グラハム・ブライス

グラハム・ブライス（1948年3月22日 - 2024年10月22日）は、イギリスのオーディオエンジニアで、ミキシングコンソールの設計で知られる。彼はサウンドクラフトの共同創設者であり、ブライスは同社を音響強化およびレコーディングミキサーの世界的リーダーに育て上げ、「ブリティッシュサウンド」を確立した。電気工学で成功した後、彼はプロのオルガン奏者となり、世界中でパイプオルガンを演奏した。ブライスは、王立芸術協会（RSA）とオーディオエンジニアリング協会（AES）の両方のフェローであった。 ^{[1] 2012年に}ハートフォードシャー大学から名誉理学博士号を授与された。

ブライスは1948年3月22日にチェシントンで生まれた。父親は建築家、母親は教師兼画家だった。^[2]幼い頃からイギリスのサリー州エプソムで学校に通った。^[3] 4歳でピアノを始め、10代の頃にはロンドンのトリニティ音楽大学への奨学金を得るために努力した。そこでオルガンを習い、 1966年にブリストル大学に転校して電子工学を専攻した。^[3]この決断は、「前年に進学した地元の社交グループのメンバーで、驚くほどかわいい女の子に夢中になっていた」ため、容易だった。^{[4]ブリストルでは、学生音楽協会を設立し、オーケストラの指揮を学んだ。4年生の時には、バッハの複雑な傑作で}あるマタイ受難曲を指揮した。^[3]大学卒業後、彼はコンプトンオルガン会社の研究部門に就職し、そこで初期の指導者であるビル・ケルシーと出会い、プリント基板上に回路をレイアウトする方法を教わった。^[3]コンプトンは「最後の段階」にあったとブライスは述べ、彼はグレースビー・インストゥルメンツに入社して海軍の契約を満たすために水中兵器用の電子フィルターを設計した。^[5]ブライスはケルシーのノッティングヒルのアパートで夜を過ごし、エマーソン・レイク・アンド・パーマーが「伝説の」ワイト島フェスティバル1970で使用した大型ミキシングデスクの組み立てを手伝った。^{[5] [6]}この成功により、ケルシーはコンプトンを離れ、ビジネスパートナーと共にプロ用オーディオ機器会社ケルシー・アンド・モリスを設立した。^[5]

1971年初頭、^[5]ブライスは正式にケルシー&モリスに入社し、T.レックス、テン・イヤーズ・アフター、キング・クリムゾンなどのバンドのミキシング・コンソールとスピーカーの設計と製造に協力した。^{[7] [8]}ミキシング・コンソールの電子工学の基礎を学んだ後、ポール・ドブソンとフィル・ダドリッジが設立したロータリー・スピーカー・デベロップメント（RSD）^[8]に加わった。この会社はロイ・ウッドのウィザードやスティーヴ・ハーレー&コックニー・レベルなどのバンドのカスタム拡声システムを製造する会社だった。RSDはビル・ケルシーの設計を基に独自のミキシング・コンソールを製造した。^[9] 1973年9月、ダドリッジとブライスはサウンドクラフト・エレクトロニクス社^{[3] [10]}を設立し、ロンドンのトッテナム・コート・ロードにあるフェンダー・サウンドハウスを拠点とした。^{[6]サウンドクラフトは}、ロードケースにミキシングコンソールを組み込んだ最初の会社です。シリーズ1Sは、ブライスとバンド「リンキー・ディンク・アンド・ザ・クリスタル・セット」のミュージシャンによって構築され、^[6]ブライスはキーボード奏者としてバンドに加わりました。^[2]このミキサーは1974年に発売され、すぐにイギリスのバンドの間で「ヒット」となり、^{[8]オーディオ機器の}「ブリティッシュサウンド」を確立しました。^[2]

2004年、ダドリッジはブライスが1970年代から80年代にかけて顧客のニーズに焦点を合わせ、それに合ったミキシングコンソールの設計に関心を持っていたと述べている。「オーディオアナリストのアルバート・レッセとのランチミーティングで、グラハムがアルバートと一緒にカクテルナプキンの上でデザインを始めたことを鮮明に覚えています。彼らの間には素晴らしい相乗効果がありました...そしてそれ以前にエレクトロテックのトム・シュラムとミック・ウェランと一緒に取り組んだものも同様に刺激的でした。私たちは彼らのためにカスタムボード（ライトブルーのフレームに光沢のあるアルミニウムの端面！）を製作し、最終的にシリーズ4として在庫に加わりました。」^[8]

1972年から、ブライスとダドリッジはロジャー・リンゼイとチームを組み、ヨーロッパをツアーするアメリカのバンドのライブサウンドを提供する会社、ヨーロッパコンサートシステムズを設立しました。^[11] 1991年、サウンドクラフトはコンサートホールやツアー用の大型デスクであるヨーロッパミキシングコンソールを発表しました。^[12]

ブライスのリーダーシップは、シリーズ 1S や 1624 (1982 年に 2400 となった) など、ブリティッシュ EQ サウンドを確立したさまざまなサウンドクラフト ミキサーの設計に大きく貢献しました。1988 年、サウンドクラフトはハーマンインターナショナル インダストリーズに売却されました。ダドリッジは同年中に退社しましたが、ブライスはハーマンに留まり、製品デザイナーとして働きました^[10] 。1991 年には、1995 年までに 12 万台以上を販売した「手頃な価格」の Spirit-by-Soundcraft ミキサー ラインの開発を担当しました^{[7] 。1973 年から 1997 年にかけて、ブライスの}マイク プリアンプ回路のうち推定 600 万個がサウンドクラフトによって製造されました^[13]。

サウンドクラフトでは、ブライスはオリジナルのシリーズ4ミキシングコンソール、S8000、MH4とMH2、シリーズ2、^[14]およびオプションのメーターブリッジに彼の署名があるGBシリーズ（「グレートブリテン」ではなくブライスのイニシャルにちなんで名付けられた^[6]）の設計を主導しました。彼は、小型で「エレガントな」ミキサーである「ちょっとしたカルト製品」であるサウンドクラフトノートパッドを設計しました。^{[4]サウンドクラフトGB30マイクプリアンプ回路は、ハーマンの姉妹会社である}レキシコンのデジタルリバーブエフェクトを含むFXモデルラインを含む多くのサウンドクラフトミキサーで使用されている成功したブライスの設計です。^{[15 ]}

1982年にコンパクトディスクが発表されたころから、ブライスはデジタルミキシングコンソールを作る可能性を研究していた。彼はビルボード誌に、サウンドクラフトは「ニーブのようにデジタルに飛び込むことはないだろう。彼らはあまりにも急ぎすぎたと思う。…我々はその方向への第一歩としてアナログ機能のデジタル制御を検討している」と語った。^[16] 2000年代にペースを上げ、ブライスはプロダクトマネージャーのアンディ・ブラウンとともにサウンド強化用途のデジタルミキサー、サウンドクラフトVi6を開発し、2006年半ばにリリースした。^[6]そのインターフェースは、ハーマン傘下のスチューダーの放送およびスタジオミキシングコンセプトであるヴィストニクスと、レキシコンのデジタルエフェクトパッケージを組み合わせたものだった。^[17]デジタルオーディオ機器に関して、ブライスは「アナログステージに細心の注意を払い、最高の内部デジタルフォーマットを使用し、最高のDSPコードを書く企業は、最高のサウンドの製品を生み出す」という意見を述べた。^[2]彼は「デジタルコンソールの主題全体について強い意見を持っており、その意見は記事全体を紫色の散文で埋め尽くすほどだ」と述べたが、「最近のアナログ製品の中で最高のものは本当に素晴らしいが、デジタルも同様だ」と指摘した。 ^[2]ブライスは長年、ロンドンの北29km (18マイル) にあるポッターズバーにあるサウンドクラフト・ステューダーの設計事務所でテクニカルディレクターを務めた。 ^[1]

2006年、ブライスはRSAのフェローになった。2007年10月、ブライスはAESのフェローに任命された。ブライスは、自分がこのような栄誉を受けると知って「驚き、喜んだ」と報告している。特に「自分のテーマについて論文を発表したことがなかった」ことを考えるとなおさらだ。^[3]彼は、ミキシングコンソールの設計における成功は「体系的な研究プロセスよりも、園芸の才能と非常に探究心があったこと」によるものだと述べた。^[3] 2012年11月、ブライスは、ミキシングコンソール設計の分野を前進させたオーディオエンジニアリングの革新が認められ、ハートフォードシャー大学から理学博士号を授与された。^[18]

ブライスは1970年代初頭、勤務時間外にキーボード奏者として働いていた。ケルシーと一緒だった頃、ロイヤル・アルバート・ホールで行われたクインテセンスのクリスマス・ショーの休憩中にパイプオルガンを演奏した。ロックミュージシャンでもあった彼は、1973年にEMIハーベスト・レコードと契約したバンド、リンキー・ディンク・アンド・ザ・クリスタル・セットで電子キーボードを演奏した。 ^[7]シンセサイザーとドラムマシンをベースとしたテクスチャを持つこのバンドは、1975年にジョン・レッキーによってアビー・ロード・スタジオで録音され、^[19] LPレコード（Cameo Roles）^[20]と45回転シングル（「Can't Get Used To Losing You」）^[21]をリリースしたが、売れ行きは振るわなかった。^[19]電気技師および会社設立者としてのキャリアに集中したブライスは、公演活動を休止した。

38歳^[2]のとき、ブライスはキーボード演奏への興味を再び持ち直し、学校に戻って王立音楽大学と母校であるトリニティ音楽大学から演奏のディプロマを取得した。^[3] 1988年、40歳の誕生日にホイットフィールド・ストリート・スタジオでピアノリサイタルを行った。^{[3]オルガンと}合唱音楽の振興を目的とした組織である王立オルガン大学に入会。1993年にニューヨーク市のセント・トーマス教会でAESの大会参加者向けにパイプオルガンコンサートを行った後、ブライスはAESで定期的に演奏した。^[1]彼はニューヨークのブリック長老派教会、聖マリア聖母教会と聖パトリック大聖堂、パリのマドレーヌ寺院、ウィーンのイエズス会教会、ミュンヘンの私たちの愛する妻の大聖堂、ロンドンのテンプル教会、ロサンゼルスの天使の聖母大聖堂、サンフランシスコのグレース大聖堂と聖マリア被昇天大聖堂で演奏した。^[22]

^{ブライスはサヴィル・オルガン・カンパニー[23]}などのオルガン製造業者のコンサルタントを務め、オルガンの設置の調整にも協力した。2000年代にはミュージコム・システムを使用した「クラシック」なデジタル電子オルガンに興味を持ち始めた^[4] 。彼はヴェリタス・オルガン・カンパニーの社長兼音調担当ディレクターに就任した^{[22] 。}

1984年から住んでいたオックスフォードシャー州ウォンテージの西に位置するチャロウパークの自宅を拠点に、地元のコンサートや音楽祭の指揮を執った。1996年には自宅の増築としてチャロウパーク・リサイタルホール^[4]を建設した。これはオルガンリサイタルや室内楽アンサンブルのための会場で、公演や録音に適している。^{[24] [25]} 80席のホールでは、LARES電気音響拡張システムを使用して、事前にプログラムされた室内音響設定を提供し、^[3]「音響カメレオンになることができる技術」である。^[4]

3人の子供の父親であるブライスは、オルガン、ピアノ、ハープシコードを演奏し、音楽アンサンブルを指揮した。^{[4] [23]彼は}ファツィオリのピアノ、彼自身が設計したベリタスの電子オルガン、そしてジョン・ホーニブローが製作したハープシコードを所有していた。 ^[2]

ブライスは2024年10月22日に76歳で亡くなった。^{[26] [27]}

• 2009 年 6 月 9 日、ミュンヘンのフラウエン教会でグラハム・ブライスがパイプオルガンでオルガンソナタ第 1 番、作品 65 を演奏しているビデオとバイノーラル音声がYouTubeにあります。
• グラハム・ブライス インタビュー NAMM オーラル ヒストリー ライブラリー (2011)
• グラハム・ブライスのディスコグラフィー（Discogs）