ハーヴェイ・ロイド

ハーヴェイ・ロイド（1926年11月26日生まれ）は、アメリカの写真家であり、抽象表現主義写真運動「ブレイキング・ザ・ライト」の主要人物である。^{[1] [2]彼は写実的な写真と}抽象的な写真の両方でよく知られている。ロイドは伝説的なアレクセイ・ブロドヴィッチの下で訓練を受け、彼の写真は、広告から航空写真、自然写真、社会写真まで、写実的なスタイルの範囲に及び、最近では抽象的なスタイルも取り入れている。ロイドは抽象的な作品を写実的な作品に取り入れている。

ロイドは、ニューヨークのブルックリンで、ユダヤ系ウクライナ移民の家庭に生まれました。ニューヨークの公立学校に通い、ニューヨークの クーパーユニオンで 1 年間グラフィック アートとアート ディレクションを学びました。

ロイドは、ニューヨークの古いアメリカの週刊誌ハースト・サンデー・マガジンのグラフィックデザイナーとしてキャリアをスタートしました。1950年代に、彼は自身の会社であるグラフィック・アーツ・センターとAPAアンドロイド社を設立し、そこで伝統的なグラフィックデザインを実践しました。1960年代には、ニューヨークのグラフィックデザイナーのためのブロドヴィッチのデザイン研究所に通いました。彼は、偶然に画像と音を使用してワークショップで投影するスライドショーを作成し、オーディオビジュアル体験の偶然で予期しない組み合わせを発見しました。その後、彼は写真のためにブロドヴィッチのデザイン研究所ワークショップに参加しました。彼は、写実的な伝統的な写真スタイルを使用してフォトジャーナリズムに関わるようになりました。

ロイドのフォトジャーナリズムへの関心は、抽象写真への関心と実践を伴っていた。当初、彼のアプローチは、剥がれたペンキの模様、ぼろぼろになった壁のポスター広告、あらゆる種類の模様を見るという、伝統的な写真の抽象化のやり方だった。同僚のエルンスト・ハースのぼやけた闘牛士の写真に一部影響を受けたロイドの伝統的な静止カラー写真と白黒写真は、1995年に夕暮れと夜にマンハッタンの6番街で行われたハロウィーン前夜のパレードを初めて撮影したことで一変した。彼は、グロテスクな仮面をつけた魔女や骸骨などを数秒間ぼやけて撮影し、長時間露光中にカメラに取り付けられたフラッシュを焚いた。これらの画像は、現実と抽象的なぼやけた印象の間にまたがっていた。これらのポスト抽象表現主義とポスト印象派のイメージは、200年以上続く「見たままのものが手に入る」という静止フィルム写真の芸術を「再発明」した。彼はマンハッタンの夜景を何万枚も撮影しました。「Breaking the Light」は彼のポスト抽象写真の名称です。各画像はロイドのデジタルカメラで 1 回の露出で撮影されています。「Breaking the Light」という名前は、写真家でありロイドのスタジオの現ディレクター兼キュレーターであるイヴァナ・ロヴィンシックによって 2002 年に付けられました。

2010年、ロイドはニューメキシコ州サンタフェに移住しました。サンタフェから約8万マイルを旅し、国立公園やプエブロ遺跡を撮影しました。彼は古典的なスチールフィルムの写実的な技法を使用しました。しかし、彼の作品は「Breaking the Light」の影響を受けています。さらに、量子物理学、形而上学、東洋哲学の概念も写実的な作品に影響を与えました。

^{ロイドの作品は[3] [4]}で展示されている。

• ニューヨーク近代美術館
• パリのグラン・パレ美術館
• ニューヨークの国際写真センター
• 北アリゾナ博物館
• ヴェネツィア映画祭でメルクリオ・ドーロ賞を受賞し、
• フェニックスのハード美術館では、マルチスクリーンショー「私たちの声、私たちの土地^{」[5]が設置されている。}
  • 「ハーヴェイ、つい先ほど受け取ったあなたの（新しいサウスウェスト・イメージのDVD）を見たとき、文字通り鳥肌が立ちました。あなたが当時、公共のアトラクションの中で最も魅力的なマルチメディア作品を作ったのは、ほぼ30年前のことでした。このショーはオリエンテーションシアターで15年間も上演され、ハード美術館の常設展示で今でも毎日上演されているなんて驚きです！素晴らしいアーティストと彼の作品のおかげで、何百万もの人々の生活に影響を与えたと確信しています。」—マイク・フォックス、ハード美術館元館長^[6]

• 太平洋地域旅行協会の中国写真部門金メダル
• アートディレクターズクラブロイヤルバイキングライン広告キャンペーンで金メダルと銀メダルを獲得
• CINEゴールデンイーグル賞
• ヴェネツィア産業映画祭の「鉄道の肖像」でメルクリオ・ドーロ賞受賞
• ボランティアの高齢教師の写真撮影に対して、アメリカ広報協会からシルバーアンビル賞を授与
• 最優秀賞—ドイツの雑誌「ビルダーツァイト」の写真エッセイ

• ロイドはアメリカメディア写真家協会の元会長である。
• キヤノンUSAの著名な光の探検家の一人
• ニューヨークのナショナル・アーツ・クラブの展示メンバー

• ロイド、ハーヴェイ（2004年）。『サムライの道、戦士写真家とのスピリチュアルな旅』ニューヨーク：ルーダー・フィン・プレス。
• ジョン・マックストーン・グラハム、ハーヴェイ・ロイド（2004年）。『クイーン・メリー2、現代最高の豪華客船』。ニューヨーク：ブルフィンチ・プレス。
• ロイド、ハーヴェイ（2010年）。『私の目を通して見る、セネガルの注目すべき子供たち』ニューヨーク：ルーダー・フィン・プレス。
• ロイド、ハーヴェイ。『FIRE IN MY HAIR: Reinventing The Art of Photography In The Digital Age』。ブルーミントン、IN: X-Libris Press。
• ロイド、ハーヴェイ。未来からの声：若者が自らの人生、芸術、写真について語る。ブルーミントン：X-Libris Press。

• ロイド、ハーヴェイ、マイケル・J・フォックス（1995年）。『南西部の聖地』ニューヨーク：モナセリ・プレス。
• ロイド、ハーヴェイ、ジェイ・クラーク（1999年）。『Voyages: The Romance of Cruising』ロンドン：DK Publishing。
• ロイド、ハーヴェイ（1992年）。『エデンの島々：バハマ諸島南部のファミリー諸島での生活』ベンジャミン・プレス。
• ロイド、ハーヴェイ (1990)。『航空写真：プロフェッショナルなテクニックと商業的応用』ニューヨーク：ワトソン・ガプティル。

ロイド氏はまた、自身の写真集をオンデマンド印刷した限定版の本も数多く出版している。

• 光を破る: ポスト抽象表現主義の写真イメージ。
• バッハの心：星への道
• LAS VEGAS DECONSTRUCTED、ラスベガスでの個展からの画像。
• 鶴の道：カナダヅル、ボスケ・デル・アパッチ野生生物保護区。
• 死海の蜃気楼：隠された虹。
• 月光ソナタ：超空間の月。
• 月光の夜想曲：ホイッスラーへのオマージュ
• イエローストーン：悪魔の火山。
• セネガル：砂漠の遊牧民の驚くべき子供たち
• ログ リズム: アスペンの幹の彫刻
• トーテムズ：頂上への道のグラフィティ
• モニュメントバレーの航空写真と地上写真。
• バッハ：クリスマス・オラトリオ
• ラスベガス解体
• 失われた楽園：恐竜の出現による化石化した丸太
• ホロコースト：イスラエルのヤド・ヴァシェム記念博物館。
• ヘンリー・ムーアの四季（ニューヨーク植物園にて）
• コンドル: マチュピチュ、「多くの命を経た石の生命」
• 究極のバラ。バラのマクロ画像の美しさと詩情。
• 戦争の時と平和の時: 1967年の戦争直後のイスラエル
• 量子ゴースト: デジタル写真芸術における現実と非現実。
• 幽霊と踊る：ポイント・ロボス自然保護区。
• ハロウィーン：ニューヨークの巨大な魔女と悪魔のパレード。
• スピリット ハウス: ロイドのスタジオ - 世界中の精霊像
• 山上の説教：雲の風景で描く
• 量子の眼：マクロホログラム - デジタル写真の新しい芸術。
• 桜：京都の詩とともに見る日本庭園の桜。
• ブライスキャニオン: 自然の理髪店のポールとトーテム

• ハーヴェイ・ロイドのウェブサイト、期限切れ
• ハーヴェイ・ロイドのフォトブログ