ドイツの午後

ドイツの午後
スタジオアルバム​ ジョン・プライン
リリース	1986
スタジオ	カウボーイ アームズ(テネシー州ナッシュビル) ジャックス・トラックス（テネシー州ナッシュビル）
ジャンル	フォーク
ラベル	ああ、よかった
プロデューサー	ジョン・プライン、ジム・ルーニー
ジョン・プラインの年表
目的のない愛 （1984） ドイツの午後 （1986） ジョン・プライン ライブ (1988)

『ジャーマン・アフタヌーン』は、アメリカのフォークシンガー兼ソングライター、ジョン・プラインが1986年にリリースした9枚目のアルバムです。

『German Afternoons』は、プリンがマネージャーのアル・ブネッタと設立した独立レーベル、Oh Boy Recordsからリリースした2枚目のアルバムで、1984年のリリース『Aimless Love』で確立したカントリー風味のサウンドをさらに深めている。 『Aimless Love』同様、『German Afternoons』はナッシュビルのベテラン、ジム・ルーニーが共同プロデュースしたが、プログレッシブ・ブルーグラス・バンドのニュー・グラス・リバイバルやマーティ・スチュアートの曲もフィーチャーされており、これによりプリンは「Lulu Walls」や「Paradise」といった初期のアルバムのフォーク調のサウンドに戻っている。「Paradise」は、1971年のデビューアルバム『John Prine』に収録された自作自演の名曲の再録である。アルバムはナッシュビルで録音された。

おそらく、 German Afternoonsに収録されている最も重要な曲は「The Speed of the Sound of Loneliness」でしょう。この曲はコンサートの定番となり、多くの Prine ファンにとってすぐに名曲となりました。Great Days: The John Prine Anthologyで、評論家の David Fricke は、この曲を「廊下の時計の寂しい時を刻む音のように聞こえる、シンプルで中速のリズムにのせた、恋に悩む憂鬱を催眠的に歌った曲」と評しています。「そう、それは突然出てきたんだ」と Prine はBluerailroadの Paul Zollo に明かしました。「私が陥っていた壊れた関係から出てきたんだ。何が悪かったのか理解できず、自分自身に説明しなければならなかった。そして、この曲を通してそれをやったんだ。次の日、ああ、これは美しいと思った。その時は気づかなかったけど、ただ自分からあふれ出ていたんだ」プリンは、ジャーマン・アフタヌーンのいくつかの曲でハーモニーを歌ったミュージシャンのレイチェル・ピア・プリンとの結婚生活の終わりに近づいており、プロデューサーのジム・ルーニーは自身の回想録で「ジョンとレイチェルは浮き沈みの激しい時期を過ごしていたが、出来上がった曲はすべての苦労に見合うものだったかもしれない。レイチェルとジョンの関係がもたらした混乱から生まれた最高の曲は、その名も「Speed of the Sound of Loneliness」だったかもしれない」と回想している。 ^[1] 2曲は、この歌手のルーツを思い起こさせる。プリンは1972年のLPをカーター・ファミリーの曲「Diamonds in the Rough」で締めくくっており、ここではAPカーターの「Lulu Walls」の陽気なアレンジでアルバムの幕を開ける。プリンはまた、プリンに多大な影響を与えたもう1人の人物、ハンク・ウィリアムズによって有名になったレオン・ペインの名曲「They'll Never Take Her Love from Me」もカバーしている。このアルバムは、プリンの1971年のデビューアルバムに収録された最も有名な曲の1つである「パラダイス」のリメイクで完結する。彼は後に「この曲は何年もかけてブルーグラスのスタンダード曲になった...「パラダイス」の最初のバージョンでは、フィドルのパートを入れるために、メンフィス交響楽団の人に頼んでバイオリンをフィドルのように弾いてもらう必要があった。私はいつもそのことを覚えていて、もっとブルーグラス風のバージョンを作りたかったんだ」と説明した。^[1]

グレートデイズアンソロジーで、プリンは「バッドボーイ」がマール・ハガードに触発されたことを明かし、「罪悪感についての本当に誇り高い歌だ。『私は罪を犯したことを誇りに思う、私はまた悪い子だった』。その頃、私はマール・ハガードの作詞作曲の虜になった。彼が本当に素晴らしい曲を量産しているように思えた時期があった。彼は6、8か月ごとに素晴らしいアルバムをリリースしていたが、私は「バッドボーイ」は彼のやっていることの傾向にあると考えていた」。プリンは、ウィリー・ネルソンが彼に「リンダ・ゴーズ・トゥ・マーズ」を録音したいと言ったとも付け加えた（「彼がそれをやるなんて想像もできないが、きっといい曲になるだろう」とプリンは書いている）。「エンジェル・フロム・モンゴメリー」のコミカルなバリエーションであるこの曲は、時々精神的に結婚生活から離れてしまう女性について、夫の視点から語られている。^[1]

「I Just Want To Dance with You」は、プリンとロジャー・クックが共作し、1998年4月にアメリカのカントリー歌手ジョージ・ストレイトのアルバム「One Step at a Time」からのファーストシングルとしてリリースされ、ビルボードのホットカントリーシングル＆トラック（現在のホットカントリーソング）チャートで34番目のナンバーワンシングルとなった。この曲は1992年にダニエル・オドネルのヒット曲でもあり、イギリスのチャートで20位に達した。「Love, Love, Love」は、ロマンチックな断絶を別の角度から描いた曲で、数年前にビターエンドでプリンの前座を務めたキース・サイクスと共作し、ロドニー・クロウエルの弟子ビル・キャスウェルはプリンと組んで、ビールのコマーシャルへの言及が満載のダサい曲「Out of Love」を書いた。^[1]プリンは「If She Were You」を友人のスティーブ・グッドマンと共作したが、グッドマンは白血病との長い闘病の末、同年に亡くなった。ノベルティソング「Let's Talk Dirty In Hawaiian」は再録音され、1987年にシングルとしてリリースされました。

プラインは後に、アルバムタイトルはピープル誌のレビューで「おそらくポップミュージック史上最悪のアルバムタイトル」と揶揄されたが、自身の軍隊時代を思い起こさせるものではなく、友人からもらったものだと語っている。「ある男が私に説明してくれたことがある。ドイツの午後というのは、用事や用事のために街に出かけると、会ったことのない古い友人に偶然出会う。そしてほんの少しバーに立ち寄って話をする。そして気がついたらもう夕方で、ドイツの午後を過ごしてしまったようなものだ」^[1]

『ジャーマン・アフタヌーン』は最優秀コンテンポラリー・フォーク・レコーディング部門でグラミー賞にノミネートされた。オールミュージック誌の評論家ジム・スミスは同アルバムについて「ニュー・グラス・リバイバルの軽快な伴奏をフィーチャーした、眠い街の散歩のようなアルバムだ」と評している。^[2]音楽評論家のロバート・クリストガウは「このリラックスした自信に満ちたアルバムで、プリンはフォーク好きであることを公言している。曲は率直で手作りだ」と書いている。 ^[3] プリンの伝記作家エディ・ハフマンは同アルバムについて「中年で本領を発揮したプロによる、生き生きとして楽しく、よく書かれたアルバムだ」と評している。^[1]

1. 「ルル・ウォールズ」（AP・カーター） – 2:37
2. 「孤独の音のスピード」（ジョン・プライン） – 3:29
3. 「Out of Love」（ビル・キャスウェル、プライン） – 3:17
4. 「セイリン・アラウンド」（ジョン・バーンズ、プライン）– 3:25
5. 「もし彼女があなただったら」（スティーブ・グッドマン、プライン） – 3:35
6. 「リンダは火星へ行く」（プリン） – 3:06
7. 「ハワイアンでダーティトークしよう」（フレッド・コラー、プライン）（CD バージョンのみ） – 3:13
8. 「あなたと踊りたいだけ」（ロジャー・クック、プライン） – 3:28
9. 「ラブ、ラブ、ラブ」（キース・サイクス、プライン） – 3:00
10. 「バッドボーイ」（プライン） – 3:28
11. 「彼らは決して彼女の愛を奪わない」（レオン・ペイン） – 3:07
12. 「パラダイス」（プライン） – 3:28

• ジョン・プライン – ボーカル、ギター
• サム・ブッシュ– マンドリン
• フィリップ・ドネリー– ギター
• スチュアート・ダンカン– フィドル
• ロイ・ハスキー・ジュニア– ベース
• アラン・オブライアント – ボーカル
• ジム・ルーニー– ギター