
手袋人形劇(中国語:布袋戲;ピンイン: bùdàixì ;白字: pò͘-tē-hì)[ 1 ]は、布人形を使ったオペラの一種で、17 世紀に中国福建省泉州または漳州で発祥し、歴史的には泉州、漳州、広東省潮汕地域、中国南部の閩南語圏で行われてきた。その後、現代では台湾で人気の芸術形式として定着した。
人形の頭部は、中空の人間の頭の形に彫られた木材を使用していますが、頭部、手のひら、足は木製で、胴体と手足はすべて布製の衣装で構成されています。[ 2 ]公演時には、手袋をはめた手が人形の衣装の中に入り、人形を操って演技させます。以前はこの種の公演で使用されていた人形は「布袋」に非常によく似ていたため、文字通り「布袋オペラ」を意味する名前が付けられました。

手袋人形劇(ポテヒ)は、中国のオペラの一部に似ており、前半と後半に分かれています。前半は「演台」(舞台)と呼ばれ、舞台上で人形遣いの達人が人形を操るデモンストレーションを行います。後半は、人形遣い、オーケストラ、そして台詞で構成されます。鑑賞すべき見どころとしては、人形遣いの達人の巧みな操り方、オーケストラの伴奏、そして声優による詩的な台詞などが挙げられます。伝統的なポテヒから現代の公演に至るまで、ごく一部の例外を除いて、人間の声楽やオペラの歌唱はほとんど聞かれません。
インドネシアでは、手袋人形劇はスマトラ島とジャワ島周辺の華人コミュニティで人気がありました。ジャワ島では、中国文化とジャワ文化の交流により、ペラナカン・ポテヒと呼ばれる新しいスタイルの人形劇が生まれました。[ 3 ] [ 4 ]今日、手袋人形劇は「ワヤン・ポテヒ」(ワヤンはジャワ語で「人形」を意味します)という用語で呼ばれています。ワヤン・ポテヒの伝統は主に中部ジャワ(スマラン)と東ジャワ(グド、ジョンバン)の華人コミュニティで保存されています。[ 5 ]ワヤン・ポテヒの対話部分のほとんどは、インドネシア語とジャワ語で語られています。
台湾では雲林県が手人形劇の中心地であり、主要なスタジオのほとんどが同県に拠点を置いている。[ 6 ]
1984年以来、ピリは手袋人形劇のテレビ番組にコンピュータアニメーションを取り入れている。彼らの番組は今も人気があり、サンダーボルトファンタジーシリーズは虚淵玄とのコラボレーションで、ピリスタイルの手袋人形劇とアニメスタイルのナレーションを組み合わせたものである。[ 7 ]