クリスティアン・アミーゴ

クリスティアン・アミーゴ（1963年生まれ）は、アメリカの作曲家、即興演奏家、ギタリスト、サウンドデザイナー、民族音楽学者です。彼の作曲と演奏作品には、ブルース、ソウル、劇場音楽、室内楽、管弦楽、オペラ、アヴァンジャズ、ロック、アート/ポップソングなどがあります。また、イノーバ、ディープエコロジー、BAレーベルでソロアルバムを録音しています。アミーゴは、カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）で民族音楽学の博士号を取得し、チリ、ペルー、アルゼンチンの音楽、人類学理論、批評研究、異文化間美学を研究しました。大学院在学中は、ペルーのアフロクリオージョのギタリスト、カルロス・ハイレの2番目のギタリストとして、世界宗教音楽祭などのコンサートやフェスティバルでハイレと共演しました。彼は現在、ニューヨーク市の INTAR シアターの常駐作曲家であり、カリフォルニア州バレンシアにある CalArts 演劇学部エクスペリエンス デザインおよび制作学科の音楽/デザイン/制作の講師を務めています。

受賞歴には、音楽作曲におけるジョン・サイモン・グッゲンハイム・フェローシップ、シニア・フルブライト学者/教師/アーティスト賞（ボリビア、2016～2019年）、Meet the Composerのヴァン・レイル・フェローシップなどがあります。彼の作品は、ブルックリン・フィルハーモニック、ニューヨーク芸術財団（NYFA）、ニューヨーク・シティ・オペラ、ジェローム財団、アメリカ作曲家フォーラム、ニューヨーク州音楽基金、ミッド・アトランティック芸術財団、デンマーク芸術評議会、スミソニアン協会民俗文化遺産センター、イェール大学宗教音楽研究所、LAByrinth 劇団、ボーイスカウトアメリカ連盟、ホセ・リモン舞踏団、サンダンス研究所映画作曲家ラボ、UCLA 異文化パフォーマンスセンター（APPEX/アジア太平洋パフォーマンス交流センター）、CSI（CUNY）財団、ASK 劇作家/作曲家ラボ、ダーフィー財団、テアトロ・デル・プエブロ（ミネアポリス）、ウーリー・マンモス・シアター・カンパニー（ワシントン DC）、INTAR、オスロ・エルスホエア、24 アワー・プレイズなどの組織によって支援および/または制作されています。彼の映画音楽は、サンダンス映画祭やロサンゼルスのアジア太平洋映画祭で紹介された。^[1]彼の作品は、大学レベルの読本『The Conscious Reader』や『Grateful Dead Live in Concert』（マクファーランド）に掲載されている。

チリのサンティアゴで生まれたアミーゴは、子供の頃に家族とともに米国に移住した。父のラウル・アミーゴは、コネチカット州ニューヘイブンの地元ラジオ局で、ラテンアメリカの音楽とアメリカのポピュラー音楽の関係に焦点を当てた番組の司会者を務めていた。12歳のとき、コネチカット州ニューヘイブンでジョセフ・トレロに師事し、音楽を学び始めた。2年後、家族はマイアミに転居し、アミーゴは自身が結成したロックバンド、シックス・フィート・アンダーで演奏を始めた。ハイアリア・マイアミ・レイクス高校（HML）に通い、在学中に同級生にギターを教えていた。^[2] HML在学中、アミーゴはマイアミ・デイド・コミュニティ・カレッジで音楽理論、クラシックギター、ジャズのコースを受講した。

1980年、17歳でフロリダ州立大学の音楽プログラムに入学。在学中はブルース・ホルツマンのもとでクラシックギターを学んだ。フロリダ州立大学で準学士号を取得後、マイアミに移り、マイアミ大学の音楽の授業に通いながら、レコーディングセッションやオリジナルバンドおよびカバーバンドで積極的に演奏した。17歳の時の最初のレコーディングセッションは、ジャーメイン・スチュワートによる、ナラダ・マイケル・ウォルデンがプロデュースしたトップ40の「We Don't Have To Take Our Clothes Off」だった。音楽と大学教育を追求するためにロサンゼルスに移り、カリフォルニア州立大学ノースリッジ校で政治学の学士号、カリフォルニア大学ロサンゼルス校で民族音楽学の修士号と博士号を取得した。また、ジャズをケニー・バレルとゲイリー・プラットに、シタールをハリハル・ラオに師事した。 UCLA での教授には、アンソニー・シーガー、スーザン・マクラリー、エドウィン・セロウシ、タラ・ブラウナー、アリ・ジハド・レイシー、ジャクリーン・ジェジェなどがいた。ロサンゼルスではワダダ・レオ・スミスに短期間作曲を師事した。

アミーゴは、14 歳のときにマイアミでプロのミュージシャンとして働き始めました。高校時代には、マイアミ デイド コミュニティ カレッジでヴィンセント ブレディス、ルー モワッド、ジョージ アギアールとともに学びました。トップ 40 のバンドで演奏し、ジングルやレコードのセッション ギタリストとして働き、将来有名になる多くのミュージシャン (アラン ベルジュ、ナラダ マイケル ウォルデン、ラウル マロ、ニル ララ、フロイラン "フロ" ソーサ、リー レビン、ジョン ジョセフ) とコラボレーションし、地元の音楽シーンで活躍しました。1986 年に音楽と大学教育を追求するためにロサンゼルスに移りました。

カリフォルニアの大学に通っていた頃、アミーゴは旅行代理店のアシスタント、用務員、セッション・ギタリスト、バンド・リーダー、音楽プロデューサー、映画音楽作曲家、ジングル・プロデューサー（クラフト、JCペニー、カリフォルニア州保健局、トヨタ）、コンサート・プロデューサー（ジャズ・アット・ザ・ワズワース）、音楽教師（プラザ・デ・ラ・ラザ、オンランプ・アーツ、ミュージック・センター）として生計を立てていた。ロサンゼルスでは、アフリカ、アラブ、ファンク、ハード・ロック、フリー・ジャズ、ジャズ、レゲエのグループなど、数多くのバンドで演奏した。地元のファンク・ロック・バンド、SPEAK（エド・バルギアレナ、デヴィッド・J・カーペンター、エヴァン・ストーンと共演）で2枚のレコードを録音し、BAレコードから2枚のアルバムをリリースした。セッション・ギタリストとしては、ハンス・ジマー、マーク・マンシーナ、ジェイ・リフキン、レス・フーパー、ワダダ・レオ・スミス、デヴィッド・オーネット・チェリー、ジョン・ヴァン・トンジェロン、フスト・アルマリオなどのアーティストと活動した。

アミーゴの芸術家としてのキャリアは、2001年の夏、ニューヨークで博士号のための研究をしていたときに大きな飛躍を遂げました。彼は、アフロペルーのギタリスト、カルロス・ヘイレのギグに雇われました。ヘイレは、アミーゴを2番目のギタリストに招待しました。彼は、ロサンゼルスでの2002年の世界宗教音楽祭やサンフランシスコのブラバ劇場など、多くのコンサートツアーでヘイレと共演しました。アミーゴはニューヨークを拠点とし、すぐに称賛を浴びました。 2006年には、音楽作曲におけるグッゲンハイム・フェローシップ、 Meet the Composerのヴァン・リアー・フェローシップを受賞しました。2016年から2017年にかけて、アミーゴは芸術作品によりフルブライト奨学生に選ばれました。彼の作品は、ブルックリン・フィルハーモニック、ニューヨーク芸術財団（NYFA）、ニューヨーク・シティ・オペラ、ジェローム財団、アメリカ作曲家フォーラム、ニューヨーク州音楽基金、ミッド・アトランティック芸術財団、デンマーク芸術評議会、スミソニアン協会民俗文化遺産センター、イェール大学宗教音楽研究所、LAByrinth 劇団、ボーイスカウトアメリカ連盟、ホセ・リモン舞踏団、サンダンス研究所映画作曲家ラボ、UCLA 異文化パフォーマンスセンター（APPEX/アジア太平洋パフォーマンス交流センター）、CSI（CUNY）財団、ASK 劇作家/作曲家ラボ、ダーフィー財団、テアトロ・デル・プエブロ（ミネアポリス）、ウーリー・マンモス・シアター・カンパニー（ワシントン DC）、INTAR、オスロ・エルスホエア、24 アワー・プレイズなどの組織によって支援および/または制作されています。彼の映画音楽は、サンダンス映画祭やロサンゼルスのアジア太平洋映画・ビデオ祭で紹介されました。

アミーゴは2003年にロサンゼルスからニューヨークに移り、すぐにラテン音楽、フリー・インプロヴィゼーション、「ニューミュージック」、演劇の分野で地位を確立しました。最近の新しいプロジェクトとしては、ニューヨークの新音楽作曲家（メレディス・モンク、ポーリン・オリヴェロス、アネア・ロックウッド、ルドレシュ・マハンサッパ、フレッド・ホー、ジョーン・タワー、その他 54 名）の 10 枚組 CD アンソロジー『25 Years of New York New Music』（innova Recordings）の制作、ソロ CD 3 枚『Cristian Amigo: Live LA Sessions』（BA Records）、『Kingdom of Jones』（innova）、『The Buzzy Garden』（innova）の制作、Eve Beglarian、バイオリニストMary Rowell ETHEL、Lost Dog New Music Ensemble、Elliott Sharp、Dom Minasi、Miguel Frasconi、Hans Tammen、Corey Dargel、JACK Quartet、ピアニストJenny Lin、Jason Hwang の Spontaneous River Orchestra、Izzi Ramkissoon の Electric Eel Multimedia とのコラボレーション/作品などがあります。アンサンブル、ARKギタートリオ、振付師ジル・シグマン/thinkdance、台本作家ロイス・ヴァヴレックとエミリー・コンベア、ドラマーのアンドリュー・ドゥルーリー、ドラマー/作曲家のグスタボ・アギラール、そしてグイドニアン・ハンドなど多数。

Amigo は、Naomi Ilzuka の演劇「3 Truths」 (Cornerstone Theatre/Grand Performances-LA)、Anna Zeigler の「Evening all Afternoon」(New Georges)、Dave Anzuelo の「Kill​​ing Play」 (Rattlestick Theater-NYC)、Michael John Garce の「Points of Departure」、および台本作家 Renato Rosaldo とのオペラ「Notes on the Balinese Cockfight」の音楽を作曲しました。

• アメリカーナソング 100 曲 + その他 50 曲 (2010–2012)
• 般若心経（2012）
• ザ・バジー・ガーデン (2012) – nono/nona レコーディングス
• バリの闘鶏についてのノート（2012年～）、台本作家レナート・ロサルド、作曲家グスタボ・アギラール、オペラ進行中
• アミーゴ/アギラール デュオ (2012) – nono/nona Recordings
• クリスチャン・アミーゴとブレイズ・シウラのライブ (2012)
• クリスティアン・アミーゴとグスタボ・アギラールのライブ (2012)
• システムを通して動く (2011)
• クリスティアン・アミーゴとドム・ミナシのライブ (2012)
• 三つの真実（2011年） 猪塚ナオミ
• UMF 記法書 (2011)
• (アウトサイドイン) ギター四重奏曲第1番 (2011)
• 今ここに (2011)
• テストステロンジャム（2011）
• 魚になるには最悪の時期 (2012)
• ゴッサム・ルーツ・オーケストラ (2012) – nono/nona レコーディングス
• トロンボーンズ・オブ・ドゥーム（2011）
• ソロまたはグループイベント第1回（2011年）
• CCRミュージック（2011）
• ウエスタン・スペース（2011）台本作家ロイス・ヴァヴレックによる歌曲トリオ
• ソロピアノのための第7番（ジェニー・リンのために）（2011）
• MOMA イエロー ノートブック (2011)
• クラリネット、チェロ、エレキギターのための「コスミコミック #1」（2011）
• for/4guitars: エレクトリックギターカルテット (2011)
• ブラッド・ディーツ著『クレメンタイン・イン・ザ・ロウワー・ナインス（2009年）』
• ピカソ: パヤソ (2008–) オペラ進行中
• 弦楽四重奏曲第2番/曖昧な犬 (2008)
• ホセからの歌 (2008)
• キングダム・オブ・ジョーンズ (2008) CD、イノヴァ・レコーディングス
• Dos/Two: フィールドノート (2008) CD – BA レコード
• ミノタウロス（2008） – デビッド・アンズエロ
• ナイロンズ（2008）一幕オペラ
• キリング・プレイ（2007）
• ピアノ、バイオリン、クラリネット、2パーカッションのための ABC アイデンティティ ソング (2007)
• ブルックリン・ダンス・フォー・オーケストラ（2007）
• 社会主義キャバレーの歌 (2007)
• ホセの歌 (2007)
• サルサランディア (2007) フアン・フェリペ・エレーラ著
• 弦楽四重奏曲第1番（2007）
• 10 個の 1 分間の小品 (2007) – デンマーク直観音楽会議
• スウーニー・プラネット（2006） – ハン・オン
• ロスマースホルム (2006) ヘンリック・イプセン著
• デスヴァリエーションズ (2006) – ジョン・フォッシー
• モンク・スケッチズ (2006) – エレクトリック・カルテットのための12のインストゥルメンタル作品
• エコーズ・オブ・ラテン・アメリカ (2006) – テアトロ・デル・プエブロ (ミネアポリス)
• フォークロアの道（2006）
• 出発点（2006） – マイケル・ジョン・ガルセ
• チェロとギターのための「エネルギーの印象」（2005） – CSI/CUNY
• クリスティアン・アミーゴ: ライブ LA セッション (2005) CD – BA Records
• モンクスケッチ（2005）
• グレイス（2005）クレイグ・ライト
• ソルダドス（2004）
• サンダーウィーバーズ（2003）
• 逆さまの少年（2003年）フアン・フェリペ・エレーラ
• フォークロア ネオヨルキノ (2002)
• 時間、時間を発する (2001) – アジア・アジア・パフォーマンス・エクスチェンジ (APPEX)
• 短編映画3本（1999年） – サンダンス映画祭
• オーバーステイ（1997年） - アン・カネコ監督の映画
• エッセンス (1998) – BA レコード
• 35マイルズ・フロム・ノーマル（1997年） – マーク・シュワーン監督の映画
• SPEAK (1997) – BAレコード