ダンスにおいて、フロアワークとは床の上で行われる動きを指します。フロアワークはモダンダンス、特にグラハムテクニック、ホーキンステクニック、ブレイクダンスで広く使用されています。[1]ダンスのトレーニング方法の中には、フロアバーなど、完全にフロアワークのみで構成されているものもあります。[2]
フロアワークは身体と重力の関係を変え、ダンサーは高いところと低いところの間を移動する(「床に出入りする」)必要があります。これらの特徴は、振り付けにおけるフロアワークの使用の中心であり、テクニッククラスでの役割にも影響します。[2] フロアワークをスムーズに実行するには、柔軟な関節、リラックスした身体、床から得られる運動感覚のフィードバックへの注意が必要です。[3]
「低い」またはフロアワークレベルは、中間または二足歩行(直立)レベルと高いまたは空中(ジャンプ)レベルとともに、ダンサーが占める3つの主要な空間レベルの1つです。[4]
コンサートダンス

フロアワークの使用は、モダンダンスとそれ以前の西洋のコンサートダンスのジャンルとの大きな違いの1つです。[5] イサドラ・ダンカンは1911年に早くもダンスにフロアワークを取り入れましたが、その導入の功績は彼女の後継者であるマーサ・グラハムに帰せられることが多いです。[6]グラハムはフロアワークを多用し、その革新は広く模倣され、そのテクニックのユニークなフォールのレパートリーがあるため、この概念はグラハムテクニックと密接に関連しています。[7]ドリス・ハンフリーはコンサートダンスの文脈でフロアワークの革新を行ったとされています。[2]
古典的モダンダンスから派生したその後の動きでも、フロアワークが広く使われています。[8] コンテンポラリーバレエでは、古いロマンティックバレエのスタイルで見られるような、時折ひざまずいたり倒れ込んだりするのではなく、床を振り付けの不可欠な部分として使用しています。 [9]ポストモダンのジャンルであるコンタクト・インプロビゼーションでは、床がパートナーとして扱われることもあります。[10]
Bボーイング

ブレイクダンス(ビーボーイング)におけるフロアワークには、床を使ったフットワーク、いわゆるダウンロックや、よりアスレチックなパワームーブが含まれる。[11] [12] [13]ダウンロックは、手と足で体を支えて踊る。[11]複雑なフットワークの組み合わせを踊ることで、ダンサーは足の速さとコントロールの熟練度を披露することができる。[11] [12]ダウンロックの基本的な動きは6ステップだが、無数のバリエーションが存在する。[12]手、脚、膝も体の一部になったり、体を支えることがある。[13] [12]
ダウンロックは、ウィンドミルやフレアなどのフロアベースの動きを含むドラマチックなパワームーブに移行することが多い。[12]
ダウンロックは1970年代半ばに一般的になった。「ニガー・ツインズ」として知られるキース・スミスとケビン・スミスが普及させたとされ、[14]オリジナルのロック・ステディ・クルーもその一人である。[13]フロアワークの出現はブレイキングにおける重要な発展であり、初期の、あるいは「オールドスクール」スタイルの終焉を告げた。[12]
ベリーダンス
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フロアワークは多くの種類のベリーダンスの特徴であり、床に横たわった状態で小道具を操作することが多く、ダンサーのコントロールを披露することを目的としています。マーシャ・アーチャーは、ベリーダンスの過度に性的で搾取的な特徴を変える努力の一環として、観客にダンサーを見下したくなかったため、フロアワークを拒否しました。[15]
ギャラリー
参考文献
- ^ フランクリン、エリック N. (2013)。ダンスイメージのテクニックとパフォーマンス(第2版)。ヒューマンキネティクス。pp. 131以降。ISBN 9780873229432. 2015年3月13日閲覧。
- ^ abc Erkert, J. (2003).風を利用する: モダンダンスを教える技術. ヒューマンキネティクス. p. 42. ISBN 978-0-7360-4487-5。
- ^ Whittenburg, Zachary (2016年6月30日). 「Friends with the Floor」. Dance Magazine . 2016年9月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月23日閲覧。
- ^ Castaño, Marta (2009). 「身体動作とダンスにおける運動技能反応の特定と分析」(PDF) .行動研究方法. 41 (3): 857–867. doi : 10.3758/brm.41.3.857 . PMID 19587202.
- ^ トーマス、ヘレン(2003)。身体、ダンス、文化理論。パルグレイブ・マクミラン。p.112。ISBN 978-1-137-48777-3。
- ^ プレストン、CJ (2014)。モダニズムの神話的ポーズ:ジェンダー、ジャンル、ソロパフォーマンス。オックスフォード大学出版局。p. 158および注56、p. 297。ISBN 978-0-19-938458-7。
- ^ クラーク、M.; ヴォーン、D. (1977)。ダンスとバレエの百科事典。ピットマン。pp. 159–160。ISBN 9780273010883。
- ^ Bannerman, Henrietta ( 2010). 「ソマティックスの問題:21世紀のコンテンポラリーダンス教育の共通フレームワークの探求:グラハムとリリースベースのテクニック」。ダンスとソマティックプラクティスジャーナル。2 (1):5–19。doi : 10.1386 / jdsp.2.1.5_1。
- ^ Scheff, H.; Sprague, M.; McGreevy-Nichols, S. (2010). ダンスの形態とスタイルの探求: コンサート、ワールド、ソーシャル、ヒストリカルダンスのガイド。Human Kinetics。p. 29。ISBN 978-0-7360-8023-1。
- ^ Novack, CJ (1990). Sharing the Dance: Contact Improvisation and American Culture . ウィスコンシン大学出版局. p. 150. ISBN 978-0-299-12444-1。
- ^ abc Smith, JC (2010). 「ブレイクダンス」.アフリカ系アメリカ人大衆文化百科事典. ABC-CLIO. p. 191. ISBN 978-0-313-35797-8。
- ^ abcdef Marylou, K. (2014). ヒップホップダンスのトレンド。ミッチェルレーン出版社。p. 21。ISBN 978-1-61228-595-5。
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- ^ Miller, Christopher A.; Ferrell, Rebecca A. 「ヒップホップ」(PDF)。Dance Heritage Coalition。p. 1。2015年10月10日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。
- ^ ジョージア州コノーバー(2013年)。「ダンスを通して他者を仲介する:アメリカと即興のトライバルスタイルのダンスにおける地政学、社会的秩序、意味形成」。パイン、AM(編)「ダンスの地理:身体、動き、身体的な交渉」。レキシントンブックス。123ページ。ISBN 978-0-7391-7185-1。
さらに読む
ゲスト、AH; コルフ、J. (2003)。フロアワーク、基本アクロバット。上級ラバノテーション。ダンスブック。ISBN 978-1-85273-093-2。
