フランシスコ・ダンドラーデ

フランシスコ・ダンドラーデ
1890年にダンドラーデがドン・ジョヴァンニを演じた。彼の代表的な役である。
生まれる	フランシスコ・アウグスト・ダンドラデ・エ・シルバ ( 1856-01-11 )1856年1月11日 リスボン、ポルトガル
死亡	1921年2月8日（1921-02-08）（65歳） ベルリン、ドイツ
知られている	オペラ歌手（バリトン）

フランシスコ・アウグスト・ダンドラーデ（De Andrade）（1856年1月11日 - 1921年2月8日）^[a]は、ポルトガルのバリトン歌手で、ヨーロッパ各地のオペラハウスで主役を歌った。ロンドンのロイヤル・イタリア・オペラで5年間、ベルリン宮廷歌劇場で13年間、首席バリトンを務めた。「非常に優雅で教養のある歌手」と評され、モーツァルトのドン・ジョヴァンニのタイトルロールの演技で特に賞賛された。^[1]ダンドラーデは故郷のリスボンで、 1888年にアルフレド・カイルのドンナ・ビアンカの世界初演でアダウル役を演じ、テノール歌手の兄アントニオ・ダンドラーデと共演した。

ダンドラーデはリスボンで生まれた。父親はリスボンの著名な法律家で、ダンドラーデも最初は法律家として教育を受けた。しかし、兄のアントニオ同様、ダンドラーデもオペラや演劇に強い関心を持っていた。2人ともジナージオ劇場の公演に頻繁に足を運び、タボルダ協会のアマチュア公演にも参加した。マヌエル・カレイラとサン・カルロス劇場の首席指揮者アルトゥーロ・ポンテッキに演技と音楽の基礎を学び、1879年にリスボンのトリンダデ・サロンで初の公開リサイタルを行った。1881年の春、音楽の訓練を続けるためミラノへ出発し、最初はテノールのコラド・ミラリアに師事し、ミラリアが死去した後は同年後半にバリトンのセバスティアーノ・ロンコーニに師事した。^[2]

ダンドラーデは1882年12月23日、サンレモのアメデーオ・プリンシペ劇場でヴェルディの『アイーダ』のアモナスロ役でオペラデビューを果たした。その後4年間、ポルトガル、スペイン、イタリアのオペラハウスで歌った。ローマのコスタンツィ劇場ではヴェルディの『イル・トロヴァトーレ』の月伯爵役、同劇場初演のドニゼッティの『ポリウート』のセヴェロ役を歌った。1885/86年シーズン、ダンドラーデと弟はモスクワのテアトル・プリヴェ・ド・オペラで歌手として契約した。2人はその後もいくつかの作品で共演し、最も有名なのは1888年にサン・カルロス劇場でアルフレド・カイルの『ドンナ・ビアンカ』の世界初演で、フランシスコがアダウル役、アントニオがアベン＝アファン役を演じた。^{[2] [3] [4]}

ダンドラーデは1886年から5年間、ロンドンのロイヤル・イタリア・オペラと共演した。その間、同劇団でレナート（仮面舞踏会）、フィガロ（セビリアの理髪師）、エスカミーリョ（カルメン）、ジョルジョ・ジェルモン（椿姫）、エンリコ・アシュトン（ランメルモールのルチア）、テルラムント（ローエングリン） 、リゴレットやドン・ジョヴァンニのタイトルロールなど、幅広い主要なバリトンの役を歌った。キャリアを通じてドン・ジョヴァンニの演技は高く評価され、 1901年にはザルツブルク音楽祭でもこの役を歌った。^{[1] [b]}

ダンドラーデは客演歌手やリサイタル奏者としてヨーロッパツアーを続けていたが、晩年は主にドイツを拠点に活動し、1894年にヴュルテンベルク公ヴィルヘルム2世から芸術科学大金メダルを受賞した。バート・ハルツブルクに別荘を所有し、そこはドイツにおけるポルトガル文化の非公式な中心地となり、 1891年から1910年までフランクフルト歌劇場やその他いくつかのドイツの主要な歌劇場で定期的に歌っていた。 1889年にベルリン宮廷歌劇場で初めて歌い、1906年に同劇団の正式メンバーとなり、引退するまでその地位にあった。^{[1] [2]}

ダンドラーデは第一次世界大戦中にリスボンに戻ったが、1918年に戦争が終わるとドイツに戻り、宮廷歌劇場に復帰した。1919年に舞台から引退し、2年後にベルリンで65歳で亡くなった。遺体はリスボンに運ばれ、家族の墓に埋葬された。遺族には、1900年に結婚したオーストリアのピアニスト兼歌手の妻イルマ・ノエティヒと、息子のフランシスコ・アントニオ・ルイス・デ・アンドラーデがいた。未亡人は後にウィーンに戻り、1937年に亡くなった。^{[1] [2]}

マックス・スレヴォートが1912年に描いたドン・ジョヴァンニ役のダンドラーデの肖像画が、ベルリンのアルテ・ナショナルギャラリーに飾られている。『赤いダンドラーデ』としても知られるこの作品は、オペラ第2幕の墓地の場面を描いており、ドン・ジョヴァンニが死んだ騎士長の像をからかい、晩餐に誘う場面である。この作品は、スレヴォートがダンドラーデの役柄のさまざまな側面を描いた3枚の大型油絵の最後のものであった。^[5]最初の作品である『白いダンドラーデ』は1902年に描かれ、第1幕の『シャンパン・アリア』を歌うダンドラーデを描いている。この作品は1902年のベルリン分離派展ですぐに好評を博し、スレヴォートをドイツ印象派の代表的な画家として位置づけた。^{[6] [7] 1903年に描かれた「}黒いアンドラーデ」は、騎士長の白い大理石の手がドン・ジョヴァンニを地獄に召喚するオペラの最後の場面を描いている。^[8]

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  Der weiße D'Andrade (「白いダンドラーデ」) 1902
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  Der schwarze D'Andrade (「黒いダンドラーデ」) 1903
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  Der rote D'Andrade
  (「赤いダンドラーデ」) 1912

若きマックス・スレーヴォクトがダンドラーデに初めて出会ったのは1894年、ミュンヘンでドン・ジョヴァンニを演じた彼の見事な演技に魅了された時だった。これがスレーヴォクトがモーツァルト、特にドン・ジョヴァンニに魅了された始まりだった。また、ダンドラーデとの友情の始まりでもあり、それは歌手が亡くなるまで続いた。1921年にダンドラーデが急死したとき、スレーヴォクトは彼の家に急いで行き、最後にもう一度彼の絵を描こうとしたが、亡くなった友人の姿に圧倒され、描くことができなかった。後になって、彼は記憶から棺のスケッチ「ドン・ジョヴァンニの埋葬」を描いた。^{[5] [7]}

ダンドラーデは1906年にライロフォン・レーベルでいくつかの録音を行っており、その中にはドン・ジョヴァンニの「シャンパン・アリア」も含まれている。この曲は後にパーロフォンから78回転レコードで再発売され、歌曲集第1巻にも収録されている。^{[9] [10] 1906年の録音のうち5曲は、2006年にシンポジウム・レーベルからCD} Major Vocal Raritiesでリリースされた：「ドン・ジョヴァンニのシャンパン・アリア（「フィンチはワインを飲んだ」）」、「セビリアの理髪師の「人形の子」 、「ギヨーム・テルの「不動のソワ」」 、「タンホイザーの「ああ、わが心の持ち主よ」、「ラ・ファヴォリータの「レオノーラよ」」 。^[11]

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