美術学部が併設された。1960年には同学部は美術学部と改称され、美術、舞踊、音楽、演劇の各学科が設置された。
1988年、学内の各学科でいくつかの大きな変化が起こった。民族音楽学と音楽学は音楽学部から分離し、デザインと美術史は美術学部から分離した。美術史と音楽学は人文科学部門の傘下に入り、デザインと民族音楽学は美術学部に残った。
そして1991年、美術学部が廃止され、芸術学部と演劇・映画・テレビ学部の2つの独立した学部が誕生した。1994年、UCLAの専門学部再編計画において建築学部が美術学部に統合されたことで、学部名は芸術建築学部と改称された。
2014年、同大学に音楽学部を新設する提案がなされた。2016年に設立されたこの新学部は、ハーブ・アルパート音楽学部と名付けられ、「独立しながらも相互補完的な芸術中心」の3つの学部、すなわち既存の演劇・映画・テレビ学部、再編された芸術・建築学部、そして新設の音楽学部に加わることになる。
2020年、UCLAはハーブ・アルパート音楽学校がアメリカ・ユダヤ音楽の研究、学術、演奏を支援するためにローウェル・ミルケン・アメリカ・ユダヤ音楽センターを設立すると発表した。 [ 5 ]
ハーブ・アルパート音楽学校という名称は、2007年にハーブ・アルパート財団から3000万ドルの寄付を受け入れた後、理事会によって承認された。
2023年、UCLAハーブ・アルパート音楽学校のローウェル・ミルケン・アメリカ・ユダヤ人体験音楽センターは、現代社会における人種と社会正義に焦点を当てた一連のコンサートと対話を企画した。2023年2月26日から28日にかけて行われたこのシリーズは、ジャズ界のレジェンド、デイヴ・ブルーベックの滅多に上演されない大規模な宗教音楽作品「正義の門」の歴史的な演奏を中心に据えた。ブルーベックの息子たちが伴奏のジャズトリオとして演奏したのは史上初だった。プログラムには、グラミー賞を6度受賞したピアニスト、作曲家、音楽教育者であるアルトゥーロ・オファリルを含む、現代作曲家による最近の社会意識の高い作品6点も含まれていた。コンサートに加えて、2月27日には終日公開のカンファレンスが開催され、著名な学者や専門家が集まり、アメリカにおける黒人コミュニティとユダヤ人コミュニティの歴史的・文化的つながり、ブルーベックの「正義の門」の綿密な分析、そして社会正義における音楽の現代的意義について議論した。[ 6 ]
学校全体は、1955年と1965年に設立されたシェーンベルク音楽館と、2014年に完成したエヴリン・アンド・モー・オースティン音楽センターのいずれかの建物に収容されている。[5]
元UCLA教員で作曲家のアーノルド・シェーンベルクにちなんで名付けられたこの施設には、学部長室、学部の事務室、ほとんどの教員室、そして2つの大きな劇場があります。約520席のシェーンベルク・ホールは、シェーンベルク・ビルディングのメイン講堂です。ラニ・ホールは133席で、主に小規模な演奏グループや講演会向けですが、他の多くの種類のイベントにも使用されています。」[ 7 ]
ショーエンベルク・ホールには、演奏会場の他に、ヘンリー・マンシーニ・メディア・ラボとワールド・ミュージック・センターも併設されています。ワールド・ミュージック・センターは、作曲スタジオ、レコーディング・スタジオ、教室として機能しています。ワールド・ミュージック・センターには、民族音楽学アーカイブ、世界の楽器コレクションがあり、民族音楽学部の出版物も所蔵されています。さらに、この建物には、キーボード・ラボ、コンピュータ・ラボ、6つの教室、46の練習室[ 8 ]、オーケストラ室、バンド室、合唱室、UCLAのハービー・ハンコック・ジャズ・パフォーマンス研究所の本部オフィス、そして音楽図書館[ 9 ]があります。

2014年に完成したエヴリン・アンド・モー・オースティン音楽センターには、「ハイテク録音スタジオ、リハーサルや授業のためのスペース、学生のためのカフェや交流スペース、インターネットベースの音楽制作センター」が含まれています。[10]音楽業界のエグゼクティブであり慈善家でもあるモーリス・“モー”・オースティンと故妻エヴリン・オースティンが母校に1,000万ドルを寄付したことが一部資金源となっているこのセンターは、代表のケビン・デイリーの指揮の下、ロサンゼルスを拠点とする建築事務所デイリー・ジェニック・アーキテクツによって設計されました。このセンターは、2016年にロサンゼルス・ビジネス・カウンシル主催の第46回ロサンゼルス建築賞で表彰されました。[ 9 ]
ハーブ・アルパート音楽学校には、クラシック、現代音楽、ジャズ、ポピュラー音楽、ワールドミュージックを演奏する35の活発なアンサンブルがあります。演奏科の教員の指導のもと、学生たちは著名な作曲家、学生、教員、卒業生による作品を含む新作の初演も行っています。
UCLAの室内楽アンサンブルには、室内合唱団、金管アンサンブル、カマラデス、古楽アンサンブル、FLUX現代音楽アンサンブル、ギターアンサンブル、打楽器アンサンブル、木管室内アンサンブルなどがあります。
世界の音楽アンサンブルには、アフロラテンジャズオーケストラ、クレズマー音楽アンサンブル、マリアッチ・デ・ウクラタン、バリ音楽、中国音楽、インド音楽など多数あります。[ 10 ]
1960 年に設立された民族音楽学研究所は、UCLA 総長のジーン D. ブロックによってマントル フッド博士の監督の下で設立されました。マントル フッドは、「民族音楽学には音楽の実践が含まれ、『楽器』は文字通りの意味で解釈される。経験豊富な指導の下での演奏は、UCLA のプログラムの不可欠な部分である」という信念をこのプログラムにもたらしました[13]。民族音楽学の学生は、さまざまなタイプの非西洋音楽の演奏の実践的なトレーニングを教えられます。[ 11 ]設立以来、この研究所は、さまざまな世界の伝統から国際的に有名なマスター ミュージシャンやインストラクターを多数招聘し、印象的な世界の楽器のコレクションを購入し、現在米国最大のサウンド アーカイブの 1 つですが、伝統的なサウンド レコーディングのコレクションを購入し、体系的な音楽学の科学的研究、特に音楽の転写のための自動音楽ライターであるメログラフの開発と使用を支援してきました。 5)民族音楽学の教員の研究活動を支援するため、彼らの研究成果を普及させるための出版プログラムを創設した。」

ワシントンDCのハービー・ハンコック・ジャズ・インスティテュートによる大学へのアウトリーチ・プログラムとして設立されたUCLAのハービー・ハンコック・ジャズ・パフォーマンス・インスティテュート[ 12 ]は、2年間の授業料無料の学習プログラムです。
当研究所は、各学年につき年間1つのアンサンブルのみを受け入れており、学生たちはタイ国王戴冠40周年記念式典など、国内外の多くのアウトリーチイベントに参加している。